长恨歌教案 篇1
一、作者简介：
白居易(772～846)唐代诗人，字乐天，号香山居士、醉吟先生。原籍山西太原，祖上迁下陕西渭南。晚年官太子少傅，谥号“文”，世称白傅，白文公。
他出身于一个小官僚家庭，世敦儒业，祖、父皆以明经出身。白居易的青年时代是在颠沛流离中度过的。贫困的生活，使白居易接近了人民，这对他的诗歌创作差不多一开始就走上现实主义的道路有着重大的作用。
白居易的思想带有浓厚的儒、释、道三家杂糅的色彩，但主导思想则是儒家的“穷则独善其身，达则兼善天下”。他的一生，大体上可分为前后两期，而以四十四岁贬江州司马为分界线。
(一)前期——即从入仕到贬江州司马以前。这是白居易“志在兼济”的时期。这一时期，他在仕途上可以说是一帆风顺。二十九岁，一举成进士，三十二岁又以“拔萃”登科为校书郎，三十五岁复应制举“才识兼茂明于体用科”以第四等入选，由校书郎为周至尉，不久入为翰林学士，又做了三年的左拾遗。 对当时社会存在的问题，写成《策林》 75 篇，向朝廷提出了改革意见；同时又写作了一批讽喻诗，这些诗揭露黑暗的现实，刺痛了权贵们的心。 815 年，藩镇李师道派人刺杀宰相武元衡，白居易首先上书皇帝，要求严厉惩治杀人凶手，权贵们则抓住这件事，指责白居易越级奏事，干预朝政，在皇帝面前造谣中伤，最后白居易被贬为江州司马。白居易自己也很清楚，他得罪的真正原因是那些“为民请命”的意见和讽喻诗，所以他自己说：“始得名于文章，终得罪于文章。”
(二)后期一一即自贬江州到死。这是他“独善其身”的时期。在江州司马期间 , 他还有某些激情 , 写出《琵琶行》和《与元九书》，但已转向消极。随着政治环境的日益险恶 , 在前期还只是偶一浮现的佛、道思想 , 这时也就逐渐滋长。他糅合儒家的“乐天安命”、道家的“知足不辱”和佛家的“四大皆空”来作为明哲保身的法宝。白居易的诗歌也丧失了它的战斗性和光芒。白居易以后又历任忠州、杭州、苏州等地刺史，做了许多有益于当地人民的好事。会昌六年八月 , 诗人病死在洛阳 , 葬洛阳龙门山。
白居易曾将自己的诗分为四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗和杂律。他本人最重视的是讽喻诗。他的讽喻诗主要包括了两方面的内容：一类诗广泛地反映了人民的苦难。这里既有同情农民的作品，如《杜陵叟》;也有哀叹妇女悲惨命运作品，如《上阳白发人》、《后宫词》等；另一类诗深刻地揭露了统治者的罪恶，如《卖炭翁》、《红绒毯》等。白居易出生时，李白已逝世
二、《长恨歌》写作背景：(提示：要让学生在史实和课文描写的差异以及情节设计中感受作者的创作倾向。)
历史回顾
唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的爱情悲剧，因与“安史之乱”紧相联系，有着相当严肃的政治色彩，而其情事本身之离奇、曲折，又极富传奇色彩，因而倍受历代文士的关注。自唐至清，出现了不少以此为题材的文学作品，著名者如杜牧《过华清宫绝句三首》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪昇《长生殿》等。自居易的《长恨歌》则是其中翘楚。
本诗取材于唐玄宗和杨贵妃的故事。唐玄宗曾经是开创 开元盛世 的一代明君，但是，他与杨贵妃沉迷爱河不仅葬送了自己甜蜜的生活，而且也给大唐帝国带来空前的政治危机。杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿，随叔父杨玄琰入长安，及笄，嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑁为妃。后为李隆基看中。李欲将杨占为已有，又碍于名分，于是，让她出宫做女道士，而后再迎归宫中，掩耳盗铃。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。杨玉环则不仅自己得宠专房，身封贵妃，“声焰震天下”，而且满门亲族也跟着沾光，堂兄杨国忠位居宰相，杨銛官鸿胪卿，杨镕官侍御史，大姐封韩国夫人，三姐封虢国夫人，八姐封秦国夫人。如《长恨歌》所说是“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。”
天宝后期，朝廷内部本已矛盾重重，李隆基对杨家的偏幸，更促进了矛盾的激化。天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安。李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川。至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得如请，“命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下”。(李肇《国史补》)
创作缘起：唐宪宗元和元年(806)，白居易应考“才识兼茂明于体用”科，取入第四等，被任为位于长安西南的周至县县尉。这年冬天，他与友人陈鸿、王质夫一起到马嵬驿附近的游仙寺暇游，谈及李、杨之事。王质夫认为，像这样离奇特出之事，如没有大手笔为它加工润色，就会随着时间的迁移而消没失传。于是他鼓励白居易，“乐天深于诗，多于情者也。试为歌之如何？”在王的提议下，白居易写下了此诗，而陈鸿则写了一篇传奇《长恨歌传》。
陈鸿也在《长恨传》中言及此诗的 缘起 ：“‘夫希代之事，非遇出世之才润色之，则与时消没，不闻于世。乐天深于诗，多于情者也，试为歌之。如何？’乐天因为《 长恨歌 》。意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来也。”
这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同白居易到底想通过《长恨歌》来表达一种什么样的思想，学界仍在苦苦地探索着。当然，这个问题不必得出答案，也没有唯一的答案。这种探索的过程正是《长恨歌》得以长存的生命力。
五、诗歌分析：
1、长恨歌，就是歌长恨，恨是什么意思？恨什么？为什么恨？
“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。”至“ 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。”皇之重色、求色，杨女之美貌、娇媚，皇杨之间缠绵悱恻的宫闱之欢，杨之得宠，不仅自己“夜专夜” 而且“姊妹弟兄皆列土”。——恨之内因
“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”至“君王掩面救不得，回看血泪相和流。”杨女之死。——恨之直因(悲剧的制造者成了悲剧的主人公)
“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。”至“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”诗人抓住了人物——皇精神世界里揪心的“恨”，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤，还都路上的追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休的种种感触。——皇之长恨
“临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。”至“金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。”道士帮助皇找到杨女。——过渡，浪漫主义手法
“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。”至“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”让杨女以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。——杨女之长恨
“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”——点明题旨，回应开头
2、诗人是如何表现长恨的？
皇之长恨：
“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨眉山下少人行，旌旗无光日色薄。”
唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的景色来烘托人物的悲思。秋风萧瑟，黄土弥漫，曲折婉转的栈道穿行山间，如行云间，如汉皇心中缠绵悱恻、揪心裂肺的“恨”。寂静的山路暗淡的日色，使行程和内心更显凄凉与落寞。
“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声。”
在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的”青”，水的“碧”，也都惹人伤心。大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，景色愈丽，心情愈哀，使感情又深入一层。行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。行宫见月，想那曾一同望月的人，如今何在呢？月圆了，月缺了，似乎都不再是往昔的月，“思君如满月，夜夜减清辉”啊。夜雨闻铃，定然有风，有风而铃声闻，可见夜之空寂，人之心情更加悲凉。风声，雨声，铃声，清晰入耳，声声扰人心绪，撩人愁思。——借景抒情
“天旋地转回龙驭，至此踌躇不能去。马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。”
还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。于快乐中写悲情，愈见情悲。踌躇，信马，不忍离去，不想离去又不能不去，只好信马由缰缓缓去，心无着落之凄凉可见。风景依稀似去年，同来望月人何在？ ——叙事见情
“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”
回长安后，白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”。从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样。及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾引起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤。
一景一物皆能勾起往日的回忆。一草一木，一花一树，风来了，雨过了，花开了，雨落了，点点滴滴，丝丝缕缕，都是丽人的影子。桃花依旧笑春风，人面不知何处去。梨园弟子，阿监青娥，如果杨女尚在，又是如何面貌呢？——触景生情
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。直接描摹汉皇的辗转反侧，彻夜不眠。想要入眠做梦梦见故人竟不能入眠，好不容易入眠，竟也看不见丽人的影子。——叙事见情
从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。
杨女之长恨：
“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。” 以“揽衣推枕起徘徊”三个连贯而为的动作，描摹她得悉李隆基派来使者后的震惊、激动和惶惑。
“梦魂”，使者是什么时候来的，何以在梦，是相思不可见，渴望梦中见吧？
“云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来。” 显示出她的焦急与迫切——以行写情，叙事见情
“风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”传导出她内心的悲哀、凄伤、酸楚、痛苦、委屈、感激等等的百般感触。 比较比喻的运用，充分描写杨的外在形态，借以展现其内心情感。——以形写情，描写见情
作者以形写神，通过人物的外在行动揭示其内心世界，深入腠理，宛转动人。
“含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。回头下望人寰处，不见长安见尘雾。”
“惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但令心似金钿坚，天上人间会相见。”
“临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。” 把“钿盒金钗寄将去”，以表心迹，并表示“但令心似金钿坚，天上人间会相见”。又恐怕皇怀疑不信， “殷勤重寄词”，以两人在七夕之夜于长生殿立下的密誓作证。这段描写，把杨贵妃不忘旧情，感恩报德，忠于爱情，矢志不渝的心情刻划得淋漓尽致，使这一形象平添光彩。——叙事见情
3、诗歌塑造了怎样的人物形象？透过这两个人物形象，你认为《长恨歌》的主题是什么？
汉皇：荒淫误国的昏君？深爱杨女的痴心男？
杨女：祸国殃民的红颜？忠贞爱情的痴心女？
主题：一、讽喻说。认为此诗是借李、杨之情事，暴露统治阶级荒淫无耻，讽刺李隆基贪色误国，以致引发“安史之乱”。告诫最高统治者应引以为戒，免蹈覆辙。至于诗歌后半部分对绵绵长恨的描绘，也不是对李、杨表示同情，更不是歌颂，而是通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐晦而曲折地讽刺他荒淫误国而终于苦果自尝。
二、爱情说。认为此诗的前半部分中，对李、杨荒淫无度、废弃国事诚然有所讽刺和不满，但这不是主旨。全诗以大部分篇幅描写了两人的爱情遭遇，歌颂了他们之间的爱情。论者还认为，诗中所写的李、杨爱情，实际上已超越了历史事实而具有一定的典型意义。作者通过这一爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的坚贞和专一，反映出人们对美满爱情的追求和向往。尽管李、杨身为帝王贵妃但他们的这种爱情与人民的生活、与人民的感情是一致的。
三、双重主题说。认为这首诗一方面对李、杨荒淫无度、招致祸乱作了明显讽刺，另方面对两人的爱情悲剧及彼此间的诚焉相思赋予了深切同情，而且更偏重于后者。整首诗，自始至终贯穿着两重性，贯穿着李、杨身兼爱情悲剧的制造者与承担者之间的冲突。冲突的体现者主要是两个人物本身，而冲突的必然结果是人物的长恨。
四、丁毅、方超在《(长恨歌)评价管窥》一文中认为，此诗是白居易借对历史人物的咏叹，寄托自己的心情之作。文章说，诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵相爱，但由于门第观念和风尚阻碍，没能正式结婚。分手时，诗人写了“不得哭，潜别离；不得语，暗相思；两心之外无人知……彼此甘心无后期”的沉痛诗句。文章指出，《长恨歌》作于作者婚前几个月，诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。为此，丁、方二人认为，《长恨歌》并不是对历史的记录与评价。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，正是诗人借前代帝妃的悲剧，抒发自己的痛苦与深情。
??从“诗言志”，“诗传情”上说，丁、方二人之说不无道理。但就作品所反映的历史真实和社会意义以及千百年来的影响而言，不能不说它是历史的记录和对历史事件的评价。至于白氏自身有爱情悲剧的经历，无疑有助于他对李杨爱情悲剧的体察和分析，才使其诗写得肌理细腻，情真意切，赋予无穷的艺术魅力。
分析《长恨歌》的主题思想，首先必须注意：这是一首叙事诗，叙述的是一个完整的故事。李、杨早先的逸乐和后来的长恨，都是这个故事不可缺少的组成部分。而且，这两者之间有着内在的逻辑联系。早先的逸乐是导致后来贵妃丧生、彼此长根的显著原因，而长恨则是李、杨荒淫误国、终于殃及自身的必然结果。所以，任意突出或忽视其中任何一个方面，都将损害故事的完整性，将割断前后情节的内在逻辑和因果联系而使这一故事失去它本有的特殊意义，其评论当然也就难以符合作品实际和作者原意。
其次还应注意：这是一出经作者艺术处理过了的爱情悲剧，作为悲剧中的两个主人公，李、杨具有特殊的双重身份：一方面，他俩的荒淫逸乐引发了安史之乱，从某种角度上说，也是悲剧的制造者；另方面，安史之乱的发生使他们死生异处，相见无期，自食其果，因而又是这一悲剧的承受者。评论《长恨歌》的主旨，必须顾及这一点，因为它是我们分析、理解作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向的必要前提。
再次，也是最为重要的，是必须注意作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向。《长恨歌》是一首叙事诗，但具有浓郁的抒情色彩，在叙述李、杨爱情始末的过程中，作者融进了自己的感情，通过感情的媒介，表现了他对这一悲剧的是非评判。对李、杨之娱乐误国，作者显然是意在批评而语含讥讽的，这从“汉皇重色思倾国”、“从此君王不早朝”、“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜”、“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足”等语句中可明显看出。然而，随着故事情节的发展和悲剧的发生，作者对李、杨的态度也由批评讽刺转向怜悯同情。这从“君王掩面救不得”、“宛转蛾眉马前死”、“蜀江水碧蜀山清，圣主朝朝暮暮情”?“到此踌躇不能去”、“不见玉颜空死处”、“英蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”、“夕殿萤飞思悄然、孤灯挑尽未成眠”等等等等大量饱含感情的描述中，可以获得非常明显而强烈的感受。诚然，作为悲剧的承受者，作者对李、杨深抱同情；作为悲剧的制造者，作者对李、杨又有所谴责。但是，作者的谴责自有其立足点，那就是李、杨的任意纵情，不仅贻误国事、危害社稷，也给他们自身带来了巨大的不幸，自食苦果，并非为了揭露批判统治者的荒淫腐朽(尽管诗歌在客观上有此认识作用)。否则，作者何必化费那么多的笔墨着意铺写渲染李、杨两人的绵绵长恨？
即使按“讽喻说”论者的说法，这是“通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐曲地讽刺”，那么，至少第四部分的整段描写就大可不必；而作者亦无须在字里行间倾注如此明显而又深切的同情了！
此诗叙事详略适宜，舒卷自如。如“安史之乱”爆发，因不是重点所在，作者只以两句诗作扼要的叙述交待，而对李、杨二人的绵绵长恨，则不惜笔墨，大肆铺叙。在宛转叙述故事情节发展的同时，作者倾注了自己的丰富感情，使这首叙事诗含带了浓郁的抒情成份。如“圣主朝朝暮暮情”、“此恨绵绵无绝期”这样直接抒情的语句自不消举说，使诗中的一些景物描写，也渗透着沉甸甸的情感。如“黄埃散漫风萧索”以下四句诗，描绘的是李隆基入川途中的景色，也融和着唐玄宗惨淡灰暗、寂寞凄伤的心情。又如“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”两句，是叙事，是写景，也是抒情。
全诗始终贯穿着叙事、抒情、写景熔于一炉的特色，又富有变化，时而叙事、时而写景、时而抒情，或者以叙事与抒情结合，或者以抒情与写景结合，或者以写景与叙事结合，三者变换灵活自由，转接自然和谐。如以第三部分为例：首两句含情叙事，由“信马归”引“归来池苑皆依旧”的感叹；又由“池苑皆依旧”自然转人对“太液芙蓉未央柳”的描写，再由景物联想到人——“芙蓉如面柳如眉”，由景而及情，引发出“对此如何不泪垂”的伤叹哀悼。…总之，作者根据故事情节发展和人物情感变化的需要，充分发挥叙事、抒情、写景三者的长处，使它们既各尽其责，又互相配合协调，共同为表现主旨、刻划人物而服务。
长恨歌教案 篇2
一、提问背诵第一部分重点语句
从“九重城阙烟尘生”到“魂魄不曾来入梦”
1、自由朗读这部分内容，理解诗句意思。
“千乘万骑”：成千上万的兵车和骑兵；西南：向西南
宛转:轻而柔的起落。蛾眉:蚕蛾触须细长而弯曲，因以借代女子美丽的眉毛。。委：卸落。旌旗：旗帜的总称，借指军队的旗帜。回：使动用法，使??回转。信：随意、听凭。 对此如何不泪垂！翡翠衾寒谁与共？：宾语前置句
2、第二部分内容：实写马嵬驿兵变，杨贵妃被杀以及从此以后唐明皇对杨贵妃的朝思暮想，深情不移。“君王掩面救不得”
二、品味语言，体会情感。
（一）讨论问题：玉环被杀后李隆基的感情是用什么手法表现出来的？
明确：通过景物描写去渲染及烘托人物的情感。
（二）找出描写景物的语句，分析这些语句的内涵和作用。
1、 蜀江水碧蜀山清，圣主朝朝暮暮情。
明确：蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人伤心，这是透过美景来写哀情（反衬），使感情又深入一层。
2、行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。
明确：行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，月，寄托着情人的思念，铃，代表着远方的音信，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。 （触景生情）
3、归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂！
明确：城池、宫殿尚在，清澈的太液池，盛开的芙蓉花，摇曳的未央柳，曾经熟悉的场景再回眼前。作者用了反衬的手法，衬托下文中玄宗的伤感！唐明皇在杨贵妃被赐死马嵬坡之后回到宫中，触景生情，想起数年恩爱、朝夕相伴的杨贵妃，如今物是人非，怎不伤心落泪？
三、熟读此部分
四、课堂小结
长恨歌教案 篇3
长恨歌(人教版高二必修教学设计)
教学目标
1,了解白居易的生平及诗歌风格
2,了解长恨歌的现实主义,浪漫主义创作风格
3,把握长恨歌的思想内容及主题.
4,品味作者的语言,鉴赏诗歌的表现手法.
5`熟读成诵《长恨歌》
重点
1,了解长恨歌的现实主义,浪漫主义创作风格
2,把握长恨歌的思想内容及主题.
3,品味作者的语言,鉴赏诗歌的表现手法.
难点
1,把握长恨歌的思想内容及主题.
2,品味作者的语言,鉴赏诗歌的表现手法.
一,导入:唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的爱情悲剧,因与”安史之乱“紧相联系,有着相当严肃的政治色彩,而其情事本身之离奇,曲折,又极富传奇色彩,因而倍受历代文士的关注.自唐至清,出现了不少以此为题材的文学作品,著名者如杜牧《过华清宫绝句》,李商隐《马嵬》,苏轼《荔枝叹》,白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》,洪升《长生殿》等.自居易的《长恨歌》则是其中翘楚
二,背景介绍:
杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿,随叔父杨玄琰入长安,及笄,嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑶为妃.后为李隆基看中.李欲将杨占为已有,又碍于名分,于是,让她出宫做女道士,而后再迎归宫中,掩耳盗铃.李隆基早先励精图治,晚年逐渐松弛.得杨玉环后,更是沉湎酒色,荒废朝政.杨玉环则不仅自己得宠专房,身封贵妃,”声焰震天下“,而且满门亲族也跟着沾光,堂兄杨国忠位居宰相,杨官鸿胪卿,杨F官侍御史,大姐封韩国夫人,三姐封虢国夫人,八姐封秦国夫人.如《长恨歌》所说是”姊妹弟兄皆列土,可怜光彩生门户.“天宝后期,朝廷内部本已矛盾重重,李隆基对杨家的偏幸,更促进了矛盾的激化.天宝十四载(755),手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏,以清君侧的幌子,发动了叛乱,兵临长安.李隆基偕杨玉环等仓皇出奔,西行四川.至陕西马嵬驿,扈从禁军发难,求诛杨氏兄妹以谢天下.迫于情势,李隆基只得如请,”命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下“.(李肇《国史补》)”乐天深于诗,多于情者也.试为歌之如何 “在王的提议下,白居易写下了此诗,而陈鸿则写了一篇传奇《长恨歌传》.
三,白居易:白居易,出身于仕宦之家,高祖,曾祖,祖父俱为官,父亲为朝奉大夫,襄州别驾,大理少卿,累赠刑部尚书右仆射.他因出身书香门第,自幼又绝顶聪明,五六岁便学写诗,9岁便能够辨别声韵,加之家庭和社会给予他很大的刺激和督促,他青少年时代读书特别刻苦.后来忆及当时读书情况,他说:”昼课赋,夜课书,间又课诗,不遑寝息矣,以至于口舌生疮,手肘成胝.“ 白居易16岁时,已经写出不少可以传世的好诗,其中最有名的是五言律诗《赋得古原草送别》.据说白居易初到长安,去拜见老诗人顾况.顾况闻他名居易,便开玩笑说:”长安米贵,居恐不易.“及读到这首诗的”野火烧不尽,春风吹又生“时,大为赞赏,说有这样的文笔,居长安不难.31岁时,试书判拔萃科,与元稹等同时及第,与元稹相识,从此成为莫逆之交.在32岁那年春,白居易被授校书郎,算是步入了仕途.35岁时,罢校书郎,随后又授周至县尉.次年,他由周至县尉调充进士考官,补集贤院校理.这年冬季,授翰林学士,元和三年(8)拜左拾遗.当时任宰相的李吉甫对指斥朝政的牛僧孺等人不满,或黜或贬.初任拾遗的白居易上《论制科人状》,极言不当任意贬黜,因此得罪了李吉甫及其子李德裕,不幸陷入当时政治斗争的漩涡之中.他任拾遗期间,克尽职守,屡陈时政,难免使得皇上或权臣不满.58岁那年,即大和三年(829年)春,白居易称病,免归,以太子宾客分司东都,从此不复出,后除河南尹,寻以病免,64岁那年,除同州刺史,不拜,改太子少傅,分司东都.因心境消极和健康原因,他不愿再为官了.60岁时,儿子阿崔夭折,这对诗人又是一打击,73岁时,曾施家财开龙门八节石滩,以利舟楫.卒年75岁.
四,诗歌朗诵,自由
五,诗歌分析:
1,长恨歌,就是歌长恨,恨是什么意思 恨什么 为什么恨
”汉皇重色思倾国,御宇多年求不得.“至” 缓歌慢舞凝丝竹,尽日君王看不足.“皇之重色,求色,杨女之美貌,娇媚,皇杨之间缠绵悱恻的宫闱之欢,杨之得宠,不仅自己”夜专夜“ 而且”姊妹弟兄皆列土“.--恨之内因
”渔阳鼙鼓动地来,惊破霓裳羽衣曲.“至”君王掩面救不得,回看血泪相和流.“杨女之死.--恨之直因(悲剧的制造者成了悲剧的主人公)
”黄埃散漫风萧索,云栈萦纡登剑阁.“至”悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦.“诗人抓住了人物--皇精神世界里揪心的”恨“,用酸恻动人的语调,宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤,还都路上的追怀忆旧,回宫以后睹物思人,触景生情,一年四季物是人非事事休的种种感触.--皇之长恨
”临邛道士鸿都客,能以精诚致魂魄.“至”金阙西厢叩玉扃,转教小玉报双成.“道士帮助皇找到杨女.--过渡,浪漫主义手法
”闻道汉家天子使,九华帐里梦魂惊.“至”在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝.“让杨女以”玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨“的形象在仙境中再现,殷勤迎接汉家的使者,含情脉脉,托物寄词,重申前誓,照应唐玄宗对她的思念,进一步深化,渲染”长恨“的主题.--杨女之长恨
”天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期.“--点明题旨,回应开头
2,诗人是如何表现长恨的
皇之长恨:”黄埃散漫风萧索,云栈萦纡登剑阁.峨眉山下少人行,旌旗无光日色薄.“唐玄宗逃往西南的路上,四处是黄尘,栈道,高山,日色暗淡,旌旗无光,秋景凄凉,这是以悲凉的景色来烘托人物的悲思.秋风萧瑟,黄土弥漫,曲折婉转的栈道穿行山间,如行云间,如汉皇心中缠绵悱恻,揪心裂肺的”恨“.寂静的山路暗淡的日色,使行程和内心更显凄凉与落寞.
”蜀江水碧蜀山青,圣主朝朝暮暮情.行宫见月伤心色,夜雨闻铃断肠声.“在蜀地,面对着青山绿水,还是朝夕不能忘情,蜀中的山山水水原是很美的,但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中,那山的`”青“,水的”碧“,也都惹人伤心.大自然的美应该有恬静的心境才能享受,他却没有,所以就更增加了内心的痛苦.这是透过美景来写哀情,景色愈丽,心情愈哀,使感情又深入一层.行宫中的月色,雨夜里的铃声,本来就很撩人意绪,诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物,把人带进伤心,断肠的境界,再加上那一见一闻,一色一声,互相交错,在语言上,声调上也表现出人物内心的愁苦凄清,这又是一层.行宫见月,想那曾一同望月的人,如今何在呢 月圆了,月缺了,似乎都不再是往昔的月,”思君如满月,夜夜减清辉“啊.夜雨闻铃,定然有风,有风而铃声闻,可见夜之空寂,人之心情更加悲凉.风声,雨声,铃声,清晰入耳,声声扰人心绪,撩人愁思.--借景抒情
”天旋地转回龙驭,至此踌躇不能去.马嵬坡下泥土中,不见玉颜空死处.君臣相顾尽沾衣,东望都门信马归.“
还都路上,”天旋地转“,本来是高兴的事,但旧地重过,玉颜不见,不由伤心泪下.叙事中,又增加了一层痛苦的回忆.于快乐中写悲情,愈见情悲.踌躇,信马,不忍离去,不想离去又不能不去,只好信马由缰缓缓去,心无着落之凄凉可见.风景依稀似去年,同来望月人何在 --叙事见情
”归来池苑皆依旧,太液芙蓉未央柳.芙蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂.春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时.西宫南内多秋草,落叶满阶红不扫.梨园弟子白发新,椒房阿监青娥老.夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠.迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天.鸳鸯瓦冷霜华重,翡翠衾寒谁与共.悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦.“
回长安后,白日里,由于环境和景物的触发,从景物联想到人,景物依旧,人却不在了,禁不住就潸然泪下,从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌,展示了人物极其复杂微妙的内心活动.”夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠.迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天“.从黄昏写到黎明,集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景.这种苦苦的思恋,”春风桃李花开日“是这样,”秋雨梧桐叶落时“也是这样.及至看到当年的”梨园弟子“,”阿监青娥“都已白发衰颜,更勾引起对往日欢娱的思念,自是黯然神伤.
一景一物皆能勾起往日的回忆.一草一木,一花一树,风来了,雨过了,花开了,雨落了,点点滴滴,丝丝缕缕,都是丽人的影子.桃花依旧笑春风,人面不知何处去.梨园弟子,阿监青娥,如果杨女尚在,又是如何面貌呢 --触景生情
夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠.迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天.鸳鸯瓦冷霜华重,翡翠衾寒谁与共.悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦.直接描摹汉皇的辗转反侧,彻夜不眠.想要入眠做梦梦见故人竟不能入眠,好不容易入眠,竟也看不见丽人的影子.--叙事见情
从黄埃散漫到蜀山青青,从行宫夜雨到凯旋回归,从白日到黑夜,从春天到秋天,处处触物伤情,时时睹物思人,从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅.现实生活中找不到,到梦中去找,梦中找不到,又到仙境中去找.如此跌宕回环,层层渲染,使人物感情回旋上升,达到了高潮.诗人正是通过这样的层层渲染,反复抒情,回环往复,让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富,使诗歌”肌理细腻“,更富有艺术的感染力.
杨女之长恨:”闻道汉家天子使,九华帐里梦魂惊.揽衣推枕起徘徊,珠箔银屏迤逦开.“ 以”揽衣推枕起徘徊“三个连贯而为的动作,描摹她得悉李隆基派来使者后的震惊,激动和惶惑. ”梦魂“,使者是什么时候来的,何以在梦,是相思不可见,渴望梦中见吧 ”云髻半偏新睡觉,花冠不整下堂来.“ 显示出她的焦急与迫切--以行写情,叙事见情”风吹仙袂飘飘举,犹似霓裳羽衣舞.玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨.“传导出她内心的悲哀,凄伤,酸楚,痛苦,委屈,感激等等的百般感触. 比较比喻的运用,充分描写杨的外在形态,借以展现其内心情感.--以形写情,描写见情
作者以形写神,通过人物的外在行动揭示其内心世界,深入腠理,宛转动人.”含情凝睇谢君王,一别音容两渺茫.昭阳殿里恩爱绝,蓬莱宫中日月长.回头下望人寰处,不见长安见尘雾.“”惟将旧物表深情,钿合金钗寄将去.钗留一股合一扇,钗擘黄金合分钿.但令心似金钿坚,天上人间会相见.“
”临别殷勤重寄词,词中有誓两心知.七月七日长生殿,夜半无人私语时.在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝.“ 把”钿盒金钗寄将去“,以表心迹,并表示”但令心似金钿坚,天上人间会相见“.又恐怕皇怀疑不信, ”殷勤重寄词“,以两人在七夕之夜于长生殿立下的密誓作证.这段描写,把杨贵妃不忘旧情,感恩报德,忠于爱情,矢志不渝的心情刻划得淋漓尽致,使这一形象平添光彩.--叙事见情
3,诗歌塑造了怎样的人物形象 透过这两个人物形象,你认为《长恨歌》的主题是什么
汉皇:荒淫误国的昏君 深爱杨女的痴心男 杨女:祸国殃民的红颜 忠贞爱情的痴心女
主题:一,讽喻说.认为此诗是借李,杨之情事,暴露统治阶级荒淫无耻,讽刺李隆基贪色误国,以致引发”安史之乱“.告诫最高统治者应引以为戒,免蹈覆辙.至于诗歌后半部分对绵绵长恨的描绘,也不是对李,杨表示同情,更不是歌颂,而是通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象,隐晦而曲折地讽刺他荒淫误国而终于苦果自尝.二,爱情说.认为此诗的前半部分中,对李,杨荒淫无度,废弃国事诚然有所讽刺和不满,但这不是主旨.全诗以大部分篇幅描写了两人的爱情遭遇,歌颂了他们之间的爱情.论者还认为,诗中所写的李,杨爱情,实际上已超越了历史事实而具有一定的典型意义.作者通过这一爱情悲剧,歌颂了人们对爱情的坚贞和专一,反映出人们对美满爱情的追求和向往.尽管李,杨身为帝王贵妃但他们的这种爱情与人民的生活,与人民的感情是一致的.三,双重主题说.认为这首诗一方面对李,杨荒淫无度,招致祸乱作了明显讽刺,另方面对两人的爱情悲剧及彼此间的诚焉相思赋予了深切同情,而且更偏重于后者.整首诗,自始至终贯穿着两重性,贯穿着李,杨身兼爱情悲剧的制造者与承担者之间的冲突.冲突的体现者主要是两个人物本身,而冲突的必然结果是人物的长恨.四,丁毅,方超在《(长恨歌)评价管窥》一文中认为,此诗是白居易借对历史人物的咏叹,寄托自己的心情之作.文章说,诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵相爱,但由于门第观念和风尚阻碍,没能正式结婚.分手时,诗人写了”不得哭,潜别离;不得语,暗相思;两心之外无人知……彼此甘心无后期“的沉痛诗句.文章指出,《长恨歌》作于作者婚前几个月,诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦.为此,丁,方二人认为,《长恨歌》并不是对历史的记录与评价.”在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝.天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期“,正是诗人借前代帝妃的悲剧,抒发自己的痛苦与深情.
从”诗言志“,”诗传情“上说,丁,方二人之说不无道理.但就作品所反映的历史真实和社会意义以及千百年来的影响而言,不能不说它是历史的记录和对历史事件的评价.至于白氏自身有爱情悲剧的经历,无疑有助于他对李杨爱情悲剧的体察和分析,才使其诗写得肌理细腻,情真意切,赋予无穷的艺术魅力.
分析《长恨歌》的主题思想,首先必须注意:这是一首叙事诗,叙述的是一个完整的故事.李,杨早先的逸乐和后来的长恨,都是这个故事不可缺少的组成部分.而且,这两者之间有着内在的逻辑联系.早先的逸乐是导致后来贵妃丧生,彼此长根的显著原因,而长恨则是李,杨荒淫误国,终于殃及自身的必然结果.所以,任意突出或忽视其中任何一个方面,都将损害故事的完整性,将割断前后情节的内在逻辑和因果联系而使这一故事失去它本有的特殊意义,其评论当然也就难以符合作品实际和作者原意.
其次还应注意:这是一出经作者艺术处理过了的爱情悲剧,作为悲剧中的两个主人公,李,杨具有特殊的双重身份:一方面,他俩的荒淫逸乐引发了安史之乱,从某种角度上说,也是悲剧的制造者;另方面,安史之乱的发生使他们死生异处,相见无期,自食其果,因而又是这一悲剧的承受者.评论《长恨歌》的主旨,必须顾及这一点,因为它是我们分析,理解作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向的必要前提.再次,也是最为重要的,是必须注意作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向.《长恨歌》是一首叙事诗,但具有浓郁的抒情色彩,在叙述李,杨爱情始末的过程中,作者融进了自己的感情,通过感情的媒介,表现了他对这一悲剧的是非评判.对李,杨之娱乐误国,作者显然是意在批评而语含讥讽的,这从”汉皇重色思倾国“,”从此君王不早朝“,”承欢侍宴无闲暇,春从春游夜专夜“,”缓歌慢舞凝丝竹,尽日君王看不足“等语句中可明显看出.然而,随着故事情节的发展和悲剧的发生,作者对李,杨的态度也由批评讽刺转向怜悯同情.这从”君王掩面救不得“,”宛转蛾眉马前死“,”蜀江水碧蜀山清,圣主朝朝暮暮情“ ”到此踌躇不能去“,”不见玉颜空死处“,”英蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂“,”夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠“等等等等大量饱含感情的描述中,可以获得非常明显而强烈的感受.诚然,作为悲剧的承受者,作者对李,杨深抱同情;作为悲剧的制造者,作者对李,杨又有所谴责.但是,作者的谴责自有其立足点,那就是李,杨的任意纵情,不仅贻误国事,危害社稷,也给他们自身带来了巨大的不幸,自食苦果,并非为了揭露批判统治者的荒淫腐朽(尽管诗歌在客观上有此认识作用).否则,作者何必化费那么多的笔墨着意铺写渲染李,杨两人的绵绵长恨 即使按”讽喻说“论者的说法,这是”通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象,隐曲地讽刺“,那么,至少第四部分的整段描写就大可不必;而作者亦无须在字里行间倾注如此明显而又深切的同情了!
此诗叙事详略适宜,舒卷自如.如”安史之乱“爆发,因不是重点所在,作者只以两句诗作扼要的叙述交待,而对李,杨二人的绵绵长恨,则不惜笔墨,大肆铺叙.在宛转叙述故事情节发展的同时,作者倾注了自己的丰富感情,使这首叙事诗含带了浓郁的抒情成份.如”圣主朝朝暮暮情“,”此恨绵绵无绝期“这样直接抒情的语句自不消举说,使诗中的一些景物描写,也渗透着沉甸甸的情感.如”黄埃散漫风萧索“以下四句诗,描绘的是李隆基入川途中的景色,也融和着唐玄宗惨淡灰暗,寂寞凄伤的心情.又如”春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时“两句,是叙事,是写景,也是抒情.全诗始终贯穿着叙事,抒情,写景熔于一炉的特色,又富有变化,时而叙事,时而写景,时而抒情,或者以叙事与抒情结合,或者以抒情与写景结合,或者以写景与叙事结合,三者变换灵活自由,转接自然和谐.如以第三部分为例:首两句含情叙事,由”信马归“引”归来池苑皆依旧“的感叹;又由”池苑皆依旧“自然转人对”太液芙蓉未央柳“的描写,再由景物联想到人--”芙蓉如面柳如眉“,由景而及情,引发出”对此如何不泪垂“的伤叹哀悼.…总之,作者根据故事情节发展和人物情感变化的需要,充分发挥叙事,抒情,写景三者的长处,使它们既各尽其责,又互相配合协调,共同为表现主旨,刻划人物而服务.
教案
第一教案(教材教案)
A案
教学设计
一,教学目的:
1. 学会用”以意逆志“,”知人论世“的方法鉴赏诗歌主题.
2. 掌握诗歌写人,抒情所采用表现手法.
二,教学重点,难点:
1. 重点:多角度刻画人物形象.
2. 难点:诗歌的主题.
三,教学步骤:
第一课时
一,导入新课
唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的爱情悲剧,因与”安史之乱“紧相联系,有着相当严肃的政治色彩,而其情事本身之离奇,曲折,又极富传奇色彩,因而倍受历代文士的关注.自唐至清,出现了不少以此为题材的文学作品,著名者如杜牧《过华清宫绝句》,李商隐《马嵬》,苏轼《荔枝叹》,白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》,洪升《长生殿》等.自居易的《长恨歌》则是其中翘楚.
二,作者简介
白居易(772～846)唐代诗人,字乐天,号香山居士,醉吟先生.原籍山西太原,祖上迁下陕西渭南.晚年官太子少傅,谥号”文“,世称白傅,白文公.
他出身于一个小官僚家庭,世敦儒业,祖,父皆以明经出身.白居易的青年时代是在颠沛流离中度过的.贫困的生活,使白居易接近了人民,这对他的诗歌创作差不多一开始就走上现实主义的道路有着重大的作用.
白居易的思想带有浓厚的儒,释,道三家杂糅的色彩,但主导思想则是儒家的”穷则独善其身,达则兼善天下“.他的一生,大体上可分为前后两期,而以四十四岁贬江州司马为分界线.前期:主要是”兼济天下“.在创作上,创作了大量针砭时弊,反映民生疾苦的诗作,如《秦中吟》,《新乐府》大都作于此时.后期:主要是 ”独善其身" .这一时期他创作了大量的闲适诗.
白居易曾将自己的诗分为四类:讽喻诗,闲适诗,感伤诗和杂律.他本人最重视的是讽喻诗.他的讽喻诗主要包括了两方面的内容:一类诗广泛地反映了人民的苦难.这里既有同情农民的作品,如《杜陵叟》;也有哀叹妇女悲惨命运作品,如《上阳白发人》,《后宫词》等;另一类诗深刻地揭露了统治者的罪恶,如《卖炭翁》,《红绒毯》等.
三,写作背景
本诗取材于唐玄宗和杨贵妃的故事.这首诗创作于元和元年,当时诗人正在山西周至任县尉.这年冬天,白
长恨歌教案 篇4
通过本长篇叙事诗的鉴赏，使学生了解作者对李杨爱情的矛盾态度，探讨优秀的叙事诗打动人心之处，初步了解一些叙事诗的体制特点，白居易《长恨歌》教案。
1.白居易的生平白居易(772—846)，字乐天，晚号香山居士。原籍太原，后迁居下邽(今陕西渭南)。唐代杰出的诗人。白居易的生平以元和十年被贬江州为界，分前后两期。
前期(44岁前)：少年时曾避乱吴中等地，后“十年之间，三登科第”，唐德宗贞元十六年(800)进士，由校书郎累官至左拾遗。此间他的思想以儒家的仁政、民本思想和“兼济天下”的人生理想为主，因而关心朝政，屡屡上书言事，他的《策林》和讽喻诗集中体现了这一时期的思想。
后期(44岁后)：被贬为江州司马后，先后任过忠州、杭州、苏州刺史等，官终刑部尚书。此间他被迫避祸保身，选择了亦仕亦隐的道路。其思想兼取儒家的“独善其身”和道家的明哲保身及佛家的“四大皆空”。这一时期写了大量的闲适诗和感伤诗。
白居易主张“文章合为时而著，诗歌合为事而作”(《与元九书》)。他与元稹一起，倡导旨在揭露时弊的“新乐府运动”。《与元九书》、《新乐府序》、《策林》等是其重要的诗论著作。同时还写下了大量批评当时黑暗现实的诗歌，现存诗近3000首，有《白氏长庆集》。
(1)诗歌应植根于社会的现实生活，要真实地反映社会的现实生活，这是其诗歌理论的核心。他提出“文章合为时而着，歌诗合为事而作”(《与元九书》)，主张“为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作”(《新乐府序》)，关注民生疾苦：“唯歌生民病”(《寄唐生》)。
(2)强调诗歌的社会功能。他提出了诗歌要有“补察时政”，“泄导人情”(《与元九书》)的作用，强调诗歌对现实的“美刺”作用和社会教化的功能，要求诗歌要干预现实生活。
(3)强调诗歌形式和内容的统一，主张诗歌的写实性和通俗化。他提出：“诗者：根情，苗言，华声，实义”(《与元九书》)，要求形式和内容统一，形式为内容服务，反对单纯追求形式。诗歌创作“不求宫律高，不务文字奇”(《寄唐生》)，“尚质抑淫，着诚去伪”(《策林》)，反对淫靡华伪，倡导核实率真、通俗质朴的诗风。
(1)讽谕诗 讽谕诗是其前期“兼济天下”思想的体现，也是其诗歌理论的具体实践。以《秦中吟》、《新乐府》为代表。这类诗歌大多取材于现实，直叙其事，体现了平实率真、通俗质朴的'诗风。反映了民生疾苦，讽刺和批判了现实政治中的各种弊政。 有《观刈麦》、《轻肥》、《买花》、《杜陵叟》、《卖炭翁》等。
轻肥 意气骄满路，鞍马光照尘。借问何为者，人称是内臣。朱绂皆大夫，紫绶悉将军。夸赴军中宴，走马去如云。樽罍溢九酝，水陆罗八珍。果擘洞庭橘，脍切天池鳞。 食饱心自若，酒酣气益振。是岁江南旱，衢州人食人! 买花 帝城春欲暮，喧喧车马度。共道牡丹时，相随买花去。贵贱无常价，酬直看花数：灼灼百朵红，戋戋五束素。上张幄幕庇，旁织笆篱护。水洒复泥封，移来色如故。家家习为俗，人人迷不悟。有一田舍翁，偶来买花处。低头独长叹，此叹无人喻：一丛深色花，十户中人赋!
卖炭翁 卖炭翁，伐薪烧炭南山中;满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。卖炭得钱何所营?身上衣裳口中食。可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙;牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。翩翩两骑来是谁?黄衣使者白衫儿，手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。一车炭重千余斤，宫使驱将惜不得;半匹红纱一丈绫，系向牛头充炭直!
(2)感伤诗 此类诗是感于一时一事而作，《长恨歌》和《琵琶行》两诗共同构成其感伤诗中的叙事长诗双璧，也是唐代长篇叙事诗的杰作，教案《白居易《长恨歌》教案《长恨歌》是写唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧故事。前半部分以写实的手法讽刺了唐玄宗的荒淫误国，后半部分以虚构的手法写了唐玄宗对杨贵妃的刻骨思念。
《琵琶行》描写了琵琶女悲惨命运，并抒发了自己被贬的苦闷和悲愤。 两诗都是叙事与抒情相结合，以叙事为线索并穿插着抒情。两诗情节曲折，叙事详尽，描写细腻，语言精美流利，音韵和谐，婉转动人，善于渲染气氛，具有很高的艺术成就。
(3)闲适诗和杂律诗 这二类诗数量最多，或是抒写恬静闲适的生活情趣，或是写景抒情，或是赠答唱和之作。其思想意义和艺术价值逊于前两类，但其中也有些写景抒情的名篇，如《赋得古原草送别》、《暮江吟》、《钱塘湖春行》等，艺术价值较高。
赋得古原草送别 离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。
暮江吟 一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。
钱塘湖春行 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马啼。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
总体上说，白居易的诗歌在思想内容上贴近现实，体现着现实主义的创作精神。在艺术上体现了通俗晓畅、平易自然的艺术风格。即使是《长恨歌》和《琵琶行》这样巧于琢磨的诗篇，也还是“童子解吟《长恨》曲，牧儿能唱《琵琶》篇”(唐宣宗李忱《吊白居易》)。
元和元年(806)，白居易在盩厔县(今陕西周至)任县尉时，与友人陈鸿、王质夫到马嵬驿附近的游仙寺游览，谈及唐玄宗李隆基与其贵妃杨太真的事，王质夫认为，像这样突出的事情，如无大手笔加工润色，就会随着时间的推移而消没。他鼓励白居易：“乐天深于诗、多于情者也，试为歌之如何?”于是，白居易写下了这首《长恨歌》。陈鸿同时写了一篇传奇《长恨歌传》。
汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。 杨家有女初长成，养在深闺人未识。 天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。 回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。 侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。 云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。 春宵苦短日高起，从此君王不早朝。 承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。 后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。 金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。 姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。 遂令天下父母心，不重生男重生女。 骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。 渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。 九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。 翠华摇摇行复止，西出都门百余里。 六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。 花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。 君王掩面救不得，回看血泪相和流。 黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。 峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。 蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。 天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。 马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。 君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。 归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。 芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。 春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。 西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。 梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。 夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。 迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。 鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共? 悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。 临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。 为感君王展转思，遂教方士殷勤觅。 排空驭气奔如电，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。 忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。 楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。 中有一人字太真，雪肤花貌参差是。 金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。 闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。 揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。 云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。 风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。 玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。 含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。 昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。 回头下望人寰处，不见长安见尘雾。 唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去。 钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。 但教心似金钿坚，天上人间会相见。 临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。 七月七日长生殿，夜半无人私语时。 在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
第一段：写李杨会合经过及李对杨的宠幸 “汉皇重色思倾国” 统摄全篇，又揭示了故事的悲剧因素。
“天生丽质难自弃” 隐去了杨玉环可羞可痛的再嫁经历，也写出了她后来横遭劫难的深刻的悲剧根源──美丽。
“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。云鬓花颜金步摇，”
从各个不同的侧面描写杨贵妃的美丽，也奠定了李杨爱情的悲剧基础。
人物的身份地位与好色的欲求形成尖锐的对峙，群体社会的秩序规范与生命个体的秀美艳丽发生激烈的冲突，这种对峙与冲突奠定了李杨爱情的悲剧基础。
“芙蓉帐暖度春宵”，“君王不早朝” 直接导致了李作为皇帝的失职。
“三千宠爱在一身”， “姊妹兄弟皆列土引起了世人的反感与社会心态的变异──“不重生男重生女”。
“生女勿悲酸，生男勿欢喜”;“男不封侯女作妃，看女却为门上楣”。(《长恨歌传》)
在对杨氏得宠与兄弟姐妹高官厚禄不无贬刺的描写中，已隐约揭示了李杨爱情的悲剧根源。
长恨歌教案 篇5
选修语文《春江花月夜》教案
一、教学内容
民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》
二、教学目标
1、通过赏析，使学生了解《春江花月夜》的曲名来源、乐曲结构，掌握作品的表现方法。
2、使学生感受、体验作品的情绪、形象等风格特点，培养学生的想象能力。
3、通过欣赏，培养学生正确的审美能力以及对祖国优秀音乐文化的热爱，增强民族自豪感。
三、教材简析
《春江花月夜》根据一首琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》改编。全曲共分十段，每个段落都有形象生动的小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。作品通过委婉朴质的旋律、流畅多变的节奏、巧妙细腻的配器、丝丝入扣的演奏形象描绘了月夜春江的迷人景色。
四、教学思路
本课着重对“江楼钟鼓”、“花影层叠”、“渔歌唱晚”、“欸乃归舟”及“尾声”五个段落进行赏析。通过对作品的旋律、节奏、速度、力度等音乐要素的分析，把握作品的意境和音乐表现内容，了解传统音乐的创作手法，提高学生的审美能力和欣赏水平。
五、教具准备
CAI教学系统
六、教学过程
课前播放《春江花月夜》
一、导入：出示富阳文人郁达夫的一首诗词，请学生为这首诗词配乐。
家在严陵滩下住，
秦时风物晋山川。
碧桃三月花似锦，
来往春江有钓船
引出课题——《春江花月夜》
二、作品简介：
《春江花月夜》原为一首琵琶独奏曲，名为《夕阳箫鼓》，早在1875年前就有传抄本，至今已流传了128年。后根据唐代诗人白居易的名作《琵琶行》中的诗句“浔阳江头夜送客”改名为《浔阳琵琶》。20世纪代，上海的音乐社团“大同乐会”将它改编为一首民乐合奏曲，并根据乐曲诗情画意的内容，取名为《春江花月夜》。
作品分为十个段落，每个段落都有形象生动的小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。
三、作品赏析：
(一)江楼钟鼓(引子)
夕阳西下，忽然寺庙里隐隐约约传来了……
1、欣赏：
引子——分别用什么乐器来模拟鼓声和钟声?
2、分析：引子是节奏自由的散板，琵琶用弹跳、轮指的手法由慢而快地模拟阵阵低沉的鼓声。箫和古筝奏出的波音犹如远处钟声回响，水面碧波荡漾。把日落前江面恬静、醉人的意境描绘得非常细腻。
(二)主题赏析：
1.出示谱例，请欣赏并选择---主题表现的意境
A欢快跳跃 B委婉恬静 C深沉低缓
2、设问：——音乐表现了怎样的情绪?它是通过怎样的手段来表现这种意境?
3.视唱
4归纳;
旋律如波浪般进行，显得格外柔美与和谐。琵琶、二胡、古筝、洞箫齐奏的音色协调一致，富有典雅的色彩。另一个特点是使用鱼咬尾使音调轻盈平稳，形象地表现了一轮明月从东山升起，在云层中游移的美丽景致。末尾由洞箫吹奏的婉转呜咽的旋律导入了深远的意
境、令人凝神屏息、浮想联翩
(三)花影层台：
1、教师导语：我们把眼光从远处收回看看近处的江面上发生了什么?
设问：春风拂过江面，有什么变化?
此段音乐中节奏、速度、力度等形式要素哪一项变化最明显?
归纳：音乐主题在六小节徐缓的曲调之后，
琵琶突然弹出了四个作移位模进的短句，急促而热烈，描写了花枝弄影、香飘春江的情景。
2出示三副图画，让学生为它们取标题
(四)渔歌唱晚
1、教师导语：正当我们看着眼前的花影有点眼花缭乱时，忽然远处传来了阵阵的……循着声音向远处望去，听到什么?看到什么?整段音乐的情绪是否一致?为此段取一个标题
2、分析：远处白帆点点，渔歌飘渺由远而近。箫的领奏与琵琶、木鱼的伴奏好似渔夫一边摇橹一边歌唱，其他乐器在每句最后的长音齐奏，又如船上众人应声和唱，渔民怡然自得的神情隐约可见。这一段把人们尽兴夜游的欢乐情绪表达的淋漓尽致，也为乐曲增添了诙谐、活跃的气氛。
(五)欸乃归舟与尾声
1、教师导语：鱼船离我们越来越近了，快要接近江畔时……
设问：旋律的速度、力度、节奏、乐器的数量有何变化?
此时此刻你眼前出现的是怎样的一幅画面?
2、分析：速度加快、力度加强、节奏由疏到密，乐器的数量由少到多、逐一加入，使全曲紧凑有力、激动人心，形成全曲的高潮。描绘了小船向归途划去时欢乐的声浪响彻江面，归舟破水、浪花飞溅、百舟竟归的热闹场面。
(欸乃——摇橹是发出的声音)
3、设问：尾声以怎样的情绪结束?
4、分析：音乐渐弱渐慢，飘渺悠长，好象轻舟在远处的江面渐渐消失。春江的夜空幽静、安详，使人沉静在这迷人的诗情画意之中。
四、乐曲的艺术特征：
a、远与近的描绘、动与静的画面、情与景的交融。
b、换头合尾(比较江楼钟鼓与月上东山的主题)
设问：各段向我们展示了不同的画面，结尾旋律相同，这有何道理?
分析：这体现了中国传统音乐的结构特点，在不同段落中出现新的因素，给人耳目一新的感觉，但结尾处相同，在变化对比中寻求统一，深化了音乐表现内容。
c、乐器使用得当，进退有序。
五、全曲欣赏
总结;乐曲通过委婉朴质的旋律、流畅多变的节奏、巧妙细腻的配器、丝丝入扣的演奏形象描绘了月夜春江的迷人景色，尽情的赞颂了江南水乡的风姿异态与人民安居乐业的生活。
六.课堂练习
从这首曲子里我们可以领略到一种幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美，同样这种美也浸透在中国传统的诗词、绘画、书法、舞蹈当中。 请举出在诗词、绘画、书法、舞蹈中有关描写“春江”的例子。
《春江花月夜》原文和译文
原文：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明!
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月?江月河年初照人?
人生代代无穷已，江月年年只相似;
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，春枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，擣衣砧上拂还来。
译文：
春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。
月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，什么地方的春江没有明亮的月光。
江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠的闪烁。
月光象白霜一样从空中流下，感觉不到它的飞翔，它照得江畔的白沙看不见。
江水、天空成一色，没有些微灰尘，只有明亮的一轮孤月高悬空中。
江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人?
人生一代代地天穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。
不知江上的月亮照耀着什么人，只见长江不断地输送着流水。
游子象一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
哪家的游子今晚坐着小船在漂流?什么地方有人在明月照耀的楼上相思?
可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。
美好的闺房中的门帘卷不去月光，在捣衣石上拂去月光但它又来了
《春江花月夜》赏析
这是一首著名的离情诗，描写了春天江边月夜下的美景，抒发了思妇游子的相思之情，并生发出了对人生的哲理性的思索。
诗以春江花月夜为背景，以月轮的运行为线索展开。从起句到“皎皎空中孤月轮”，写了月亮升起时江边花林景象，描绘出了一幅轻彩淡痕，澄明恬静，神韵飞动的水墨彩图。图中，春潮涨起， 与大海相平， 一轮明月冉冉而生，月光随波流动，轻洒银辉，于是，春江景物笼罩在月色之中：江流环绕芳野， 花林闪着银 光; 空中月光似天降流霜, 不见飞动; 江畔白沙与月光融成白茫茫一片， 江天共一色纯洁无瑕，明月皎皎在清空中孤单清静……
静穆的月，引发了诗人一连串诗意的哲理性问题， 从“江畔何人初见月”到 “但见长江送流水”，正是诗人对月的苦苦思索，年年岁岁，月是终古不变，而对月之人却代代更替，上演了无穷无尽的一幕又一幕。宇宙无限，而人生有限， 由无数个有限人生组成的延续不断的人类，如长江水一般长流不逝，而个体的人生却是如流水匆匆而逝，这明月就始终永恒地注视着一切，静默不语， 它在期待何人呢?……
想到这里，诗人的视线追随着一片白云，飘于青枫浦上，他又起了一种感慨：生命短暂，应该珍惜，而天下，又有多少思妇游子，在重复着千百年来的两地悲愁呢!于是，很自然地，从“白云一片去悠悠”开始，诗歌转入到了抒写离情。这其中，前半部分写思妇，她在楼上徘徊，月光如思情相随而形影不离，照着她的妆镜台，照着卷帘，照着捣衣砧……让她想随月光飞去离人身边，然而鸿雁不可传书，鱼龙不可捎信，皆因路途太遥远，它们帮不上忙。后半部，则写了游子的悲愁，他在梦中见春花凋零，悲伤青春过半，归期未卜，梦醒时，落月西斜，徒然映照着似流逝青春的东去长江水。春江花月夜将尽了，斜月藏入海雾中，天南海北，无限路途，游子的心坠入了人生的迷雾中，他怆惘不知，这样的月夜中，有几人能幸运归去?而他只有看着落月，将满怀愁情借落月余辉洒在江边的树上……
诗在绘春江花月夜的美景中入墨，在叹幽忧别情中收尾，抒发了对人生有限的无可奈何的感喟，又交织着对生活的期待和哲理性的思索，景、情、理水乳交融，别有一种清丽雅致的神韵
长恨歌教案 篇6
恨什么? 他们彼此相爱却不能在一起，最终杨贵妃身死，而李隆基退位。
为什么恨?“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。”至“ 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。”皇之重色、求色，杨女之美貌、娇媚，皇杨之间缠绵悱恻的.宫闱之欢，杨之得宠，不仅自己“夜专夜” 而且“姊妹弟兄皆列土”。——恨之内因
“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”至“君王掩面救不得，回看血泪相和流。”杨女之死。——恨之直接原因(悲剧的制造者成了悲剧的主人公)
思 考：分析玉环被杀后李隆基的感情是用什么手法表现出来的?(景物描写)
1、黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。
2、蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
4、归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。
这两句景物描写刻画了人物什么心理?
景物依旧，物是人非，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心，表现了怀念之情。
5、夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。
此处景物描写又表现了玄宗什么感情?
表现了玄宗的冷落孤寂、彻夜相思。
6、闻到汉家天子使，九华帐里梦魂惊。揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏逦迤开。云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。风吹仙袂飘摇举，犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
7、惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但令心似金钿坚，天上人间会相见。临别殷勤重寄词，词中有誓两心知 .七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
把“钿盒金钗寄将去”，以表心迹，并表示“但令心似金钿坚，天上人间会相见”。又恐怕皇怀疑不信， “殷勤重寄词”，以两人在七夕之夜于长生殿立下的密誓作证。托物寄情。(叙事见情)
8、“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”作结尾有何用意?
一方面点明了杨玉环和唐玄宗的天人永隔之恨，另一方面暗示了正是唐玄宗自己的重色轻国造成了这个无可挽回的终身恨事。用此句结尾有点明题旨的作用。
1、教师提供写作背景，然后再分析主题。《长恨歌》主题的三种典型观点：
讽喻主题;
爱情主题;
双重主题。
①《长恨歌》是白居易诗作中脍炙人口的名篇，作于元和元年(806)，当时诗人正在盩厔县(今陕西周至)任县尉。这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情相结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧：他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神的苦果。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出来。由于诗中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的再现，所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。
② 《长恨歌》的主旨是什么?历来聚讼纷纭。较有代表性的有以下三种意见：
(1)讽喻说。就是只把唐玄宗当作皇帝写。认为此诗是借李、杨之情事，讽刺李隆基贪色误国，以致引发“安史之乱”。告诫最高统治者应引以为戒，免蹈覆辙。至于诗歌后半部分对绵绵长恨的描绘，也不是对李、杨表示同情，更不是歌颂，而是通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐晦而曲折地讽刺他荒淫误国而终于苦果自尝。说明作为一个皇帝，爱美人首先要爱江山，失去江山，美人也会失去。爱美人更要爱江山。
(2)爱情说。把唐玄宗当作凡人写。(白居易说过这是人间罕事)认为此诗的前半部分中，对李、杨荒淫无度、废弃国事诚然有所讽刺和不满，但这不是主旨。全诗以大部分篇幅描写了两人的爱情遭遇，歌颂了他们之间的爱情。论者还认为，诗中所写的李、杨爱情，实际上已超越了历史事实而具有一定的典型意义。作者通过这一爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的坚贞和专一，反映出人们对美满爱情的追求和向往。尽管李、杨身为帝王贵妃，但他们的这种爱情与人民的生活、与人民的感情是一致的。
(3)双重主题说。是皇帝也是普通人。认为这首诗一方面对李、杨荒淫无度招致祸乱作了明显讽刺，另一方面对两人的爱情悲剧及彼此间的诚焉相思赋予了深切同情，而且更偏重于后者。整首诗，自始至终贯穿着两重性，贯穿着李、杨身兼爱情悲剧的制造者与承担者之间的冲突。冲突的体现者主要是两个人物本身，而冲突的必然结果是人物的长恨。
2、三种说法中，你怎么看?为什么?
提示：分析《长恨歌》的主题思想，首先必须注意：这是一首叙事诗，叙述的是一个完整的故事。李、杨早先的逸乐和后来的长恨，都是这个故事不可缺少的组成部分。而且，这两者之间有着内在的逻辑联系。早先的逸乐是导致后来贵妃丧生、彼此长恨的显著原因，而长恨则是李、杨荒淫误国、终于殃及自身的必然结果。所以，任意突出或忽视其中任何一个方面，都将损害故事的完整性，将割断前后情节的内在逻辑和因果联系而使这一故事失去它本有的特殊意义，其评论当然也就难以符合作品实际和作者原意。
其次还应注意：这是一出经作者艺术处理过了的爱情悲剧，作为悲剧中的两个主人公，李、杨具有特殊的双重身份：一方面，他俩的荒淫逸乐引发了安史之乱，从某种角度上说，也是悲剧的制造者;另一方面，安史之乱的发生使他们死生异处，相见无期，自食其果，因而又是这一悲剧的承受者。评论《长恨歌》的主旨，必须顾及这一点，因为它是我们分析、理解作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向的必要前提。
再次，也是最为重要的，是必须注意作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向。《长恨歌》是一首叙事诗，但具有浓郁的抒情色彩，在叙述李、杨爱情始末的过程中，作者融进了自己的感情，通过感情的媒介，表现了他对这一悲剧的是非评判。对李、杨之娱乐误国，作者显
然是意在批评而语含讥讽的，这从“汉皇重色思倾国”、“从此君王不早朝”、“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜”、“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足”等语句中可明显看出。然而，随着故事情节的发展和悲剧的发生，作者对李、杨的态度也由批评讽刺转向怜悯同情。这从“君王掩面救不得”、“宛转蛾眉马前死”、“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情”“到此踌躇不能去”、“不见玉颜空死处”、“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”、“夕殿萤飞思悄然、孤灯挑尽未成眠”等等等等大量饱含感情的描述中，可以获得非常明显而强烈的感受。诚然，作为悲剧的承受者，作者对李、杨深抱同情;作为悲剧的制造者，作者对李、杨又有所谴责。但是，作者的谴责自有其立足点，那就是李、杨的任意纵情，不仅贻误国事、危害社稷，也给他们自身带来了巨大的不幸，自食苦果，并非为了揭露批判统治者的荒淫腐朽(尽管诗歌在客观上有此认识作用)。否则，作者何必花费那么多的笔墨着意铺写渲染李、杨两人的绵绵长恨?即使按“讽喻说”论者的说法，这是“通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐曲地讽刺”，那么，至少第四部分的整段描写就大可不必;而作者亦无须在字里行间倾注如此明显而又深切的同情了!
