趣祝福作文（编辑 糖果公主）通过读一读“艺术展观后感”您有可能会对这个话题有更全面的认识，优秀的影片观后感怎么才能够写出来呢？ 最好花点功夫思考一下，写出一份观后感，观后感写作，培养写作思路，感谢您的光临我们将为您奉上精彩内容请收藏我们的网站！
艺术展观后感【篇1】
作为一名艺术爱好者和文学专业的学生，我参观了最近在本地举办的艺术展览。此次展览是一场关于现代艺术的展览，展出了来自不同国家的多位艺术家的作品。作为一名文学专业的学生，我对艺术有着浓厚的兴趣，因此，这次展览给我留下了深刻的印象。
首先，我被展览的氛围所吸引。整个展览的设计非常考究，展品布置得恰到好处，配合着灯光音效，让人有一种仿佛置身于一个独特世界的感觉。无论是展品的摆放位置还是展示方式，都让人感到非常的和谐和舒适。
在这次展览中，最让我留下深刻印象的是那些令人印象深刻且充满创意的艺术作品。其中，一幅名为《纽约夜景》的油画吸引了我的注意力。这幅画布充满了丰富的颜色和生动的场景，描绘了一个充满灯光和人流的城市夜景。通过对画面的细致观察，我发现画家通过工笔画技巧，勾勒出了细致的街道和建筑物。令人惊叹的是，这幅画中长长的路灯、高耸的摩天大楼和悬挂在建筑物上的广告牌，都是由密密麻麻的小点构成，非常细腻而又令人叹为观止。同时，这幅画中的人物形象也异常丰富和多样化，每个角色都栩栩如生，表情和动作都勾勒得非常生动。尽管我不是专业画家，但我依然被这幅作品所吸引。
除此之外，还有一个叫做《光之精灵》的装置艺术品也给我留下了深刻印象。这个装置艺术品是由许多彩色的小灯泡组成的，每个小灯泡都像是一个闪烁的星星，散发出迷人的光芒。整个装置艺术品都被安装在一个深色的房间里，四周没有其他光源，唯有这些灯泡发出的微弱光芒，构成了一个完美神秘的空间。在这个空间中，我感受到了绝对的宁静和平和，仿佛进入了另一个世界。这个艺术品完美地结合了光、空气和空间，让人有一种令人难以置信的感觉。这种感觉让我不仅沉醉其中，也非常深刻地记住了这个创意独特的艺术品。
总的来说，这次参观艺术展览让我受益匪浅。我认为，艺术展览不光是为了欣赏作品，也是为了激发我们的想象力和创造力。在这个展览中，我发现了许多极具创意和独特个性的艺术作品。我相信，这些作品可以激发我们的思想和想象力，让我们更好地欣赏和理解艺术。从这次展览中，我领略到了艺术的魅力并加深了我的艺术素养。我非常期待将来有更多的艺术展览等着我去参观，让我可以继续深入了解艺术的魅力，同时增长自己的见识。
艺术展观后感【篇2】
作为一名艺术爱好者，我非常喜欢参观艺术展览。最近，我有幸观看了一场精彩的艺术展览，这场展览展示了来自全球各地的艺术家们的作品。在这篇观后感中，我将分享我对这场展览的感受和看法。
首先，这场展览的布置非常精美。每个展区都被巧妙地分割开，使观众感受到不同的艺术风格和主题。把每个展区的主题和作品连接起来的标语和说明板不仅提供了必要的信息，还提供了艺术家的背景和作品的历史背景。展出的作品也非常的高雅，充满活力和色彩，让我不由自主地沉浸在其中。
其次，这场展览所展示的作品非常丰富多样。这些作品涵盖了各种媒介和形式，包括油画、雕塑、摄影、装置艺术等等，每个作品都非常独特，展现了艺术家们不同的风格和技能。当然，我最喜欢的部分是当代艺术创作，特别是大型现场装置艺术，它们是如此复杂而又动人，既能引起我的好奇心，又能唤起我的情感共鸣。
除此之外，艺术家们展示出来的视野和创作理念也非常令人印象深刻。每一件作品都非常有深度和意义，充满了艺术家对人生、社会和政治的思考。通过艺术家的作品，我们可以深入了解每个人所承受的文化和历史背景，他们从自己的经验、研究和意见中获得了灵感，发展出独特的艺术表达方式。
最后，在看到这些作品时，我很清楚地意识到，艺术的魔力就在于它的多样性，它可以同时满足个人的审美需求和对社会改变的愿望。艺术可以帮助我们发掘自己内心的深处，也可以使我们与他人更好地沟通和理解。艺术家们所做的贡献是无法用言语来表达的，但这场展览让我更加明白艺术的重要性。
总之，这场艺术展览是一次非常难得的体验，让我感受到了艺术的美妙和深度。在不断探索的过程中，我也感受到了自己的成长和进步。豁然开朗的感觉让我非常愉悦，也让我相信，艺术不仅仅是看，也是感受、思考、理解和表达。我会继续走进艺术世界，去探寻更多关于艺术的秘密。
艺术展观后感【篇3】
在这个充满快节奏和浮躁氛围的社会中，艺术展览为现代人提供了一种独特的体验方式，它让人从生活的琐碎中解脱出来，思维也因此变得更加开阔。
一次艺术展览之旅，不仅仅是欣赏美好作品的体验，更是对于文化、历史和人性等多个方面的探究与了解。相信这也是我前来参观本次艺术展览的原因之一。
展览包含了油画、水彩画、摄影等多种形式的艺术作品。其中最吸引我眼球的是一幅名为《孤独的旅行者》的油画。这幅画用线条将一位身着灰色长外套的旅行者勾勒出来，脸上没有表情，墨镜遮住了双眼。他在一片黑暗和光明的街道上孤独地行走着，身后留下的只有一个淡淡的影子。整幅画作没有使用大量的色彩，只是前景用灰色勾勒出来。把整幅画的视觉焦点都放在这位‘孤独的旅行者’身上，透过他的孤独描述了现代人的生活状态。每次看到这幅画作，我都不禁感叹现代人的生活状态之不易。
在一个小角落里，一组名为《桥上的日落》的水彩画作品也引起了我的注意。这一组画作很有创意，使用了多层次的色块，将日落的温暖色彩表现得非常到位。每个画面都非常用心，尤其是最后一张，画家将桥上和水面都用了暖色彩来渲染，美得令人心醉。这种颜色的运用，让我不约而同地联想到了夕阳，让我感受到了美好。
除了上述两幅画作，还有摄影作品也引起了我的兴趣。一张名为《狼吞虎咽》的照片让我印象深刻。这张照片拍摄的是几只狐狸在一起吃食物的场景。照片中的狐狸们不再是狡猾的，而是温顺的，这种转变引人深思。照片中狐狸们几乎成为了人类朋友，这也是摄影者想要表达的心情，让人不禁为自己的无知而惋惜。
总的来说，这次的艺术展览给了我许多启发和思考。艺术展览并不仅仅是一场颜值盛宴，而是许多艺术家用自己的方式描绘出人们生活状态下的点点滴滴，让我们得以从中找到一些思考的共鸣。这也是值得为之付出时间和精力，去切身感受的。
艺术展观后感【篇4】
作为一个艺术爱好者，近日前往参观了一场当代艺术展，对这次的观展经验很有感触。以下是我的观后感：
首先，这次的展览分为几个主题区域，每个区域都聚焦于一个特定的主题。这种分区设计让整个展览更加有层次感和逻辑性。每个区域内的艺术作品都非常精选，创意独具，充分展示了当代艺术的多样性和艺术家们的创意思维。
其次，我注意到这次展览中注重了展览的互动性。不仅有展品可以直接参与，还有许多现场互动项目，如音乐演出、讲座、工作坊等，让展览更富有趣味性和参与感。这种互动的形式极大地激发了观众的好奇心和探索欲望，让参观者得到了更深层次的理解和感知。
此外，我对展览的策展人员非常敬佩。他们在展览设计上体现了强大的艺术审美和深刻的历史文化意识。展厅内的布局与灯光设计浑然一体，让受众感受到更真实的环境氛围和更激烈的情绪变化。在艺术品的选择和安排方面，策展人员严格分辨每一件作品所表达的主题和风格，并让其彼此呼应、相互映衬。这不仅增强了整个展览的知识性和观赏性，也让人感受到藏品展示的力量和效果。
最后，我认为这个展览是一个成功的案例。它不仅为广大艺术爱好者提供了更好的观展机会，也让人们感受到曲高和寡、专业性、多样性和维度性的集体合作与交流带来的美好感受。希望未来可以看到更多类似的艺术展览，让人们在汲取知识、收获感悟、拓宽视野的同时，也享受艺术带来的无限魅力。
艺术展观后感【篇5】
最近我有幸参观了一场艺术展，展览的主题是现代艺术创作与发展。展览共展出了60余件艺术品，包括油画、雕塑、装置等多种形式。
首先引人注目的是展览的氛围，展厅的设计简洁大方，突出了艺术品的个性，并突出了整个展览的主题和风格。展会分为若干个区域，每个区域中展示的作品都有高度的关联性，并且在设计和布置上，也与主题相得益彰。
我最喜欢的作品是一幅名为《舞蹈》的油画，这幅画描绘的是一个白衣少女在绿草地上舞蹈的场景。不同的颜色和线条组成了这个美妙的画面，画家通过细致入微的刻画，将观众带入到一个优美而充满生机的世界，让人不由自主地想要跟着她一起翩翩起舞。
其次，展览上还有一件引人注目的装置作品，名为《迷宫》。这个装置由黑色的金属板组成，形状像一个迷宫，但每个房间的门都是关闭的，无法进入。当观众在这个装置前走过时，金属面板在阳光下闪闪发亮，像是一片黑色的水面，准确而无清晰的边界，引人进入到装置的内心。这个作品的创造引发了我对大自然与城市之间的微妙关系的思考，同时也唤起了我对人类社会和现代城市的思考和联想。
最后，展览的主题与当代艺术背景的关系也值得一提。当前，全球艺术界正在经历一场关于创新和崛起的革命。此次展览中的艺术品正是现代国际艺术的代表，其创作与发展将会为中国艺术起到重大的推动作用，也是我们对国际当代艺术发展趋势的了解。因为好的作品，才会有好的市场回应，让整个行业更加繁荣。
总之，这次参观让我学到了很多关于艺术和创新方面的知识，让我更好地理解了当今艺术的发展趋势，并鼓励我为未来的艺术创作做好准备。无论是从独特的艺术语言、精湛的技法还是对当代艺术的深刻理解与思考，都保留了每个艺术品的独特魅力，那就是艺术魅力。
艺术展观后感【篇6】
这次艺术展览让我感到非常震撼和感动。展览包罗了现代艺术的各个方面，涵盖了绘画、摄影、雕塑等多种表现形式，每一件作品都充满活力和想象力。
我最喜欢的作品是一件名为《生机》的雕塑。这座巨大的雕塑像个生命之树，仿佛在向人们传达一种希望和生命力。雕塑的每一根枝条都不一样，形状各异，融合在一起却不失和谐。它让我联想到人类社会的多样性和复杂性，让人产生一种思考和反思。
另外一件作品是一组名为《微光》的摄影作品。这组作品展现了城市夜景中光线和闪烁的美感。摄影师通过微光呈现出城市在夜晚的神秘之美，让人想起城市的喧嚣与静谧交织的夜晚。这组作品利用摄影技术表现出城市的灯火和隐蔽的美丽之处，可谓是一种艺术的创新和突破。
还有一件作品吸引了我的注意，那就是一幅名为《风景的情绪》的绘画。这幅画用丰富的色彩和形状创造出了一幅富有情感的画面。笔触自然流畅，而每一笔都可以看出画家的情感。当我看到这幅作品时，我可以想象画家当时的情绪和体验，感到非常震撼。
此次艺术展览不仅让我领略了不同作品的艺术魅力，也让我了解了不同艺术家的创作思想和技术手法。同时，我也意识到每一件艺术品背后都有一个故事，艺术是一种超越形式的思考和表达方式，是我们人类最本质的文化表现。
总之，此次艺术展览给我留下了深刻的印象，让我感受到艺术真正的力量。通过这次展览，我深深地明白了艺术所带来的启迪和思考，它让我们更好地认识自己，也让我们更好地了解世界。我希望未来还会有更多这样的展览，让人们更好地欣赏和体验艺术的美好。
艺术展观后感【篇7】
本次参加的艺术展览是在我所在的城市举办的。这是一次难得的机会，因为很少有这样的艺术展览能够展示这么多不同类型的艺术作品。
当我第一次进入展厅时，我被展示的艺术作品所吸引，我的目光逐渐在其中游移。在展厅里，有绘画、雕塑、摄影、装置等类别的艺术作品，每件作品都展现出不同的艺术风格和主题，但又都很有趣味性，让人沉浸其中，不想离开。
其中，我最喜欢的是一幅油画。这幅画的主题是一个城市的夜景，而在画里，每个建筑都有着蓝色和紫色的轮廓，让我感到非常的神秘和优美。这幅画的画家在创作时，利用了非常细腻的笔触描绘出了每一块建筑的细节，我能够感受到画家的用心和精神的贡献。
此外，还有一件装置艺术非常有趣，它是一架带有尖头的木质小船，安放在一个池塘里，旁边是一面墙。当读者通过墙壁观察小船时，会发现在小船上有一个微型摄像头，摄像头会把墙壁上的图案照射到小船上，让观众感觉仿佛小船在航行，非常神奇和独特。
除此之外，这次展览重要的一点在于展示不同的艺术风格和类型，同时也让我体会到艺术作品所表达的深层次的意义，使我能够更好地学习艺术。当我观看一件艺术品时，除了欣赏它的美和美，还会思考它背后的文化、社会、人类有关的问题。从这个角度来看，我能够更全面地了解当代的艺术发展和人文高度。
总之，本次艺术展览给我带来了很多艺术体验和收获。无论是绘画、雕塑、摄影，还是装置艺术，每一种类型的作品都有它自己的独特视角和表达方式。同时，这次艺术展让我能够更深入地了解艺术的真正意义和价值，让我感觉到艺术的智慧和思想的奥妙。
艺术展观后感【篇8】
很荣幸参观艺术展。我参观了一个真正的艺术展览。在展览过程中，我有**五所高校的展览作品，他们的作品有自己的特点和风格。让我深深感受到**过程中设计的力量是多么的强大。
有些人在设计的过程中都是围绕着自我的中心，所以做品是那么的普遍和脆弱。当我看到有设计美誉的江南大学时，学生的作品都是。让我对设计这专业有了新的认识和想法。
因为设计是一种直觉思维，设计师设计的作品反映了时代的需要。设计者不能一昧的去追求时尚，追求自已的作品，而是要追求时代设计的“梦想”。
在这次展览中我学到了很多东西。首先，作为一个设计师，我想成为一个体贴的人，去**你身边的一切。因为很多精髓的作品都是**于生活当中。如果一个设计师能够将作品中的琐碎问题化解，他的作品就永远不会被时代淘汰。
设计就是这样，只要你的设计作品能被大众认可和时代的需求索接受。那么你是一个成功的设计师，所以现在我们需要建立这样的思维。
在我**完这次展览后，我对平面设计又有了新的认识，当然这是对于我来说平面设计说简单也简单，说难也难，那要看你对这里词是怎么理解的了。对于学美术出身的人这方面其实是很简单的，可是对于不是美术出身的爱好者呢?但是我始终相信一句话：
“别人不敢想的，你想。别人不敢做的，你做(在国家法律规定内)。别人还没有想到的你已经做到，就可以了” 。
在我认识到平面设计这个专业时，我一直认为，平面设计是有生命的，纸是作品的**，印刷则是作品的华服，内容才是作品的血肉,翻阅则是欣赏时代的脚步，搁置则是停留的失落。冷静下来，我能在展览的作品中感受到艺术的气息。每张，每件不在叙述或好或坏的故事。
精彩的在演绎、展示优美与繁华。粗俗的宣誓直接的苍白，充斥着霸道与无礼。也有简单愚笨者，混乱在漫无边际。
这一切都是设计的端点。精彩的作品像人一样充满自信的魅力，感染着人们同样的灵魂。
**这次设计展之后，我现在的设计定位是设计是一种创意，不是随时随地都能得到的，而是来自突然的灵感。而这种灵感是随时随地都可能出现的。只要你把握好这个一瞬间，就没有你做不到的创意了。
参观艺术展观后感篇二20xx年3月14日下午两点整，历史文化与旅游学院的10级文化产业管理专业的同学们在孟德会老师和宋严萍老师的带领下，参观了张伯英艺术馆。带着两位导游的热情，学生们开始了他们两个小时的旅行。一进门，首先展示在同学们面前的是徐州民俗铜像。
这里有民间娱乐斗鸡的场景，展示婆媳亲情的烤馒头，民间艺人捏泥人的场景等，这些铜像生动地再现了**时期人们幸福生活的画面。随后，学生们参观了汉后堂、余庆堂、墨缘阁等景点。在参观过程中，学生们都体验到了**时期人们的生活习惯。从床上的差异，学生们清楚地感受到南北文化的差异
南方——细腻，北方——豪放。最后，我们参观了艺术馆最具标志性的建筑文豪馆。它是目前苏北最大的单殿，分为净觉寺和碧澜寺。
景居里陈列着许多学者、名人对张伯英先生的赞誉，碧澜寺陈列着张伯英先生的书法作品和相关文物。在返回的路上，同学们参观了百佛堂，远远就看见释迦摩尼正坐在大堂中间，同学们兴奋地跑过去，好奇地看看摸摸，有的同学还真诚地跪在佛像面前祈祷，为了自己，为了家人的健康。
张伯英美术馆不仅展示了张伯英的文艺才华，更渗透了他弃官从政、文艺载道的软弱态度和爱国情怀。经过两个小时的参观，学生们都说受益匪浅，希望下次再参观。
对于一个没有艺术气息的人来说，参观艺术展真是一件无聊的事。以看马的形式快速浏览就像完成任务或假装陶冶情操。但进入刘海粟先生和妻子夏伊乔的展览，给人一种心胸开阔、耳目一新的感觉，却大不相同。
起始，我便了解到刘海粟夫妇的一生。首先被他们的爱情所感动了。我相信年龄差异不是差距。22岁的年龄差距让我感到更多的是相互支持、相互理解和相互鼓励。
爱情对一个人的事业有很大的影响。他们对彼此的爱给他们的画增添了无尽的色彩。与其说世世界造就了刘海粟这样成功的画家，倒不如说世夏乔夫人让这一成功熠熠生辉。通过欣赏，相对于刘海粟先生的画，我更喜欢夏伊乔夫人的画。
因为色彩鲜艳的画能给人眼前一种明亮的感觉。
鲜丽，是我对夏伊乔夫人画的总括。不枯燥不单一的色彩让人感到舒适，她的画风从骨子里散发出一种女人特有的魅力：细腻、温柔、坚韧。
细腻：女人特有的气质，细腻柔美；万**看着画中的风景，仿佛一个苗条的女人在和你低语；顽强：
并不与温婉冲突，那些苍劲有力的青松翠柏是最有力的代表。从东晋顾恺之提出“以形写神”到南北朝范缜提出“形存则神存，形谢则神灭”，都强调了形神的统一。“形神兼备”是中国艺术创作的最高准则。
夏伊乔夫人的画不仅有了形神的完美结合，色彩的搭配更增添了一份视觉享受。
清代画家邹一桂在《小山画谱》中写道：“今以万物为师，以生机为运，见一草一尊，谛视而熟察之，以得其所以然，则韵致丰采，自然生动，而造物在我矣。”画的对象虽是极端复杂的，但复杂中蕴含着简单，变化多端中隐藏着规律。
从夫人的《牡丹》到《四季花鸟图卷》对自然界反复观察研究，使其印于脑里，熟烂于胸中，而后才能倾泻而出，任意挥洒，才能“浅露造化秘”，最后达到“随心所欲不逾距”的自由天地。
夏伊乔夫人是刘海粟先生的第四任妻子，他们在刘海粟先生人生最低落的时候结合了，生命最痛苦的文x阶段是夏伊乔夫人陪伴他一起度过的。夏伊乔夫人自始至终都无怨无悔地支持、理解和照顾着丈夫。没有人知道刘海粟先生这样的风流才子一生中到底爱过多少个女人，也无人知道他的爱到底停留在**。
有一点是可以肯定的，拥有夏伊乔的刘海粟先生的后半生是幸福的，最后他用一个大写的“爱”表达了对妻子最大的感谢。正是夏伊乔这道最无私的光芒，照亮刘海粟先生成功路上最坚实的墙!
艺术展观后感【篇9】
近日，本人有幸参观了一场主题为“未来”的艺术展览，此次展览对于我来说是一个独特的经历，使我对当代艺术和未来的探索有了更深入的理解和认识。
首先，本次展览所呈现的艺术作品非常珍贵和独特，从中可以看出艺术家们对于未来的探索和思考。比如，展览中一幅与传统水墨相似的艺术作品，使用了独特的科技手段，将人物的形象处理成OP图的形式，这表达了人类在未来科技高度发展的背景下，依然不忘传统文化的追求。另外，展览中一些作品形式多样、想象丰富，呈现出未来世界的多元化和发展趋势，如一幅立体投影艺术作品，让人仿佛置身于未来世界。
其次，从此次展览中可以看出，艺术家们在未来社会和科技的背景下，对于艺术形式和创作方式的探索非常前卫和大胆。比如，一副由自然光源作为画作投影背景的艺术作品，也是展览中独特的一部分，这种艺术形式不仅形象直观，而且具有很高的创意性，展现出艺术家对于光的运用和感知能力。
除此之外，此次展览展示了艺术家们对于未来的思考和预测，对于未来的探索感到十分重要。艺术家们认为人类文化需要经过科技的发展和文化碰撞，才能生生不息继续发展。所以，未来是一个可以期待和探索的方向，艺术家们将社会、文化、科技等各个方面的元素，进行深度融合，提升人们对于未来的认知。
总的来说，此次艺术展览给我留下了深刻印象和鲜明的感觉，从中我深刻认识到艺术如何与时俱进，以及科技与文化交汇的力量和意义。在未来社会和文化的变革中，艺术家们必须要主动拥抱变化，勇于创新，以前卫的视角和语言运用，传递人类文化，推动人类文明前进。
