莫高窟观后感。
怎样才能让作品名的观后感更加真实呢？当我们观看优秀的作品时，会得到许多感悟，我们欣赏时内心都会被深深打动。通过写出真实的观后感，我们可以学会如何欣赏和评价作品。经过仔细筛选，“莫高窟观后感”成为小编眼中的精品之作，请点击进入了解更多关于我们的信息！
莫高窟观后感(篇1)
读《莫高窟》有感,《莫高窟》读后感2篇
读了《莫高窟》后我才真正感受到我国劳动人民的智慧与勤劳。
读了《莫高窟》我好像身临其境，亲自摸到那精妙绝伦的彩塑，亲眼看到那宏伟瑰丽的壁画，亲脚踩在那藏经洞的地板上
读了《莫高窟》我又有点愤怒，愤怒那些那野蛮无理的侵略者，无情的掠夺毁坏我国古代劳动人民智慧的结晶。
读了《莫高窟》我不禁想起了《圆明园的毁灭》。圆明园在没受到侵略者的毁害时是那么的美丽辉煌，充满着历史长河的气息。可自从八国联军到圆明园后的日子，一切都变了。凶悍的侵略者把能带走中国历史的“宝贝”全掠走，不能带走的便无情的毁灭。
读了《莫高窟》我就立志要好好学习，不再让历史的悲剧在上演，不再让中国的历史长流哭泣！
读《莫高窟》有感,《莫高窟》读后感2篇
读完全文细细想想文章后的问题莫高窟的存在价值？对于我们学生来说是不能够做出资深的回答的。也许，莫高窟是历史、宗教、道德与美的结合吧！是活了一千年的生命！也许这就是莫高窟存在的价值......
“色流”在文章后的解释中他就是一个很生动形象的词。然而，在本文作者的眼里“色流”不仅仅是一个词而是不同的朝代在莫高窟中的演绎。
北魏时期的色流“青褐浑厚、色泽浓厚，沉着得如同立体”。大家都知道北方人一般都高大威猛。古代多战争，在这般文化孕育之下的儿女作的画自然多了一分强悍，少了一分温柔。
隋文帝统一中国之后的色流却跟北魏大不相同了。战乱少了，天下有了一定的太平，文人、才子一一涌现，人们不在满足于过去的粗布衣服，毫无生气。于是“衣服和图案都变的华丽”那这时的色流当然就是“开始畅快柔美”了。
唐朝盛世，盛世唐朝。他比北魏少了些凶悍，多了些文雅。但是，又不缺豪迈。比隋朝少了些温柔，多了些激情，但是又不乏华丽。宫中歌舞升平，朝廷官员其乐融融；街上
喜气洋洋，天下百姓载笑载言；山间豪气升天，文人才子赋诗连连。在这样一个盛世，色流当然是“猛的一下涡旋卷涌”。
唐代已成为过去，五代已经到来，他已没有唐代的雄风，而是变得温柔了。于是“精细”成了这个时代的色流。
色流中少了鲜明的色彩，变得有点灰暗了。那一定是宋代了，国破家亡的滋味有谁尝过呢？在这个战乱多于太平的年代哪里还回有欢快的整体气象呢？
色流中没有了红色，想必是到了元代了。
色流是活了一千年的生命的写照。
作者能够如此仔细的观赏莫高窟，从着一方水土中看出一千年的生命来；看出莫高窟存在的价值来，这实在是令人惊叹呀，想一想自己游览名胜古迹时马马虎虎，匆匆而过的情景真是惭愧呀！只有用动情的眼光，真挚的心才能够看得明明白白！
莫高窟观后感(篇2)
莫高窟之魂——读余秋雨《莫高窟》有感600字：
敦煌，佛教圣地，中华文化千年的瑰宝坐落在此。莫高窟，几千年了，它就在这里，像一座精神的宝藏，永远将人类的精神壁立于此。
莫高窟与云冈、龙门两大石窟不同，尽管他们都是如此得吸引人，但莫高窟就仿佛是一个充满生机的孩子，浑身焕发着熠熠生机。这种青春的气息，是人类丰富的精神文明给予的。这份精神文明，铸就了莫高窟之魂。这就是莫高窟千年不老的秘密。
其实，莫高窟的一生就好比中国的历史。莫高窟因安史之乱几近毁灭，在崩溃的边缘中被人类挽救回来。就像中国一样，鸦片战争后，帝国主义将侵虐的魔爪伸向中国。堕落的清政府无力抵抗，一心求和。最后，广阔的中国被四分五裂，后来，在共产党的领导下，一切都回来了，就如莫高窟一样，获得了重生。莫高窟之魂，正是中华民族之魂。千年不灭的莫高窟，是中华之血，中华之魂的寄托。它千年不灭，中国也像它一样，从悬崖边救回自己，从无边的黑暗中找到心中的光明。
莫高窟正如余秋雨所写的那样，千年不倒，这一切的一切是我们的双手造成的，我们既然创造了它，也有能力毁灭它。所以，我们的心中应当从莫高窟的历史中感到羞愧。羞愧于安史之乱，因安禄山和史思明的野心而造成的人祸，我想，我们心中应当对那段历史感到沉痛，因为那段不堪回首的灾难，毁灭了我们所创造的美。后来的重建，应当是对这种精神文明的一种弥补吧！
莫高窟之魂，当千古永存，因为我们的信仰就像一把手，永远撑着它。
写在最后：我最喜欢读书，一直把“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。”这句话作为自己
座右铭。我享受读书时的那种快感，那种自由。我热情、开朗的性格大多是书教我的，一直以来我每天都在书海里遨游。感谢我所读过的书，带给我人生的启示。
莫高窟观后感(篇3)
是华夏文明的早期屏障，早得与神话模糊了界线；她传承了远古文明，把壮阔的华夏文明播扬翻腾；她诠释了中国古老文化，举行着横跨千年的游行；她浓浓地吸纳了无量度的才情，因华美而矜持，因富有而远藏。
莫高窟是可以傲视异邦古迹的地方，就在于她是一千多年的层层累聚。看莫高窟不是看死了一千年的标本，而是看活了一千年的生命。一千年而始终活着，血脉畅通，呼吸匀停，这是一种何等壮阔的生命。生命，一个多么神圣的名词，神圣到我找不出任何词语来形容对她的敬畏，唯恐亵渎了她。她用累世风雨也弹拔不动的铿锵向我们袒露出全部的真诚，和那份不会在寒风中凝固、不会在冬夜里冷却的热情。
余秋雨先生笔下的莫高窟，如一首遥远的歌谣，神秘的唱响，震憾了世界，那份来自心灵的回响，惊叹于睥睨一切的文明。
余秋雨先生笔下的莫高窟，如一阵遥远的风，将世人满身的尘土抖落，让灵魂在洞窟之间穿梭，用心去感受远离喧嚣的静谧生命。
那里没有世俗的流言，没有旁人的侧目，曾经洒下的汗水，早已酿造成了神秘美丽的风景，供世人瞻仰。如果你在那里瞻仰中国古老的历史，你会身不由己，踉踉跄跄，直到被历史的洪流所消融。
从色泽浓厚、笔触奔放的北魏遗存到短暂统一、文化积淀的隋朝，再到漩涡卷涌的盛唐等多个风云变幻的朝代，她引领着我们徜徉其中，去领略真正的人性。
她把人性神话，付诸造型，又由造型引发人性，她是一个民族内心深处的一种彩色的梦幻，一种圣洁的沉淀，一种永久的向往，驰骋沙场的北方骠壮之士，裹卷成图案的繁花，挂着千年不枯的吟笑的雕像，持剑长歌的陆游，与苏东坡遥相呼应的辛弃疾这无一不在印证她那摈弃了刻板的自由人性。她给我们展现了一种神人交融的狂欢，一种时空飞腾的释放，一种宇宙意识的霓虹。在这里，狂欢是天然秩序，释放是天赋人格，艺术天国是自由的殿堂。
从余秋雨先生的《莫高窟》中我读出了那份属于中国人的骄傲，读出了历史的风韵和那份历史的沉重感，也感受到了余秋雨先生的文化人格和灵动的人性，一种骨子里浸透的文化气息。
我向往莫高窟，向往敦煌，向往大漠，向往那遥远处飘来的绝响
莫高窟观后感(篇4)
夜读《莫高窟》，如置身其境，鸣沙千里，危山不语，留枯树黄叶，无边风声，皎月当空，怒洒白露，千年繁华，万里敦煌，剩一窟影····
繁华总是好的，应有三秋桂子，十里荷花；应有春风马蹄，长安看花；应有闲庭信步，花弄云影；应有扬州十里，水温人柔；应有春风迎棹，百花争妍；应有奉旨填词，金宵苦短；应有碧玉簪罗，西湖美景；应有宫墙红酒，酥手杨柳；应有千金置酒，今朝可醉；应有桃符新换，爆竹初响···太多的应有，可到头来，又要叹门外楼头，繁华竞逐，悲恨相续，一梦方醒···
细想人生，如梦。廿载之途，始于微步。襁褓之始，落于民户，髻角犹发，自然快活，置于黄发，天性未缚。飞来横祸，含泪度过，坚强犹且，求学若渴，步步至此，实为艰途，等闲视之，一笑且过。友朋几人，时有唱和，人生如此，亦不为过。
劝君莫贪繁华，此殊不值刻求，须记千年繁华如流水，只剩得人去楼空。惟兢兢业业，为己事，为国荣，小可齐家，大可治国。出门君子，磊落大方，身行于世，道德至，术业专，踏实奋进。如斯，自可由他花开花落，任他云卷云舒。更有幸，可呼友，红泥小火炉；殊难得，携佳丽，春江花月夜。
至此，足矣，则待老之将至，可名至实归，望江水东逝，无愧于心，亦无愧于世。日：且由他去。
后记——夜读《莫高窟》，有感，顿觉人生之短暂，实应有所追求，明是非，知取舍，张弛有度。谨记之，与诸君共勉。
莫高窟观后感(篇5)
今天学习了《莫高窟》一课后，我了解到莫高窟是祖国西北的一颗明珠，位于甘肃省的三危山和乌沙山之间。莫高窟是举世闻名的艺术宝库，这里的每一尊彩塑、每一幅壁画，都是我国古代劳动人民的结晶。其中的第194窟是一尊力士，这是属于盛唐的作品。他满身肌肉，很发达，后面有一把大刀；面部很肥，眼睛凶神恶煞；上身半裸。看起来栩栩如生，就像真人一样。
我想，这可是古代劳动人民的结晶啊！那时没有现代化的工具，只有用石头、铁凿、锤子，认认真真的雕刻、打磨出来，如果是稍有不慎，可能雕塑就会毁掉。雕塑一尊雕像，需要坚定的信念、高超的技艺，还有一生辛勤的劳作及几代人的努力。
多少远去的马匹，落在尘封的路途，依稀听见哒哒的马蹄和嘶吼声。
多少醒着的灵魂，在敦煌无尽的苍穹，任由我想象，在圣地的石窟，我紧紧地攥住飞天的梦想。
课文中的敦煌，不禁让我在心底惊呼，这才是艺术，这才是生命。人世间最有吸引力的，莫过于一群活得很自在的人发出的生命信号。而这种信号充满了敦煌，这信号是磁，是蜜，是涡卷方圆的魔井，没有一个人能够摆脱这种涡卷，没有一个人能够面对着它而保持平静。
这样的敦煌，不朽于中华大地的敦煌，东方的艺术圣地，如此壮阔，如此庄严，如此神圣，如同我的祖国，如此的令我骄傲。
莫高窟观后感(篇6)
今天到了敦煌，在阳关镇的葡萄园旁、白杨树下吃瓜、嗑葡萄、看书，好不惬意。
到达阳关镇前，先穿越了一片茫茫沙漠，随后陡然出现一条林荫道，沿着林荫道往前行走便是“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”中的阳关了。
穿越的这片茫茫沙漠是库姆塔格沙漠的一隅，在库姆塔格沙漠（又名莫贺延碛），玄奘遇到了西行途中最大的考验：“长八百里，古曰沙河，目无飞鸟，下无走兽，复无水草。”要是没有内心坚定的信仰支撑，估计玄奘很难走出这片荒漠。
莫高窟就是在成百上千像玄奘这样虔信之人的一凿一画间筑成的。
这本书由不同作者写著、敦煌研究院编著，从张骞出使西域的历史写起，写下了西晋、唐代、元代等历史时期莫高窟的营建故事，也记录了20世纪以来敦煌的盗宝者和守护人。
数十篇小文的叙述不算生动，作为了解莫高窟历史的资料，个人认为不如央视纪录片《敦煌》好。但胜在这些文章都是由非常了解莫高窟的专家们写著，内容翔实和准确。
莫高窟观后感(篇7)
人类的将来，就是要在这颗星球上建立一种有关真、善、美的宗教，寻找一种皈依人性至纯的信仰，走出一条通向内心神圣净土的朝圣路！
莫高窟给与我们的，不是佛教故事，不是鲜艳色条，更不是佛教圣地的名声。就像余秋雨先生说的“它似乎还要深得多，复杂得多，也神奇的多”。这是一种聚会，一种感召，一种狂欢，一种释放。博大精深的佛教理义被寂寞舞者演绎得淋漓尽致；千年的宗教史和文化史在身人交融中诉说和传递；虔诚的信仰，为美的信念在邂逅的一瞬间爆发。经历了这种仪式的人，一定不会忘记仪式的洁净与高超。
只要有机会，我一定会投奔这种仪式，接受神明的洗礼和熏陶，洁净充满欲望的身体和灵魂。走在各自的朝圣路上的信男善女也一定会时时抬头，仰望前方——金光闪闪，千佛显圣。
不一定有什么宗教，但一定要有一种信仰，相信真诚永远战胜邪恶，智慧永远击败愚昧，心中的上帝永远在朝圣路上指引着我们，一步一步跋涉到天堂。
“我们是飞天的后人！”
不能联系实际
莫高窟观后感(篇8)
8月2日早上，我们一行人坐车来到莫高窟，游人真多呀，我们等了好长时间才买到票。
进去之后，导游发给我们每人一个讲解器，因为窟太大，讲解的声音小，为了听清并且不互相干扰，就采取了这个措施。
导游告诉我们：敦煌莫高窟是甘肃省敦煌市境内的莫高窟、西千佛洞的总称，是我国着名的四大石窟之一，也是世界上现存规模最宏大，保存最完好的佛教艺术宝库。
莫高窟位于敦煌市东南25公里处，开凿在鸣沙山东麓断崖上。南北长约1600多米，上下排列五层、高低错落有致、鳞次栉比，形如蜂房鸽舍，壮观异常。它是我国现存规模最大，内容最丰富的古典文化艺术宝库，也是举世闻名的佛教艺术中心。1987年12月被联合国教科文组织列为世界文化遗产。
我们沿着小路进了一个洞窟，这个洞窟真大，里面有五僔佛像，洞窟壁上画着精美的壁画。顶部壁画是彩色的飞天，洞窟四壁画了千僔小佛像，画工十分精致，整齐。这次我们一共参观了十个窟，最着名的是第十七窟——藏经洞。这个窟虽然小，但出土文物有5万多件，大部分流失到国外，中国仅仅留下了8000多件文物，非常可惜。
回酒店的路上，我一直在思考：古代人民真是聪明绝顶，这么高的洞窟，居然还能上去涂画颜料，创造出那么多精美的壁画，并且塑造了高大雄伟的佛像，这可是现代人都难办到的事情啊!古老的中华文明就是靠劳动人民的智慧和力量创造出来的。
北京五一小学5年级 吕怡晨
莫高窟观后感(篇9)
学了《莫高窟》一课后，我深深的震撼着。莫高窟的存在价值？对于我们学生来说是不能够做出资深的回答的。也许，莫高窟是历史、宗教、道德与美的结合吧！是活了一千年的生命！也许这就是莫高窟存在的价值
色流在文章后的解释中他就是一个很生动形象的词。然而，在本文作者的眼里色流不仅仅是一个词而是不同的朝代在莫高窟中的演绎。
北魏时期的色流青褐浑厚、色泽浓厚，沉着得如同立体。大家都知道北方人一般都高大威猛。古代多战争，在这般文化孕育之下的儿女作的画自然多了一分强悍，少了一分温柔。
隋文帝统一中国之后的色流却跟北魏大不相同了。战乱少了，天下有了一定的太平，文人、才子一一涌现，人们不在满足于过去的粗布衣服，毫无生气。于是衣服和图案都变的华丽那这时的色流当然就是开始畅快柔美了。
唐朝盛世，盛世唐朝。他比北魏少了些凶悍，多了些文雅。但是，又不缺豪迈。比隋朝少了些温柔，多了些激情，但是又不乏华丽。宫中歌舞升平，朝廷官员其乐融融；街上 喜气洋洋，天下百姓载笑载言；山间豪气升天，文人才子赋诗连连。在这样一个盛世，色流当然是猛的一下涡旋卷涌。
唐代已成为过去，五代已经到来，他已没有唐代的雄风，而是变得温柔了。于是精细成了这个时代的色流。色流中少了鲜明的色彩，变得有点灰暗了。那一定是宋代了，国破家亡的滋味有谁尝过呢？在这个战乱多于太平的年代哪里还回有欢快的整体气象呢？
作者能够如此仔细的观赏莫高窟，从着一方水土中看出一千年的生命来；看出莫高窟存在的价值来，这实在是令人惊叹呀，想一想自己游览名胜古迹时马马虎虎，匆匆而过的情景真是惭愧呀！只有用动情的眼光，真挚的心才能够看得明明白白！
莫高窟观后感(篇10)
人们的未来，即是要在这颗星球上设立一种相关真、善、美的宗教，寻觅一种皈依人性至纯的定夺，走出一条通向内心圣洁净土的朝圣路！
莫高窟赋予我们的，不是释教故事，不是鲜丽色条，更不是释教圣地的名气。就好像余秋雨先生说的它好像还要深很多，冗长很多，也奇妙的多。这是一种集会，一种教养，一种狂欢，一种开释。广大良好的释教理义被孤寂舞者演绎得酣畅淋漓；千年的宗教史和文化史在身人融合中诉说和传播；忠诚的定夺，为美的信仰在再会的-一刹那暴发。始末了这类典礼的人，肯定不会忘却典礼的干净与高明。
只要有时机，我肯定会投靠这类典礼，采用神明的浸礼和哺育，干净充溢理想的体魄和魂魄。走在各自的朝圣路上的信男善女也肯定会通常举头，景仰前哨金光闪闪，千佛显圣。
不肯定有啥宗教，但肯定要有一种定夺，信任-诚恳悠久打败阴险，能干悠久打败笨拙，心中的天主悠久执政圣路上引导着我们，一步一步跋涉到天国。
我们是飞天的后代！
莫高窟观后感(篇11)
我喜欢的课文有：《师恩难忘》《成语故事》《伊索寓言》……其中我最喜欢的一篇课文还是——《莫高窟》。
《莫高窟》这篇课文让我们了解到了敦煌莫高窟坐落在甘肃省三危山和鸣沙山的怀抱中，是祖国西北的一颗明珠。这里保存着两千多尊个性鲜明，形态各异的彩塑；还有四万五千多平方米宏伟瑰丽的壁画。壁画的内容丰富多彩，最引人注目的，还是那成百上千的飞天。仙女们“有的臂跨花篮，采摘鲜花；有的怀抱琵琶，轻波银弦；有的倒悬身子，自天而降；有的彩带飘拂，漫天遨游；有的舒展双臂，翩翩起舞……”那行云流水般的优美姿态，让我感受到了古代劳动人民只会的结晶和伟大的创造力，感受到了我国古代文化艺术的辉煌。
我喜欢《莫高窟》这篇文章，那是因为其结构严谨，做到了首尾呼应，条理清楚；作者为了使文章语言生动优美，大量运用了排比的修辞手法，还多处采用了整体描写和局部描写相结合的方法，如：课文第2自然段，作者先以排比句式对彩塑来具体描写，让人感觉其规模宏大，然后抓住其中有代表性的一尊彩塑来进行局部描写，“有一尊卧佛长达16米，他侧卧着，眼睛微闭，神态安详。”这句话便写出了其彩塑的特点。这样把整体描写和局部描写结合起来，不禁让人感受到莫高窟的宏大，有感受到了其艺术的瑰丽
课文《莫高窟》不禁让我体会到“艺术宝库”莫高窟在世界文化史上的地位，而且增强了我的民族自豪感。我为中华民族而自豪！
莫高窟观后感(篇12)
“中国的文化古迹常常带有历史的层累性”。是的，莫高窟就是其典型的例子。读完整篇文章，被他那精美的文字所吸引。利用色彩的变化，娓娓述说着历史的变化。不仅道出政治的更替经济的变化，更难能可贵的交代了莫高窟壁画的时序性和差别性。从艺术的角度阐述时代的变迁以及艺术随时代的变化而变化。
北魏战事激烈，“色泽浓厚沉着得如同立体，笔触奔放豪迈得如同剑戟”。当色彩“畅快柔美”的时候，是那英勇的隋文帝统一了中国。唐代，对于中国人来说，无疑是一个辉煌的历史。大唐帝国，以一个帝国来称呼，一点都不恭维。经济繁荣，政治稳定，各民族团结，大量的外族人开始融入唐代社会。这时的色彩也开始爆发，爆发的并不野气，“舒舒展展地纳入细密，流利的线条，幻化为壮丽无比的交响乐章”。五代的“色流更趋精细”，“由炽热走向温煦，由狂放渐趋沉着”。当“欢快的整体氛围”不在拥有，色彩灰黯，舞蹈者的“舞姿也开始变得拘谨”的时期。大宋的国土已经支离破碎。到元代，那艳丽的火红的亮丽的红色已经失去光泽，不再拥有属于它的光环......
莫高窟的魅力不仅仅是局限于艺术，历史、文化、宗教、艺术的四重交织，让人在这大漠之中感到生命的可贵。
莫高窟的神秘，也许不是余秋雨能写明白能述说清楚的，只有等你自己去解谜了。期待莫高窟之行。
最后想说，余秋雨，你牛。让我感受到的不仅是您的文字功底和艺术功力，更让我能感受到如同和您一起站在莫高窟的洞窟之中感受它的魅力。谢谢您的《莫高窟》，《文化苦旅》我将进行到底。
莫高窟观后感(篇13)
因为曾经读过余秋雨先生的《千年一叹》，特别喜欢他的散文，清新豪迈，不冗长繁琐不矫情。所以，这次的作业内容我选择了品读余秋雨《文化苦旅》中的一篇《莫高窟》。
余秋雨说莫高窟是一个可以傲视异邦古迹的敌方，一个活了千年的生命他说它华美而矜持，富有而远藏，说它执意要让每一个朝圣者，用长途的艰辛来换取报偿。他说它是一种聚会，一种感召，一种狂欢，一种释放。
莫高窟给与我们的，不是佛教故事，不是鲜艳色条，更不是佛教圣地的名声。就像余秋雨先生说的它似乎还要深得多，复杂得多，也神奇的多。博大精深的佛教理义被寂寞舞者演绎得淋漓尽致；千年的宗教史和文化史在身人交融中诉说和传递；虔诚的信仰，为美的信念在邂逅的一瞬间爆发。经历了这种仪式的人，一定不会忘记仪式的洁净与高超。
这篇文章让我想到他在《。废墟》中说过这样的话：没有废墟就无所谓昨天，没有昨天就无所谓今天和明天。在他看来，废墟就是过去的写照，是现在和未来前进的基石。莫高窟就是其中的一个经典的废墟，它浓缩了中国太多的历史，这莫高窟早在1600多年就存在了，它经过了多少代人的亲手打磨，注入匠心，浸透智慧。故一朝大显于尘世，顿时惊艳不断，不止是游人，学者，不止是艺术家。于此，秋雨先生一再感慨，一再沉思，时而想象，时而述说，总之是入情入理。在这里，你会觉得废墟不废，它就是一个巨大的文化场，值得飞天后人的我们代代珍惜
他说的这些，我大都可以理解。
我在高中之后也曾去过一次莫高窟。从敦煌到莫高窟车开了四个小时，这四个小时里，除了开始，其他时间的景色几乎一模一样。黄沙，黄土，一片黄色，偶尔会有几棵胡杨几株骆驼刺，太阳很高很大，天空万里无云。
我曾经想象过莫高窟的样子，粗犷而神秘。但是等我真的看到莫高窟的时候，才知道，其实我的想象远不及它千分之一，她是那么壮丽，那么浑厚。
讲解员说莫高窟并不是一个人，一个朝代造就的。他们把钱变成石窟中的一尊尊佛像，不论富有还是贫穷，他们用自己的方式为了自己的信仰，每一个朝代都是如此，然后，千佛洞便出现了。
这种对于信仰的执着追求让我深深的的感动着，也深深地敬佩着。
一切为宗教信仰而来的人，双眼晶亮；一切苦旅者的人，浩浩荡荡。
敦煌成了民族心底一种彩色的梦幻，一种圣洁的沉淀，一种永久的向往。它让人走进神话，走进寓言，走进宇宙意识的霓虹；它是艺术的天国是自由的殿堂。
只要有机会，我便会投奔这种仪式，接受神明的洗礼和熏陶，洁净充满欲望的身体和灵魂。走在各自的朝圣路上的信男善女也一定会时时抬头，仰望前方金光闪闪，千佛显圣。
不一定有什么宗教，但一定要有一种信仰，相信真诚永远战胜邪恶，智慧永远击败愚昧，心中的上帝永远在朝圣路上指引着我们，一步一步跋涉到天堂。
我们是飞天的后人！
莫高窟观后感(篇14)
“色流”在文章后的解释中他就是一个很生动形象的词。然而，在本文作者的眼里“色流”不仅仅是一个词而是不同的朝代在莫高窟中的演绎。
北魏时期的色流“青褐浑厚、色泽浓厚，沉着得如同立体”。大家都知道北方人一般都高大威猛。古代多战争，在这般文化孕育之下的儿女作的画自然多了一分强悍，少了一分温柔。
隋文帝统一中国之后的色流却跟北魏大不相同了。战乱少了，天下有了一定的太平，文人、才子一一涌现，人们不在满足于过去的粗布衣服，毫无生气。于是“衣服和图案都变的华丽”那这时的色流当然就是“开始畅快柔美”了。
唐朝盛世，盛世唐朝。他比北魏少了些凶悍，多了些文雅。但是，又不缺豪迈。比隋朝少了些温柔，多了些激情，但是又不乏华丽。宫中歌舞升平，朝廷官员其乐融融；街上喜气洋洋，天下百姓载笑载言；山间豪气升天，文人才子赋诗连连。在这样一个盛世，色流当然是“猛的一下涡旋卷涌”。
唐代已成为过去，五代已经到来，他已没有唐代的雄风，而是变得温柔了。于是“精细”成了这个时代的色流。
色流中少了鲜明的色彩，变得有点灰暗了。那一定是宋代了，国破家亡的滋味有谁尝过呢？在这个战乱多于太平的年代哪里还回有欢快的整体气象呢？
色流中没有了红色，想必是到了元代了。
色流是活了一千年的生命的写照。
作者能够如此仔细的观赏莫高窟，从着一方水土中看出一千年的生命来；看出莫高窟存在的价值来，这实在是令人惊叹呀，想一想自己游览名胜古迹时马马虎虎，匆匆而过的情景真是惭愧呀！只有用动情的眼光，真挚的心才能够看得明明白白！
莫高窟观后感(篇15)
那还有精美的壁画，莫高窟的壁画多数是以飞天为主，而且莫高窟的飞天人物线条轻柔体态优美富有动感，仿佛真的在飞天。莫高窟的壁画里面还有一个乐伎已经成为敦煌市的市标，那就是“反弹琵琶”
这个“反弹琵琶”的乐伎右手扶着琵琶，左手围着琵琶绕了180°，这是常人做不到的。莫高窟里还有塑像，其中以释加牟尼佛弥勒佛居多。
今天下午，我们去了鸣沙山，我在那里骑了骆驼，骑骆驼不能从骆驼后面上，下来的时，要等骆驼蹲下，再下来。骑骆驼的时候，要随着骆驼摇晃身子。我还滑沙，滑沙是从两三百米高的沙丘上，做着木头筏子滑下。十分有趣。
我也看了也看了月牙泉，月牙泉的样子像月牙，弯弯的。现在的月牙泉的水平面已经很低了，快干了。
莫高窟月牙泉鸣沙山真有意思!
