声声慢课件15篇

小编策划并制作出了这份“声声慢课件”期待您会喜欢。通常老师在上课之前会带上教案课件，通常老师都会认真负责去设计好。教案是教师教学信息化的具体体现。要获取更全面的信息请您继续阅读下文！此外，您还可以浏览范文大全栏目的这片土地是神圣的课件7篇。

声声慢课件 篇1

一、教材分析

李清照的《声声慢》属于苏教版必修四“笔落惊风雨”这一模块。《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

二、教学目标

（一）知识目标：

1、体会运用叠字所达到的抒情效果。

2、理解这首词巧妙的铺叙手法，借助意象抒发思想感情。

（二）能力目标：

1、理清思路，把握词人的思想情怀，熟读成诵。

2、在诵读、品味得过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。

（三） 情感目标;

在词的艺术境界中提升自己的人格，净化自己的心灵，培养丰富的情感。

三、教学重点 、难点

1、理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

2、体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

四、学情分析

1、高一学生对宋词有了一定了解，也具备了一定的诗词鉴赏方面的知识和能力，对宋词也有一定的兴趣，愿意学习诗词。

2、学生对学习诗词缺少自信心，一般老师讲什么他们就听什么，并认为这是天经地义的事，岂不知诗歌鉴赏有非大的个性差异，需要学习者认真品味、欣赏。

五、教学方法

1、采用小组合作学习是一种较好的方法。

2、反复吟诵

3、学案导学

六、课前准备

1、学生的学习准备：预习文本，争取熟读成诵；搜集材料进一步了解李清照。

2、教师的教学准备：课前预习学案，课内探究学案，课后延伸拓展学案。

七、课时安排：1课时

八、教学过程

（一）预习检查，总结疑惑

检查落实了学生的预习情况并了解了学生的疑惑，使教学有了针对性。

（二）情景导入

听我国的著名民乐《二泉映月》，创设诗歌学习的氛围。

（三）合作探究、精讲点拨

1、介绍作者：

教师：其实对李清照我们并不陌生，在初中时我们曾学过她的词，能回忆一下吗？

学生：自由背诵《如梦令》和《醉花阴》。

教师：谁来给我们介绍一下李清照呢？（点一名学生回答）

教师补充：

李清照，号易安居士，济南人。早期生活优越，婚姻美满。父亲为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。李清照和赵明诚共同致力于书画、金石的搜集整理。金兵入侵后，他们夫妻流域南方，不久赵明诚病死，接着书画、金石尽失，李清照境遇孤苦。她同南渡流亡的难民一样，始终无安身之所，过者动荡无定的生活，最后在颠沛流离中死于杭州。

2、朗诵：

（1）自由朗读

要求：找出全词中表现作者心境的一个词——“愁”（板书：愁）

（2）齐读。要求读出愁苦感。

（3）教师配乐朗读。

教师：我在读的时候有没有什么味儿？语调和语速怎样？

学生：语调很低沉，语速也很慢。

（4）再请一名同学起来配乐朗读。（教师评价）

3、赏析课文：

（1）、教师：请同学们划出整首词直接抒情的句子。

学生：这次第，怎一个愁字了得？

（带领全班学生反复读这一句话。）

（2）、教师：除了这一句难道就没有了吗？

学生：第一句。

对 “寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”进行赏析

这三句表达的是怎样的情感？——凄凉、悲愁。

这三句十四个字被誉为“千古创格”、“绝世奇文”，你赞同吗？

① 、 连用七组叠词极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深的造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。

这三句享有如此高的赞誉，只是因为叠词吗？

声声慢课件 篇2

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！（守着窗儿 一作：守著窗儿）

苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭？一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。

园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘？冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑？梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结！

⑴寻寻觅觅是指意谓想把失去的一切都找回来，表现非常空虚怅惘、迷茫失落的心态。

⑵凄凄惨惨戚戚是指忧愁苦闷的样子。

⑶乍暖还（huán）寒是指指秋天的天气，忽然变暖，又转寒冷。

⑷将息是指旧时方言，休养调理之意。

⑸怎敌他是指对付，抵挡。晚是指一本作“晓”。

⑹损是指表示程度极高。

⑺堪是指可。

⑻著是指亦写作“着”。

⑼怎生是指怎样的。生是指语助词。

⑽梧桐更兼细雨是指暗用白居易《长恨歌》“秋雨梧桐叶落时”诗意。

⑾这次第是指这光景、这情形。

⑿怎一个愁字了得是指一个“愁”字怎么能概括得尽呢？

这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。

词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外；凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”（吴熊和《唐宋词通论》）。

“乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。

为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。（二）古代有雁足传书的'传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。

词的下片承接上片。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？已经没有赏花的心情了。

“守着窗儿，独自怎生得黑？”一个人坐在窗边，象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。

寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。

这种种情形不断地折磨词人，情何以堪？所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得！”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了！“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。

这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。

词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。

词的语言通俗平易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押平声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。

声声慢课件 篇3

一、教学目标

【知识与能力】

1.了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品;

2.学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验;

【过程与方法】

在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力;

【情感态度与价值观】

感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪;

二、教学重难点

【教育重点】

鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

【教学难点】

学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。

三、教学方法

朗读法、情景设置法、

四、教学手段

PPT展示

五、教学过程

(一)温故知新，新课导入:

导入语：大文豪苏轼的词风同学们应该并不陌生，一首《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，

浪淘尽，千古风流人物”，便把词人豪放的秉性展露出来，苏轼可 以说是豪放派词人的集大成

者。今天，我们要接触到的是另外一种词风，与豪放词的特点截然相反。没错，就是有些同学

已经说出来的婉约词。

介绍：李清照是婉约派的代表以及婉约词的主要特点。

(二)朗读词作，初步感知

1.作家作品简介：

时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运;

2.学生朗读，疏通词意，初步感知词作的感情基调;

(1)提问：词中直接抒写“愁”的句子有哪些?

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

“这次第，怎一个愁字了得”

(2)引导学生感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意蕴，和铺垫的感情基调：

PPT展示：

寻寻觅觅————→动作——→若有所失

冷冷清清————→环境——→寂寞冷清

凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡

感情基调：哀婉、凄凉、愁苦

(3)追问：联系所学诗文，说说叠字(词)有何修辞作用?

(范例引导) 师总结：韵律美;增强情感。

(4)结合诗作背景，说一说“这次第，怎一个愁字了得”包含了词人哪些情感?

学生讨论回答，教师总结(愁之一：山河沦陷 悲 故园荒废难回;愁之二：夫妻永别 悲 美

满姻缘难全;愁之三：形影相吊 悲 漫漫余生难度)

(5)间接抒写“愁”的句子有哪些?

“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?”

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?”

“守著窗儿，独自怎生得黑?”

“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”

过渡语：同学们找的都很对。我相信，同学们一定是结合过我们之前学习诗词的方法，通

过寻找词句当中的关键词或者是意象，品读出词人的愁绪的。接下来，我们一起结合词句，联

系过去所学诗文，再次解读一下这些典型的意象,感受词人是如何借助意象来抒发心中的哀愁

的?

(三)结合意象，体味情感

1.随同学口述，PPT展示

“酒 风 雁 黄花 梧桐 雨”

师总结，补充并板书：酒 风 雁 黄花 梧桐 雨)

2.意象分析

引导学生结合所学诗句体会词中意象所蕴含的情感

(1)“酒”

ppt出示诗句：“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。”曹操《短歌行》 “艰难苦

恨烦霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”杜甫《登高》

师总结：酒是“愁”的象征。

延伸：为何说是“淡酒”?

引导：并非酒淡，而是愁浓

(2)“风”

ppt出示诗句诗句：“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”杜甫《茅屋为秋风所破歌》 “风

急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”杜甫《登高》 “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦

马。”马致远《天净沙·秋思》

师总结：以秋风渲染愁情。

(3)“雁”

ppt出示诗句：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”范仲淹《渔家傲》 “云中谁寄锦

书来?雁字回时，月满西楼。”李清照《一剪梅》

师总结：过雁象征离愁。

延伸：为什么作者看到过雁会“正伤心”?

引导： “雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者，“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧在，而收信的丈夫却离别人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。

声声慢课件 篇4

一：导入：中国文学博大精深、源远流长。从屈原到曹雪芹，历代都有不少优秀杰出的文学家。他们灿若星辰,名垂青史。

请同学们猜猜看,这其中我最钦佩的会是谁?

那就是今天要给大家介绍的宋朝女词人李清照!由于中国文坛几千年来都由男性统治,这位女中豪杰就更加光彩夺目!

现在我先讲一个李清照的故事。

李清照的夫君叫赵明诚,是宋朝小有名气的金石考证家。他们燕尔新婚后不久，赵明诚就只身外出做官，让多愁善感的李清照留在济南独守空房。李清照在寂寞难耐思夫心切时,常写些诗词寄去，一吐愁肠!那赵明诚忙于官场应酬，难得写出好诗词回应。李清照既失望又担心，怕丈夫长此以往,才思枯竭。赵明诚为了让爱妻放心，当然也怀有我堂堂大丈夫岂能须眉输于巾帼的念头，便闭门谢客,苦思三日,先成词50首,又选出20首加以精雕细刻,再把李清照刚寄给他的《醉花阴》重抄之后混杂其中。然后置办酒宴,特邀好友们来对这些词做些评价,并再加以精选。酒过三巡,众人传阅罢这21首词。商议毕,便推举某名士讲评。该名士抽出其中一首词,捻须夸赞道:“老兄真是奇才!虽说你的诗词大多平庸,但这一首确是沙里淘金、绝妙好词!其中有一句,真堪称千古绝唱,定将流芳百世。可喜可贺啊!”那赵明诚一瞧,乃是《醉花阴》，陡然红了脸,躬身一揖到地,喃喃道:“惭愧呀,惭愧!鄙人岂敢贪天之功。实话相告,此首《醉花阴》乃内人清照所作。我不该心怀忌妒,移花接木,做出东施效颦之举,以致贻笑大方……”

《醉花阴》是一首绝妙好词!而我们今天要赏读的《声声慢》也是一首流芳百世的词作。它的影响不止于中国,还漂向了国外……

二：先比较,完成整体诵读,整体感知。

找一个学生诵读克洛岱的《绝望》。(读得别扭,只因写得别扭_确实远不如中国古诗词的音韵)

然后全班齐背(学生已会背)李清照的《声声慢》。

问：1这两首诗都表达了什么样的情感?

明确：痛苦、绝望、(至)愁(“至”字空出)

2这两首诗词表达的情感是相同的，但表达的方式(或抒情的方式)很不相同。能说说有什么不同吗?

明确：《绝望》直露，号叫，直抒胸臆，声嘶力竭。未选取任何意象。

《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉……

小结：改写的诗，完全抛开了原作所有的自然意象而只剩下抽象概念的声嘶力竭的呐喊，显得直白浅露，并显得情感“泛滥成灾”。尽管痛苦绝望的情感(愁绪)是相同的，但已面目全非了。倘若李清照知道了，一定不会承认这是自己作品的改写。

三：一般地说，诗歌讲究含蓄蕴藉，讲究把所要表达的情感艺术地表达出来。《声声慢》里词人要表达的情感是愁(痛苦、绝望)，这在词里也有极明确、极直接的表达。

3这是词里的哪一句?

明确：最末一句。

师结：这句也算得上是此词的关键句、主旨句。这一“愁”字算得上此词的词眼。

(需要插入背景――了解词人满腹愁绪的原因)

4从某种意义上说,诗是意象的艺术。为写“愁”，词人主要选取了哪些意象?

学生齐找——

秋风，淡酒，征雁，黄花，梧桐，细雨。

5这些意象是如何体现出“愁”来的?

学生作答——

秋风：秋风砭骨,天寒心冷。

淡酒：举杯浇愁愁更愁,酒入愁肠化作“伤心”泪。

雁：相思，想丈夫，丈夫已逝，飘零金陵。人不如雁!

黄花：繁盛，无心赏，无人一起赏。

(人)：衬人憔悴，不止是“为伊(丈夫)消得人憔悴”，还有家亡，国破呢。

梧桐、细雨：“噼哩啪啦，虽细不断，落在叶上，打在心上......(梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明。_温庭筠《更漏子》)

小结：风寒心冷,酒难浇愁;风送雁声,反添思乡之痛.征雁、黄花又引发词人“人归落雁后,思发在花前”的感伤;后又以梧桐、细雨渲染,这份愁思已浓得化不开。这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，具体化了，生动化了，比之克洛岱声嘶力竭的呐喊，能带给人更多的艺术想象、艺术享受!

6为了写“愁”，词人巧妙地撷取了人生岁月里的一个小小时段，这个时段从何时起，又到何时止?

学生齐答：早晨(起床),傍晚?__黄昏(采用纠错学习法——我觉得该从早晨开始,有道理吗?)

师问：怎么看的出是早晨?

明确：学生难答时，作提示“乍暖还寒”。

设疑引导学生辩识：不同版本：教材作“晚”字

上海辞书出版社出版的《唐宋词鉴赏辞典》作“晓”字，哪个恰切?为什么?

(讨论：不求一致，但求自圆其说)

师个人认为：“乍暖还寒”表明是“晨”;下片有“黄昏”，上片当有与之对应的时间，“晚”则重复，“晓”则呼应;古人有早晨饮酒的习俗(扶头酒);若是“晓”，则从早到晚，词人“傻愣愣”守着窗子，捱至天黑，加重加深了愁苦的表达!

7这首词中,有一句形式很特别,同学们注意到了吗?

(齐答)寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。

请同学们展开想象,描述词人起床后的情状。

点明：依次写及动作、结果、感受,词人尚未从梦中走出,含有双重的哀愁!(寻寻觅觅——词人一起床便百无聊赖,如有所失,东张西望,要找点什么来寄托自己的空虚;冷冷清清——是“寻寻觅觅”的结果,不但无所获,反被一种孤寂清冷的气氛袭来;凄凄惨惨戚戚——是“寻寻觅觅”的感受。)

奠定了全词悲苦愁绝的感情基调。(与末句呼应)

《声声慢》原文和译文

原文：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘!守着窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

译文：

我独处陋室若有所失地东寻西觅，但过去的一切都在动乱中失去了，永远都寻不见、觅不回了;眼前只有冷冷清清的环境(空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景);这种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

《声声慢》鉴赏

唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。慢词具有赋的铺叙特点，且蕴藉流利，匀整而富变化，堪称“赋之余”。李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。亦惟有以赋体读之，乃得其旨。李清照的这首词在作法上是有创造性的。原来的《声声慢》的曲调，韵脚押平声字，调子相应地也比较徐缓。而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，既不委婉，也不隐约，不能列入婉约体。

前人评此词，多以开端三句用一连串叠字为其特色。但只注意这一层，不免失之皮相。词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。这乃是百感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。

“乍暖还寒时候”这一句也是此词的难点之一。此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。我以为，这是写一日之晨，而非写一季之候。秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”;但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。至于“时候”二字，有人以为在古汉语中应解为“节候”;但柳永《永遇乐》云：“薰风解愠，昼景清和，新霁时候。”由阴雨而新霁，自属较短暂的时间，可见“时候”一词在宋时已与现代汉语无殊了。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。

下面的“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，通行本作“晚”。这又是一个可争论的焦点。俞平伯《唐宋词选释》注云：

“晓来”，各本多作“晚来”，殆因下文“黄昏”云云。其实词写一整天，非一晚的事，若云“晚来风急”，则反而重复。上文“三杯两盏淡酒”是早酒，即《念奴娇》词所谓“扶头酒醒”;下文“雁过也”，即彼词“征鸿过尽”。今从《草堂诗余别集》、《词综》、张氏《词选》等各本，作“晓来”。

这个说法是对的。说“晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这里说用酒消愁是不抵事的。至于下文“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。《唐宋词选释》说：“雁未必相识，却云‘旧时相识’者，寄怀乡之意。赵嘏《寒塘》：‘乡心正无限，一雁度南楼。’词意近之。”其说是也。

上片从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁;风送雁声，反而增加了思乡的惆怅。于是下片由秋日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的确解。然而人不摘花，花当自萎;及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。

从“守著窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又进一层。“守著”句依张惠言《词选》断句，以“独自”连上文。秦观(一作无名氏)《鹧鸪天》下片：“无一语，对芳樽，安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门”，与此词意境相近。但秦词从人对黄昏有思想准备方面着笔，李则从反面说，好象天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句不仅脱胎淮海，而且兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦;一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔更直而情更切。最后以“怎一个愁字了得”句作收，也是蹊径独辟之笔。自庾信以来，或言愁有千斛万斛，或言愁如江如海(分别见李煜、秦观词)，总之是极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙在又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致了。

这首词大气包举，别无枝蔓，逐件事一一说来，却始终紧扣悲秋之意，真得六朝抒情小赋之神髓。而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，又确体现了倚声家的不假雕饰的本色，诚属难能可贵之作了。

声声慢课件 篇5

原文：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!(守着窗儿 一作：守著窗儿)

苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭?一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。

园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘?冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑?梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结!

⑴寻寻觅觅：意谓想把失去的一切都找回来，表现非常空虚怅惘、迷茫失落的心态。

⑽梧桐更兼细雨：暗用白居易《长恨歌》“秋雨梧桐叶落时”诗意。

作者简介：

李清照(1084年3月13日～1155年5月12日)号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。宋代(南北宋之交)女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。

声声慢课件 篇6

教学目标：

通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感

教学重点：

理解李清照在词中表达出的“愁

教学时间：

一课时

教学内容：

一、导入新课：

课前2分钟打开“二泉映月”音乐

《二泉映月》是我国一首著名的民乐，使瞎子阿炳通过如怨如诉的二胡声演绎的人世间的悲凉。我自己静而听之，莫不为之动容!这是用音乐表达悲愁的经典。今天，我们要来学习宋代女词人李清照用血泪和着文字表达愁苦的文学经典《声声慢》(板书)

二、知人论世：

李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之一。父亲李格非是当时著名学者，夫赵明诚为金石考据专家，李清照早年生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入侵中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽(板书)。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆(板书)。

《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。

三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。(再次打开“二泉映月”做背景音乐)

1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。

2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感(女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室)

3、师总结：我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛!最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛!

四、请说出自己最有感触地方(要落实到字词)。要求同学用清晰的语言表达!

问：这首词中作者写了哪些景物?

明确：天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨(板书)

问：这些景物流露出作者什么样的情感?

明确：1、“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈!实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡!词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了!这里的什么字让我们感受深刻?“淡”

2、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一各哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸、心碎!而作者的心情又何尝不是如此呢。在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

3、过片“滿地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。”这三句话直承上文。

由景入情，情景交融。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了，菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?看到花的惟淬，想到了自己孤苦飘零的晚境，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。

4、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”感。当作者正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨;雨打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没有停止。这雨点虽然是打在梧桐叶上，可在凄苦的作者听来却又像打在自己的心上，一滴滴，一声声，是那么强烈，它敲击着、震憾着作者的心扉，简直让作者不能自抑!

五、除了描写景物的词句外，还有哪些句子能体现出作者的情感?

1、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

词一开头就让人心不宁，景亦冷，情凄苦，种种情绪弥漫开来。起首三句比较形象，七组十四个叠字，犹如信手拈来，看似平平淡淡，实则显示出作者高超的文字功底。十四字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如泣如诉的音韵效果。今天的我们抓住文字感受到了作者当时的心态!

2、“这次第，怎一个愁字了得!”

明确：此词于篇末托出一个“愁”字，这种愁远非李清照前期词中那种轻淡的春愁、离愁可比，它融合了亡国之痛，孀居之悲，沦落之苦，而显得格外厚重。全词除结句一语道破外，都没有直接说愁，而是从刻画冷清蕭索的环境来烘托惨惨悲切的心境。无论忽寒忽暖容易致病的天气，淡薄的酒味，入夜猛起的秋风，天上的过雁，滿地的黄花，窗外的梧桐和黄昏的细雨，无一不是生愁助愁牵愁的，简直是触处成愁，成了愁的世界了。

师：(打开“二泉映月”音乐)让我来随着音乐给大家朗读一遍这首词，大家最好是半闭着眼去到李清照那个凄凉的感受中。细细体会人世间的悲凉.

六、合作探究：言有尽而意无穷，这是诗歌的一个重要特点。请在文中任选一个你印象最深的场景，发挥想象，用自己的语言把词人形象描绘出来。注意“愁”的细腻勾画)

七、总结：

堪称千古绝唱的《声声慢》，不知曾感动过多少人，一个女词人，经历了战乱离散，终于因着诗词，在历史上留下了自己的痕迹。她作为女词人的代表，给森然的中国诗坛带来了几多水气，几多温馨，以其特有的女性气息感染着无数后人。让我们记住这位个性鲜明、超越尘俗的女性，记信这位别开生面的独创性作家----李清照。

八、饱含感情的诵读《声声慢》

附【宋】李清照声声慢

寻寻觅觅，

冷冷清清，

悽悽惨惨戚戚。

乍暖还寒时侯，②

最难将息。③

三杯两盏淡酒，

怎敌他、

晚来风急?

雁过也，

正伤心，

却是旧时相识。

满地黄花堆积，

憔悴损，

如今有谁堪摘?④

守着窗儿，

独自怎生得黑!⑤

梧桐更兼细雨，

到黄昏、

点点滴滴。

这次地，⑥

怎一个愁字了得!⑦

声声慢课件 篇7

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘!守著窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

《声声慢》是李清照后期作品的名篇之一，是历来人们所公认的她的代表作。这首词，比较恰切地反映了作者的思想实际和艺术风格的某些特色。但就词的内容看，思想是消极的，悲观的，情调是低沉的，凄凉的。词中通过描写秋天景色的生活感受，抒发了作者饱经国破家亡夫死的乱离、忧患的哀愁。虽然，作者写的是她个人的遭遇，但这遭遇是深深地植根于当时的现实土壤之中，因而还具有一定的社会意义。

这首词成功地表现了李清照晚年的精神面貌，是她晚年生活的一幅缩影。全词归结到“愁”字上，的确，“愁”字是李清照晚年生活的一个核心，是支配着她的思想生活的。词中作者运用朴素自然的艺术手法，通过景物的描写和生活感受的叙述，充分展示了她所处的环境气氛及其内心世界。

形象生动，性格鲜明，给人一种如临其境、若见其人的艺术魅力。表面看写得这样浅显，骨子里却是如此地深沉;感情的流露似乎淋漓尽致，但决不是一泻无余。而这，可说正是李清照的独到之处。

李清照的一切遭遇是和当时的社会现实紧密相联的。如果没有金兵入侵，中原沦陷，就不会弄到她家破夫亡，使她随年过着流离、孤独的寡妇生活。从这一角度去看，不能说这首词没有一定的社会意义。

[声声慢寻寻觅觅朗读]

声声慢课件 篇8

【教学重难点】学习目标2、3。

【学法指导】自主学习(诵读研读赏析品悟)、合作探究、展示交流、教师点拨

【课时安排】1课时

【作者简介】

李清照：(1084---约1151年)，南宋著名女词人。号易安居士，齐州章丘人(今属山东济南人)。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与丈夫共同致力于书画金苦石的搜集整理。靖康之变，北方沦陷，丈夫辗转下江南，后赵明诚病死，她过着悲苦孤独的晚年生活。晚年的李清照无儿无女，孑身一人，始终居无定所，饱尝了颠沛之苦，亡国之恨，丧夫之痛，孀居之哀。最后在杭州凄然死去，确切死期竟无人知晓，足见清照晚年之孤独凄凉。

综上所述，我们可以用三个短语来概括她的一生：

少年繁华中经丧乱晚年凄凉

李清照是婉约派的代表，李清照是婉约派的代表。她的创作以南渡为界分为前后两个时期。南渡前：描写少女、少妇时期的生活闲愁、离愁--清丽婉转。

南渡后：反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡，表现思夫、思国、思乡浓愁、哀愁--沉郁凄凉

作品散失很多，今有《漱玉词》《李清照集校注》辑本传世。

【写作背景】

这是李清照晚年词作，词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经家破国亡夫死的巨大悲痛的内心世界(或者孤寂落寞、悲凉愁苦的心情)

声声慢李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

【学习过程】

一、整体感知：【分组品读】

提示：1、抓住词中抒情性的句子来品读

2、联系词人的生活遭遇来品读

3、抓住词中描绘的画面来品读

4、抓住词中选择的意象来品读

5、可对比前期的作品来读

【听读思考】

1.请用一个字概括本文的内容---------------------------------------------

2.词中哪一句最能表现词人的心绪?---------------------------------------------

声声慢课件 篇9

一、导入新课（1分钟）

作者及作品（2分）

课前：由李清照词《一剪梅》改编 、苏越作曲、童丽演唱的歌曲《月满西楼》。渲染课堂气氛。（课件1）

教师：一曲《一剪梅》道出了李清照“一种相思，两处闲愁”的无限愁情，这“愁”情使她的词在宋代，攀上了“环顾女界无同类，再看左右无相知”的顶峰。后人怎样评价她词作的艺术成就的呢？请看屏幕。

整体感知李清照的艺术成就（课件2）

教师：后人曾这样评价李清照词作的成就：“易安词在宋诸名家中，自有其精神面目。晏殊之和婉，欧阳修之深美，柳永之绵博，苏轼之超旷，秦观之凄迷，晏几道之高秀，贺铸之瑰丽，举不足以限之。李易安词风神气格，冠绝一时，代有其人，未有如易安之空绝前后者”。当代著名作家梁衡称她为“乱世中的美神”。

今天我们共同欣赏确定她在中国文学史中地位的奠基作品《声声慢》，让我们走近其人，品味其词、感悟其情。

课件3展示课题 教者 ：姜紫波

通过这一阶段宋词的欣赏学习，我们概括了宋词的一般鉴赏方法六步骤欣赏法。

课件4：“知人世—品音韵赏画面品意象鉴手法悟情感”六个步骤鉴赏诗歌

知人论世：李清照及其作品。（课件5）：

李清照，字漱玉，号易安居士，山东济南人，宋代婉约派词人的代表之一。她早期的作品多抒写闺情相思和对大自然的热爱，风格开朗明快，清丽婉转；后期的词作多抒写思夫、思乡、思国的浓愁、哀愁，风格深沉凝重、哀婉凄苦。留有作品集《漱玉词》。

过渡：李清照的词就是她的人生，她的人生就是她的词。

展示学生课外研究成果：请结合李清照不同人生阶段的词作佳句，用简洁优美的语言概括李清照人生经历。（课件6）

师生互动，教师下水：（课件7）

在李清照的词作中我们可以窥视到她这样的人生轨迹：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。”记下她少女时无忧无虑的闲适生活；“暖雨晴风初破冻，柳眼眉腮，已觉春心动”记下她十八岁时获得的美好爱情；“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”记下了她凝重的相思之苦；据说当年南渡时，路过乌江镇，她得知这就是项羽自刎之处，于是写下了

“生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东”豪放之作。记下她沉沉的亡国之痛。

她的人生经历了这样几个重要阶段：欢乐闺中；甜蜜新婚；凝重相思；凄苦暮年。

李清照写作《声声慢》时，已是人生暮年，回首往事，几多欢愉、几多希冀、几多离索、几多悲戚，如今这一切都已化作她一生的“寻寻觅觅”“凄凄惨惨戚戚”。

整体感知

1、课前背诵：

《如梦令》

《武陵春》

《醉花阴》

《声声慢》

研究成果：

学生2名展示自己的研究成果1：用简洁优美的语言向大家介绍李清照的人生经历。 检查自主学习成果

步骤一：知人论世

了解李清照其人其事其词其情。

将阅读与写作相结合，课外隐性互动与课内的显性互动相结合。

师生互动，教师下水：（课件7）

二、 朗读（3分钟）

教师： 词这种文学样式最初是用来谱曲吟唱的，因此它具有音韵的美。我们就在名家朗读中品味其美吧。欣赏诗词第二步品音韵

展示成果： 课件8品音韵

大家推荐2名同学进行朗读学习。

学生朗读（要求配乐：自选配曲、图片制作成PPT课件）

鼓励学生倾注感情来读，达到美读的境界。

师生互动 生与教材互动

三、赏画面（分）

四、品意象（3分）

鉴手法（3）

五、悟情感（3）

结句欣赏

3） 教师：俄国哲学家、文学评论家别林斯基说过：“诗人是用形象和图画说话的”，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画画中有诗，具有自己独特的意境、风格。李清照的词《声声慢》就是这样的一部作品，既是一首绝好的词，又是一幅幅优美的画。让我们进入欣赏第三步赏画面。第四步品意象。

8、请学生展示课外研究成果画面描述（2组）并进行评价。

教师设计（可做点评）：

第一幅：秋寒风急图（乍暖还寒时候，最难将息，三杯两盏淡酒，怎敌他晚风来急）（课件9）

提示学生把握“风”、“酒”两个意象。

介绍这个意象在古诗的作用：

“风”：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”

“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪”

结论：风渲染愁情 凄凉氛围。

教师点评： 这天气变得忽暖忽冷，我怎么调养自己呢。听着窗外瑟瑟地秋风一阵紧似一阵的刮着，哦，好冷啊，我伸出冷冷地手端起酒杯，想驱走这寒冷，可是感觉这酒淡淡地，怎么也抵挡不住这秋风带来的寒冷。哦，我知道，这心里的冷，是酒趋不走的。

第二幅：雁过心伤图（雁过也，正伤心，却是旧时相识）（课件10）

我抬头望去，又见北雁南飞，这情景和当年我和明城分别时的情景是多么相似啊。但是雁儿再也不会给我捎来锦书了，真是“物是人非事事休”，怎不叫人“欲语泪先流”？当年的雁儿带给我的是甜蜜的爱情，而今天这大雁却带给我哀愁，啊，怎不叫我茫然心伤。

大雁意象：象征离愁

第三幅：满地黄花图（满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？）

我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中是如此憔悴，到如今还有那一朵值得摘取呢？当年仅仅是相思之苦，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，如今人已去，而我也青春不再，年华已老，空留伤心处。

点评：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多像自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。作者的感情已渐渐融入落花之中了。

结论：黄花比喻女子憔悴的容颜。

第四幅：梧桐细雨图（守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴）

一个人望着窗外，叫我怎么才能熬到天亮啊！只见那梧桐树，伫立在细雨中，那点点滴滴的雨声不像落在树上，倒一声声打在我的心上。这情景，哪里是一个愁字说的出呢。

点评：意象：梧桐 ：梧桐一叶知秋，牵愁惹恨。

“雨”：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”

杜牧《清明》

“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”

陆游《十一月四日风雨大作》

结论：雨是哀伤，秋思的象征。

教师小结：词人是词坛才女，也是丹青妙手。你看，她选择的是惨淡的黄昏、萧瑟的'秋风、堆积的黄花、回归的大雁、雨中的梧桐、点滴的细雨这一组包含愁情的意象，词人将它们别具匠心地组合到了一起，给我们营造了一种如怨如慕，如泣如诉的意境。把词人的愁情，形象化了、具体化了、生动化了。我们可以从视觉角度感受词人融入其中的凄凉哀婉。

教师：提出问题讨论：首句有没有形象呢，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这里有画面吗？（课件11）

教师明确：感受“声音形象”。如果我们从听觉的角度去感受，我们似乎看到一个老妇人，满眼迷茫，在秋风中低声呜咽，悲悲切切，泣

不成声。这是一幅以人物形象为主的画面。前人对这句词推崇备至。

过渡：这一句运用什么手法达到这种意境呢？

教师：展示（ppt11）内容：（鉴赏手法运用叠字，创意出奇）

南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者——————俱无斧凿痕。

后人评价：首句连下七组叠字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。

分析层次

“寻寻觅觅”：行动

“冷冷清清”：环境气氛

“凄凄惨惨戚戚”：内心感受

小结：三层由浅入深，把满怀的忧伤哀愁一股脑儿倾泻出来，沉重郁闷，如泣如诉，给全词定下了凄苦的基调。

著名作家 梁衡在他的《乱世中的美神》一文中这样写到：“从李清照的身世和诗文中我们可以看出她在寻觅三样东西：一是国家民族的前途。她不愿‘飘零遂与流人伍’，‘欲将血泪寄山河’；二是寻觅幸福的爱情。在《减字木兰花》中这样写道：‘怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪 ，徒要教郎比并看’这是婚后的甜蜜，是对丈夫的撒娇，从中也透出她对自己美丽的自信。她有过幸福美满的爱情，但转眼破碎了。她也做过再寻真爱的梦，但又碎的更惨，还以‘不终晚节’载入史书，生前身后受此奇辱。只能独自一人愁。三是寻觅自身价值。她以非凡的才华和勤奋，又借助爱情的力量，在学术上完成了《金石录》巨著，在词艺上达到了空前的高度。 当我们回望一下千年前的风雨时，总能看到那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神。”

师：引导读出另一处运用叠字手法的句子。

词作中还有那一句运用了这种手法？

明确：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴” 这一句则抑扬顿挫，以声衬情，表现词人的哀愁之深，之浓。

教师：欣赏结句“这次第，怎一个愁字了得！”

指导学生读这一句。读出不同的重音：“这”、“一个”、“愁”悟情感（课件13）

说明：“这”有总括之意，概括前文。

点评： “一个”，是内容，指出“愁”的复杂，已经不是“一个”所能表明，愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年———————真是说不尽、道不完。

“愁”，这里的“愁”愁的深沉，愁的浓烈，是心酸、是伤心、是哀怜、还是煎熬，也是说不清、道不明啊。

再读全词： 我们该用怎样的语调，怎样的感情读出那凄凉的画面，那凄切的声音， 请学生尝试着读出这种复杂的情感。

声声慢课件 篇10

教学目的：

1.了解作者及词作的艺术风格。

2.通过诵读品味、提高审美情趣，培养学生诗词欣赏能力

教学重点：解读文句，分析意境，在品读中欣赏

教学难点：意境的品味。比较两首词的思想内容和艺术风格

教学设想比较法：阅读欣赏、品味理解两首词的内容、感情基调。

拓展训练：课外阅读、摘录、收集与这两首词的内容、境界相似的诗词句。

课时安排：一课时

教学步骤：

一、导入新课：

中国文学史源远流长，文学作品浩如烟海，文学作家灿若繁星，秦汉文章、唐诗宋词、明清小说，无不令读者陶醉。其中，宋词是我国古典文学史上的一枝奇葩，无论他的豪放还是他的婉约，都以它独有的风格闪烁在中国文学史的殿堂里。今天我们将欣赏这座文学殿堂里具有代表性的两位婉约派作家秦观和李清照的词作----《鹊桥仙》和《声声慢》

《鹊桥仙》和《声声慢》都是词牌名，不是词题。《鹊桥仙》多以咏牛郎织女相会之事。《声声慢》原来的曲调，韵脚押平声字，调子相应的比较平缓，李清照却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，便变舒缓为急促，变哀婉为凄厉。

二、作者简介:

1.秦观（1049~1100）北宋后期词人，字少游。他擅长诗文，词更享有盛誉，被苏轼誉为“屈宋之才”，秦观为苏门四学士之一，而其词则在“四学士”中影响最大。词作风调凄迷幽婉，清丽典雅，属婉约派。

2.李清照（1084-1155）自号易安居士，济南人，是北宋向南宋过渡时期的词人。其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照在其家庭的熏陶下，从小就多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”她十八岁嫁了太学生赵明诚，赵明诚爱好金石之学，也有很高的文学修养。婚后，他们过着美满和谐幸福的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，夫妻恩爱尤佳。后因北宋新、旧党之争，而回到家乡度过了近十年时光。南渡后，赵明诚因病去世，李清照辗转流浪于浙江金华与临安一带，郁郁而终。她的词1

以北宋南渡为界分为前后两期：前期词主要围绕自己的闺阁生活来写，以闺愁和夫妇别离之愁为主；后期词则以家国之思为主。

三、朗读欣赏（根据词的感情基调，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。）

1.学生试读

2.教师导读

（一）《鹊桥仙》词的上片写这对仙侣奔赴鹊桥相会时急迫而欣慰的心情，下片写他们将别时以长久相爱的誓言互勉。全词人物的感情喜忧交加，但基调是昂扬的，读时以欢快为主。词上下两片的结构相似，都可以分为两小层：前三句是宾，要读得轻些；后两句是主，可稍稍重读。全词四小节又类似律诗中的起、承、转、合，读时须有与此相应的语气，要有鲜明的层次感。最后一小层即“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”两句，是这首词的主旨句，读此句须放慢语速，声音要柔和些，且有余韵——

纤云弄巧，

飞星传恨，

银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，

便胜却、人间无数。

柔情似水，

佳期如梦，

忍顾鹊桥归路．

两情若是久长时，

又岂在朝朝暮暮

（二）.《声声慢》导读

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，丈夫病故，夫妻精心收集的金石书画，都已散失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡，颠沛流离的苦痛。《声声慢》就是在这种背景下所作，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发了自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。基调深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。读时以“愁”为主。

词的起句很不寻常，一连用七组叠词。朗读起来，非常哀婉凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，当她自己还未开口时，听众已感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种忧伤的情绪还没有散去，一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

3.学生齐读

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，

憔悴损，如今有谁堪摘。

守著窗儿，独自怎生得黑。

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个、愁字了得！

4.读中点拨、品味、欣赏（现在我们来边读边品位这两首词）

（一）《鹊桥仙》词一开始即写“纤云弄巧”，“飞星传恨”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。那些正在飞驰长空的闪亮的星星仿佛正在传递着他们的离愁别恨，[相思之苦，忧恨之长]。“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字极力形容银河的辽阔，“暗渡”二字点出“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，写他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。此句写牛女相距之远，相见之难，。

接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，便抵得上人间卿卿我我，千遍万遍的缠缠绵绵。词人以“风”是“金”的、“露”是“玉”的来热情歌颂这种爱情的圣洁与永恒。

“柔情似水”“佳期如梦”那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵[写爱情的回报]。可相会的时间又是那么短促，这佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才刚刚相见怎么又到分离的时刻!怎么让人忍心回头去看回去的“鹊桥归路”呢！“忍顾鹊桥归路”，是写别离，那刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。真是“相见亦难别亦难”（让人不忍心回头看）啊！此时无声……

词笔至此，词人忽又“柳暗花明又一村”爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词是写主人公互赠誓言，充分揭示了爱情的真谛：爱情要经得起久长分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。歌咏永恒而坚贞不渝的爱情。这种爱情是一种“海内存知己，天涯若比邻”心之相印。尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。一反常人对爱情难舍难分的看法，使词的意境为之一新，并巧妙的与上篇的议论遥想呼应，升华了人世间夫妻之间的感情。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。[下面学生根据老师的要求，自我欣赏《声声慢》，并和《鹊桥仙》作对比]

学生自赏要求：

1.找对比点：基调：情感线索表达方式艺术表现手法

2.找关键词：

（二）．《声声慢》

「寻寻觅觅」词人心中孤独空虚，想找到失去的东西，不由自主地产生了一种“寻寻觅觅”的心思。然而，寻觅的结果却是—“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。[满身的冷清和满心的忧伤凄楚，觅无所得。]这开头三句，由浅入深，淋漓尽致地刻画出了女主人公冷清、凄惨、忧伤、极度空虚、孤寂无依的凄凉处境。

加之天气乍暖还寒[天气忽冷忽热]，实为最难将息[调养休息]！

“三杯两盏淡酒”本应是借酒消愁，但愁仍难排遣，因为愁情，加之“晚来风急”三杯两盏淡酒“敌不过”。可谓“借酒浇愁，愁更愁”，可词人不明说，却言谈酒不足以敌急风，用意上含蓄。一个“晚”字，暗示“到黄昏．．．．”的处境。这三句，实为开头三句的延伸，所谓情在词外。

“雁过也”三句，将上文含蓄未说之事略加点明。仰望天空过雁，却勾起的是对往事的伤心回忆。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”

勾起了故乡之思，可谓“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》“今年海角天涯，萧萧两

鬓生华”《清平乐》；“旧时相识”也是作者早年写给赵明诚《一剪梅》词中的句子“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”撩拨了思夫之情。“旧时相识”触景生情，睹物伤怀，把词人久经飘泊，独在异乡，今非昔比的处境刻画得淋漓尽致，可谓“物是人非事事休，欲语泪先流。…….载不动，许多愁。”真是死者长已矣，托体同山阿，生者独自悲啊！这就越发增加了词人的天涯沦落和孤独无依之感

下片直承上文。俯视满地盛开的菊花，然而，自己却因忧伤憔悴而瘦损了，那有知己共赏共摘呢！孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑啊！

好不容易挨到黄昏，却又下起了绵绵细雨，这种境况，怎么能用一个“愁”字说得尽呢？“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”这里，一点雨就是一点愁，“点点滴滴”的雨就是千丝万缕的愁，连绵不断的愁。如果说自然界的风雨是吹打在梧桐树叶上，那么，一种比秋雨更令人心寒的无影无形的风雨却打在愁人的心上！愁啊！愁！愁-愁-愁！如果用李煜的“恰似一江春水向东流”来形容，我倒认为这种愁还有量度，可以释怀、可以流放；而李清照的愁却如泰山压顶，又如一张密不透风的大网，将词人重重的压住、团团的围住，让她喘不过气来！是掉进深渊的愁，是无限愁！这种“愁”也不是《一剪梅》中的“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的愁！这种孤寂落寞，悲凉愁苦的愁，任何比喻在此都显得苍白无力！所以，结尾的反问句式，有言有尽而意无穷之功效！使词人的愁显得无限的长….大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

（三）.感情基调（要求学生总结、归纳出一条线索）

《鹊桥仙》主人公有“弄巧”“传恨”的相思之苦——但也有“暗度”相逢的喜悦情怀——更有“柔情似水”的蜜意缠绵、互吐衷肠的回报——虽有“忍顾”时难舍难分的别离——但因有别后的互赠誓言、有久长情的安慰，为下次的相逢“暗度”增强了信念——可谓“天涯咫尺”，所以是情有所寄。

《鹊桥仙》人物的感情虽是喜忧交加，但基调是昂扬的。为什么呢？客观现实虽然是黑暗的、冷酷的，但主人公能“金风玉露”“暗度”“相逢”其生活的态度，奋斗的精神是昂扬、难能可贵的。虽然相逢的时间是短暂的，但相逢是甜蜜的、幸福的。因能有下次的相逢而信心百倍、互慰互勉。

《声声慢》：主人公因孤独空虚寻觅——其结果依然是冷清、凄惨、忧伤、[觅无所得]，加之“乍暖还寒”更加是孤苦伶仃、无依无靠——难将息——虽想借酒消愁，但“淡酒”“敌不过”晚来劲风，却是愁更愁—－有旧时相识[却独在异乡、物是人非、阴4

阳相隔]――有满地盛开黄花[却无知音共赏共摘]—－只有独守窗儿[无奈地听雨打梧桐之声]这是多么凄惨、悲凉的处境啊！词人寻觅的结果是掉进了愁的深渊！—－无限愁[怎一个愁字了得]。所以，词的基调是深沉凝重、哀婉凄苦。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”所以是情无所托。

2.艺术特色

（1）写法上都具有独创性：两位婉约派词人都是通过环境渲染、人物心情的刻画

来表达人物的思想感情的，但都各有特色。

（2）表达方式上。《鹊桥仙》全词熔写景、抒情、议论于一炉。词中明写天上双星，暗写人间情侣。其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑；《声声慢》是以铺叙的手法，写景、抒情于一体，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感受却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。

附：板书设计

基调感情线索主旨艺术手法

写景抒情议论环境烘托

昂扬情有所寄：弄巧、传恨——暗度——风、露——柔情、佳期——忍顾——互赠誓言

（相思苦）—（相见难）-（胜却）-（回报）（别离）（情久长）

乐景写哀哀景写乐天涯咫尺

深沉凝重情无所托：寻觅——冷凄忧——暖寒酒——雁.花——独守——梧桐.细雨

哀婉凄苦孤、空觅无得难将息敌不过旧时相识凄凉愁无限

愁更愁睹物伤怀

铺叙写景抒情

声声慢课件 篇11

一、教学目标

（一）知识教学点

1、品味叠词的作用。

2、解读词的意象，把握景与情的关系，整体感受词的意境美。

3、了解词人的人生际遇，体会其后期的愁情。

（二）能力训练点

1、熟读背诵全词。

2、理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。

（三）美育渗透点

感受词的意境美，体味词人的情感。

二、教学重点

1、背诵全词

2、品味叠词的作用。

3、解读词的意象，整体感受词的意境美。

三、教学难点

准确理解李清照后期作品中所体现的“愁”之内涵。

四、教学方式：诵读品悟 点拨探讨

五、教学课时：一课时

一、导入

课前播放《一剪梅》mp3至上课，（意在激发学生兴趣，营造气氛，让生更易融入到词的意境当中。）这么美的音乐把我们一起带进了课堂，同学们知道这首歌曲的歌名是什么吗？（学生：《月满西楼》）歌词化用了哪位词人的哪首词？（李清照的《一剪梅》）那咱们一起来背背这首词。

《一剪梅》仿佛把我们带回到了千前北宋年间那个秋天，凉意微微，鸿雁南飞，花飘水流，西楼月满。在这首词中大家觉得李清照的情绪若要用一个字来概括的话，是何字？（生：愁），如果在这个“愁”前面加上定语的话，应该是怎样一种愁？（生：相思之愁，蜜甜的愁，闲愁），在李清照的前期代表作《一剪梅》中，作者表现出的是一种闲愁。今天，就让我们一起来解读李清照的后期代表作《声声慢》中的无限愁情。

二、美读

1、请一个同学有感情朗诵。

2、对刚才这位同学的朗诵，你觉得哪些地方可以读得更妥当完美些？

3、放录音，听名家的示范朗诵。

4、全班同学有感情地齐读。

三、鉴赏：

（一）一提到《声声慢》，我们首先会想到哪一句诗词？（学生：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”）如果把“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”换成“寻觅、冷清、凄惨”好不好？为什么？

1、逐句分析

①寻寻觅觅

（老师点拨：当时的李清照国破家亡夫死，她在寻觅什么呢？往日欢笑的岁月，流亡前的太平生活，丈夫在世时的爱情，其它心爱之物，但却又不知道该到哪里去找。）

板书：动作——茫然 （应该读出一种缓慢、迷茫的感觉。）

②冷冷清清：

（老师点拨：寻觅无果，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷）

板书：环境——清冷 （应是轻读、降调。）

③凄凄惨惨戚戚

板书：心理——凄厉 （应该读的一字一顿，字字泣血）

开篇奠定了哀婉凄凉的感情基调

2、归纳要点

①增强音乐美 ②曲尽思妇之情

傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。

（二）、王国维《人间词话》中说 “一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？（学生：淡酒 晚风 过雁 黄花 梧桐 细雨）词人为什么要选择这些意象来抒写自己的“愁”呢？

1、三杯两盏淡酒

①列出有关“酒”诗句：

“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”

“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

“艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯”（ 杜甫《登高》）

“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”（白居易《琵琶行》）

“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”（王维《送元二使安西》）

问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

②得出结论：酒是“愁”的象征

2、“怎敌他晚来风急”

①列出有关“秋风”诗句：（“秋风”意象略讲）

“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”

“万里悲秋常作客，百年多病独登台”

“自古逢秋悲寂寥”

②得出结论：秋风渲染愁情。

3、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

①列出有关“雁”诗句：

“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼” （李清照《一剪梅》）

“无可奈何花落去，似曾相识雁归来” （晏殊《浣溪沙》）

（教师点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？）

②得出结论：过雁象征离愁。（秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。）

下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。

4、“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”（略析“黄花”意象）

①列出有关“黄花”诗句：

史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”（李清照《醉花阴》）

教师点拨：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。

②得出结论：黄花比喻女子憔悴的容颜

略讲“守着窗儿，独自怎生得黑”

词人是位感情丰富的女子，这样守着窗儿，不免触景生情，睹物思人，如此孤独难耐惨淡愁苦可怎么捱到天黑呀！

5、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴” （详析“雨”意象，略析“梧桐”意象。）

①列出有关“细雨”诗句：

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。（杜牧《清明》）

“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）

“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）

“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”（李煜《相见欢》）（亡国之愁）

②得出结论：雨是哀伤、愁丝的象征。

6、“梧桐”意象

梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”（温庭筠《更漏子》）

这句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。

小结：

这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁。让我们带着对愁的感知，伴着音乐，再一起来齐声诵读，体会这凄美绝伦的意象意境。

的确，“这次第，怎一个愁字了得。”但此时的“愁”与诗人写《一剪梅》的“愁”相比又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？

时间 李清照大事记：

1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石书画的研究，

度过了这生中最安宁、幸福的日子。

1126年：北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。

1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世， 终年49岁，李清照时年46岁。

1130年：李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。

1131年： 卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。

1132年夏： 再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

1134年： 整理完成赵明诚遗著《金石录》。

1151-1155年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？

（生：丧夫之痛 孀居之悲 颠沛之苦 故国之思 亡国之恨）

四、结语

作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。

冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

最后，让我们齐声背诵《声声慢》。

五、作业

准确理解了词中的意象，感受了词的意境，把握了词中愁的内涵后，请同学们将《声声慢》改写成诗歌或散文。

1、展示学生作品

2、展示教师作品

板书：

叠词 增强了音韵美 哀婉凄凉基调

曲尽思妇之情

淡酒 黄花

过雁 晚风 愁：丧夫之痛 孀居之悲 颠沛之苦

梧桐 细雨 故国之思 亡国之恨

声声慢课件 篇12

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑⑼？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字得！

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿独自，怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字得！

⑴寻寻觅觅：意谓想把失去一切都找回来，表现非常空虚怅惘、迷茫失落心态。

⑽梧桐更兼细雨：暗用白居易《长恨歌》“秋雨梧桐叶落时”诗意。

整天都在寻觅一切清冷惨淡，我不由感到极度哀伤凄凉。乍暖还寒秋季最难以调养。饮三杯两盏淡酒怎能抵御它、傍晚之时来冷风吹紧急。向南避寒大雁已飞过去，伤心是却是原来旧日相识。

家中后园中已开满菊花，我引忧伤憔悴无心赏花惜花、如今花儿将败还有谁能采摘？静坐窗前独自熬到天色昏黑？梧桐凄凄细雨淋沥黄昏时分、那雨声还点点滴滴。此情此景，用一个愁字又怎么能说够？

声声慢课件 篇13

教学目标：

1、学习作者所用的铺叙手法，‘教案’声声慢教案。

2、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象来表现心境的写作方法。

3、体会词的意境和作者的思想感情。

教学重点：

1、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象(借物言情)来表现心境方法。

2、体会词的意境和作者的思想感情。

3、体会词中叠词运用的妙处。

教学方法：

朗读法+分析法

教学课时：

一课时

教学过程：

一、导入

由辛弃疾而李清照，由李清照而课文。

二、初步感知

朗读课文，完成练习。

1、回顾作者及作品。

2、大声朗读课文，读准字音，看清字形。

3、朗读课文，借助工具书和注释，理解词的大体意思。

三、分析理解

品读全词，回答问题。

上片(写自己的孤独和凄凉。)

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

1、这三句运用了十四个叠字，表现了哪三种不同的境界？(第一句，写人的动作神态，似在寻找失去的东西，追索过往的陈迹；第二句，写环境的凄凉、寂寞；第三句，写内心世界的愁苦、哀伤。)

乍暖还寒时候，最难将息。

1、大意？

2、"最难将息"的原因是什么？(不仅仅是由于乍暖还寒的天气，更重要的是内心无边的孤独和寂寞。)

三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急！

1、大意？

2、这几句主要写什么内容？这样写有什么作用？(主要写作者借酒浇愁，想抵抗悲哀的侵袭，但无济无事。这样写既可以表现作者那一颗坚强心灵的忧郁，又可以表现悲哀和愁苦的深重)

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

1、大意？

2、这几句有什么作用？(这几句进一步写悲哀的深重、难以抵御；同时，写出了作者悲哀寂寞的根源。)

下片(主要写作者忧伤不安的心境和渲泄内心的愁情。)

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

1、大意？

2、这几句是怎样来写作者内心的愁苦的？(由眼前零落满地的黄花，作者想到时光易老，欢乐不再。因而顿生感慨。)

守着窗儿，独自怎生得黑？

1、大意？

2、这两句有什么作用？(这两句主要写作者在无边的寂寞中度日如年，自觉难以挨到天黑。用以写表现作者内心难耐的寂寞和无边的愁绪。)

梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

1、大意？

2、这几句是什么描写？有什么作用？(这几句是环境描写，用以烘托作者内心孤独和寂寞。)

这次第，怎一个愁字了得！

这一句虽是问句，却用感叹号收束，直抒胸臆，表现作者内心难以言尽的哀愁。

四、巩固练习

1、完成课后练习。

2、朗读背诵课文。

五、作业

1、背诵默写全词。

2、做好练习册。

声声慢课件 篇14

学习目标：

1、 把握词中意象，鉴赏叠词等艺术手法。

2、 了解词人生平，体味词中的情感内涵。

李清照是我国历史上著名的女词人，她才情出众，一生写过无数美妙的词作，让我们铭记在心。据说李清照一生没有孩子，曾为此深感愧疚，可是丈夫赵明诚却说：“诗词就是我们的子女，《金石录》就是我们生命的结晶。”足见他们夫妻二人伉俪情深，也正因为此，在丈夫去世以后，李清照一个人更觉孤苦，晚年生活凄凉无依。我们今天一起来学习她晚期的作品《声声慢》。

二、 明确目标：

我们先看一下这节课的学习目标及学习重难点。

三、 诵读感知：

1、 首先，请同学们放声朗读，注意读准字音，读出诗歌的抑扬顿挫。

师：词人在这首词中写了一种什么情感?情感基调是什么?

生：诗歌的情感集中在一个“愁”字，这也是这首词的词眼。这首词的情感基调是哀婉的、凄凉的、愁苦的。

3、自由诵读体会：就让我们用低沉的语调，缓慢的语速，来传达女词人这种浓浓的哀愁吧。

4、个别同学读：

师生共评，从语速、语调两方面评价。

四、 品读赏析：

(一)、词人的”愁”表现在哪里?

1、词人通过哪些意象来写“愁”的?从词中找出相关的句子，说一说。

写出了词人因苦闷而借酒浇愁，却抵不住傍晚时分急速而至的寒风的侵袭。

生：不是酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，浓酒也成淡酒。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

《醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的句子;马致远《天净沙  秋思》里有“古道，西风，瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”的句子。可见，“西风”是秋风，有令人哀愁的意思。

生：雁是候鸟，春来秋往，总能牵动游子的思归之情，代表了思乡和思人的意义。词人看到北雁南飞很伤心，因为它是从词人故乡来的，是“旧时相识”，不禁引起了词人的思乡之情。

生：雁勾起了作者对往事的回忆，《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”的句子。  如今曾经为她和丈夫传达相思的鸿雁还在，而收信的丈夫却不在了。《武陵春》中写道“物是人非事事休，欲语泪先流。”所以看到大雁，睹物思人，不禁伤心。

师：有人认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴损”是指词人自己;也有人认为“满地黄花堆积”是指残花满地，“憔悴损”也指的是菊花的枯萎凋零，你怎么看?

生：憔悴损，写出了内心的疲惫。由于心情不好，无心看花，虽值菊花堆满地，却也不想去摘它赏它。《醉花阴》：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐落叶最早，梧桐叶一落，秋天就到了。“梧桐”在诗人的笔下，向来就有凄凉意。

苏轼《卜算子》中有“缺月挂疏桐，漏断人初静。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”的句子;李煜的《相见欢》中也有“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的句子。可见，

而“细雨”的点点滴滴，是只有在极其寂静的环境中才能听得到的声音，这种点点滴滴的秋雨打在梧桐叶上，只能让词人更苦闷、更孤独、更凄凉。这些雨滴不是滴在树上，而是滴在了词人的心里。杜牧有“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”的句子，可见“雨”是哀伤愁思的象征。而在这里，此人却将“梧桐”和“细雨”的意象叠加在一起，使得哀伤凄凉意更浓。

2、词人除了通过这些意象含蓄委婉的抒发愁绪，词中还有哪些句子是直接抒发感情的?

开篇十四个叠字的运用，被历代评论家称为妙句，到底妙在何处?请谈谈你的看法?

A、有音韵美：如果改成“寻觅，冷清，凄惨”行不行?为什么?

增加音韵的美感，读起来音韵和谐，朗朗上口，有“大珠小珠落玉盘”的感觉。回忆朱自清《荷塘月色》中的“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”

B、写愁层层递进：词语的叠加可以增加语义，加重情感的表达。“寻觅”只是一个寻找的动作，而“寻寻觅觅”则指的是来来回回，反反复复的寻找，不知道找了多少遍。把那种若有所失，又遍寻不到的失落、怅然深刻的表达出来了。“冷清“侧重的是环境的寂寥，而“冷冷清清”则不光写出了环境的冷清，还写出了内心的清苦，从而过渡到“凄凄惨惨戚戚”，内心的凄楚，凄苦，凄清，凄凉，凄惨，就入木三分，无以复加了。词人“愁”到了极点。

C、无斧凿痕：对于词中叠词的运用，人们的评价向来很高，南宋文学批评家张端义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云:“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。不是为文造情，而是情到浓处，自然而然从心中流淌出来的。如果改成“思思念念，惆惆怅怅，悲悲切切”行不行?

(2)、这次第，怎一个愁字了得!

作者在这里化繁为简，化多为少，把所有的凄苦，所有的孤独，所有的无奈，所有纷繁的说不尽的思绪，用一句“怎一个愁字了得”代了。“愁”字之外到底还有怎样的心情呢?无法用语言说得清啊!

这种戛然而止的写法最妙，给读者留下阔大的想象空间，让人回味不已。

(二)、词人为什么而愁?根据了解的词人生平及写作背景分析。

作者简介：  李清照(1084-1151)，济南章丘(今属山东)人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。父亲李格非曾任礼部员外郎等职，博通经史能诗擅文。她的母亲是状元王拱宸的孙女,知书达理,  “善作文、工词翰”。李清照自幼便受到良好的家庭教育和文艺熏陶，是我国文学史上杰出的女词人。十八岁嫁给宰相赵挺之之子赵明诚，赵明诚爱好金石之学，有很高的文学修养。婚后他们过着美满和谐的生活，夫妇常在一起诗词唱和。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出“词别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。诗文留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

写作背景：  《声声慢》是李清照晚年的作品。靖康二年(1127)，金兵入侵，北宋灭亡，南渡不久，志趣相投的丈夫也病死在任上，而在南方辗转逃亡时，她又丢失了夫妻半生收藏的金石书画。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。在这种背景下，她写下此词。

李清照的的这首词与她早期的此作相比，在情感内涵上发生了巨大的变化。失去了丈夫，词人深切的感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去了意义和亮色。这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生活萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。

小结：我们刚刚分析的这些直接抒情的语句，字字深切，句句伤怀。而那些有着深厚文化底蕴的意象，又把词人的“愁”形象化、生动化、具体化了。咀嚼这些文字，体味词人情怀，打开你的心窗。伴着音乐，让我们一起诵读，感受这凄美的意境。(放音乐，音乐用林海的《琵琶语》)

五、 比较阅读：

阅读下面这首《一剪梅》，比较李清照南渡前后不同的愁思。

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

淡淡的愁 相思之愁 有盼头 少妇时期 细腻深婉 闺情离愁 清丽明快

浓重的愁 死别之愁 没盼头 万年寡居 凄凉孤寂 怀旧悼亡 凄婉哀愁

李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她通过自己独特而又细腻的感受把我们带进了一个纯净、唯美的世界。

最后，让我们带着这份美的享受齐声背诵《声声慢》。

一杯残酒，一片落叶，一声雁鸣，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》运用多种意象，采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言、错落和谐的韵律，为我们营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种美，一种文学的美!

[声声慢寻寻觅觅教案]

声声慢课件 篇15

教学目的：

1．理解婉约派词融情入景、叠字抒情的特点。

2．感受词人撷取意象表述情感的方法。

3．理清思路，熟读成诵。

教学重点：

体味融情入景、叠字的艺术特点。

教学难点

品味诗词意象，体会作者感情。

教学安排：

两课时

教学步骤：

第一课时

主要内容：

了解柳永和李清照的生平，了解创作动机；理解婉约派词融情入境，情景交融的写法；学会通过分析歌词意象来揣摩词人情感的方法。

一．导入：

前天我们学习了宋词中一首婉约派的作品，题目叫——《蝶恋花》，作者是北宋词人晏殊。

除了晏殊，婉约派的代表人物还有柳永和李清照。

今天我们来学习柳永的《雨霖铃》和李清照的《声声慢》，体会婉约词的融情入境的特点，缠绵凄切的基调。

二．先了解两个词人的生平和词作的背景，以理解创作的动因。

1．柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。

他精通音律，创制了大量适合于歌唱的慢词。“凡有井水饮处，即能歌柳词”

《雨霖铃》，唐时旧曲，这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

2．李清照，号易安居士，济南章丘明水人。她的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是卸任宰相王圭的长女。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画。

李清照十八岁嫁给了当时宰相之子赵明诚，这是一个喜爱收集金石古玩的收藏家，夫妇俩常常在一起诗词唱和，过着美满和谐的生活，

我们学过她的词作《如梦令》（昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！），《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。）就是表现了她年轻时无忧无虑，无端生愁的情愫。

但其后不久，金兵入侵，北宋灭亡，李清照举家南逃，开始颠沛流离。先是父母双亡，第二年赵明诚去世，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，境况也变得越来越艰难。一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁。这我们在初中学的《武陵春》（ 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。）中已有所了解。

《声声慢》就创作于这个时期。此时词人正飘泊江南，流落无依，形影相吊。

三．听课文录音，整体感知。

提示：１、注意朗读时的重起轻落，语调舒缓。

２、注意通过准确的停顿、拖音传达出词人哀婉悲戚之情。

四．找出两首词的词眼，说说这两首词分别表达了词人怎样的情愫。

……

《雨霖铃》：自古多情伤离别，更那堪，冷落清秋节。

《声声慢》：这次第，怎一个愁字了得。

教师解说：《雨霖铃》以一个冷落的秋景作为背景，表达了人间难以割舍的离情。上阕写了一个秋天的傍晚，词人和他的朋友在都门外长亭分别时的依依不舍之情；下阕写词人想象离别后孤独寂寞的清冷之情。《声声慢》写的是无法言说的“愁”，也是通过描写清冷的秋景来渲染愁情的，表现词人因国破、家忘、夫死而只身流落江湖的孤苦无依。

五．寻找归纳婉约词中典型意象，理解它们在表达作者情感上的作用。

（一）《雨霖铃》

1．找出主要意象：

寒蝉、长亭、晚、骤雨初歇 长亭 兰舟 泪眼 烟波 暮霭 楚天 杨柳 晓风 残月

2．说说这些意象给你什么样的联想

……

缠绵绯恻，悲苦凄冷，难舍难分……

3．哪些意象我们在以前的诗歌里面学到过？

（1）长亭

长亭：（看注解）古代在交通要道边每十里设一长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往使古人送别的地方。

明确：古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪。

（2）兰舟

兰舟：“看注解”相传鲁班曾经刻木兰树做小船,后来“兰舟”变成了船的美称。

明确：本词中“兰舟”其实指的是“驾船的人”，即船夫，它在表达主要集中在“催”字上，本来应该上船出发的时候了，船夫催发是再正常不过的事了，但在作者听来却是声声催心，让两人肝肠寸断。一个“催”字传神地写出了两人不忍分离，却又不得不分离的情景，把离别的伤表现得淋漓尽致。）

（3）泪眼

泪，是中国古典诗词中“送别诗”一类的重要意象，绝大多数别离者都难免泪下沾巾。

如：王实甫《长亭送别》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”

苏轼《水龙吟》“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”

明确：泪眼，也就成了离别的典型意象，以致有了成语“挥泪而别”。

（4）清秋

清秋：本身就是万物调令，肃杀萧条的季节，在这样的生理感受和心理体验下，清秋意象就积淀了我们中华民族的悲剧性的心理记忆。

如：杜甫《登高》：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来

范仲淹《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠

杜甫《茅屋为秋风所破歌》：八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。

明确：“冷落的清秋”与上文“寒蝉”呼应，再次以情景交融来渲染，情意更浓。

（5）杨柳 残月

1．杨柳：古人便有折柳赠别之俗。柳成为寄别之物，自汉代始。古人赠柳，寓意有二：一是柳树易生长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是，柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”意，

中国古典诗词中“柳”意象在表赠别的诗歌中出现的频率是很高的。

例如：《诗经》 “昔我往矣，杨柳依依”。

《送别》“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”

残月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。

例如：白居易：《琵琶行》 “醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。

苏轼：《水调歌头》：不应有恨，何事长向别时圆。

杜甫：露从今夜白，月是故乡明。

明确：面对杨柳、残月，作者不禁黯然神伤。

本句堪称柳永词的千古绝唱，特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词，原因在于这两句中集中了许多触动离愁的典型意象来表现他这次的愁怀。

（二）《声声慢》

1．请找出诗歌中的主要表现愁绪的意象

……

酒 雁 黄花

2．酒

酒：常言借酒消愁，特别是离人更爱饮酒。如：

曹操《短歌行》：对酒当歌，人生几何 何以解忧 惟有杜康

李白《月下独酌》：醒时同交欢，醉后各分散

《将进酒》人生得意须尽欢，莫使金樽空对月

明确：常言道：借酒浇愁，愁更愁，本句中作者却不说此意，但言酒淡，不足敌急风，实则非指酒淡，更指愁浓，浓到任何烈酒都化不开，可见其词之含蓄婉约。

3．雁

雁：雁为候鸟，春日南飞，秋日北归，古人早把它作为秋季一种有特征性的意象，人们把雁与依恋故乡联系起来，或寄寓对故乡的思念或表达对亲人的音信的盼望。如：

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲》

长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》

乡书何处达?归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》

明确：于是“雁”就成了诗人用于寄寓离别伤情的典型意象。

4．黄花

黄花：菊花。菊花给人以幽静清瘦之感，颜色比较朴素。中国古典诗词中也经常提到“落花”这个意象，用它暗示着时光流逝，青春不再，美人迟暮的感慨与恐惧。如：

李煜《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞”

范仲淹《苏幕遮》：碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠。

还有像“梧桐 细雨”等，诗人运用这些典型的意象淋漓尽致地表达了自己的国恨家仇，表达了自己的孤苦寂寞。

六．小结。

婉约派词表达情感含蓄委婉，喜欢用典型的意象来表情达意，《雨霖铃》和《声声慢》都是婉约派词的代表作品。

以后接触这些作品时，我们可以采用这样的方法来分析理解。

第二课时

主要内容：

背诵《雨霖铃》和《声声慢》；学习《雨霖铃》中“点染”法，理解《声声慢》中叠词的作用；再听名家朗诵《雨霖铃》和《声声慢》，感悟词人离别之苦和流离之苦。

教学过程：

一．复习巩固。

我们昨天学习了两首宋代婉约派词，它们的题目和作者分别是：

……

《雨霖铃》柳永 《声声慢》李清照

二．朗读背诵《雨霖铃》、《声声慢》

……

指名背诵。

三．理解《雨霖铃》中“点染”的作用和效果。

清代文学批评家刘熙载在《艺概》中指出，柳永的词善于运用“点染”的手法。所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。比如“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句中，先点明离别之情“念去去”，再用“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的警务渲染烘托。请你在《雨霖铃》中再找出这样的句子1-2句，体会这样写的作用和效果。

……

（1）都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发：“留恋处”是“点”，“兰舟催发”是“染”。词人先用“留恋处”来说离别，再用“兰舟催发”来烘托离别的恋恋不舍。

（2）多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节：“伤别离”是“点”，“冷落清秋节”是“染”。词人先说出离别之苦古来如此，接着用“冷落清秋节”来渲染自己的离别之苦已经超越了古人的。

（3）今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月：“酒醒何处”是“点”，说明离别之苦，再用“杨柳岸、晓风残月”来渲染这种离别，让人更深切地体会词人的这种愁苦之甚。

归纳：如此写法，使得情与景直接交融，即事言情，情由景生，抒情与叙事相结合。

四．南宋文学批评家张瑞义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》， 此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴，又使叠字，俱无斧凿痕。结合这段评价，讨论“声声慢”中叠字所包孕的情感内涵及其递进层次，并联系你所学过的古代诗文，说说叠字的修辞作用。

……

寻寻觅觅——反复寻找又找不到，渲染一种失落之感。

冷冷清清——这是寻觅不着的结果，这叠词给人一种渐次浓重的感觉。“冷冷”时外部环境，而“清清”却是内在感受。

凄凄惨惨戚戚——“凄凄”，是由冷清的环境凝聚在心而表现的，“惨惨”比“凄凄”心情更凄凉，而“戚戚”所表达的情感更甚，似乎已无法承受。这三个叠词有浅入深，最终把人物内心深处的悲哀、孤独、苦痛表现得淋漓尽致，道尽了流离颠沛之苦。

点点滴滴——“点点”是雨声，而“滴滴”却滴在词人的心上。这个叠词也是逐层推进，道尽了人世沧桑。

课外举例：

（1）大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘——运用叠词法形象写出了声音的逼真和自然流畅，显示了弹奏者高超的技艺。

（2）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——萧萧，写出了秋的肃杀气氛；滚滚写出了长江的浩荡。

还有语气词的重叠，如：寡人之于国也，尽心焉耳矣；噫吁嚱，危乎高哉，这些叠词的运用或加重语气，或加深情感，起到很好的表达作用。

五．小结。

精选阅读

超声课件

教案是教师在上课前所准备的课件，每位教师都需认真规划教案课件。教案是课堂教学流程的规范化表达。为了满足你的需求，趣祝福专门编辑了“超声课件”，如果你想尝试一下，可以参考一下，或许会有不错的效果！

超声课件(篇1)

超声刀课件

超声刀是一种利用超声波振动和高温灼烧切割病变组织的医学仪器。它不仅可以在手术操作中减少出血、创口损伤和组织破坏，同时还可以提高手术效率、减少病人恢复时间，因此被广泛应用于各种外科手术中。本文将就超声刀课件展开讨论，分别从超声刀的历史起源、原理与技术特点、应用领域以及市场前景等四个方面来探究超声刀在医疗领域中的发展潜力和未来趋势。

一、超声刀的历史起源

超声刀的起源可以追溯到20世纪50年代，当时美国军队在研制武器时，意外发现切割金属的超声波器可用于切割软组织。1962年，美国利用超声振动切割瘤的实验成功，奠定了超声刀切割肿瘤的基础，从此，超声刀开始走向临床应用。

二、超声刀的原理与技术特点

超声刀原理是将高频振动的超声波引入刀片中，对组织进行高频摆动、振动，使组织发生断裂和凝固，从而实现无血、无损的切割。其主要技术特点有以下几点：

1.高频摆动，切割速度快：超声刀的振动频率通常在20kHz以上，切割速度极快，可以做到几百次/秒的高速切割，利用其快速的切割速度，不仅可以加快手术效率，同时还可以缩短手术时间，降低了患者的困扰。

2.精确切割，创伤小：超声刀不仅可以高速切割组织，还可以精确切割，只切割要切的组织，不切割不需要的组织，从而使手术创伤更小，恢复时间更短。

3.凝血止血，出血量少：超声刀的振动作用可以使局部组织发生凝血，同时出血量也很少，大大降低了手术风险，拉近了手术成功率。

4.方便安全，操作简单：超声刀的操作简单方便，即使在病变部位较为复杂时，医生也可以做到精准操作，将创伤和疼痛降到最低程度。

三、超声刀的应用领域

超声刀的应用领域非常广泛，主要用于肿瘤切除、癫痫手术、颈部手术、胸腔手术、耳喉鼻科操作以及其他手术等，特别是对一些较为复杂的疾病和手术，如神经外科、心脏外科等，有着良好的疗效和应用前景。超声刀在心脏外科手术中，如切开心包、切割心脏壁内的肿瘤等，可以减少手术创伤和损伤，为手术带来了前所未有的精确和安全，大大提高了治疗成功率。

四、超声刀的市场前景

随着人们生活方式变化和年龄结构的变化，一些疾病的治疗需求一直处于上升趋势，这对于超声刀的发展提供了巨大的机遇。未来，随着临床医疗技术的不断进步和超声刀的逐步发展，它在疾病治疗中的应用前景将更加广阔。预计到2027年，全球超声刀市场的规模将达到15.9亿美元，最终创造出更多人类的福祉。

总之，随着医疗技术的不断创新和发展，超声刀的作用在临床手术中也越来越受到重视，为病人带来了更为安全和精准的治疗方式。我们相信在不久的将来，超声刀这一具有前瞻性的医疗技术将在医疗领域中发挥出更为重要的作用。

超声课件(篇2)

超声刀是一种医疗器械，能够通过高能声波破坏病变细胞组织。该技术在临床上被广泛应用于神经外科、肝脏和胰腺手术等领域，具有创伤小、出血少、恢复快等优点。下面本文将从超声刀的原理、临床应用以及优缺点三个方面进行探讨。

一、超声刀的原理

超声刀的原理主要是利用高频震动产生的高温热效应破坏组织。其工作过程主要分为两个步骤：

第一步，超声刀通过送入特定的能量，可以将电能转化为机械能，使得刀头振动。这种振动是一个高频率周期性机械振荡，一般在32000-55000Hz之间。这些振动导致刀头较小振幅运动，产生了高能量切割，同时也产生了高摩擦与高热。组织被切断时，产生的热和机械切割相互作用，使组织被高温和高压破坏，同时确保周边组织的保护。

第二步，当高能超声刀的切割刀片经过生物组织时，局部组织内水分子的旋转速度和磨擦发热会使组织受到破坏。超声刀切割出的组织在破坏后仍可存在。这时需要通过吸引性重力和流体力抽除体内和组织之间的液体，快速将破坏的组织从操作部位移除。

二、超声刀在临床应用

1.神经外科中的运用

神经外科是超声刀在医疗领域中的典型代表，其中以颅内肿瘤手术为最常见的领域。超声刀能够将肿瘤切割成更小的碎片，使得神经外科医生对肿瘤进行更精细的切除，避免对周围神经组织造成损伤，同时可以减少术中出血和创伤。

2.肝脏和胰腺手术

超声刀在肝脏和胰腺手术中的应用也很广泛。肝脏和胰腺组织生物学较为特殊，它们被血管、胆管和其他重要结构所包围。超声刀能够快速可靠地切断这些组织，同时避免对周围结构造成损伤，是一项高效且成功的手术技术。

3.其他领域

除了上述领域，超声刀在心内、肺部和骨科等领域也得到广泛应用。例如，在心内领域中，超声刀可以用于切割心脏瓣膜和心内壁，而在骨科领域中，超声刀可用于肿瘤或骨骼部分切除或植骨。

三、优点和缺点

超声刀的优点在于其对周围组织的损伤较小、出血量少等。由于手术操作轻便、切割速度快、治愈时间短，超声刀在医疗领域受到广泛关注。

缺点方面，与传统手术相比，超声刀还需要更多的细致控制和技能指导，同时该技术的成本也比较高昂。此外，由于刀头振荡频率很高，使用超声刀需要高强度和高密度的能量，因此具有一定的风险，操作不慎可能会对周围组织产生损伤。

综上所述，超声刀作为一种创新的医疗技术，具有一定的优点和局限性。随着现代医疗技术的不断发展和完善，相信超声刀在医学领域中的应用将会越来越广泛，并为人类的健康事业注入新的活力和希望。

超声课件(篇3)

超声刀是一种新型的医疗设备，它采用高频振动的技术，可以通过超声波的作用，将病变组织以非接触的方式切割、凝固、焊接、消融和去膜等，可谓是外科手术中的一大神器。本篇主题为“超声刀课件”，将介绍超声刀的原理、功能、操作过程等，旨在帮助读者更加深入地了解这一医疗设备。

超声刀的原理是基于超声波加热作用原理，将电源产生的电能转变为高频振动的超声波，然后通过共振传导和聚焦反射，达到切割、凝固、焊接、消融和去膜等作用。超声波在物质内传播时可以通过物质内的分子互相摩擦和碰撞，从而产生能量，将组织加热至凝固点以上，即可产生焊接和凝固的效果；同时，超声波也可以将组织高速振动，在机械作用下实现组织的切割、割除和消融。

超声刀具有多种功能，其中最主要的是切割、凝固、焊接和消融。切割功能指的是将病变组织通过超声波振动实现精确的、无血肉关系的手术切割。凝固功能指的是通过超声波产生的热量，将组织凝固住，以控制出血。焊接功能则可用于手术缝合和闭合伤口，它具有较高的粘合力和低的外观疤痕。消融功能则是针对肿瘤和肿瘤灶，以高能量超声波产生的热量，将组织消融掉。

超声刀的操作过程主要分为三个步骤：预备、手术和后期处理。预备包括器械准备、患者检查和手术规划等。手术步骤包括麻醉、手术区域消毒和局部麻醉等，然后根据手术需求，调整超声刀的功率、切割深度和操作方式等，完成手术。后期处理包括手术区域的消毒和绷带，观察伤口愈合情况，确保手术效果和患者健康稳定。

超声刀是一种高科技医疗设备，具有精准切割、凝固、焊接和消融等多种功能，对现代手术医学的发展做出了巨大的贡献。对于医生而言，掌握超声刀的原理和操作技术非常必要，只有这样才能更好地应用超声刀，为患者提供更加精准、高效的医疗服务。

超声课件(篇4)

超声刀课件

超声刀是利用高频声波震荡产生的能量来切割和凝固组织的手术器械，是一种先进的微创手术技术。与传统手术方法相比，超声刀手术对患者伤害更小，恢复时间更短，手术效果更好。因此，超声刀在医学界被广泛应用，成为了一种不可或缺的手术器械。本文将对超声刀课件进行介绍，为大家提供了解和学习的机会。

一、超声刀课件的基本介绍

超声刀的课件是医学学习和手术培训的重要资料，通过超声刀课件可以深入了解超声刀的原理、操作方法和安全注意事项。超声刀课件通常包括以下内容：

1. 超声刀的原理和工作方式

超声刀课件首先介绍了超声刀的原理和工作方式，以及超声刀的重要组成部分和工作原理。超声刀利用高频声波的震荡产生能量，将能量传递到手术刀片上，使其产生剪切和凝固的效果，从而实现手术的切割和缝合。

2. 超声刀的应用范围和手术方法

超声刀课件介绍了超声刀的应用范围和手术方法，包括超声刀在不同部位和疾病治疗中的应用以及超声刀手术的步骤和注意事项。超声刀适用于眼科手术、颈椎病手术、肝胆手术、腹腔手术等多种手术，可以减小手术损伤，缩短手术时间，提高手术效果。

3. 超声刀的安全使用和操作规范

超声刀课件重点介绍了超声刀的安全使用和操作规范，包括超声刀手术前的准备工作、手术时的正确操作方法、手术后的清理和维护等。超声刀属于高科技器械，操作时需要严格按照规定操作流程进行，避免因操作不当导致患者出现意外或后果不良。

二、超声刀课件的学习方法

学习超声刀课件需要先了解超声刀的基本概念和应用范围，然后深入学习超声刀的原理和操作规范。下面介绍一下学习超声刀课件的具体方法：

1. 熟悉超声刀的基本概念和应用范围

先要熟悉超声刀的基本概念和应用范围，了解超声刀的优势和局限性。可以通过查阅相关资料和了解医学动态，掌握超声刀在不同领域的应用情况。

2. 深入学习超声刀的原理和操作规范

深入学习超声刀的原理和操作规范，掌握超声刀手术的操作流程和注意事项。可以通过看视频、听讲解、实践操作等多种方法学习，逐步掌握超声刀的使用技巧。

3. 多练习、多交流

学习超声刀课件需要多练习、多交流，不断总结经验和教训，从而提高手术技巧和操作水平。可以通过定期参加培训和学习交流活动，与同行医师分享经验和感悟，互相学习和进步。

总之，学习超声刀课件是医学学习和手术培训的必备工作，有助于提高医师的技能水平和手术质量，促进医疗事业的发展。希望各位医师能够认真学习超声刀课件，掌握超声刀的使用技巧和操作规范，为患者的健康和幸福贡献自己的力量。

超声课件(篇5)

超声刀课件是创新医疗技术的代表，在现代医疗领域中已经被广泛应用。超声刀利用高频振动的原理，将能量集中在较小的区域内进行切割处理。这种技术在手术和诊断中都有广泛的应用，对于治疗疾病有着显著的效果。

超声刀技术的出现，极大地提高了手术的安全性和精准度。传统手术中使用刀片进行手术时，由于手术部位的特殊性，往往会对周围组织造成较大的伤害和损失，术后的恢复时间也更加漫长。而使用超声刀进行手术，能够更加精准地控制切割区域，减少对健康组织的侵害，术后恢复周期也会更快。

在现代医疗领域中，超声刀技术广泛应用于肝脏手术，减少了手术过程中的出血量，对术后的恢复也有显著的促进作用。此外，超声刀在治疗肿瘤方面也有很好的效果，因为它可以更好地控制刀口的大小和深度，避免手术对健康组织的侵害，从而提高了治疗的效果。

除了手术中的应用，超声刀在诊断上也有很好的应用。超声刀可以通过声波的反射来获得人体的内部结构图像，对于一些难以触及的部位或深度较深的组织也能够进行精准的诊断和观察。此外，超声刀还可以用于无创疗法，比如治疗肿瘤，通过利用高能超声波的热作用，将肿瘤细胞进行杀灭或消融，达到无创治疗的效果。

总的来说，超声刀技术在现代医疗领域中已经得到广泛的应用。它不仅提高了手术的安全性和精准度，也在诊断和治疗上取得了显著的效果。同时，超声刀技术的不断发展也带来了更加精准的手术技术和更先进的技术设备，对于医疗领域的发展具有重要的推动作用。未来随着科技的不断进步和研究的不断深入，超声刀技术也会变得更加成熟和完善，给我们带来更好的医疗服务和健康保障。

超声课件(篇6)

超声刀是一种利用高频声波进行手术切割的医疗设备，它具有精确、快速、无痛和无创等特点，在外科手术中得到广泛应用。超声刀课件是为了帮助医生、护士和医学生更好地了解超声刀的原理、使用方法、安全注意事项等而设计的教学材料。下面我们将围绕超声刀课件这一主题，谈一谈它的重要性、编写要点以及实际应用。

首先，超声刀课件的编写对于提高外科手术的效率和安全性有着重要的作用。随着现代医学技术的不断进步，外科手术不再是简单的人工操作，而需要借助各种高科技设备进行辅助。超声刀作为其中的一种，其优势明显，但也需要医务人员掌握正确的使用方法和注意事项，才能保证手术的成功率和患者的安全性。因此，编写一份详细、易懂的超声刀课件，对于医生、护士和医学生来说，具有十分重要的实际意义。

其次，超声刀课件的编写要点包括以下几个方面：一是要注重原理的讲解。超声刀的原理是应用高频声波将组织分子振动，从而实现切割和凝固的效果。因此，在编写超声刀课件时，要着重讲解这一原理，使学习者对它的工作机制有更加深入的了解。二是要着重介绍使用方法。超声刀的使用方法需要经过专业的培训和训练才能掌握，因此在编写课件时，要详细介绍超声刀的各个部位、操作方法和注意事项，使学习者能够使用它进行实际操作。三是要注意安全问题。超声刀是一种高科技医疗设备，在使用过程中需要注意安全问题，以确保手术的成功和患者的健康。因此，超声刀课件中应该详细介绍安全措施和注意事项，使学习者能够在实际操作中避免出现安全问题。

最后，超声刀课件的实际应用十分广泛。随着医疗技术的不断进步和升级，超声刀的应用范围也在不断扩大。它可以用于肝脏、胰腺、肾脏、脾脏、子宫、卵巢、乳房等多种手术，无论是在普通的外科手术还是微创手术中，都可以看到超声刀的身影。因此，超声刀课件的实际应用范围非常广泛，不仅可以为医生和护士提供教育培训的帮助，也可以促进医学科研和医疗技术的创新。

总之，超声刀课件的编写对于提高外科手术的效率和安全性具有重要的作用，它需要注重原理的讲解，着重介绍使用方法和注意安全问题。同时，超声刀课件的实际应用范围非常广泛，它可以为医学生和医务人员提供更好的教育培训支持，也可以帮助推动医学科研和医疗技术的发展。

声声慢教案

教师的日常工作之一是起草教案和制作课件，这需要教师在空余时间里自行完成。认真准备的教育教案和课件有助于激发学生的学习热情，那么大家在起草教案和制作课件方面是否遇到过麻烦呢？本文将从多个方面深入探讨和分析“声声慢教案”，帮助您解决这方面的问题！

声声慢教案 篇1

原文：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

译文：

我独处陋室若有所失地东寻西觅，但是过去的一切都在**中失去了，永远都寻不见、觅不回了；眼前只有冷冷清清的环境（空房内别无长物，室外是万木萧条的秋景）；这一种环境又引起内心的感伤，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来，令人痛彻肺腑，难以忍受了。特别是秋季骤热或骤冷的时候，最难以保养将息了。饮进愁肠的几杯薄酒，根本不能抵御晚上的冷风寒意。望天空，但是见一行行雁字掠过，回想起过去在寄给丈夫赵明诚的词中，曾设想雁足传书，互通音信，但是如今丈夫已死，书信无人可寄，故见北雁南来，联想起词中的话，雁已是老相识了，更感到伤心。

地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，如今有谁能与我共摘（一说，有什么可采摘的）啊！整天守着窗子边，孤孤单单的，怎么容易挨到天黑啊！到了黄昏的时候，又下起了绵绵细雨，一点点，一滴滴的洒落在梧桐叶上，发出令人心碎的声音。这一种种况味，一个“愁”字怎么能说尽呢！

唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。慢词具有赋的.铺叙特点，且蕴藉流利，匀整而富变化，堪称“赋之余”。李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。亦惟有以赋体读之，乃得其旨。李清照的这首词在作法上是有创造性的。原来的《声声慢》的曲调，韵脚押平声字，调子相应地也比较徐缓。而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，既不委婉，也不隐约，不能列入婉约体。

前人评此词，多以开端三句用一连串叠字为其特色。但只注意这一层，不免失之皮相。词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。这乃是百感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。

声声慢教案 篇2

一、 教学目标

1. 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。

2. 掌握物境与心境相融的表现手法。

3. 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。

4. 初步体会性别因素对文学创作的影响。

二、教学要点

1. 叠字运用的妙处。

2. 用韵的特点。

3. 细腻而又步步深入的感情蕴涵。

4. 国家变动与个人创作之间的关联。

三、文本详析

这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族政权南迁，始为南宋。这一重大变故给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》即写于这样的背景下。

词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己造成的极深的精神创伤。

接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方沦陷区飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。

词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语平易，但作为韵脚的“黑”字属于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公感受。

作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，给读者留下想象的余地。

就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字作成的《天净沙》（见课本“平行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲美。

在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多平韵格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重叠，造成一种啮齿切语的音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。

在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。

四、思考题思路提示

1. 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。

如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。

2. 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？

如李颀的《送陈章甫》，李贺的《送沈亚之歌》、《浩歌》及《罗浮山人与葛篇》。

3. 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？

伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质敏感、感情细腻、学养天分较高的诗人词人身上，李清照即是如此。

作者的生平及创作情况

李清照(1084一?)，号易安居士，济南(在今山东省)人，出生于一个注重文学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。

李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而主要的成就是词。她的创作生活，以1127年金统治者占领汴京为界，分为前后两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。

她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋统治集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》(窗前谁种芭蕉树)、《永遇乐》(落日熔金)、《武陵春》(风住尘香花已尽)、《蝶恋花·上巳召亲族》、《声声慢》(“寻寻觅觅”)，都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。

李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心情，常常写得鲜明生动，感情色彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”(清邹祗谟：《远志斋词衷》)，或者说“以寻常语度入音律”(宋张端义：《贵耳集》)，这都说出了李清照词语言的特色。

李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。

有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。

2.李清照的艺术成就

李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所不精，而尤以词的艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。

李清照词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：

一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。

二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。

三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。

四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。

刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。。《漱玉词》的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。

李清照文章流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。

声声慢教案 篇3

［教学过程］

一、 导入

（课前播放由李清照《一剪梅》改编的歌曲《月满西楼》，引出词人的“愁”）

好，歌曲听完了，知道这首歌的词作者是谁吗？对了，是李清照。词作当中，给大家留下深刻印象的是哪些句子呢？如“一种相思，两处闲愁”“才下眉头，却上心头”。也就是说，这首词传达的是词人怎样的情感——愁，而且是相思之愁。初中时候，我们学过李清照一首词，也是写相思之愁的——《醉花阴》。一起把它背一下。李清照的相当多作品都涉及到了“愁”，那么，她的愁是不是都是相思之愁呢？她又是不是由始至终都是以愁的形象来出现在世人面前呢？要知道这一些，我们就要了解词人的生平，以及词作的创作背景，也就是我们所说的知人论世。接下来，请一位同学简单介绍一下他所认识的李清照。

二、 知人论世

（学生简单介绍李清照生平，教师相机补充并出示幻灯片）

李清照是婉约派的'代表，创作以南渡为界分为前后两个时期。

南渡前：内容——闺怨离愁

词风——清丽柔媚

南渡后：内容——怀旧悼亡

词风——凄婉哀怨

三、 因声求气，吟咏诗韵

１、 生齐读《声声慢》；

２、 请两三位学生个别朗读；

３、 师范读，学生在听的过程中跟读，并结合以下内容品味词作情感——

Ａ、联系词人的生活遭遇来品读；

Ｂ、抓住词中直接抒情的句子来品读；

Ｃ、抓住词中选择的意象来品读。

四、置身诗境，缘景明情

１、整体感知

在情感上，与《醉花阴》相同，词人表达的是一种“愁”绪。通过描写在残秋的所见所闻所感来充分展示她所处的冷清悲凉的环境气氛，以及她饱经国破家亡夫死的巨大悲痛的内心世界（或孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）。

２、找出词中直接抒情的句子

Ａ、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

Ｂ、“这次第，怎一个愁字了得”

点拨：首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”直接抒情，表达的感情哀婉凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中，体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。

详析首句：“寻寻觅觅”写词人的神情、动作，反映了她内心若有所失的精神状态。这丢失的东西，可能是流亡以前的太平生活，也可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或别的什么。“冷冷清清”写的是环境的“冷清”，更衬托出词人心境的“清冷”。这般的寻觅不仅没找回失去的东西，不但没减轻词人内心的伤痛，反而让她在这冷清的环境中产生一种凄凉、惨淡、悲戚的情感来，“凄凄惨惨戚戚”三组叠词反映出了词人内心世界的巨大伤痛。这七组叠字的使用虽后有来者，却绝对是前无古人的。使用叠字，一方面可使词作读来琅琅上口，增加作品的音乐美，另一方面也使词人的悲凄感情进一步增强。

声声慢教案 篇4

学习目标：

1、把握词中意象，鉴赏叠词等艺术手法。

2、了解词人生平，体味词中的情感内涵。

教学重点：

赏析叠词等艺术手法，体味词中的情感内涵。

教学难点：

通过比较阅读，深入体会词人的情感世界。

教学过程设计：

一、导入：

李清照是我国历史上著名的女词人，她才情出众，一生写过无数美妙的词作，让我们铭记在心。据说李清照一生没有孩子，曾为此深感愧疚，可是丈夫赵明诚却说：“诗词就是我们的子女，《金石录》就是我们生命的结晶。”足见他们夫妻二人伉俪情深，也正因为此，在丈夫去世以后，李清照一个人更觉孤苦，晚年生活凄凉无依。我们今天一起来学习她晚期的作品《声声慢》。

二、明确目标：

我们先看一下这节课的学习目标及学习重难点。

三、诵读感知：

1、首先，请同学们放声朗读，注意读准字音，读出诗歌的抑扬顿挫。

2、个别同学朗读

（师生共同点评，提示从字音和节奏两个方面。）

师：词人在这首词中写了一种什么情感？情感基调是什么？

生：诗歌的情感集中在一个“愁”字，这也是这首词的词眼。这首词的情感基调是哀婉的、凄凉的、愁苦的。

师：应该怎么读呢？

生：语速缓慢，语调低沉，读出忧伤、悲哀意。

3、自由诵读体会：就让我们用低沉的语调，缓慢的语速，来传达女词人这种浓浓的哀愁吧。

4、个别同学读：

师生共评，从语速、语调两方面评价。

四、品读赏析：

（一）、词人的”愁”表现在哪里？

1、词人通过哪些意象来写“愁”的？从词中找出相关的句子，说一说。

（1）、淡酒、急风：三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。

写出了词人因苦闷而借酒浇愁，却抵不住傍晚时分急速而至的寒风的侵袭。

师：为什么“淡酒”而不是“浓酒”？

生：不是酒淡，而是愁情太重太浓，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，浓酒也成淡酒。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

《醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的句子；马致远《天净沙秋思》里有“古道，西风，瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”的句子。可见，“西风”是秋风，有令人哀愁的意思。

板书：淡酒、急风

（2）、鸿雁：雁过也，正伤心，却是旧时相识。

师：“雁”在诗歌中有什么意义？

生：雁是候鸟，春来秋往，总能牵动游子的思归之情，代表了思乡和思人的意义。词人看到北雁南飞很伤心，因为它是从词人故乡来的，是“旧时相识”，不禁引起了词人的思乡之情。

师：为什么是“旧时相识”？

生：雁勾起了作者对往事的回忆，《一剪梅》中有“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”的句子。如今曾经为她和丈夫传达相思的鸿雁还在，而收信的丈夫却不在了。《武陵春》中写道“物是人非事事休，欲语泪先流。”所以看到大雁，睹物思人，不禁伤心。

板书：鸿雁

（3）、黄花：满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

师：有人认为“满地黄花堆积”是指菊花盛开，“憔悴损”是指词人自己；也有人认为“满地黄花堆积”是指残花满地，“憔悴损”也指的是菊花的枯萎凋零，你怎么看？

生：憔悴损，写出了内心的疲惫。由于心情不好，无心看花，虽值菊花堆满地，却也不想去摘它赏它。《醉花阴》：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

板书：黄花

（4）、梧桐、细雨：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

“梧桐一叶落，天下尽知秋”。梧桐落叶最早，梧桐叶一落，秋天就到了。“梧桐”在诗人的笔下，向来就有凄凉意。

苏轼《卜算子》中有“缺月挂疏桐，漏断人初静。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”的句子；李煜的《相见欢》中也有“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”的句子。可见，

而“细雨”的点点滴滴，是只有在极其寂静的环境中才能听得到的声音，这种点点滴滴的秋雨打在梧桐叶上，只能让词人更苦闷、更孤独、更凄凉。这些雨滴不是滴在树上，而是滴在了词人的心里。杜牧有“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”的句子，可见“雨”是哀伤愁思的'象征。而在这里，此人却将“梧桐”和“细雨”的意象叠加在一起，使得哀伤凄凉意更浓。

板书：梧桐细雨

2、词人除了通过这些意象含蓄委婉的抒发愁绪，词中还有哪些句子是直接抒发感情的？

（1）、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

开篇十四个叠字的运用，被历代评论家称为妙句，到底妙在何处？请谈谈你的看法？

A、有音韵美：如果改成“寻觅，冷清，凄惨”行不行？为什么？

增加音韵的美感，读起来音韵和谐，朗朗上口，有“大珠小珠落玉盘”的感觉。回忆朱自清《荷塘月色》中的“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”

B、写愁层层递进：词语的叠加可以增加语义，加重情感的表达。“寻觅”只是一个寻找的动作，而“寻寻觅觅”则指的是来来回回，反反复复的寻找，不知道找了多少遍。把那种若有所失，又遍寻不到的失落、怅然深刻的表达出来了。“冷清“侧重的是环境的寂寥，而“冷冷清清”则不光写出了环境的冷清，还写出了内心的清苦，从而过渡到“凄凄惨惨戚戚”，内心的凄楚，凄苦，凄清，凄凉，凄惨，就入木三分，无以复加了。词人“愁”到了极点。

C、无斧凿痕：对于词中叠词的运用，人们的评价向来很高，南宋文学批评家张端义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云:“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”又使叠字，俱无斧凿痕。不是为文造情，而是情到浓处，自然而然从心中流淌出来的。如果改成“思思念念，惆惆怅怅，悲悲切切”行不行？

（2）、这次第，怎一个愁字了得！

作者在这里化繁为简，化多为少，把所有的凄苦，所有的孤独，所有的无奈，所有纷繁的说不尽的思绪，用一句“怎一个愁字了得”代了。“愁”字之外到底还有怎样的心情呢？无法用语言说得清啊！

这种戛然而止的写法最妙，给读者留下阔大的想象空间，让人回味不已。

（二）、词人为什么而愁？根据了解的词人生平及写作背景分析。

作者简介：李清照(1084-1151)，济南章丘（今属山东）人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。父亲李格非曾任礼部员外郎等职，博通经史能诗擅文。她的母亲是状元王拱宸的孙女，知书达理，“善作文、工词翰”。李清照自幼便受到良好的家庭教育和文艺熏陶，是我国文学史上杰出的女词人。十八岁嫁给宰相赵挺之之子赵明诚，赵明诚爱好金石之学，有很高的文学修养。婚后他们过着美满和谐的生活，夫妇常在一起诗词唱和。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出“词别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。诗文留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

写作背景：《声声慢》是李清照晚年的作品。靖康二年(1127)，金兵入侵，北宋灭亡，南渡不久，志趣相投的丈夫也病死在任上，而在南方辗转逃亡时，她又丢失了夫妻半生收藏的金石书画。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。在这种背景下，她写下此词。

李清照的的这首词与她早期的此作相比，在情感内涵上发生了巨大的变化。失去了丈夫，词人深切的感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去了意义和亮色。这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生活萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。

独居之愁丧夫之痛流离之苦亡国之恨

小结：我们刚刚分析的这些直接抒情的语句，字字深切，句句伤怀。而那些有着深厚文化底蕴的意象，又把词人的“愁”形象化、生动化、具体化了。咀嚼这些文字，体味词人情怀，打开你的心窗。伴着音乐，让我们一起诵读，感受这凄美的意境。（放音乐，音乐用林海的《琵琶语》）

五、比较阅读：

阅读下面这首《一剪梅》，比较李清照南渡前后不同的愁思。

一剪梅

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

诵读，思考：两首词所写的愁有何不同？

前期：儿女情愁闲愁私愁清新明丽

淡淡的愁相思之愁有盼头少妇时期细腻深婉闺情离愁清丽明快

后期：亡国之痛深愁大爱沉郁感伤

浓重的愁死别之愁没盼头万年寡居凄凉孤寂怀旧悼亡凄婉哀愁

六、背诵：

李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她通过自己独特而又细腻的感受把我们带进了一个纯净、唯美的世界。

最后，让我们带着这份美的享受齐声背诵《声声慢》。

七、结语：

一杯残酒，一片落叶，一声雁鸣，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的《声声慢》运用多种意象，采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言、错落和谐的韵律，为我们营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种美，一种文学的美！

声声慢教案 篇5

教学目的

1.理解词上下阙的含义

2.理解李清照在词中的表达出的“愁”

教学重点

李清照此词表现出来的艺术风格

教学难点

同上

【教学课时】

1课时

【教学方法】

赏析、诵读法

【教学过程】

第一课时

【背景导读】

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

【全词赏析】

一、作者简介

李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）

《醉花阴》

但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的`《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：

“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》

“年年雪里，常插梅花醉”

“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》

我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

二、全词赏析

开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

三、作业

1．背诵这首词

2．课外阅读李清照的词，体现其艺术风格

声声慢教案 篇6

教学目标：

立足诗歌形象，通过诵读研习，重现凄凉情境，体会凄愁情感，赏析凄美语言。

教学重点：

揭示词人复杂、深沉的凄愁情感，领悟词作形象、声韵的凄美魅力。

板书“声声慢 李清照”。

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴zé艋měng舟，载不动、许多愁。

教师：哪一句写得最好?(末句)好在哪里?(叫学生举手回答——形象地写出了“愁”)那么你能把这句话用第一人称“我”来表述一下呢?(就怕双溪那小小的船儿啊，载不动我这重重的忧愁啊!)可见，情感必要用形象表达才动人;反过来，形象，也正是打开诗歌艺术大门的钥匙。——可是，谁知道李清照的愁为什么这么重吗?

学生轻声齐读PPT内容：

李清照出身名门，从小聪慧过人，文学造诣极高。丈夫赵明诚是著名金石学家，夫妻恩爱，幸福美满。1127年金灭北宋，词人生活彻底改变：先是两人尽心收罗的几屋金石书画尽毁于战火;接着，赵明诚病重身亡;李清照飘零江南，颠沛流离，尝尽人世艰辛;1132年，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，不久离婚，并被判刑两年。1156年，凄然一身，悲苦离世。

教师(过渡语)：国破家亡、夫死孀居、年老体弱，所以才有了《武陵春》中小船都载不动的沉重愁情。那么一般被认为写于同时期的《声声慢》里的“愁”又是怎样一番景象呢?我们一起来探讨。先齐声轻诵全词，初步感受。

播放背景音乐二胡曲《二泉映月》。

教师：老师先读一遍，同学们在听的时候试着在脑海里浮现词中描述的一幅幅画面。

教师：这次第，怎一个愁字了得。相比《武陵春》，这里的愁要复杂、深沉一些，这里的形象也要丰富一些。

教师指读PPT内容，并稍加解释：

描述“次第”：请在众多富于形象的“次第”中选择有感触的一处，发挥想象，揣摩词人心境，用第一人称“我”描述这幅画面。

在相关词句边上动笔写一写。

然后小组内交流各自描述画面。

要求学生先描述词句情景;教师再抓住“酒”、“雁”、“花”、“雨”等意象一起探讨其中“愁情”;然后让学生根据自己的理解有感情地朗读，教师进行朗读指导，包括语调、神情、肢体语言等;全班再轻声齐诵词句。一处“次第”如有补充，可继续;如无，就另一处。

教师自备内容：

①乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!

这天气忽暖忽冷，真叫我难以适应啊。就凭着这三杯两杯的淡酒，又怎么能够抵挡得了这寒冷的秋风啊!——生活艰难，年老多病，几杯淡酒，何以消愁?——抓住“酒”意象，点明“酒所以淡是因为愁很浓”意思。——读出疲惫、叹息之感。

②雁过也，正伤心，却是旧时相识。

我抬头看去，又见北雁南飞，这情景和以前多么相似，但再也不可能有爱人的消息了!雁儿雁儿……——真是“物是人非事事休”，“这次第”，怎不叫人“欲语泪先流”呢?!——让学生齐读注解中《一剪梅》词句“云中谁寄锦书来……”，并讲出彼雁和此雁的不同(“彼雁”是甜蜜的闲愁，“此雁”是绝望的哀愁)。——读出茫然、痛心之感。

③满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?

我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中显得如此憔悴，到如今还有什么值得摘取的呢?——秋花凋损，美丽不再;青春已逝，年华已老;顾影自怜，黯然神伤。——让学生讲“花”的意象内涵(美丽、青春)。——读出心酸、凄楚之感。

④守着窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

一个人，望着窗外，叫我怎么才能熬到天黑啊!窗外只见那梧桐树，伫立在黄昏的细雨中，那点点滴滴的雨声，不像落在梧桐树上，倒一声声像打在我的心坎!——茕茕孑立，形影相吊，前路漫漫，度日如年，“这次第”，怎一个孤苦了得!这次第，怎一个煎熬了得?!——让学生讲“细雨”和“愁”的相似处(广大、绵长、冰冷、灰暗)。——读出孤苦、煎熬之感。

教师：共四幅凄凉画面——秋寒风急、旧雁又过、秋花凋损、孤窗细雨。我们一齐轻声诵读，并在脑海里一一浮现这些情形。

3.学生轻声齐诵“乍暖还寒”到“点点滴滴”。

1.探讨首句“声音形象”

(如果学生在前头就提及“寻寻觅觅”句，就问：这里有画面吗?学生可能会讲到“词人寻寻觅觅”也是情景。那么教师继续问：那寻觅的具体“次第”是什么呢?——引到如上的四幅画面探讨中。)

学生可能会讲到“词人寻觅、情境冷清”的“次第”。教师再问：这里除了其概括性的形象外，还有什么形象呢?——我们一起来读一下。学生如果回答不到位，可以提醒：同学们觉得首句在读音上有什么特点，听起来像什么?(像女子呜咽声)

教师自备：这句话的形象更在“声音”——轻轻细细、悲悲切切、低声呜咽、泣不成声，这就是最直接的“形象”!十四叠字，劈面而来，可谓“先声夺人”，全词愁情尽显，境界顿出。

学生齐诵PPT内容：

南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者……俱无斧凿痕。

……

后人概括古人的评价说：首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。

指导学生读出细碎、凄切的声音形象及悲凉情感。

教师：好，我们连起来试着把这凄切的声音、那凄凉的画面读出来。

教师：根据我们刚才的想象、分析，老师把李清照《声声慢》中“这次第”的“愁”作如下概括，同学们跟我一齐轻声朗读。

播放《二泉映月》背景音乐。

依次映出PPT，教师指读：

这次第，怎“一个”愁字了得!

声声慢教案 篇7

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！（守着窗儿 一作：守著窗儿）

翻译：

我到处寻找，寻到的只有冷清，十分凄惨。

乍暖还寒的季节，最难忍受。

两杯淡酒，怎能压住心头的悲伤？

满地黄花堆积著，十分憔悴，有谁忍心去摘？

我守着窗，独自一人，一个人怎么才能熬到天黑？

细雨敲打着梧桐，此正是黄昏，一点一滴落著。

这种场景，这种“愁”又怎是一句话能说得清的呢？

赏析：

这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。

词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外；凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”（吴熊和《唐宋词通论》）。

“乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。

为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：

（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。

（二）古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。

（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，然后发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。

词的`下片承接上片。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？已经没有赏花的心情了。

“守着窗儿，独自怎生得黑？”一个人坐在窗边，然后象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。

寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。

这种种情形不断地折磨词人，情何以堪？所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得！”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了！“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。

这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，然后并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。

词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，然后前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。

词的语言通俗平易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押平声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。

声声慢教案 篇8

教学目标：

1、知人论世，结合背景理解诗文内容

2、反复诵读，分析作者的思想情感和写作特色

3、培养热爱古典诗词的思想感情，提高道德修养、审美情趣和文化品位

教学重点及难点：

分析《声声慢》抒情主人公形象和所运用的表现手法

教学步骤：

一、导入新课，了解作者

她以平民之身，思公卿之责，念国家大事；以女人之身，求人格平等，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集国难、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建专制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。一如她的名字所昭示的，“明月松前照，清泉石上流”。

——梁衡《乱世中的美神》

这段文字写的是宋代婉约派女词人李清照，本节课我们就一起来学习探讨她的代表作《声声慢》，一起走进这位“乱世中的美神”。

对于作者，梁衡用“乱世中的美神”来界定，那么何谓“乱世”？又何谓“美神”呢？“乱世”是指金兵入侵、国土沦丧、家破夫亡、人民流离失所、朝廷腐败无能。“美神”指李清照在诗词、词论、史学、金石学以及其人格方面的突出表现。郭沫若在济南趵突泉公园中的李清照纪念堂中题有对联，可以显示其艺术女神的风采：“大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。”“后主”指的是南唐后主李煜，词风婉约，有名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，李清照的《声声慢》，也是写“愁”的经典作品，下面我们就来学习这首词。

二、阅读诗文，把握感情基调

1、学生结合注释自读，要求揣摩语调，读准字音。老师最后明确本词的感情基调是悲苦愁绝的，朗读时应用舒缓、低沉的语调。

2、听课文朗读，并在心中默读，把握节奏，感受词作的音乐美。

3、部分学生朗读，请全班女同学齐读课文，把对女词人感情的体会融入到朗读中去。

三、研读诗文，探究问题

首先进行学情调查：同学们对本词有哪些阅读期待，想要学习哪些内容，掌握哪些知识。随后出示问题，让学生采用研读的方式分组合作学习，探究以下问题。

1、本词的主旨句是什么？在词中是通过哪些方面表现的？

学生回答后由老师明确：本词的主旨句是“这次第，怎一个愁字了得！”在诗中有如下表现：

①用“寻寻觅觅”这一动作行为表现愁情。这三句共十四个叠字，无一愁字，却写得字字含愁。在经受了国破家亡、夫丧等打击后，诗人内心极为哀愁，再加一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，只有在漫无目的的寻觅中找回一些温馨的回忆，但茫然的作者只感到四周的冷清而内心则充满惨戚。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

②“乍暖还寒时候，最难将息。”天气的忽暖忽冷，变化多端，亦暗示时局的纷乱，让人难以适应，更让诗人有说不出的苦闷和忧愁，进而抒发自己内心难以平静的心情。

③用一些物象来表现“愁”之深之重：

“淡酒／急风”：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。

“雁”：秋天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。

“黄花”：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。

“梧桐／细雨”：这些是惹人愁思的意象。窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。

2、概括本词在表情达意时所运用的艺术手法。

学生回答后由老师明确：

①运用叠词，开头连用了十四个叠字，用法大胆新奇，工整得体，写出了由于寻而未得所引起的无限的凄苦忧伤之情。

②直抒胸臆：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

③借景抒情：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”“淡酒”“急风”“雁”“黄花”“梧桐”“细雨”等意像来委婉地表达诗人的愁情。

3、结合词句内容，鉴赏词中抒情主人公的形象。

学生回答后由老师明确：一位孤独、寂寞而又愁绪满怀的漂泊者形象。

四、深化阅读，自主发现问题

根据学生学情的'不同，让学生再回读诗文，鼓励他们去发现新的问题，提出后由大家分析、探究、解决。

五、强化练习

法国诗人克洛岱将李清照的《声声慢》作了改写，标题也换成了《绝望》，阅读这首诗，比较两首诗在抒情的方式上的不同。

呼唤!呼唤!

乞求!乞求!

等待!等待!

梦!梦!梦!

哭!哭!哭!

痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!

仍然!仍然!

永远!永远!永远!

心!心!

存在!存在!

死!死!死!死!

——克洛岱《绝望》

学生回答后由老师明确：

《绝望》直抒胸臆，感情直露，也未选取任何意象。

《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,多借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。

六、小结

李清照是因为那首著名的《声声慢》被人们所记住的。那是一种凄冷的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她便被当作了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在中国三千年的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。

——梁衡《乱世中的美神》）

今天我们面对的是一位伟大的却又让人述说不尽的艺术女神，我们在对《声声慢》这首诗的学习中了解了她的痛苦和悲伤，也懂得了她的美丽与愁情！

七、布置作业，拓展练习

收集有关写“愁”的诗句，并体会这些诗句的不同之处。

1、剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。（李煜《相见欢》）

2、问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）

3、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。（李清照《武陵春》）

4、一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（李清照《醉花阴》）

5、这次第，怎一个愁字了得！（李清照《声声慢》）

6、明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。(范仲淹《苏幕遮》)

7、试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。（贺铸《青玉案》）

8、堆来枕上愁何状，江海翻波浪。（毛泽东《虞美人》）

声声慢教案 篇9

教学目标：

1、了解词人

2、理解文中的情感和艺术特色

3、背诵全词

教学重点难点

1、词中出现的意象及其体现的情感

2、背诵

这是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。

一、作者简介：

李清照（1084—？约1151），南宋女词人，号易安居士，山东历城（济南市）人。父李格非为当时著名学者，自幼受文学艺术熏陶。十八岁适金石家赵明诚，夫妇感情甚笃，家庭生活平静美满，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之难后，经历了离乱，丈夫赵明诚病逝，本人颠沛流离于江浙皖赣一带，流落异地，无依无靠，在孤寂凄苦中度过了晚年。

李清照是诗、词、散文都有成就的作家，而以词的成就最高。前期词多写闺情相思、悠闲生活，后期词融入家国之恨与身世之感，情调感伤，风格顿变。她兼擅令慢，每能创意出奇，以经过提炼的口语表达其独特真切的感受，语言清丽，形成辛弃疾所称道的“易安体”。此外，她的词在艺术上具有独创性；善于以新颖的形象抒发情感，语言清新明快，流转如珠。不依傍古人，自出机杼。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词 》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

二、 解题

词牌

三、 整体感知

（1） 教师朗诵，初步感知词人情感。

（2

） 学生有感情地朗读，初步体会词的意境。

（3） 这首词的主旨是哪一句？

四、 具体分析

㈠导入

思考：这首词是李清照晚年的名作，当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病逝在任上，这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。这是一首悼亡诗，主旨是哪一句？

明确：这次第，怎一个“愁”字了得?

——反问句式，意味绵长，感慨深沉，一唱三叹，发人共鸣。突出“愁”之深之重（亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦）。

㈡探究

作者选取了哪些物象来表现“愁”之深之重的？就你感受最深的地方谈谈个人看法。

明确：

淡酒 ／ 急风――借酒浇愁，而大风砭骨，意绪全无，愁云更浓重

北雁――丈夫故去，锦书不再，雁叫声声心欲碎

“愁”〈 黄花――花开花落，无人共摘，难堪彻骨孤独

梧桐 ／ 细雨――化用，以声衬情，顿挫凄绝

㈢名句欣赏

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

明确：

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。” “寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。寻啊觅啊，想寻些什么呢?不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。

五、比较《乌江》

生当做人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。

歌颂项羽视死如归的精神，谴责苟且偷生，屈膝投降的宋朝官员。

李清照见识志向，胸襟怀抱不输于男子。

六、 小结课文

综观全词，作者以通俗自然的语言、铺叙的手法写景抒情，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词尽管没有写一滴泪，然而给人们的感觉却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。

声声慢教案模板7篇

基于您的需求，我们为您整理一篇《声声慢教案》，大家不妨来参考。希望你能喜欢。教案课件是每个老师在开学前需要准备的东西，按要求每个老师都应该在准备教案课件。教案是教育教学改革的核心产物。

声声慢教案【篇1】

三维目标

知识和能力目标

学会有感情的诵读词作。方法和过程目标

寻找诗眼，解读意象，把握情景关系，掌握鉴赏诗词的方法。情感态度价值观目标

知人论世，探寻词人苦闷、复杂的精神世界，准确把握“愁”之内涵。 教学重点

知人论世结合此人生平及词作背景理解作品

分析词人如何以意象传愁

教学难点

体会词人“一般愁字别样情”

教学准备

多媒体课件

一、 导入

在中国的历史上，有这样的一位奇女子，她凭一份清高、一份脱俗，独步词坛，光耀千秋。她半世孤苦，却心细如尘;她一生坎坷，却经意执着。她用七十年短暂的生命，书写了中国千万代流传的妩媚和凄婉。她就是李清照。今天，我就跟大家一起读她的名篇《声声慢》。

二、 初读、初味词情

1、 指名学生朗读

2、 同学点评

3、 教师点评，指导诵读

4、 学生有情感的诵读

三、研读、品味词语

(方法一)：寻找“诗眼”

思考：词中弥漫的是什么情感?(用文中的一个字来概括)明确：“愁”——“词眼”

(方法二)：解读意象

思考：作者在词中选取了哪些意象来表现她的愁?这些意象分别有何特殊意义?提示：可以通过这样的句式来回答问题：

我选赏的是“ ”(词句)中的“ ”(意象)，它在古典诗歌中往往代表 (意象内涵)，如在《 》(作品名称)中的“ ”(含有选赏意象的诗句)。该意象在本词中的作用是 。

请先独立思考，有困难可以互相讨论。五分钟后，期待你的精彩展示!

(设计意图：用已知接通未知。通过明确的学习指导，通过自主学习，引导学生掌握赏析诗词的方法。展示阶段，教师适时点拨，引导提升。)

意象探究

a、淡酒

b、秋风

c、过雁

d、黄花

e、梧桐细雨

(方法三)：情景关系

借景抒情

直接抒情

(方法四)知人论世

出示幻灯片： 李清照大事记

1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。

1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。

1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。

1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。

1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。

1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。

思考：结合作者经历分析愁之内涵

明确：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦

四、美读，融入情感

五、分析诗歌的艺术手法和语言特色

六、师生共同归结鉴赏诗词的方法

1、知人论世

2、找词眼、悟主旨

3、赏析意象

4、联想想象

5、缘景明情

七、小结

“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。

冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬!

声声慢教案【篇2】

一、教学目标

【知识与能力】

1.了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品;

2.学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验;

【过程与方法】

在反复朗读中品味语言美，体会艺术表现力;

【情感态度与价值观】

感受形象，品味语言，深刻领悟李清照的悲怀愁绪;

二、教学重难点

【教学重点】

鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验。

【教学难点】

学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验，掌握艺术手法。

三、教学方法

朗读法、情景设置法、

四、教学手段

PPT展示

五、教学过程

(一)温故知新，新课导入

导入语：大文豪苏轼的词风同学们应该并不陌生，一首《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，便把词人豪放的秉性展露出来，苏轼可以说是豪放派词人的集大成者。今天，我们要接触到的是另外一种词风，与豪放词的特点截然相反。没错，就是有些同学已经说出来的婉约词。

介绍：李清照是婉约派的代表以及婉约词的主要特点。

(二)朗读词作，初步感知

1.作家作品简介：

时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运;

2.学生朗读，疏通词意，初步感知词作的感情基调;

(1)提问：词中直接抒写“愁”的句子有哪些?

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

“这次第，怎一个愁字了得”

(2)引导学生感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的意蕴，和铺垫的感情基调：

PPT展示：

寻寻觅觅————→动作——→若有所失

冷冷清清————→环境——→寂寞冷清

凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡

感情基调：哀婉、凄凉、愁苦

(3)追问：联系所学诗文，说说叠字(词)有何修辞作用?

(范例引导) 师总结：韵律美;增强情感。

(4)结合诗作背景，说一说“这次第，怎一个愁字了得”包含了词人哪些情感?

学生讨论回答，教师总结(愁之一：山河沦陷 悲 故园荒废难回;愁之二：夫妻永别 悲 美满姻缘难全;愁之三：形影相吊 悲 漫漫余生难度)

(5)间接抒写“愁”的句子有哪些?

“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?”

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?”

“守著窗儿，独自怎生得黑?”

“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”

过渡语：同学们找的都很对。我相信，同学们一定是结合过我们之前学习诗词的方法，通过寻找词句当中的关键词或者是意象，品读出词人的愁绪的。接下来，我们一起结合词句，联系过去所学诗文，再次解读一下这些典型的意象,感受词人是如何借助意象来抒发心中的哀愁的?

(三)结合意象，体味情感

1.随同学口述，PPT展示

“酒 风 雁 黄花 梧桐 雨”

师总结，补充并板书：酒 风 雁 黄花 梧桐 雨)

2.意象分析

引导学生结合所学诗句体会词中意象所蕴含的情感

(1)“酒”

ppt出示诗句：“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。”曹操《短歌行》 “艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”杜甫《登高》

师总结：酒是“愁”的象征。

延伸：为何说是“淡酒”?

引导：并非酒淡，而是愁浓

(2)“风”

ppt出示诗句诗句：“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”杜甫《茅屋为秋风所破歌》 “风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”杜甫《登高》 “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”马致远《天净沙·秋思》

师总结：以秋风渲染愁情。

(3)“雁”

ppt出示诗句：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”范仲淹《渔家傲》 “云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。”李清照《一剪梅》

师总结：过雁象征离愁。

延伸：为什么作者看到过雁会“正伤心”?

引导： “雁”是“旧时相识”，也是从北方来到南方。再者，“雁”是传递信息的使者，作者正愁苦时看到曾为她和丈夫传递相思的大雁，如今大雁依旧在，而收信的丈夫却离别人世，所以看到大雁睹物思人，不禁伤心。

(4)“黄花”

引导：黄花喻憔悴的容颜，孤苦伶仃的晚境。

延伸：结合词句“守著窗儿，独自怎生得黑?”理解“窗儿”?

引导：白日如夜，那长夜就更难熬。这就传递出词人的孤寂愁苦之情。

(5)“梧桐、细雨”的象征意义?

引导：梧桐、细雨是凄凉哀伤的象征。

(四)再读全词，把握情思

小结：体会“亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦”，集聚心头，无法排遣，是和着血与泪写下的千古绝唱

(五)作业

1.依据赏析《声声慢》的步骤，赏析辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》。

2.(拓展延伸)举例比较分析“婉约派”和“豪放派”词的不同特点。

声声慢教案【篇3】

【教学目标】

1．疏通“词”义，理清思路，感受李清照婉约的词风。

2．把握词人的思想情怀，体会用语精美、浅俗、清新的艺术特色。

3．通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

【教学准备】

1．结合注释，翻译本词。

2．了解作者，并熟练的背诵。

【教学过程】

一、导入

师：同学们，我们今天一起来学习李清照的词--《声声慢》（板书）。 首先让我们先回忆背诵一下以前接触过的她的一首诗--《夏日绝句》：

生：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。

师：很好，在这首诗中，李清照运用借古讽今的手法，举项羽的不肯南渡来讽刺懦弱无能、只顾逃命苟安的南宋君臣。在背诵过程中，我们能感受到李清照慷慨激愤的形象。但她反映同类题材的词却不同，我们今天要学的《声声慢》也表达了李清照对南宋统治者偏安一隅的愤慨，但却表达的含蓄委婉。下面让我们一起来感受本词所蕴涵的情感。首先，让我们一起来朗诵一下。

二、以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破口

生：（略）

师：很好，从大家的朗诵中，我知道大多数同学能够把握住本词的基调，说明大家作了很好的预习，但仍有一些不足之处，接下来我们听录音随读，让我们来感受一下这位老师是怎么读的，看看我们对词的把握是否恰当，我们在读的过程中有那些缺陷。

（一起听录音）

师：怎么样？

生：好！

师：好在哪里？

生1：不仅让我们感受到了读时的“愁苦”基调，而且好像正听到作者在向我们诉说心中的愁苦之情。

生2：在他的朗读中，我感觉作者所看到的景色是“灰色”的。

生3：我觉得我们跟录音比起来，对词中情景的阅读把握的不是很好。

（别的同学点头赞同）

师：（面对大家）说的有道理吗？

生：（一起回答）有。

师：（故作疑惑）真的是这样吗？我们先一步一步看，首先词中到底描写了哪些景物？

三、深入探讨，揭示方法

生：描写了这样几个场景：①三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！②雁过也，正伤心，却是旧时相识③满地黄花堆积，憔悴损④守着窗儿，独自怎生得黑！⑤梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

师：大家说的好，可以说引用原词把作者描述的几个场景表达出来了，但这样听起来、看起来似乎有点累赘，我们能不能用几个字来概括一下，让人看起来就一目了然呢？下面我们一起来归纳总结一下。

（同学举手回答，老师跟着一起帮助指导）

师：好，大家总结的很好。下面我们把刚才的成果展现到黑板上：

“淡酒浇愁”、“秋风劲吹”、“征雁南飞”、“黄花憔悴”、“独首窗儿”“雨打梧桐”。

（继续与生的对话）

师：景物已展现在我们的面前了，你们认为面对此情此景，作者当时的心情会怎样呢？为什么？

生：心情很忧愁，从作者所看到的景物就可以看出来，都是一些感伤之景。

师：难道仅仅是“忧愁”吗？

（生看词，后恍然大悟。）

生：“怎一个愁字了得？”

（老师板书，并作总结。）

淡酒浇愁

秋风劲吹

征雁南飞

黄花憔悴

独首窗儿

雨打梧桐

师：对，面对“秋风”“征雁”“黄花”“雨打梧桐”等极易让人忧愁的景象，词人怎能不愁呢？更甚者，连“愁”字都无法表达她忧愁之心。这种把诗歌中的形象、景象与作者的思想情感融合而形成的艺术境界，我们称之为“意境”；其中用来表达情感的形象与景象，我们则称之为“意象”。可以说，在诗词鉴赏中，通过把握意象来理解情感，是我们诗词鉴赏中最常用也是最重要的方法。从本词的鉴赏中我们可窥见一斑。

（板书：意象 情感 ）

四、查漏补缺，消除盲点

师：可以说，到这里大家已经基本把握了本词的核心，但老师还有个疑问：作者面对此情此景之前，心境怎么样呢？面对此情此景之时，有人陪同吗？

（部分同学开始疑惑并陷入沉思，有的同学开始举手。）

生：词人无人陪同，心情凄惨、悲戚。从“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”一句可知。

师：很好，“寻寻觅觅”是写独自一人在屋里东寻西觅，“冷冷清清”是写眼前只有冷冷清清的环境，而这样的环境又引起了词人内心“凄凄惨惨戚戚”的感伤，这七组叠词很好的渲染了作者愁苦的心境，正像同学们所说的，这也促使词人的眼睛变成了灰色的了。

（以上边讲边板书）

结果

引 发

表 现

淡酒浇愁 秋风劲吹

寻寻觅觅 冷冷清清 凄凄惨惨戚戚 征雁南飞

黄花憔悴

独首窗儿

雨打梧桐

意象 情感

五、总结方法，学会运用

师：好，通过阅读、朗诵，在把握整词基调的基础上，我们通过抓意象，终于分析出了词人当时的情感。今天的课就上到这里，课后请同学们运用同样的方法，分析鉴赏《念奴娇?赤壁怀古》，看看词中到底流露出作者怎样的思想情感？

【自我评析】：

新的课程标准在继承语文教育优秀传统的基础上，提出“学生要掌握语文学习的基本方法，养成自学语文的习惯，培养发现、探究、解决问题的能力，为继续学习和终身发展打好基础”，注重发展学生自主学习的能力。我认为，这是一种全新的人本主义语文教育理念。《声声慢》一课的教学构想就是基于此而设计的。其重点有四：

①突出学生的主体地位。在整个教学设计中，我坚持以学生为出发点，对学生所能理解的点上，进行指导点拨，挖掘学生的思维潜力。始终以平等的姿态，在民主的氛围中进行对话，既显语文科学的逻辑，又有融融其乐的自由课堂。

②把提高学生的学习能力放在教学的突出位置。在教学设计中，我以一首词作为载体，用探讨的方式在无意识中让学生意识到“意象” 在整个诗词鉴赏中的重要地位，并以作业的方式让学生运用这一方法，以强化他们运用这一方法的意识。

③注意联系文体特征进行教学构思。在对本词的设计中，我注重阅读朗诵在诗词教学中的重要性，以朗诵为起点引导学生体悟情感，并在此基础上进行深化。

④注意对学生进行适时引导。学生对文字的理解把握的能力是有限的，在他们解读文字时难免有盲区甚至误区，这就需要教师的适时点拨。在解读中，有一些粗心的同学忽视甚至误读“寻寻觅觅”一句，这时教师在备课中就要进行准备，在教学中发挥教学智慧，帮助学生“查漏补缺”。

后来的结果证明，学生基本能够运用这一方法，对诗词进行初步的鉴赏。当然，这堂课的设计中也有一些问题。在诗词的教学中还应该充分调动学生发挥想象和联想，以意境的再现深刻体会作品的主题。但为了追求课堂教学目标的单一，为了让学生对诗词鉴赏有一个“鉴之有效”的方法，只能进行有选择的放弃，但这样的放弃似乎割断了诗词鉴赏的完整性与整体性。

声声慢教案【篇4】

《声声慢》教学设计

教学目标：1、了解李清照及婉约派 2、朗读 3、理解该词，体验情感

教学重点难点：理解本词 体验情感 品味语言

教学过程预设：

导入： 人字是一个象形字，演变到今天，你们猜想为什么会上尖下大？（学生言说 ）

其实对人的认识，古人达到很深的高度，老子有过“道大、天大、地大、人亦大”的认识；《易经》把“三才”作为其结构的框架，而“三才”就是指天地人。人处于天地之间，与天地息息相关。现在我们要从课文读一个活在北宋南宋之间的李清照，该如何解读？ （学生言说 ） （教师总结）我们就围绕“天、地、人 ”三个字学习婉约派词人李清照的慢词《声声慢》。

感受 思悟 体验：

一、读“天”

1、 朗读词

2、 寻找与“天”有关的内容。

乍暖还寒时候 黄昏 秋天（黄花）晚 || 风 细雨

3、 学生活动，交流

4、 教师指导，共同明确

二、读“地”

风急 满地黄花堆积 梧桐更兼细雨 雁 || 窗儿

三、读“人”

1、人的活动 寻寻觅觅 三杯两盏淡酒 有谁堪摘 守着窗儿

2、人的所感 冷冷清清，凄凄惨惨戚戚 最难将息 怎敌 正伤心 独 怎一个愁字了得

3、人的性别、身份、经历？

联系背景资料

四：想象体验情境

五、把握主旨

亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，和着血泪写下的千古绝唱

六、品味语言：

1、三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识 （触景生情）

2、满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？ （移情入景）

3、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！ （寓情于景）

参考：用酒消愁是不顶事的，只能更增愁苦。“雁过也三句，是说南来秋雁飞过的时候，正好托它带信，可是丈夫已死，这信寄给谁？想想只有伤心”。再一看，这只雁原来是曾经替她给丈夫带过信的旧时相识，这就叫她更难过了。

“憔悴损”是指黄花而言，还是指人而言？正确的解释是指人。“黄花堆积”即菊花盛开，自己由于忧伤愁苦而憔悴瘦损，无心摘花。

从“守着窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之极，比“寻寻觅觅”三句更深一层。“独自怎生得黑”，弦外之音好象老天有意不肯黑下来，使人更为熬煎、难过。特别是听到“点点滴滴”的梧桐雨，“这次第”即这一连串的情景（亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦），只用一个“愁”字怎能概括得尽。

附板书：

天：秋 黄昏 风急 细雨

国 家 自己 寻寻觅觅 亡国之恨

声声慢 李清照 淡酒 怎敌 丧夫之哀

过去 现在 守着 独自 孀居之苦

地：家 窗儿 黄花 梧桐 雁

背景资料：

1、李清照（1084-1155？），号易安居士。济南（今山东济南市）人。南宋女词人。著名学者李格非之女。十八岁时，与宰相赵挺之子赵明诚结婚，生活安适美满。他们以诗词互相唱和，并共同整理、收藏书画、金石。宋钦宗靖康元年（1126年）宋室南渡后，她流寓南方，不久明诚病逝。金兵南下，她只身漂泊在杭州、越州、金华一带。晚年境遇更加孤寂凄苦。

补充资料 ：

写完（金石录（三十卷）宋秘阁修撰，知湖州事，东武赵明诚撰）后，叫丫环把酒和菜上好，文房四宝预备好，摆到院子里菊花畦边。李清照披了件外衣，把素笺用镇纸压着，端起酒杯，前尘往事，蓦地升上心头，她接过把三杯酒倾在地上，说道：“明诚，我们夫妻惨淡经营几十年的金石书画，一毁于战火，再毁于盗寇，如今已所剩无几了。今后，我活一日，便与这些书画厮守一日，你就放心吧！也许，那些被毁的书画，是你在冥冥中有知，斤斤爱惜，不肯让它留在人间吧！如果是那样，我也就心安了……。”然后回屋写起金石录后序来，在金石录后序中她最后写道：

“呜呼！余自少陆机作赋之二年，至过蘧瑗知非之两岁，三十四年之间，忧患得失，何其多也！然有有必有无，有聚必有散，乃理之常。人亡了，人得之，又胡足道！”写完这篇后记，已是黄昏时分，她独自倚着窗儿，恰见一群归雁，掠过长空：一只孤雁，远远尾随在后。不多时，淅淅沥沥，又下起小雨来，无限孤寂、悲凄、痛楚，抑郁之情从心头涌出，她急步走向案前，奋笔疾书,写下《声声慢（寻寻觅觅）》。

2、迭字运用，创意出奇

首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。唐圭璋《唐宋词简释》曾申说其婉妙：「中心无定，如有所失，故曰『寻寻觅觅』。房栊寂静，空床无人，故曰『冷冷清清』。『凄凄惨惨戚戚』六字，更深一层，写孤独之苦况，愈难为怀。」

下半阕又用「点点滴滴」两组迭字，赢得历代读者无比赞叹。有认为创意出奇者，有认为情景婉绝者。或以为工于锻炼，出奇胜格；或以为造句新警，绝世奇文；或推崇其「以故为新，以俗为雅」；或以为公孙大娘舞剑器手，或以为有大珠小珠落玉盘之妙。其中，傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。且也，此等心情，惟女儿能有之，此等笔墨，惟女儿能出之。」

声声慢教案【篇5】

一、教学目标

1、知识与能力：学习鉴赏李清照婉约派词作的风格，领略李清照“一切景语皆情语”的写作方法

2、过程与方法：反复诵读，背诵，体味词的声律之美，品味李清照的语言风格，理解词的思想感情

3、情感与价值观：结合词人的生平经历，在词作中的感情

二、教学重点：体会词人前后期作品中的别样“愁”情：

1、解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

2、中国古典诗词中常用意象的特定属性，整体感受词的意境美。

三、教学难点：

准确理解李清照后期作品中所体现的“愁”之内涵。

四、教学方法：

朗读、对比阅读、探究学习

五、教学课时：

1课时

六、教学过程

（一）导入新课

课前播放周杰伦《东风破》mp3至上课，（意在激发学生兴趣，营造气氛，让生更易融入到词的意境当中。）这么美的音乐把我们一起带进了课堂，同学们知道这首歌曲的歌名是什么吗？（学生：《东风破》）这首歌的主旨能用一个词概括？（学生“愁”）这是用悲秋的题材来写离愁的。用悲秋题材来写离愁的中国古典诗词，李清照的《声声慢》当推榜首。下面我们一起走进这首词，体味那一盏离愁，一声雁叫，所成就的千古离愁。

（二）知人论世

想要了解一首古典诗词作品，首先要把握作者和她所经历的时代背景，这就是古人所说的知人论世。

1、欣赏图片。

如梦令

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

问：此词写了词人怎样的感情？能用一个字概括吗？

乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。然而，这样的心情是否贯穿她生命的终始呢？

2、欣赏图片。

醉花阴

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

问：此词表达了词人怎样的感情？——愁

什么样的“愁”——离愁

3、结合两首词及已有知识积累，李清照生平简介（先让生回答师做最后总结）

[明确]南渡是李清照人生的分水岭。（前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你耕田来我织布，对不对？NO，应该是你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。

（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。

李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。

我们今天学习的《声声慢》正是词人在晚年和着心血和泪水写成的千古绝唱。

（三）整体感知。

1、自由朗诵，初步感知词人别样愁情。

正音：觅（mi）凄（qi）戚（qi）还（huan）盏（zhan）乍（zha）

2、提问：读了这首词你读出了什么？请大家找出本词的词眼，就是传达情感的词。

整体感知——“愁”，词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示了她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经国破家亡夫死的巨大悲痛的内心世界（或孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪），可以说词人的一字一句、一言一行都是满怀愁绪的。

3、提问：纵观全篇，词人是通过什么方式来抒发满腹愁情的？

学生思考回答，教师总结：

纵观全词，词人一方面用直接的情语如伤心、凄惨、憔悴来直接渲染她的愁情，另一方面词人又借助古典诗词中一些典型的意向如黄花、落叶、大雁、梧桐、细雨、黄昏，可以说词人在情景交融的方面达到了一愁未了一愁添，一愁更比一愁重的效果。

4、带着愁情齐读全词，注意把握感情。

（四）鉴赏品味。

请学生深入一部，再读全词，寻找一句你最喜欢的，或感触最深的句子，谈谈你的感受。谈谈鉴赏方面的理解。

学生自由回答，教师点评。

1、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

起句形象用了七组叠词，直接抒情，委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。

寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚

|||

人的动作、神态环境的悲凉内心世界的巨大伤痛

问：运用叠词的作用？（——音乐美、增强感情）

“寻寻觅觅”表现作者由于远离故乡，漂泊异乡而产生的一直前路渺茫和孤立无援的失落感。“冷冷清清”描写丈夫去世后，只身度日的孤单，清苦的声活状况。“凄凄惨惨戚戚”则是自己内心情感的直接抒发。晚年时，身体衰弱，情绪低落，饮酒也不能退寒解忧，只有苦挨着残年。七组叠词，从精神状态到生活处境，再到内心世界，清晰地概括她不幸的经历和生活状况，及身心和心灵上受到的摧残。

起句不寻常，连用七组叠词，这是李的大胆创新，不但在填词方面，即使是诗赋曲中也绝无仅有的。真可谓“前无古人”，当然“后有来者”。李对音律有极深的造诣，所以这七组叠词读起来便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉。在齿舌音间来回反复吟唱，读起来朗朗上叩又别有一番愁情。

2、三杯两盏淡酒

①列出有关“酒”诗句：

“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”

“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

“艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯”（杜甫《登高》）

“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”（白居易《琵琶行》）

“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”（王维《送元二使安西》）

问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

②得出结论：酒是“愁”的象征

3、“怎敌他晚来风急”

①列出有关“秋风”诗句：（“秋风”意象略讲）

“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”

“万里悲秋常作客，百年多病独登台”

“自古逢秋悲寂寥”

②得出结论：秋风渲染愁情。

4、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

①列出有关“雁”诗句：

“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”（李清照《一剪梅》）

“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”（晏殊《浣溪沙》）

（教师点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？）

②得出结论：过雁象征离愁。（秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。

下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。

5、“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”（略析“黄花”意象）

①列出有关“黄花”诗句：

史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”（李清照《醉花阴》）

教师点拨：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。

②得出结论：黄花比喻女子憔悴的容颜

略讲“守着窗儿，独自怎生得黑”

词人是位感情丰富的女子，这样守着窗儿，不免触景生情，睹物思人，如此孤独难耐惨淡愁苦可怎么捱到天黑呀！

6、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”（详析“雨”意象，略析“梧桐”意象。）

①列出有关“细雨”诗句：

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。（杜牧《清明》）

“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）

“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）

“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”（李煜《相见欢》）（亡国之愁）

②得出结论：雨是哀伤、愁丝的象征。

7、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之病等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

（五）情感提升。

看似简简单单的一首词包含了词人太多的新愁旧恨，李清照是一个非常高明的词坛才女，词人选择的一个惨淡的黄昏，枯老的梧桐，堆积的黄花，南飞的大雁，点滴的细雨，这样饱含愁情的事物，作者别具匠心的把它们组合在一起，层层铺垫、层层渲染，为我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉，试着闭上双眼，走进声声慢为我们描述的那幅图画，身临其境的去感受，展开联想。

听古曲《二泉映月》，学生入境，感受诗中情感和情境。

问题：运用诗化的语言，再现诗歌的意境。

学生自由作答，教师点评。

总结：的确，正是这样一个下着秋雨的黄昏，词人化心头点点滴滴的泪为笔下字字句句的情，用凄凄惨惨的愁成就了声声慢的美。

（六）再读全词，深入把握情感。

自由诵读——学生范读——教师范读

（七）总结

李清照《声声慢》的愁内涵是丰富的。她经历了北宋南宋截然不同的两种生活，国破家亡夫丧使得她由一个无忧无虑的贵妇人转眼沦落成一个形影相吊的寡妇，值得我们所关注的是，身为一个弱女子的李清照却也能深感国家的重任，生当作人杰，死亦为鬼雄，是她在《乌江》一诗中的庄严宣告，这样的情怀比起当时南宋统治集团醉生梦死的生活和面对金兵入侵的丑陋嘴脸形成了多么鲜明的对比，她向我们展示了一个外柔内刚的弱女子不输于男子的胸襟和气度，这样溢满着幽愤之情的难言之愁又怎不让人震撼。

（八）练习

“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”是一幅绝美的黄昏雨意图，试着把这幅画用自己带有诗意的语言描绘出来。（不少于100字）

附录：板书设计

声声慢教案【篇6】

教学目标

1、了解李清照生平，联系她的其他作品理解她的“愁”。

2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情（借景抒情、借叙抒情）结合，感受本词的艺术特色。

3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。

重点难点

1、作者沉重复杂的“愁”

2、作者表达情感的表现手法。

教学方法：

1、诵读法：扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用；

2、研读法、点拨法：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力；

3、比较鉴赏法：进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。

教学过程

（一）以《如梦令》导入

1、诵读李清照的《如梦令常记溪亭日暮》。

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。）

2、诵读《声声慢》。

此词写了词人怎样的感情？哪里直接传达出来了？（“愁”；“怎一个愁字了得”）

3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同？她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢？联系其生平运用知人论世法去理解。

李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，（公元1129年8月18日）在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡流亡的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。

前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。

《声声慢》属于哪个时期的作品？（后期。悼亡之悲、流亡之苦、故国之思、亡国之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得！”）

（二）朗读，初步感受。1、生齐读。2、听录音朗读。

（三）全词赏析

1．作者怎样传达她那沉重的愁苦的？

明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”

间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”；②借景抒情：上阕有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。

2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。

3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么？。

天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

4、这愁苦如何排遣？结果如何？（喝酒、看天空，结果愁更浓重。）

明确：（1）本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。

风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。

酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓？酒力压不住心愁就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。

后师明确：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。（“清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章”）（苏轼〈赤壁赋〉“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”）

到了汉末，天下动乱，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。

唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白一斗酒出百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯——杜甫《登高》（身世之愁，亡国之恨）

得出结论：酒是“愁”的象征

“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”——白居易《琵琶行》（离愁）

“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”——柳永《雨霖铃》；劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维《送元二使安西》（离愁）

明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。

②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜？一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。

“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”“自古逢秋悲寂寥”“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

（2）意象“雁”如何理解？

明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”

“似曾相识”如何理解？

明确：①勾起思乡之愁、亡国之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。

（老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）

诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。

问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？

因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。雁足传书为中国古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”得出结论：过雁象征离愁。

下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。

5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦？（“人归落雁后,思发在花前”，作者俯视地上黄花）（老师明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。）“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

如何理解“如今有谁堪摘”？

明确：（1）“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。

（2）“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

6、“守着窗儿，独自怎生得黑？”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。

7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”？

（1）梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》

（2）雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》

“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》

“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见欢》

梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。（老师明确：梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒发情感。）

窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。

8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

9．再次有感情的朗读全词。

声声慢教案【篇7】

一，学会品读关键词把握诗人情感。

二，掌握借助意象，鉴赏诗歌的方法。

教学重点及难点：

分析作者是如何传达出愁情的?

教学步骤：

一、导入新课，了解作者

李清照：(1084-约1151)南宋著名女词人。号易安居士，齐州章丘(今属山东)人。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变，北方沦陷，夫妇辗转下江南。后赵明诚病死，她过着悲苦孤独的晚年生活。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。作品散失很多。今有《漱玉词》《李清照集校注》辑本传世。

结合作者生平创作概况，回忆初中所学的前后期词作创作风貌。

再借由现代作家梁衡的话引出李清照后世影响的评判：

她以平民之身，思公卿之责，念国家大事;以女人之身，求人格平等，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集国难、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建专制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。一如她的名字所昭示的，“明月松前照，清泉石上流”。

——梁衡《乱世中的美神》

因其词作风貌对后世影响较大，所以后人建造了李清照纪念堂，引出一幅对联：

大明湖畔趵突泉邊故居在垂楊深處

漱玉集中金石錄里文采有后主遺風

——易安故居楹聯

解释对联，说明李清照词作虽然以白描著称，但是依然有些残留宋代口语痕迹现代人理解起来还是有些困难，所以要解决基本字词。

乍暖还寒：忽暖忽寒。秋天的季节

最难将息：最难休养

怎敌他晚来风急：抵挡、对付

憔悴损：极点，程度高。

如今有谁堪摘：可以

独自怎生的黑：怎么，这样

这次第：这种情况，这种光景

二，阅读诗文，把握感情基调

1.学生结合幻灯片，要求揣摩语调，读准字音。老师最后明确本词的感情基调是悲苦愁绝的，朗读时应用舒缓、低沉的语调。

2.部分学生朗读，把对女词人感情的体会融入到朗读中去。

3.听教师朗读，并在心中默读，把握节奏，感受词作的音乐美。

三、研读诗文，探究问题

1，找出本词的词眼，

教师明确，这次第，怎一个愁字了得一句中的愁。

2，除了这一词眼，还有哪些直接表现感情的字眼?

凄凄惨惨戚戚 正伤心

3，探讨词人愁情的内涵，词人的愁从何而来?

教师明确：亡国之恨/孀居之悲/沦落之苦/思念之痛

4，作者是如何表现这种愁情的?

直接抒情与间接抒情

5，本词中如何体现的这种间接抒情?

教师明确：意象，作品中带有主观感情的客观物象。诗歌通过意象表达情愁，这首词通过哪些意象展现她的愁?

6，让学生找出词中的意象

酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨

“淡酒/急风”：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁;借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。

“雁”：秋天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。

“黄花”：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢?看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。

“梧桐/细雨”：这些是惹人愁思的意象。窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。

小结：

最后以一首《宋时月光》结尾。

这堂课中心把握基本到位，但是学生活动少，讲话太多。教学结构上，开头太多，且幻灯片转换太快，对具体词句的分析太少，没有落实到具体句子上，使得整堂课显得有些漂浮。总体说来，新教学大纲的教学要求没有很好的贯彻，今后尚待改进。