【#作文# #戏曲进校园观后感#】一篇好的观后感应该注意哪些要素呢？我们总会被作品中的情节所吸引。观后感应该反映出观众对电影的理解和感知，观后感是把具体的感受结合影视的真实情况写成的文章，我为了满足您的需要整理了以下信息：“戏曲进校园观后感”，热烈欢迎来到本文我们希望它能为您提供一些新的认识和收获！
戏曲进校园观后感(篇1)
今天，十月十八日，我们学校举行了第二届戏曲进校园的活动。我们都欢欣鼓舞，在班里焦急地等待着。
终于轮到六年级排队了，我们迅速地出了教室排好队，等待开始。记得还很小的时候，爷爷奶奶经常带着我去看戏。爷爷奶奶看的倒是津津有味，回家了，也还不忘要在唱上几嗓子，我却觉得又憋屈又无聊，把看戏当成是对自己的一种折磨，扰的爷爷奶奶也看不成戏，只能打道回府。我心里总会想：戏有什么好看的，还不如回家去看电视呢！可上次活动改变了我对戏曲的认知。
这次见皇姑给我的印象最深。演员上场了。我们虽然坐在最后一排，可那也改变不了我们看戏的热情。那些演员把人物演的栩栩如生，仿佛自己就是那些人物。
戏曲是我国一大传统文化，我们要传承这一项文化，要热爱戏曲，了解戏曲。我期待下一次活动的开展。
戏曲进校园观后感(篇2)
一旦失去文化记忆，我们便难以找到回家的路。
闲暇时提出皮影上上油，哼一段唱词，是75岁的淮派皮影戏艺人任其安最大的享受，但这种享受往往会悲从中来……
淮派皮影戏源自100多年前，传到任其安已是第七代。“几十年前，一开唱周围几亩地里就站满了人，上千老乡将戏台团团围住。谁家有个红白喜事，骑车串场子是常态。”如今，每每念及今日境遇，他痛心不已，“淮派皮影，只剩这一个戏班！”
由于学戏苦收入又少，想从事戏曲行业的新人也越来越少。河南安阳的大锣戏也同样受到了巨大的冲击。
大锣戏是安阳市的汉族戏曲剧种之一。其起源的准确年代暂无文字可考。据老艺人代代传说，始于唐朝，在宫中演唱。一开始称眷戏，随着戏曲发展，由丝竹伴奏又增加了锣鼓打击乐器，又叫眷锣戏，以后逐渐推向民间。因为该剧种稀少，有的山锣戏、眷锣戏先后都被当地剧种同化了。
大锣戏因为源自宫廷，又流传到汉族民间，可以说它综合了“阳春白雪和下里巴人”各方面的特色。
在全国、在河南诸多剧种中，在冀鲁豫边区这一带戏曲密集之乡的环境下，大锣戏能长期保留下来，并代代传承几百年，没有独特的戏曲特长，是很难遗存的。
来自文化部门的权威数据显示，1959年我国尚有368个剧种，目前只剩下286个，相当于平均每两年就有3个剧种消失；全国有74个剧种只剩一个职业剧团或戏班，处于几近消失的边缘。
在民间艺术一点点消亡的今天，厚重的戏曲文化也逐渐淡出视野。在河南成立的首家戏曲声音博物馆，馆内不仅收藏了一些与戏曲相关的老物件，还收录了300多位民间老艺人的8000余段原声唱腔，通过声相、影音等方式呈现于世，将广博的戏曲资源留存下来。
1948年，打从郑州人民广播电台的前身――大众广播室成立之时，他们就为这些声音建构了艺术宝库，保存了这些艺术家们在各个时期的美妙声音，其中包括上个时期三四十年代，上海百代、胜利唱片公司为陈素真、赵义庭、常香玉、刘朝福等灌制的豫剧第一批唱片。
近几年，郑州人民广播电台的文娱广播的同志们，利用业余时间，历时5年，驱车遍及豫、鲁、苏、皖、鄂、冀、陕、甘等省份，跨市串县，甚至深入到乡镇，走访了百余位分散在各地的豫籍名老艺人，录制下他们的声音资料。有些老艺人，在刚刚留下音响资料后不久，便溘然仙逝，这些资料的珍贵性由此可见一斑。
当我们走进这座宝库，聆听到他们的演唱时，一股鲜活、清新的感觉扑面而至，那是一种天籁般的听觉享受，我们能从中寻窥到生衍在黄河两岸边的那个族群的种种人文信息，以及一种历史感、沧桑感、厚重感，收获一种超越时空的审美愉悦与惊喜，并能隐约触摸到我们整个河南地方戏演化进程的脉动。
戏曲进校园观后感(篇3)
《戏曲进校园》观后感心得体会11月1日起，由合川区委宣传部、区创建办、区文联、区教委、区文化委主办，区艺术团、五度传媒、区文化馆、区剧协承办的经典戏曲进校园系列活动，在全区44所中小学范围内开展，共惠及学生43772人。
一是戏曲表演。精心组织了一台以川剧、曲艺和戏剧小品的戏曲表演，让孩子们不出校门就能欣赏到经典戏曲的精彩演出，为广大的师生们带来了川剧锣鼓吹打《社会主义好》;清音表演唱《见义勇为人人夸》;川剧折子戏《滚灯》;小品《整出来的事》;川剧绝活《变脸吐火》;曲艺说唱《教训》。配合表演的同时对广大师生普及戏剧曲艺知识，弘扬了戏剧曲艺传统艺术。
二是戏剧讲座。采取以讲为主演为辅的方式，举办戏曲基本知识讲座，配合举行戏剧部分片段表演。培养师生对戏剧和曲艺的欣赏水平，激发他们对戏剧和曲艺的兴趣。
三是戏曲巡展。结合近年来合川地区戏曲活动的实际，以普及戏曲知识为主要目的，筹备了一批中等规模的户外展板，将在该地区中小学校园展出。弘扬戏曲曲艺，为戏曲曲艺表演提供平台。
四是戏曲课堂。选择川剧、京剧、曲剧和戏剧小品类经典戏曲及知识讲座，刻录制作成40分钟一部的光碟，安排各学校利用各班级相关课时进行**，并印制一批戏曲知识宣传单，发放到每名师生手中。
《戏曲进校园》观后感心得体会戏曲，中国的文化源泉，却正一步一步走向衰落。
戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知;从前的刀嗑话题，现在已无人问津。所有这些都在告诉我们一个残酷的现实：歌剧将逐渐退出历史舞台。
戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。虽然它是中国艺术的瑰宝，但不可忽视。它也是人们娱乐的工具。如果有比歌剧更好的娱乐工具，人们自然会向往美好。
大自然有着一个法则弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则适者生存。戏曲作为一种古典文化，如果一直在那个世界，不敢去新的是界，它就会消失。
想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。
所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感;第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马?不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感;第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、**片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端;第四，**可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。
我想着，新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮;也想着，梅兰芳在新戏曲前也只不过是班门弄斧;想着，外国人
《戏曲进校园》观后感心得体会京剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表，还被称为是“国粹”，我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装，浓重的中国气息，一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们，在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力，不是想象中的那么乏味，而是令人沉醉于此。
同学们的目光紧盯着舞台上的演员们，没有摇头，没有做别的什么，只有注视，眼中充满着赞叹的神色，好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。
乌黑的环境中，皎洁的月光下，“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着，是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊，有一场打斗，悄无声息的来临了。
武生伸出了他的手，勘探着前方的道路，紧皱着的眉头，表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头，苦苦地寻睨着，他在**，我要杀的人躲在哪了!一蹦，愤怒的神色溢于言表。
啊，拿命来!探着手，伸着头，咦，就在此时，旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?
砰砰乓乓，开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来，恩，没有语言的修饰，只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式，把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。
一招一式，行云流水，如长江之水滔滔不绝，不愧为“台上一分钟，台下十年功”纳。汗水的背后除了努力，便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。
是的，在我们看来的十分普通的一个动作，他们为了做到精益求精，也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛，席卷了整个剧场，叫好声一浪高过一浪，我们为他们呐喊，为他们的精神而祝福，演员们脸上的微笑，折现了他们内心的喜悦，沐浴在赞美声中，多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。
中国五千年的文明史和艺术瑰宝是弥足珍贵的，我们需要不懈努力，才能延续这一辉煌。相信中国的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。
戏曲进校园观后感(篇4)
戏曲，是中国人的传统文化，是中华民族艺术的博大精神，源于它立世五千余年。
在这个星期三的上午，我们十一小学迎来了戏曲进校园的活动。同学们都一个个怀着激动之心来到了现场，在学校搭起来的舞台上，演员们一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧的气息撒至操场的各个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般，掉入了京剧的大殿。我们在演员们身上看到了戏曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员，眼中充满了赞叹的神色，好美丽啊！原来京剧也可以演绎得这么洒脱，富有虚实的色彩。舞台上演员的一招一式，如行云流水，不愧为台上一分钟，台下十年功。演员们汗水的背后除了努力，更是坚持，演员们的唱、念、做、打看似信手捏来的，却在台下付出了不知道有多少的汗水。演员们精彩的表演结束，台下同学们的掌声犹如阵阵波涛，席卷了整个校园，叫好的声音一浪高过一浪。演员们谢幕的微笑，沐浴在同学们的赞美声中，也表达了他们内心的喜悦之情。
中华五千年的文明历史，艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家的不懈努力去延续这份辉煌，我相信，中国的京剧必定会闪耀出它璀璨的光芒。
戏曲进校园观后感(篇5)
今天，我们学校迎来了一年一度的戏曲进校园
还没有开始之前，舞台就布置好了，123年级就已经坐在舞台前了。在广播下几几年级下来集合后，终于该我们六年级了。下去集合排成体育队。
各位老师和同学们以及戏曲老师们，大家，上午好！主持人带不带上宣布的。我们大家的心情像一朵随时都有可能爆发的火山一样。
表演开始，一位穿着红衣服的任何一位穿着蓝衣服的人上舞台，音乐突然响起，点燃了全场人们激动的心。爆发了！爆发了！突然！舞台上出现了一位打扮像王母娘娘的人走上舞台，与红色人和蓝色人一唱一和。我有点儿听不懂。
第二个节目是花木兰，体现了谁说女子不如男的精神？
包青天是一位判官。所以，名字是见皇姑。讲的是为了判一个罪人，皇姑与包青天一齐辨认此事而纷论。
看完了多个节目，我才知道我国的戏曲是中国的灵魂啊！
戏曲进校园观后感(篇6)
再回校园时，学校还是那个学校，老师还是那些老师，但总觉得变了些什么。是的，因为校园里已不是我们。
第一个去的是我们的那间教室，我还记得每天早晨，都会有朗朗的读书声从里面传来，我们班的朗读水平一直是全校最好的。想到这，嘴角情不自禁地微微上扬。在这里，我留下了满满的自豪。
第二个去的是操场，嗯，心里有那么一点想感慨的心。这里，好像一场噩梦啊，还记得每一次小学老师训练我们跑400米的样子。现在初中的我，已经在练800米了，400米显然算不了什么，但想起那时候，很还是会觉得很可怕。虽然我不喜欢跑步，不喜欢体育。但我很热衷于我们学校的运动会。还记得每次运动会的前一个星期，班里只要提到运动会这三个字，总是会引起一片躁动。是的，我们都很期待，很期待。所有人都是那么的积极，努力。在这个大操场上，我留下了汗水与拼搏，还有满满的热情。
走到校门口，我突然想起来，自己一年级的时候，是五年级的学姐帮我带上的红领巾，那一天，我正式成为少先队员。当时的我，对未来的学习生活有着满满的憧憬。后来，当我渐渐淡忘这件事时，老师有突然来提醒我，五年级了，该给新一届一年级学生佩戴红领巾了，那一瞬间，曾经的憧憬在脑海中涌出。感觉时间过得好快，自己好像长大了不少，再过一年我就要毕业了。心里突然难受起来，有着对校园的不舍。
生活了六年的校园，现在想起来，我突然却发现，我最难过的时候，是在学校，最开心的时候，好像也是在学校。学校里的老师，同学他们帮我度过了一次又一次的难关，让我能在校园里留下自豪，汗水，拼搏，热情。
对了，我还在校园里留下了感恩。
戏曲进校园观后感(篇7)
戏曲走进校园观后感1 21日，《戏曲进校园》首发暨出版座谈会及戏曲展演在湖北黄冈市实验小学举办，会上与会领导和专家就加强传承和弘扬中华优秀传统文化教育，推进戏曲进校园进行了多维度研讨，并邀请著名戏曲艺术家、中国戏剧梅花奖得主彭青莲、李春华为黄冈市实验小学学生进行了一场别开生面的戏曲展演。
戏曲是中国传统文化的瑰宝。它在传承文化、培养道德、增强文化自信等方面发挥着独特的作用。是传承中华优秀传统文化的重要载体。201x年1月，xx**办公厅、国务院办公厅印发了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，明确要求“推进戏曲进校园”，这是中小学生学***文化，达成民族文化认同，增强文化自信的重要措施，也是提升中小学生艺术鉴赏力的重要途径。
为加强学校戏曲通识教育、助力戏曲进校园工作，湖北教育出版社组织武汉大学艺术学院二级教授、中国戏曲学会副会长郑传寅领衔编写了《戏曲进校园》中小学生普及读本。《戏曲进校园》的出版为湖北省中小学戏曲教学提供权威读本，同时也为振兴戏曲艺术，传承发展优秀传统文化贡献应
有之力。
《戏曲进校园》从剧史、剧目、剧人、剧种、剧艺等方面向中小学生介绍中国戏曲，展示中国戏曲的辉煌成就和杰出人物以及对于世界戏剧发展的伟大贡献，对中小学生了解和欣赏中国戏曲，培养学***的兴趣，传承中华优秀传统文化具有重要的作用。这本书风格独特，内容简单，语言生动流畅。配备了大量具有艺术表现力的舞台剧照和艺术**，并配以中国戏剧梅花奖得主录制的配套教学**。
在戏曲展演中彭青莲、李春华、湖北省黄梅戏剧院以及黄冈市实验小学学生演唱了《葛麻》《原野情仇》等经典曲目。会上，湖北教育出版社向黄冈市教育系统赠送了《戏曲进校园》。
戏曲走进校园观后感2 中国的戏曲文化源远流长，在老一辈人的眼里，听戏是他们最高的享受，在悠久的岁月中，戏曲在逐渐的演变，也在不停地拓宽视野以及创造新的种类。
然而，随着现代电子时代的到来，流行歌剧似乎成为人们的首选。作为中国的非物质文化遗产，歌剧已经逐渐走出了我们的视野。
周三下午，我们迎来了一个有趣而又有教育意义的活动，当然就是“戏曲进校园”了。刚一入座，就被那有趣的讲解和生动的比喻吸引住了，戏曲，将生活中的平常动作进行渲
染和艺术化，让我在心中大呼古人的智慧和文化造诣。
看！老师开始唱歌。那娇柔的声音仿佛拐了18个弯，缓缓地流进我的耳朵。小的时候，爷爷奶奶姥姥姥爷经常开着电视，放着戏曲，我只当是烦人的噪音，根本没有认真的听过或者去仔细的看过。
直到现在，我才发现其中蕴含着真正的艺术美，我真的很后悔。
我们是河北人，自然不能忘了本，老师在讲完国粹京剧后，又细细的讲解了一下河北的地方剧种——河北梆子，这还不是主要内容，最主要的就要属发源于唐山的评剧了。不仅如此，我还发现了一个有趣的现象。每一位著名的剧作家都有自己的特点，唱同一部歌剧，唱出不同的情趣。这是歌剧中听到的不同派别。实在是有趣。
讲完这些之后，老师又向我们描述了一下中国戏曲现在的处境，真的是不容乐观，戏曲的演唱家，国家的非物质遗产保护部门也在不懈的做着努力，只是希望中华民族这几千年来的文化精髓不要就这样没有了后代，我们这些祖国新一批的花朵，也要担负起这传宗接代的重要使命！
仔细想想，这些话实在是那些艺术家发自内心的呐喊，我认为，我们确实应该让这个垂暮的文化重新焕发生机了。
戏曲进校园观后感(篇8)
这是一部以“南水北调工程”为故事题材的电影，从影片的片名“天河”之意即可得知，南水北调工程有着多么重大的现实意义。
在看《天河》之前，“南水北调”这四个字只是一个比较遥远的名词，在我童年的时候印象很深。贵州以前经常缺水，不但缺水还缺电，小时候在县城里，三天两头就停电。晚上有时候停电了，一家人就围着聊天，其乐融融；而要是没水了，就得拿着水壶和水桶去提水回家备用。
《天河》是一部主旋律影片，第一次把南水北调这项巨大的水利工程全景式呈现在观众面前，南丹江，北首都，因这样一条水脉紧密的联系起来，沿线被惠及的人们都应该去看这部电影，公务员更加该看，而作为首都人民就最该走进影院，一方面因喝到了甘甜的丹江水，更重要的是念那份饮水思源。这是一部以“南水北调工程”为故事题材的电影，从影片的片名“天河”之意即可得知，南水北调工程有着多么重大的现实意义；而在这个历时了11年的超级大工程中，那些为之付出心血艰辛努力的千万建设者们，是多么的伟大！
影片最能触及心底的移民戏份。为做好移民工作，李幼斌搬出最能以情动人却又不失魄力手腕的老婆俞飞鸿，关键是，要搬迁移民中既有广大乡亲朋友，又有李幼斌片中的老父老母，胞兄胞弟。由于牵涉到赔偿、移祖坟等重大事宜，党民关系、官民冲突被至于千钧一发之地。影片对移民高潮大戏环节的冲突设置极具戏剧效果，在很大程度上升扬了影片可视性。
为了让观众更直观地感受南水北调工程的宏大场面，剧组由南向北拍摄了丹江口大坝、陶岔渠首、湍河渡槽、穿黄工程等南水北调的重点工程，运用数字技术，充分展现了场面的宏大和壮观。这笔记录了南水北调工程的电影泪点很电影里反应的情况真实，让人无奈结果又很欣慰。
戏曲进校园观后感(篇9)
《戏曲文化进校园观后感》
在探究中华传统文化的脉络中，戏曲文化无疑是一块不可忽视的重要研究领域。因此，近日学校特意邀请了一支戏曲演出团队来到校园，为同学们带来了一场别开生面的文化盛宴。观看了这场演出，我深感戏曲文化的独特魅力，同时也对其进入校园教学产生了极大的兴趣。
戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，既融汇历史情景，也包含着丰富的民族精神内涵。观看这次演出，我对戏曲艺术有了更深的理解。虽然戏曲中用的是传统的程式化表演形式，但是它却能够让人感受到独特的艺术魅力。演员们的精湛演技和娴熟的唱腔，让我看到了戏曲的精彩之处。他们用精妙的动作、表情和声音，将戏曲中的人物形象栩栩如生地展现在观众面前。而且，戏曲中还蕴含着丰富的道德教育、历史教育以及情感传递等元素，这无疑让戏曲成为了一扇了解中国传统文化的窗口。
观看这次演出后，我也对戏曲文化如何进入校园教学产生了浓厚的兴趣。我想，借助现代科技手段，可以将戏曲教学与互联网相结合，通过录制戏曲课程并制作成线上视频资源，让更多的学生能够方便地学习戏曲文化。此外，学校可以将戏曲文化作为一门选修课程，培养学生们对传统文化的兴趣和热爱。通过学习戏曲，学生们不仅能够了解中国传统文化的独特魅力，还能够提高自身的审美能力和艺术修养。
戏曲文化进校园，可以为学生们提供一个更加广阔的学习平台，让他们更好地了解、认识和感受中国传统文化。作为一种独特的艺术形式，戏曲不仅可以培养学生们的独立思考和创造能力，还能够增强他们的审美观和艺术素养。正因如此，我深信，戏曲文化进校园，对培养学生的综合素质和传统文化的传承与创新有着深远的影响。
总之，观赏戏曲文化进校园的演出，对我来说是一次难得的学习和体验。通过这次观看，我真切地感受到了中国传统文化的独特魅力，并被其深深吸引。我相信，只要我们进一步深入研究和推广戏曲文化，将其引入校园教学，一定能够使更多的人受益于戏曲艺术带来的美好体验，同时也能够更好地弘扬和传承中华民族独特的文化精神。
戏曲进校园观后感(篇10)
戏曲是我国经典文化，大家有去了解过戏曲吗？下面来欣赏戏曲进校园的观后感吧！
戏曲进校园的观后感 1戏曲，是中国人的传统文化，是中华民族艺术的博大精神，源于它立世五千余年。
本周三上午，我校第十一小学迎来了歌剧进校园活动。同学们都一个个怀着激动之心来到了现场，在学校搭起来的舞台上，演员们一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧的气息撒至操场的各个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般，掉入了京剧的大殿。我们在演员们身上看到了戏曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。
同学们的目光紧盯着舞台上的演员，眼中充满了赞叹的神色，好美丽啊！原来，京剧也可以这样自由、轻松地演出，充满了虚假和现实的色彩。台上演员的一招，如流云流水，配得上台上一分钟，台上十年。
演员们汗水的背后除了努力，更是坚持，演员们的唱、念、做、打看似信手捏来的，却在台下付出了不知道有多少的汗水。演员们精彩的表演结束后，台下同学们的掌声如潮，席卷了整个校园，欢呼声比波浪还高。演员们在谢幕时的微笑，沐浴在学生们的赞誉中，也表达了他们内心的喜悦。
中国五千年的文明、历史和艺术瑰宝是宝贵的，我们需要不懈努力，才能延续这一辉煌，相信中国的京剧一定会闪耀出它的光芒。
戏曲进校园的观后感 2今天，在我校开展了第一届“戏曲进校园”活动，我们怀着兴奋的心情去**了戏曲表演。
小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。
其中，我最感兴趣的是川剧变脸。看了很长时间，经过仔细观察，我终于知道了变脸的“庐山真面目”。其实，变脸人的衣服背后有一个机制。每次我想换脸的时候，我都会注意到换脸人的手会伸到后面。
还有使我高兴的一出戏，一个白胡子老爷爷，头上戴个有“翅膀”的帽子，这个节目快把我笑死了。老爷爷戏没有唱多少，但表演非常厉害。他头上的两个“小翅膀”很神，爷爷头晃晃它就一直在转。
老爷爷走路，走着走着摔倒了，倒下时还一直在吹胡子，从中看出老爷爷的功底很深呀，表演完后，主持人说爷爷练了二十多年了，我都惊呆了，不愧为“台上一分钟，台下十年功”呐。
戏曲是中国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，我们需要不懈努力，才能延续这一辉煌。
戏曲进校园的观后感 3京剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表，还被称为是“国粹”，我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装，浓重的中国气息，一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们，在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力，不是想象中的那么乏味，而是令人沉醉于此。
同学们的目光紧盯着舞台上的演员们，没有摇头，没有做别的什么，只有注视，眼中充满着赞叹的神色，好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。
乌黑的环境中，皎洁的月光下，“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着，是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊，有一场打斗，悄无声息的来临了。
武生伸出了他的手，勘探着前方的道路，紧皱着的眉头，表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头，苦苦地寻睨着，他在**，我要杀的人躲在哪了!一蹦，愤怒的神色溢于言表。[句怡美 WWw.jym1.com]
啊，拿命来!探着手，伸着头，咦，就在此时，旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?
砰砰乓乓，开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来，恩，没有语言的修饰，只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式，把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。
一招一式，行云流水，如长江之水滔滔不绝，不愧为“台上一分钟，台下十年功”纳。汗水的背后除了努力，便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。
是的，在我们看来的十分普通的一个动作，他们为了做到精益求精，也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛，席卷了整个剧场，叫好声一浪高过一浪，我们为他们呐喊，为他们的精神而祝福，演员们脸上的微笑，折现了他们内心的喜悦，沐浴在赞美声中，多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。
中国五千年的文明史和艺术瑰宝是弥足珍贵的，我们需要不懈努力，才能延续这一辉煌。相信中国的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。
戏曲进校园的观后感 4戏曲，中国的文化源泉，却正一步一步走向衰落。
戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知;从前的刀嗑话题，现在已无人问津。所有这些都在告诉我们一个残酷的现实-歌剧将逐渐退出历史舞台。
戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。虽然它是中国艺术的瑰宝，但不可忽视。它也是人们娱乐的工具。如果有比歌剧更好的娱乐工具，人们自然会向往美好。
大自然有着一个法则——弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为一种古典文化，如果一直在那个世界，不敢去新的是界，它就会消失。
想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。
所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感;第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马?不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感;第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、**片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端;第四，**可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。
我想着，新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮;也想着，梅兰芳在新戏曲前也只不过是班门弄斧;想着，外国人都会哼上几声京腔……我会一直想着。
戏曲进校园观后感(篇11)
京剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表，还被称为是“国粹”，我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装，浓重的中国气息，一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们，在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力，不是想象中的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们，没有摇头，没有做别的什么，只有注视，眼中充满着赞叹的神色，好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。
乌黑的环境中，皎洁的月光下，“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着，是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊，有一场打斗，悄无声息的来临了。武生伸出了他的手，勘探着前方的道路，紧皱着的眉头，表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头，苦苦地寻睨着，他在哪里，我要杀的人躲在哪了!一蹦，愤怒的神色溢于言表。啊，拿命来!探着手，伸着头，咦，就在此时，旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?砰砰乓乓，开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来，恩，没有语言的修饰，只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式，把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。
一招一式，行云流水，如长江之水滔滔不绝，不愧为“台上一分钟，台下十年功”纳。汗水的背后除了努力，便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。是的，在我们看来的十分普通的一个动作，他们为了做到精益求精，也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛，席卷了整个剧场，叫好声一浪高过一浪，我们为他们呐喊，为他们的精神而祝福，演员们脸上的微笑，折现了他们内心的喜悦，沐浴在赞美声中，多年里来的'艰苦锻炼也变得不值得一提了。
中华五千年的文明历史，艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家的不懈努力去延续这份辉煌。相信中国的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。
2017年观看戏曲进校园观后感范文【二】
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀!今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去!
