巴黎观后感【篇1】
如果一个英俊的军官有一颗肮脏而黑暗的心，如果一个男人看起来像一个怪物，他有一颗美丽而纯洁的心。假如现在就有这样两个人在你面前，你会相信吗?如果你不相信的话，那你就像《巴黎圣母院》一书里的女主人公，被自己的双眼骗了，被人的外表骗了。
《巴黎圣母院》是法国著名作家雨果作品。当时我一点也不情愿看这本书，可是当我真正翻开这本书时，我被它吸引了，不仅仅是因为跌宕起伏的故事情节，而是它从欧洲中世纪的角度，告诉了我一个将来在社会生存最重要的一点：内在美比外表美更重要。
故事一直都是围绕这句话写下去的：一位美丽的舞女，喜欢上了一个英俊潇洒的军官，可是这位军官却是一位极其好色、贪心的人，还有一位主人公是圣母院的敲钟人，当我读到描写他的外貌的段落时，我也曾因为他的外表丑恶而非常讨厌他。铃人也很喜欢这个舞者，但舞者被她的外表蒙蔽了双眼，但铃人没有抱怨，只是默默地关心着她。
读完了这本书，我才撕下了蒙在我双眼的一双透明面纱，这就是世俗的眼光。以前，我总以为漂良的人总有一颗善良的心，丑陋的人一定没有一颗善良的心。
我清楚地记得在我四年级的时候，有两个女孩来我们班。这是两个极端：一个是美丽的白色，另一个是黝黑的，脸上有许多雀斑。我们都不想和她玩，都离她远远的。
女孩似乎也看到了，所以她有一个星期没有朋友了。
有一天在上体育课，我和同学们玩耍时脚崴了，我自己都没有在意，但是那个女孩却发现了，她忙跑过来问我有没有事，可我还是不领情，没好气地有一句没一句地回答，她是善解人意的，没说几句就走了。一学期过去了，我都没跟她说过几句话。我撕开看不见的面纱，看清世界，永远记住一句话：
内在美比外在美更重要!
巴黎观后感【篇2】
轻轻，我闭上了眼睛；
静静，扒在了书桌进入了梦境；
幽幽，耳畔响起一遍嘈杂声；
微微，睁开双眼，我已置身与巴黎圣母院这座法国把教堂前。
“轰轰……”钟声响起，不禁意间让梦中我想起了《巴黎圣母院》这部书中所提及那鼎大钟，打开了记忆闸门，书中一个个各具特色人物不断在我脑海中浮沉。
首先，展现在我眼前是美丽出众舞者爱斯梅拉达，她一人歌舞，群众云集，她是作品在体态美与灵魂美高度统一上集中体现。她是作者全力讴歌对象。她是被无数读者公认为清白无暇，美丽善良，天真热情，坦率开朗少女。她能歌善舞，多才多艺，简直可谓是美化身，她把世人都看作像她那样纯洁忠贞，以至于死都保持着对负心，放荡无情弗比斯爱情。
作品中作者安排了上层统治者与下层平民对照。在封建王朝里，他们内部勾心斗角，处处与人民为敌，冤狱遍布国内，致使波希米亚女郎爱斯梅拉达遭受辱与迫害；而在“黑话王国”里，尽管那些平民，乞丐，流浪者们衣裳褴褛，举止粗野，但心地善良，互助互爱，具有舍己为人牺牲精神，团结一致与封建王朝，会斗争，对爱斯梅拉达倍加爱护和尊重。
慢慢地，一副阴森嘴脸呈现在了我眼前，他是巴黎圣母院副主教——克洛德，他外表道貌岸然，温文尔雅，但他灵魂是邪恶阴险，卑鄙狠毒，他是真正魔鬼，是恶与丑化身。
与克洛德相反是给我留下最深刻印象人物——圣母院敲钟人伽西莫多。在《巴黎圣母院》中，伽西莫多有着丑到极点相貌；几何形脸，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有不幸都降临在了他身上。伽西莫多外貌虽丑陋，但是他内心却是高尚，他懂得真爱，他勇敢地从封建教会“虎口”中救出了爱斯梅拉达，用“圣殿避难”方法保住了姑娘生命。在圣母院中，伽西莫多还无微不至地照顾爱斯梅拉达。他形象在作品中逐渐由丑变美由矮小变为高大，人们也从嫌弃变得喜爱他，尊敬他了。他代表了处于社会底层，地位卑微广大人民，他闪光心灵正是作者心目中美与真象征，引起了读者强烈共鸣。
……
想着，想着。又是一阵钟响，猛然间，眼前一黑——我醒了。
周围一切都变了，铺开被压皱了书，继续我名著导读之旅……
巴黎观后感【篇3】
? 是KATE HUDSON 的新电影。在法国拍摄。所以，美国商业的东西到了那里都法国味道了，怪怪的，本来可以漫漫道来，但后来却莫名其妙地添上了美国的凶杀，真是牵强。KATE 在里面的爱情也是莫名其妙，开始和姐夫哥的爱情看上去还有点浪漫，但是被告之是没有将来后，跳跃得和另一个法国青年迅速相爱，（其实之前就有一腿）我还停留在为她失去爱情悲伤，完全来不及接受她的新情人，但她在前一秒钟还那么伤心。而她的姐姐，那个在凶铃里坚强的娜奥米?沃茨，表现了她极其脆弱的一面，一个美国女人被丈夫抛弃后一直不答应离婚，最后不得不用自杀来承认爱情的逝世。整个电影咯咯巴巴，节奏混乱，可能是导演就是要让我感受到美国女人在法国生活是多么得不舒服。不过难受归难受，我还是能看见KATE经典的微笑，还有每个镜头都是一件美丽的衣服，还有她的新发型。学了不少。还有，我意思到KELLY包在法国来讲，代表了贵族，奢华，富有，但是，从美国来的KATE 和她的妈妈都不知道那个包包意味着什么，不知道谁讽刺谁。
请注意最后爱马仕的转换.从KELLY到丝巾.真正的高手才是俨然不动声色.
巴黎观后感【篇4】
一直以来，我都渴望自己生活在一个大师云集的时代和空间。例如，20世纪20年代的巴黎和30年代的上海。当然也只是想想而已，一个偶然的机会，我从高晓松的节目中知道了一部名叫《午夜巴黎》的电影，讲述了有着怀旧情结的主人公从现实世界乘坐一辆破旧的老爷车穿越到二十年代的法国巴黎，并在那里与心目中的大师一一相遇。
这不正是我所向往的事情么。
星期天的业余时间，我在网上看完了这部电影。不得不说，这是一部特别适合文艺小资产阶级单独品味的电影，甚至是一部文艺片。开篇将近三分钟的“巴黎风景秀”一度让我误以为自己点错了地址，搜到了一部同名的巴黎旅游宣传片。
在一个接一个如幻灯片般的镜头里，雄伟的埃菲尔铁塔、浪漫的巴黎左岸咖啡屋、美艳的香榭丽舍大街、迤逦的塞纳河风光，在黎明里、细雨中、黄昏后，萦绕着轻柔悠扬的爵士乐，让人心醉神迷。在这几分钟里，导演不忍心加上一行字幕，怕破坏画面的美感。
电影的开篇一下子就唤醒了我对巴黎的所有回忆，多年前我曾漫步在同样的画面里，还坐在香榭丽舍大街的长条木凳上书写自己初到巴黎时的所见所感。已经快十年了。十年前，我还是个刚毕业的大学生。现在我是一家企业报文艺版的编辑。回首往事，不胜唏嘘，自那以后，我就再没有去过巴黎，也没有去过法国。
言归正传，还是来说说这部影片。影片的主人公是一位收入丰厚的好莱坞年轻编剧，但他心中始终有一个文学梦想。他希望写一部历史悠久的伟大作品，成为他心目中那些大师那样的伟人。于是，他离开了好莱坞快速发展的编剧生涯，带着未婚妻来到文艺气息浓厚的法国巴黎寻找灵感。
主人公的未婚妻是一个非常现实的女人，她根本无法理解主人公的内心世界。从某种意义上说，他们只是真正的未婚夫，而不是精神上的灵魂伴侣。由于世界观的不同，两人经常发生有意或无意的口角，在一次不欢而散后主人公流落在巴黎的街头，由于语言不通而找不到回去的路，一直到午夜十二点依然没有找到居住的酒店。这时，一辆破旧的旧车突然出现在他面前
主人公乘坐这辆老爷车穿越到了上世纪二十年代的法国巴黎，在塞纳河左岸夜色笼罩的咖啡屋中与他心目中的大师一一相遇，与海明威**人生的真谛，和菲茨杰拉德畅谈**的艺术，甚至和毕加索的**谈了一场浪漫的恋爱。在影片中，这些著名的大师们在他面前非常友好，几乎回答问题，回应要求。他们不仅与他进行文艺交流，而且对他正在创作的一部电影也给予了很好的评价。这怎能不让这位穿越时空的文艺粉丝心花怒放呢？
可一到了白天主人公还是要回到现实世界之中，这就有点像灰姑娘和南瓜车的>故事了。就这样，几乎每到午夜，主人公都会在同一个地方等着旧车的到来。随着回到过去次数的增多，主人公感觉过去也并不是像他最初认为的那样美好，当历史上的大师成为了天天可见的朋友，他们身上的偶像光芒也开始渐渐消逝。
童话之王郑渊洁曾说过：没有距离就没有崇拜。这句话用在这位主人公身上真是再恰当不过。
恰恰就是主人公所崇拜的这些偶像们却不认为他们生活在一个“美好时代”中，他们心中向往的是更古老的“**时代”，也就是欧洲文艺复兴的时代。可见无论生活在哪个时代，都不会认为自己的时代是最好的，也许得到就不懂得珍惜，那一夜，主人公也明白了一个道理，无论哪个时代都会有它的优点和缺点，过去虽然人性淳朴，大师辈出，却没有现代这样发达的科技；现代虽然科技发达，却把一切都快餐化而失去了生活原有的味道。
主人公最终选择了回到自己的时代，从**到**。该片导演也许就是将自己的一个梦拍成了一部电影。午夜十二点不正是人们要睡觉的时候吗？
梦醒了，一切还是要回归现实。其实每个人心中都隐藏着一个属于自己的“美好时代”，无论是过去，未来还是现在。只是有的已经找到，有的还在寻找。
可谁又能说自己所处的时代不会被后人称为“美好时代”呢？
巴黎观后感【篇5】
the very essence of romance is uncertainty. —— oscar wilde
浪漫的本质是不确定性。
几天前我看了伍迪·艾伦的电影。我不是专业的影评人。我只是想（假装）在看完电影后分享我的感受。
从第一秒起，我就爱上了这部浪漫的电影：街上美丽的建筑物和过路人，小巷里安静的咖啡馆和蜿蜒的石路，还有巴黎最著名的埃菲尔铁塔和塞纳河。从清晨到午夜，从清天到雨天，它们用深黄色生动地展现了这座经典城市的魅力。
关于这部电影，不得不提及的便是鼎鼎大名的导演woody allen，一个神经质的天才，一个有才华且专注的疯子。他说：“人们对我的两个误解是：
因为我戴眼镜，他们认为我是知识分子；因为我的电影总是赔钱，他们认为我是艺术家。”之前有看过这位怪老头的另一部电影（中文译名：蓝色茉莉），我想这两部电影是存在一些相同之处的——用平和的叙事来展开情节。
在这些电影中，没有激烈的场面和大起大落。一切都是顺利和有趣的，没有必要承受突然的震惊或惊讶。
“怀旧就是拒绝，对痛苦现实的拒绝”
回到电影本身，它讲述的其实是一个别人眼中的空想家，幻想回到巴黎的**时代的主人公gil，在午夜十二点偶然地坐上了穿越回1920年代的马车，在回到过去经历了一些事情之后，重新思考了幻想与现实之间的差别，重新审视自身和生活的故事。
在1920年代，gil见到了许多他所敬仰大人物。
面对自己一生所追寻的偶像， 心目中幻想了无数次的“**年代”，如果是你，你会选择留在过去的美好，还是回到当下的现实？或者说你希望生活在什么年代？与谁为伍？
对于电影中生活在1920年代的女主人公adriana来说”**时代“指的应该是1890年代，因为她认为1920年代的现实生活是很“dull”的。但正如gil醒悟后说的那样，“我试着想逃避我的现在，就像你想逃避你的一样。”渴望回到过去，或许只是对现实的逃避和畏惧。
woody allen从来都不是一个理想主义者，这部影片缅怀的不仅是逝去的“**时代”，更是前人身上的艺术特质和高贵气息。“浪漫主义的真谛就在于一次次向时代挑战而终于败北，在于远离那些永远触不可及的迷人”。我们不是没有能力去创造属于我们自己的“**时代”，只是我们***溺于过去，缺乏创造的激情和自信，但其实，最好的年代都在当下。
希望你也在努力的活在当下 :)
巴黎观后感【篇6】
人们渴望美丽。美是所有人的自然财富。随着生活水平的提高，人们追求美的方式越来越难理解：秃头或长发是“帅气”；把所有的新衣服都雕出来是“酷”；把头发染成奇怪的颜色是“时髦”。
殊不知，他们已将美扭曲。然而雨果的《巴黎圣母院》却给人以心灵的震撼。
女主人公艾斯米拉达拥有着令无数女孩羡慕的美貌与才艺，她的一个笑容似乎可以让整个巴黎颤动，一支舞便迷住多少人的心，从圣母院的主教，到英俊潇洒的菲比斯，再到小丑卡西莫多，这个吉普赛的妙龄少女，从头到脚似乎都经过上帝精心的雕琢，她是女人中的杰作。是一朵正在盛开的花。她虽然美的令人窒息，但是无数又读过《巴黎圣母院》的朋友或许会把注意力集中在另一个人身上--卡西莫多。
与传统读物相比，雨果打破了白雪公主与白马王子相配的传统。卡西莫多是一匹真正的黑马。他天生畸形，相貌奇丑，再加上是个聋子，似乎和美沾不上一点边。然而雨果似乎更倾爱他。
因为在雨果的笔下，卡西莫多爱上了艾斯梅拉达。不同于其他的爱情，卡西莫多的爱情是沉默的，但及时的。他在公主最失意，最窘迫的时刻救了她，并默默地关心她。
读完这本书，人们不禁要问：什么是美，什么是丑？在雨果笔下，我们可以找到答案：丑可以追求美，但美不能回避丑！
巴黎观后感【篇7】
《巴黎圣母院》读后感 《巴黎圣母院》，十九世纪中一部灿烂的浪漫派文学巨著。在作家雨果的笔下，形成了强烈的美丑对比，构成了一幅绚丽而奇异的画面，将美与丑，善与恶描写得淋漓尽致。
其作者雨果是19世纪伟大的诗人、著名的剧作家、法国浪漫主义的领袖。《巴黎圣母院》是他的第一部引起轰动的浪漫派主义**，他的文学价值和对社会深刻的意义，使他在经历了将近两个世纪的时间后，依然被人们所熟知。
故事围绕着美丽善良的女孩爱斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院大主教克劳德和丑陋的铃声卡西莫多。波西米亚少女爱斯梅拉达天真纯洁，富有同情心，看到卡西莫多在烈日下受鞭刑，只有他会同情怜悯，把水送到敲钟人的嘴边。这样一个善良的女孩会被诬陷为杀人犯而被处以绞刑。
爱斯梅拉达是美与善的化身，引起读者对她的无限同情和对封建社会的强烈憎恨。
圣母院大主教克劳德和敲钟人卡西莫多之间形成了鲜明的对比。尽管敲钟人卡西莫多很丑，但他内心很热。通过爱斯梅拉达，他第一次体会到了温暖，然后为她赴汤蹈火。而副主教克洛德虽然道貌岸然，过着清苦禁欲的修行生活，却对世俗的享乐充满嫉妒，他阴险，自私，为达目的不择手段，构成了一个负面人物的形象。
正是这种极端的美与丑，善与恶的强烈对比，崇高与**的对立，赋予这本**一种震撼人心的力量，能触动我们每一个人的心弦，这正是作家雨果的高明之处，这也是浪漫派主义**的魅力所在。
这本书还关注巴黎底层的人们，乞丐，流浪汉。。。虽然他们衣衫褴褛，粗鲁无礼，但远不如文明世界的人的美德。友谊互助、正直勇敢、自我牺牲的美德。
而**中的巴黎流浪者们为救出无辜被害的爱斯梅拉达而攻打巴黎圣母院的场景，悲壮，激烈，慷慨，惊心动魄，更让我们体会到了社会底层的人的正直，讲义气，善恶分明。这也反映了作者雨果对封建社会的强烈仇恨和不满，反映了当时社会的黑暗和丑陋。
《巴黎圣母院》不愧是世界文学宝库中的一颗璀璨的明珠，雨果不愧是十九世纪浪漫主义文学的领袖。
巴黎观后感【篇8】
周六晚上在黑暗的房间里欣赏这部非常黄色的艺术电影，同时**令人惊叹的感叹。伊娃·格林天使般的脸庞和魔鬼般的身材当然是让人惊艳和垂涎欲滴的原因之一，但影片所展现的充满激情、理想和浪漫的时代其实更令人向往。
我不想复述电影的内容。这不是一部以紧凑而巧妙的情节取胜的电影。令我感到难忘的是，1968年的学生们是多么热情地生活和存在，他们是多么浪漫地浪费青春。我们今天当然可以去批判、嘲笑他们的天真和幼稚的理想主义，就像mathew在电影里对theo的批评一样——这些学生们根本就不相信口中的革命标语，革命对他们就如同喝酒、吸烟和**一样，是生活中的调剂品、兴奋剂而已。
当岁月流逝，青春老去之后，谁还会把当年喊得震天响的口号当真，谁还会记得毛主席的语录，谁还会留恋曾经的疯狂；也只有萨特这样的书呆子会去反思为什么革命没有成功之类的伪问题。
但我要说的是，这样的青春又有什么错的呢？在这个一切都那么按部就班、极度功利的年代里，那样的浪漫情怀实在是非常吸引人的——至少是非常吸引我的。21世纪的大学生们一个个的都那么老实听话，照着父母师长的人生规划图按部就班地成长，已经没有什么反抗，没有什么天真浪漫了。
整天在校园里东跑西窜地找实习，被问起有什么理想多半也都是什么找个投行的工作，争取十年内暴富之类的。整天手里捧着的也是什么《金融时报》、《经济学人》之类的严肃杂志，要是说起proust或是e. m.
forster恐怕还没几个人听说过。甚至爱情都已不那么纯洁，isabelle那种打赌输了就立马脱了上的人肯定是找不到了，更多的是已经在急着要找人嫁掉的女生。
这可以说是进步；我们变得更成熟、更聪明，青春不再是煽动和煽动的时代。我们不再像isabelle那样，外表已经成熟诱人（或者用电影里的那个词来说是“sophisticated”），心灵却还那么幼稚清纯。但另一方面而言，这也是一种悲哀。
青春不就该是充满理想主义，充满着拯救全世界解放全人类的不切实际的抱负，充满着自由散漫荒唐；年轻的时候都不敢玩大的，玩荒唐的，玩荒谬的，难道要等30年后有老婆有孩子有工作有一堆帐单要付的时候再玩？
青春当然会有虚伪和做作，也会是愚昧和无知的；一个人如果一辈子都长不大，都保持这种青春的浪漫情怀，当然就很傻了；可一个没有挥霍过青春的人生，难道就不无聊和空虚了么？从这个意义上讲，浪漫的、理想的、革命的、荒唐的、愚蠢的1968是一个多么适合年轻人生活的年代啊，特别是比照40年后这个人人只关心自己未来生计的2008。
巴黎观后感【篇9】
在这一次放寒假的时候，我阅读了这本《巴黎圣母院》，这本书是十大名著之一，它分为上下两册，一共有十一卷。我花了很长时间才读完这本书，但我读了一半。
这本《巴黎圣母院》的作者是维克多·雨果，他是法国浪漫主义的最杰出的代表。雨果一生的创作力是经久不衰的，他的作品中蕴含着丰富的各种文学体裁。雨果的作品反映了当时的重大历史时件和下层阶级的苦难，谴责统治者的罪恶，揭露社会的不公，同情被压迫者和穷人。
雨果运用了诗歌、**、戏剧等文体，给读者留下了那个动荡时代的生活画面。
《巴黎圣母院》就是从三百四十八年六个月零十九天前敲响的钟声开始讲起的。他把我们带回了1842年1月6日的早晨。他告诉我们那是喜气洋洋的一天，因为自古以来，这一天始终是主显节与愚人节合二为一的无比隆重的日子。
不仅河滩旁的广场将点燃节日篝火，布莱克礼拜堂的墓地也将种上五月的树木，圣殿将在正义宫的礼堂上演。巴黎的管家穿着一件漂亮的紫色羊毛短棉袄，胸前戴着一个白色十字架。前天，他在十字路口吹喇叭，大声向巴黎市民宣布乘务员办公室的通知。
在一开始当我看这本《巴黎圣母院》的时候，我曾经放弃过好多次，因为雨果的这本《巴黎圣母院》实在是太难读懂了。里面有太多的我看不懂、想不懂的东西了！但当我看到第二本书多一点的时候，我能理解其中的大部分，我想我对它越来越感兴趣了！
然而，我越是走到后面，就越难理解。而且，后面的人物名字让我几乎崩溃！像那以前的人物名字我也都模糊了！（就像：
艾丝美拉达、卡西莫多、菲比·德·萨多倍尔、科勃诺、克劳德·孚罗洛等等。我不记得了！）
我认为雨果的《巴黎圣母院》的第二本写的是那个时代的人对于下层人民的看不起，就像那个神父，他很冷漠，很无情，很无情，他一点也不关心别人，就好像别人的生命都很不值钱，而且，一点也不关乎他的事一样。我也觉得这本书有点吓人，因为它经常提到骷髅、绞刑、小偷、腐烂的钢管······
最后，艾丝美拉达被吊死了。绞架建于1328年。到15世纪末，它们已经被破坏了。横梁已被虫蛀，铁链长满了锈斑，青苔布满整个柱子，料石砌成的地基的接合部已经裂开。她最终被葬在了一个恐怖墓穴里。
大约两年或十八个月后，他被发现与一具男尸葬在一起。两具尸体被抱在一起。当人们把他们分开时，这个人的身体变成了灰烬，飞走了。这是一个很悲剧的结局！
雨果用这本《巴黎圣母院》来痛斥这些治者的罪恶，和社会的不平。让我们深思。我和乌鸦做邻居读后感
书中讲述了这样一个故事：沈石溪家左侧的一棵菩提树上，生活着一大群乌鸦。一开始，沈石溪十分讨厌它们。
但有一次，沈石溪把乌鸦从红嘴蓝喜鹊手中救了出来。沈石溪出去打猎，乌鸦救了沈石喜。后来，沈石溪与乌鸦和睦相处。
一天晚上，沈石溪待在家里，听到乌鸦大声叫喊。他觉得很奇怪，就离开家，到村长家住了下来。结果屋子不一会就塌了。这之后，那一群乌鸦就不见了。
在这个故事中，一直被人类视为不吉利的象征的乌鸦，却是那么有情有义。若乌鸦不肯通风报信、出手相救，沈石溪还不知道会怎样呢。相反，外表华丽的红嘴蓝鹊，利用他人的危险攻击他人，其心脏极为恶劣。
人不可貌相，海水不可斗量。如果我们把这件事带进我们的生活，看到乌鸦和红嘴蓝喜鹊，这些人和这些东西在我们身边吗？如果我们去掉华丽的外表，语言的伪装，里面是什么？
在我们身边，像乌鸦那样没有美丽的外表，却有着一颗重情义，懂得回报的人有很多：不分昼夜，顽强坚守岗位的警察叔叔；不分严寒酷署，默默为社会洁净而付出的清洁工爷爷；给予我们知识的老师；还有我们一出生就注定要操劳一辈子的爸爸妈妈……这些默默奉献的人，从不顾及别人怎么说，仍要坚守自己的岗位，尽自己的职责，这是多么崇高的精神，多么坚定的信念啊！()不正是需要我们学***？
让我们摆脱所谓的虚荣心和所谓的伪装，用自己的力量站好每一个转变，用自己的力量证明我的力量！天空在脚下读后感了不起的狐狸爸爸读后感再见小马虎读后感大无大有周恩来读后感（一）：人格的力量
《大无大有周恩来》，我是在一本散文合集上初次阅读到这篇文章的，读毕，摧人肝胆、荡气回肠，即被这种黄钟大吕般的气势所深深感染，对于伟人的一生如何评价，作者梁衡独辟蹊径，浓缩总理一生于“六无”,死不留灰、生而无后、官而不显、党而无私、劳而无怨、去不留言，然而从这些“大无”中又看到了总理所拥有的“大有” ,大智、大勇、大才、大貌、大爱、大德，一位为国家、民族殚精竭虑、鞠躬尽瘁死而后已的总理跃然于纸上，掩卷之余，不禁悱然。
总理逝世时，我不知自己还在宇宙中的哪个角落歇息，但总理在我心中的形象却是伟大而崇高的。小时候，我是在总理的故事中长大的，再后来读天安门诗抄，读“大江歌罢掉头东”,更深刻地认识到总理对中国的影响之巨，体会到了总理为中华之崛起而读书的博大情怀。今读《大无大有周恩来》更是感慨，此生有幸，生而遇这样的总理，此日有幸，幸而读这样的至情文章。
思想在梁衡优美的文字中漫游，灵魂在总理人格的光辉中翱翔！
何方可化身千亿，一束梅前一放翁，他的灵魂充满人间，贯穿天地，幻化为历史的奇风，飘扬在共和国的上方；他权倾一国，却两袖清风，在淡定质朴中，宠辱不惊，去留无意；他为国家为百姓鞠躬尽瘁，却从不结党营私，在幻化无方的气定神闲中，活出了真实的自我；他没有怨言，纵使负屈无数，也还是执着奉献。反观时下一些领导干部，削尖脑袋去贪图“有”,做梦都害怕“无”,心境被名利所禁锢，变得阴暗委琐，周总理的例子告诉我们，好的心境不是轻易就能获得的，他是人格、学识、品德和才能等共同酿造的结果。
大音希声，大象无形，大智之人，不耽于形，不逐于力，不恃于技，他只是用他的睿智、他的胆识、他的胸襟作为翅膀，翩然飞过这个世界，留给我们的却是漫天云霞虹霓，久久不能忘记。
感谢作者让我们拜读其文章时，得到了人格上的洗礼。他从周恩来的六个大无和六个大有中，给我们揭示了这样一种人格力量：伟人之魂，可以充盈天地；伟大的人格力量可以穿越时空，当人格的力量达到一定强度时，它就会迅如光速而追附万物，穹庐空间而护佑生灵，像灯塔像航标指引和光耀后人。
从我朦胧无知的童年到现在，我正处于人生最美好的青春。人生短暂，青春易逝，如何度过这易逝的青春才有意义？我的回答是：我想让我美丽的青春闪耀，我想让我的青春在这片热土上绽放。
记得读大学的时候，我也曾用浪漫的情怀去设计我美好的未来，用火一样的热情去描绘绚丽的事业，可当我真正走上工作岗位以后，我才真正切实体会到国税事业的平凡与琐碎，体会到了工作的艰辛和社会各界对于公务员的**压力。我苦恼过，迷茫过，也动摇过 …… 然而总理的人格魅力却深深激励着我，伟人已逝，但周总理的“六无”、“六有”,高尚的情操、崇高的品格，将流世万代，永远是我们追求和学***模。是的，作为基层管理员，工作在税收第一线，面临着方方面面的人际交往，处在各类经济利益相冲突的风口浪尖上，所做的每一件事情，所承担的每一项工作，都可能面临这样那样的选择，自然而然会承担各种压力。
特别是我们正处在这样一个多元发展的时代，拜金主义、享乐主义等不良思想都在侵蚀着每一个灵魂。的确，如果你给别人一些东西，你会得到越来越少的东西，但有一件事是越来越多的，那就是人格的魅力，这是不能获得的，也不能交换的，它是付出的，它是奉献的，它是自我牺牲的。牡丹花好空入目，枣花虽小结实成，是小草就让它去装点大地，是大树就让它成为栋梁之才，数年之后再回首，我们也许会踌躇满志、成绩斐然。
我们也许愿意做一个人梯，做一个默默无闻的人，但只要我们把青春奉献给这个无限辉煌的事业，用我们的辛勤劳动和汗水为纳税人服务，那么我们的青春就永远在这个平凡的事业中闪耀。
大无大有周恩来读后感（二）
近期学生读书时我随手翻阅了《大有大无周恩来》，读后很有感受，今略写几笔，与大家共勉。
周恩来总理，他一个完美的人，很难想象如果那十年里没有他这个国家将会怎样，他配得上伟大这个词语，更配得上这么多年来人民对他从未变更的爱戴。他就是周恩来周总理。
他12岁就立下“为中华之崛起而读书”的凌云壮志，从青少年时代起，就能把自己的命运与民族的命运紧紧联系在一起，把个人的前途同国家的前途紧紧联系在一起。从《周恩来传》中我们可以知道，周恩来在后来的政治生涯中那些发挥了巨大潜能的性格，多少孕育于走向败落的封建仕宦家庭，从小四处漂泊的生涯以及温馨的母爱。他幸运地有两个性格不同的母亲。
嗣母温和，待人诚挚，办事细心，有较高的文化修养。她年轻守寡，从不外出，于是也不许童年的周恩来外出，整天把他关在屋子里念书。由此陶冶出他的好学、好静、仁慈、礼让。
他的生母则性格开朗，精明果断，有办事能力。周恩来小时经常在生母跟前**她如何处理家族事务，学得一些办事方法和能力。家庭败落后，迫使十岁左右的周恩来开始扮演“当家人”的角色。
熟悉中国民俗风情，明了传统的修身——齐家——治国这条人生奋斗途径的人都知道，在近代中国，维系一个大家庭的生存与主持国务活动似乎并没有性质上的差异，至少在对“当家人”的性格素质上的要求上是这样。好面子的封建家庭，即使囊中羞涩，各种排场、礼仪、规矩也丝毫不可忽视。《周恩来传》提供了一个很有意思的细节，这位少年把亲戚的生日、死期一一记下来，贴在墙上，到时候便去借钱送礼，磕头应酬。
这自然需要相当有分寸，有条理的交往能力和对人际情感的细腻揣摩。周恩来从两个已经去世的母亲那里，自然地继承下来的两种性格能力，是他能够扮演好当家人角色的重要因素。对于未来的政治活动家，这或许也是一件值得庆幸的事。
周恩来他自幼渴望的是安定、和谐与维持，这使他养成善于在“异中求同”的思维方式和务实的处世作风，并使他在后来繁杂的政治斗争中，()体现出温和而热情强干，忍让而不失原则，谨慎而勇于果断等对立统一的性格侧面。一个才干不如他的人，如果扮演这些错综复杂的角色，就会以思想和行动上的不知所措而告终。正是这种复杂而精明的性格，从一个侧面说明了周恩来的政治生涯何以如此漫长并丰富多彩。
——这句话是尼克松说的，我觉得这很准确。《周恩来传》的作者记叙传主早年的生活，不失时机地突出他的两个母亲对他的影响，也许是要试图要说明这一点。
从青少年开始，周恩来就很看不惯那些虽然不乏才干作为，但却内怀邀名之心，爱出风头的人。他也不是完全不重视个人的“名”,在一篇《论名誉》的作文中，他甚至把它视为“人生的第二生命”.但他心目中的“名”,更多的是具有道德意义的“名誉”,而主要不是反映个人利益的“名位”.
显赫的名位，并不必然带来高尚的名誉。在他看来，若汲汲于名，犹汲汲于利，靠虚声盗世，眩世眩目来获取名位，即使有了某种功业，也实在是名誉的罪人。
周恩来能获得举世赞誉，与他青少年起就注重不私于个人的人格设计，并一生遵奉，不能没有联系。
他的头衔或多或少会让人产生一种错觉，认为他的生活应该是无忧的，华丽的。但是，多少年来，周总理过的是多么简朴的生活，他的勤俭节约的故事，更是妇孺皆知，成为美谈。朱光亚同志曾回忆过这样一则故事：
1961年专门委员会对当时第二机械工业部的一个规划进行审议，会议从上午开到中午还没结束，周总理留大家吃午饭。餐桌上是一大盆肉丸熬白菜、豆腐，四周摆几小碟咸菜和烧饼。周总理同大家同桌就餐，吃同样的饭菜。
似乎他从不对自己的吃穿有任何讲究，更不分等级贵贱，所以他才能更亲近人民，走进人民的心中。
在生活条件大大改善的今天，一些**头脑中的节约意识渐渐淡化了。现实生活中，有失革命精神和艰苦奋斗作风的现象不为鲜见。他们却不以为然，在他们看来，勤俭节约、艰苦奋斗是过去战争年代和艰苦岁月提出的特殊要求，现在条件和环境改变了，再提倡这个就不合时宜了；有些人认为，是否艰苦朴素是个人生活的小事，吃点、喝点、玩点无碍大局，没有必要看得那么重，要求得那么严；还有的认为，时下人们生活讲质量、吃穿讲档次，国家也提倡和鼓励消费，“慷慨花钱”是为国家经济建设做贡献。
这些错误的思想都违背了中国共产党本初的人生观价值观。你们再看看周总理的内衣、睡衣、床单等等，就会发现，那简直是补了又补的“百纳衣”了。在用毛巾时，从不用力拧去水分，怕的是拧坏了毛巾。
他的办法是用力握挤，说这样可以延长毛巾的寿命。刷牙时，总是用力把牙刷甩干，怕刷毛里留下水分，会把固定刷毛的细绳烂掉。我不知道当今那些天天泡馆子，从而欠饭账几十万、上百万的**们，那些去国外参加会议而逃会到几千里外的地方去吃熊掌的市长们，读到周总理这些事迹后会有何感想，脸红吗？
巴黎观后感【篇10】
观《巴黎圣母院》歌剧有感---扭曲的爱情
看过《巴黎圣母院》这么久还是对里面的情节不能忘怀，每个细节都那么的清楚可见。记忆尤为深刻的要数，队长弗比斯演唱撕裂的那一段以及副主教内心彷徨的那一段。在这里我想谈谈对军官与教主爱情的看法。
弗比斯是一位皇家卫队队长，长得又一表人才。有着与太阳神相同的名字，与希腊神话中描述美男子一样的容貌与体魄，还有同样喜欢美与浪漫的风流男人，是富家小姐理想的白马王子。。他喜欢美丽的女人，却从不忠贞，在花丛中流连。
他救了美丽的爱斯美拉达，爱上了她的美丽，菲布斯偶然知道了她的秘密。当他们秘密约会时，弗罗洛刺伤了菲比，并指控爱斯梅拉达被处以绞刑。审判时，爱斯梅拉达仍然担心菲比的生死，但菲比不敢为她作证。
爱斯梅拉达把他叫到临终前，他带着未婚妻躲在屋里。爱斯梅拉达知道菲布斯的冷酷无情后，仍然迷恋着他。他和他的未婚妻和爱斯梅拉达在歌唱的片段中挣扎。劲舞与高声错交，给人一种内心的挣扎与震撼，也使自己陷入挣扎之中。
菲布斯只爱斯美拉达的美丽，却一点也不珍惜斯美拉达的生命。这样的爱情很恐怖，恐怖的是他对爱情的愚弄与轻飘。他扭曲了爱情的真意。
克洛德是一个双重性格的人物。一方面，他是宗教恶势力的代表，道貌岸然，内心阴险毒辣，为满足自己的欲念不择手段：他出于淫欲指使卡西莫多劫持艾斯梅拉达；他出于嫉妒刺伤弗比斯却嫁祸于艾斯梅拉达；他因得不到爱丝梅拉达的爱情而将她置于死地。
另一方面，他是宗教禁欲主义的牺牲品，这种禁欲主义扭曲了他的灵魂。他越是意识到自己失去了世界的欢乐，他就越恨这个世界和世界上所有的美好事物。这是小说中最有深度的人物。
他对于爱丝美拉达的爱也可以说是单相思。但在这份苦苦的痴缠当中，充斥着强烈的占有欲。一个被教条禁锢了几十年的人，当他强烈的欲望冲破思想的枷锁时，释放出来的能量是可怕的。
这种爱，是折磨人的。
他，一个堂堂副主教，为了一个女子，不顾杀人，诬陷···那种阴险卑鄙，荒淫无耻实在为人所不耻···但从另一个层面讲，他只想爱她，只想占有她，只想对她好，只想和她天天在一起···但正由于这种对爱情的曲解，才导致他作出得不到就毁掉的可怕抉择。
事实上，这与他每次乞求爱丝美拉达的怜悯，一次又一次被拒绝有关。他真可怜。
你若下地狱
我也愿意跟上
因为那里就是我的天堂
简单的三首歌词让我们无法从道德伦理的角度来认识他，但在情感上却无法不倾向于他。他的无情，他的无情和虚伪都是典型的负面。但他内心的犹豫让我看到了他在正能量和负能量之间的挣扎。虽然他最终选择了一条不归路，但这只会让我们感到他的遗憾。
黑暗的舞台背景中，他在独白中徘徊，痛苦地自责，沉浸在没有尽头的罪恶感里。事实上，对他的痛苦的共鸣是如此之深以至最后结局时，会感到一种由衷的释放。最不能令人同情的角色也被揭示了深层的人物性格而使观众无法不被这些鲜活的灵魂所牵引。
而这些深层次的人物展示恰恰是其他艺术形式所不能做到的，至少不能随心所欲。
面对伟大的爱，他变成了奴隶，扭曲了爱的神圣，这是值得我们同情和反思的。爱情不是占有，而是你好我就好。真正的爱是在你不能爱的时候放手，因为放手就是拥有一切
爱情之美，需要用心呵护，用心读爱，用心去爱···勿要扭曲爱情的真，爱情的美。
中外歌剧欣赏
-----观《巴黎圣母院》歌剧有感---扭曲的爱情
院系：物理工程学院
专业：电子信息科学与技术
班级：_____ 1p>
学号：***
姓名：何梦
巴黎观后感【篇11】
浪漫隐藏在不动声色的生活中
——读《巴黎夜未眠》有感
可能跟我的专业有关。通常我喜欢看电影，尤其是外国电影。一开始，我看的最多的就是英美的大片，也是为了学***的缘故，然而渐渐的，我便开始沉溺于影片本身所带给我的震撼和感悟。我不太喜欢法国电影，因为法国电影人的叙事技巧总是让我困惑，没有秩序。
记得当时看《天使爱美丽》的时候，我都不知道作者到底在讲些什么，没看完就放弃了。后来看了很温馨很可爱的《蝴蝶》，感觉很不错，看完后让人心里暖暖的感觉。当爷爷告诉丽莎蚕蛹会变成蝴蝶时，丽莎说：
“这个丑东西会变成蝴蝶？”塞洛：“嗯，是的。
”丽莎：“哪个牌子的？”，看到这里时，我想所有人都会会心的一笑吧~带着《蝴蝶》带给我的感动，我看了又一部法国电影《巴黎夜未眠》。
这部电影，让我再次对法国电影燃起了希望。
说到法国，我想更多的人，特别是像我这样没有去过法国的人，会想到一个固定的、高频的词汇，那就是浪漫，最能全面地看到深邃之美的就是巴黎。这种异国风情的多彩正在于她的浪漫。即使是阴郁或沮丧，人们也会读到另一种美。
视觉和触觉见证一切，如铁塔、玫瑰、香槟、普罗旺斯的薰衣草、巴黎的时尚等等。所以在一开始看之前，我原本以为这部电影会是一种朝酒晚舞，纸碎金迷的感觉，然而这部电影里面的精髓似乎从不与表象有关联，至少在《巴黎夜未眠》中，我看到的不是显而易见的里面本色。
卡米拉不太像一个热情的美人。作为一个独立的女人，她冷酷无情，试图保护自己免受伤害。她多少有些孤独和疏远。弗兰克是脾气火爆的大厨，缺少耐性，时常陷入迷茫中，工作以外除了照顾奶奶便是随便与一些女人厮混，所以从未停止忙碌。费里贝尔则是个小迷糊的家伙，怯于与人交流或者对视，***的紧张让他口吃，也因为口吃而更加容易紧张。
他们是平凡的三人，生活在香榭之都的巴黎，有着自己的生活。
事实上，他们各自的生活并不美好。卡米拉厌倦家庭的繁琐早早的家里，一个人生活，离群索居的日子还是无法摆脱虚荣的母亲的挑剔和唠叨；弗兰克厌恶工作，痛恨现状，另一方面怨念再大，必须守护多愁善感的奶奶；费里贝尔的麻烦在于他内心的羞涩，尽管口吃不是什么见不得人的事，它已经阻碍了他前进的脚步。不完美的三人，各有各的苦恼。
当三个人相遇并住在同一所房子里时，命运展现了它神奇的一面。
生活并非一帆风顺。令人不满意的事情还在发生。弗兰克对卡米拉的表现、他糟糕的生活和一个陌生女人的来访的关心，给他注入了新的悲伤，而费里贝尔也遭到了炮轰。就这样，卡米拉对弗兰克的印象完全是负面的，他们在同一屋檐下开始了一段朋友之旅。
也在某天终于爆发正面冲突，弗兰克大怒，喋喋不休的咒骂，卡米拉躲在房间门后流露出少见的恐惧。气氛跌倒低估，只能期待触底**的转折。
经历大战后的两人开始走向冷静缓和。卡米拉和弗兰克开诚布公，互相原谅。雾霾过后，两人的关系迅速发展，这让弗里贝尔大吃一惊。
不过这不代表幸福的结局就立马来临。亲密接触后，卡米拉未将关系从朋友升华到恋人，她漫不经心的表示自己不会恋爱的态度，伤透了弗兰克的心。费里贝尔要卖掉公寓让卡米拉措手不及，奶奶的离世再次加深了弗兰克的苦闷，他决定离开巴黎。
机场的最后时刻，放下身心戒备的卡米拉追回了弗兰克，那个她内心爱上却抗拒承认的恋人。在另一个村庄，卡米拉·弗兰克走到一起，与弗里贝尔和他的女朋友合作，帮助他克服口吃，经营一家餐馆，四个人又有了一份幸福。生活的波澜总会化为平静，哪怕卡米拉曾经选择封闭自己的内心，弗兰克纵情声色只因茫然，正确的时间正确的地点，遇上那个人，两颗心会走到一起。
在静默中燃烧喜悦，温暖彼此。
在这部影片中，我们并没有看到香车美酒，鲜花美人（尽管女主人公长得还可以吧，但穿清洁工工作服的她实在是不怎么好看~）或者是让人听到肉麻的对白，然而他却成功的为我们呈现了时尚之都内最普通人的平凡生活，更具生活和人文气息。同时，这部电影让我感动的原因不仅仅是这个。看了这部影片后，我在思考一个问题，生活本是苦涩和孤单的，更多的时候，我们只是一个人默默地承担着生活的一切，就像电影中的三个主人公，各有各的苦恼，然而电影就是电影，可以将原本不相干的人牵扯到一起，最终他们互相温暖互相帮助，从此过上幸福的生活。
然而，在现实生活中，我们似乎没有那么幸运。与自己志同道合的人从未出现过。然而，就像这部电影所给我们呈现的方式一样，浪漫却不动声色，我们的生活也是如此，看不见摸不着，却体会得到，总有一天，我们会遇到那些可以给我们带来温暖的人，或是亲情，或是友情，亦或是爱情，你要相信，这一天终会到来，即使现在没来，那是因为，他正在来的路上。
巴黎观后感【篇12】
在城市规划课上，我们观看了一段关于巴黎建筑的视频，让我们了解了巴黎建筑风格设计的转变过程。让我们领略了巴黎的建筑之美。那么让我们先来介绍一下法国首都巴黎的建筑风格创新者。
豪斯曼男爵，法国第二帝国塞纳河的总督。1852年，拿破仑三世任命豪斯曼男爵负责巴黎的大规模重建。豪斯曼的翻修工作包括拓宽巴黎街道、建造大房子和豪华酒店、修缮下水道和城市供水系统。
1832年巴黎的霍乱疫情推动了长期争论不休的巴黎重建。1852至1870年之间，在豪斯曼策划下的改造工程让巴黎“改头换面”，从一个布满小巷、形状不规则、陈旧的中世纪小城，改造成了一个街道宽阔豪华、空间疏落有致的工业革命时代的现代都市。豪斯曼也成为后人改建城市效仿的典范。
工业革命和启蒙运动后，大批人涌入巴黎，这是一个自中世纪以来就没有翻修过的小镇。拥挤的人群导致了肮脏、噪音和流行病。拓宽街道是豪斯曼最大的工程。他规划了城市的南北中轴线，并将中世纪的巴黎划分为东、西、北、南四个主要道路的不同板块，首次将几何对称的概念纳入城市规划。
豪斯曼整修了巴黎的每一个街区，拓宽了街道以驱散人群，减少了流行病的发生。他还巧妙地在街道两旁种植栗树，衬托出街道的几何美。
豪斯曼的第二个计划是重塑巴黎的建筑，使之与新街道相匹配。他又给沿街的房子加了一层楼，使它们看起来更气派。不仅如此，豪斯曼还修建了歌剧院、名人纪念馆、火车站和政府大楼，所有这些都融合了他最喜欢的新古典主义风格。
豪斯曼还把巴黎划分为不同的地区。他把巴黎分成了20个不同的地区，从内到外围绕着赛纳河。从中心的1区开始，以顺时针螺旋状依次排列，仿佛一只大蜗牛静静地卧在法国北部。巴黎“进化”成为“蜗牛”，不是因为法国人爱吃蜗牛，而是因为巴黎通过几次大改造，逐渐“进化”而成。
让我们看看这只“蜗牛”的“进化”过程。同时，由于中世纪的下水道和供水设施已远远不能满足新增区域居民的要求，豪斯曼决定进行大幅的改建，他不仅新增下水管道，让原本臭气熏天的城市变得洁净起来，还把废物管道和污水管道分离，从而把废物用作有机肥灌溉农田，经济节省。
在君主**的全盛时期，路易十四改造了卢浮宫，建造了万多广场、胜利广场、林荫大道，并在郊区建造了凡尔赛宫；路易十四建造了协和广场。这些工程都体现了君主制的力量和城市建设改造的能力。这一时期的城市设计和建筑受到文艺复兴时期意大利城市建设实践的影响。巴洛克风格的技法被广泛应用于君主政体的概念中，以泛应君主政体的秩序、组织、永恒和至高无上。
同时，大量巴洛克风格为巴黎奠定了浪漫的文化基础。
至此，巴黎“进化”成为一只“蜗牛”，一只浪漫的“蜗牛”。
豪斯曼的巴黎大改造的功与过，可以从两个方面来看。
一方面，巴黎改造中的巴洛克式城市设计蕴含着传统城市规划所不具备的特点：强调城市的功能、环境和效率。例如：
火车站、百货、歌剧院等城市节点既是视觉中心，又是功能中心；城市基础设施和公园的主要服务对象是新兴资产类和普通市民。更为重要的是，政府可以通过控制私人建筑活动来实现统义的规划目标，例如私人资本在道路两侧建造建筑物。
此外，在道路建设过程中，对道路建设用地的过度征用也反映了现代城市规划中公权优先于私权的理念。
另一方面，巴黎大改造其实就是一场阶级之间的斗争，一场在为金钱、权力与愉悦所进行的冷酷斗争，在斗争中，个人与个人之间存在着混乱的竞争关系，所以巴黎的形成，其实就是阶级力量对抗与撞击下的产物。在政府的全力支持之下，豪斯曼势如破竹地圈占被改造地区的商业用地，摧枯拉朽地推倒传统居住区，将大批工人、手工业者、小商贩和小业主这些贫苦的老巴黎人驱赶至郊区，拆毁了大片传统街区，把这个中世纪狭窄迂回的、被称为街垒战和造反温床的市中心，进行了彻底的空间改写。
巴黎大改造从1853年持续到1870年，部分实现了近代城市规划的理念，成为19世纪欧洲城市规划与建设的最主要代表，也成为城市规划史上的重要事件，不仅为今天的蜗牛形态奠定了基础，也成为后来许多城市效仿的范例。
通过观看巴黎建筑转型设计的视频，我们对我们的设计理念有了很好的启发。它给我们今后的学习和工作带来了很大的帮助。城市的拆迁改造，从来都不是请客吃饭，不是做文章，不是绘画绣花，也不可能那样雅致，那样从容不迫，文质彬彬，那样温良恭俭让。
目前我国城市化加速阶段，也正经历着同样的过程，因为无论是在生物界还是在人类社会，“进化”永远不会一帆风顺。
巴黎观后感【篇13】
《巴黎圣母院》这篇**是雨果的第一步具有思想力量和艺术魅力的伟大作品。他丰富的想象力描述了吉普赛女孩爱斯美拉达的悲惨生活。
爱斯美拉达是帕盖特的女儿。有一次，帕盖特把爱斯美拉达抱在怀里，给吉普赛人看了看她的手掌，然后他把爱斯美拉达抱回阁楼。第二天，帕盖特出去了，吉普赛的母亲把美丽的爱斯美拉达变成了极其丑陋的卡西莫多。
后来卡西莫多便被遗弃了，在巴黎圣母院成为敲钟人;而爱斯美拉达则成为黑话王国国王的妹妹，也就是吉普赛女郎;爱斯美拉达妈妈呢?她极其讨厌吉普赛女郎，在格斗室里生活，从此隐居，别在没出来过，就是后来的隐修女。
这篇**描写了善良无辜者在中世纪封建**度下，遭受摧残和**的悲剧。最后，爱斯美拉达被绞死;主教**克洛德摔下楼;皮埃尔格兰古瓦救出了爱斯美拉达的小山羊佳利;费波斯·德·夏多佩结婚了;而深爱着爱斯美拉达的卡西莫多抱着爱斯美拉达的遗体在鹰山地窖从此长眠。
一切都结束了。一个从未被爱过的人把他的生命献给了一个爱过他的生命的人。他死后，一定和那个人在一起。如果他被分开，他将被毁灭。
