梵高的作文。
梵高的作文 篇1
梵高的【向日葵】
梵高大家一定都很熟悉，但是它的作品你们熟悉吗？我最喜欢他的一件艺术品就是【向日葵】了。
这一瓶向日葵可是看上去非常普普通通的，但是它里面藏有奥秘，让人们看不出来。梵高能把向日葵画的惟妙惟肖，让我们都很佩服的。
他画的向日葵像在火炉里跳动的火苗，那么旺盛。让人们在画的面前，能感受到一种温暖的感觉。看，多么神奇。和达芬奇画的蒙娜丽莎的一样神秘，让人们难以捉摸，捉摸不透作文人网 ，感到非常的奇怪。
向日葵的主要重点在颜色上，它上面大多数都是黄色。由橙到黄，由黄到橙，给人一种渐变色的感觉，非常神奇。它的花心像一只只眼睛一样，无论怎么看，也逃不开那双奇怪的眼睛，这里就和蒙娜丽莎的眼睛一样，不管怎么看，她都看着你。
它的花瓣像燃烧的火焰，它的叶子就像在水中的海草。为什么这么说呢？因为当你看的时候，叶子都往上飘，和水中的海草一样，在水里摇摇摆摆，晃来晃去。这样看过来看过去，动感就会出来了，人们就会觉得像活了一样。
我喜欢梵高的【向日葵】，你们呢？
梵高的作文 篇2
梵高的一生，充满世俗意义上的失败：名利皆空，情爱亦无，贫病交加。他的生活境遇是如此之恶劣，他的艺术知音是如此之寥落，他把自己的全部心血和热情都倾注在自己的作品上，可是他的画却被那些布尔乔亚的艺术鉴赏家们弃之如敝屣。在阳光明媚的法国南部小城，他疯狂地作画。倾泄的颜料里调和着他的血，而画布，不过是他包扎伤口的绷带。
他像夸父一样地追逐着太阳，最后在阳光中燃烧、倒下。每当我看见他所画的《向日葵》，总会想起古希腊智者说过的话：它过去、现在和未来都永远是一团火焰。
2梵高说，谁在爱，谁就在活着；谁活着，谁就要工作；谁工作，谁就有面包。但是梵高常常没有自己的面包，只能靠弟弟的接济勉强维持生计。他孤独地作画，孤独地生活，没有钱请模特，他的模特只有自己。
100多年后，当他的自画像《没有胡须的梵高》创出7150万美元的拍卖天价时，拍卖行里欢声雷动。然而这一切与寂寞的梵高已经毫无关系。在巴黎郊外的俭朴的墓地里，陪伴他的只有当年由加歇医生栽种的长春藤，还有来自全世界的崇拜者们敬献的鲜花。
梵高的作文 篇3
梦想是什么?有人说梦想是一种信仰，它让我们的生活更加充实；有人说梦想犹如一盏明灯，它照亮我们前行的方向；有人说梦想是对未来美好生活的向往，它让生活更有色彩；我说，梦想既是一盏明灯，也是一种信仰，更是对我们成长上的鼓励和精神食粮，它激发着我们对生命的热情和勇气，有梦想就有希望！
知道吗？美国的“莱特兄弟”自幼就对飞行怀有浓厚的兴趣，它们曾经仿制过“竹蜻蜓”，18，德国滑翔飞行家李林尔在一次飞行中失事，不幸牺牲。莱特兄弟得知后深受影响，决心要研制飞行器。从此开始了他们实现梦想的历程。他们刻苦钻研李林尔的著作和当时有关飞行的书籍，吸取李林尔的经验等等，进而实现了他们动力飞行的道路。后来，他们制作了两百个不同形状的机翼，在不同的角度上进行了上千次的风洞试验，终于，1912月17日，莱特兄弟以内燃机为动力飞行的'飞机飞行成功，他们的梦想实现了。是啊，我们的梦想与我们的目标紧密相连。梦想就像一个灯塔，她指引着我们，让我们在茫茫的大海上找到方向。
其实每个人都应该有一个梦想，虽然它和现实会有一定的距离，但我们就是因为有了梦想才有了拼搏和积极向上的精神，才能有更好的发展和进步。有的人可能会说梦想遥不可及，很难实现。但是不努力拼一把怎么能知道呢？梦想还是要有的，万一实现了呢？即便是没有实现，但至少努力了，拼搏了，沿途的风景也是美的。梦想是人生命前行的动力，一旦有了梦想，我们就会朝着梦想的地方前进，它为我们的生活增添了色彩，让我们的生活更加充实丰富。
有了梦想，就应该朝着它去奋斗。如果说一个人有梦想，但他却一点行动都没有的活，那么梦想也会变成空想而已。所以说，我们有梦想就应该朝着它去努力。努力是梦想与现实之间的桥梁。努力也是有方法的，只有一个人有了梦想，有了追求才会不断努力，他既不是因为苦而放弃了，也不是漫无目的去的行动着。它只是人们根据自己的梦想和追求而作出的必要的行动。努力也不是一时的，它需要长时间的坚持和有着不屈不挠的精神，如果只是三分钟热度的话将什么也干不成，更别提实现梦想了。
朝着梦想去努力吧，落实在每一天的行动中梦想就会实现。只要坚持，不放弃，即使再艰难也会有机会离梦想更进一步，也会有实现梦想的一天！
梵高的作文 篇4
“做人如果没有梦想，和咸鱼有什么分别”这是我在电影《少林足球》中看到的一句励志名言。是的，梦想是灯，可以照亮夜行的路；梦想是路，可以引领我们走向远方。我们人人都有梦想，并且在为它不懈地奋斗着。
每个人的梦想都是不一样的，可以称得上是千奇百怪。有的人梦想做一位科学家，医生或者工程师，也有的离谱一点儿，想登上浩渺宇宙中某颗神秘的星球，探索世界的奥秘。而我的梦想就更加不靠谱了，我只羡慕天空中自由飞翔的鸟儿，梦想拥有一双翅膀，和它们作伴，畅游天际！
“来，快看我刚折好的纸飞机，它能飞的好远啊！”的一位好朋友兴奋地向我喊道，我也开心的随口就答到：“是啊，它们飞在空中的感觉肯定很棒吧，要是我们也能自由的飞翔，那该多好啊！我一直都很羡慕那些飞在空中的鸟儿，能有一双翅膀真是幸福！”，回家之后，无意间翻看带一本书，里面讲述了莱特兄弟发明飞机的故事。
莱特兄弟出生于美国俄亥俄州的代顿市。他们从小对机械装备和飞行怀有浓厚的`兴趣，一次，他们的父亲从欧洲回来，带来了一个飞螺旋，把飞螺旋上面的橡皮筋拧好，一松手，他就发出呜呜的声音，向空中高高的飞去，玩过之后，兄弟俩便把飞螺旋拆开想从中探索一下，它为何飞上天去。从这以后，在他们的幼小心灵里就萌发了：将来一定制造出一种能飞上高高蓝天的东西。这个愿望一直影响着他们。经过长时间的努力奋斗，经历了无数次的失败，莱特兄弟始终朝着梦想奔跑着，即使跌倒了也绝不放弃。最终，功不负有心人，他们成功地组装成了世界上第一架动力飞机。我想，这就是梦想的力量，它可以一直指引我们不断努力奋斗，直到成功的那一刻。
虽然我没有莱特兄弟的聪明智慧，但我有一颗和他们一样的追梦赤子心，我也要和他们一样为着梦想不停地追逐，梦想还是要有的，万一实现了呢！
我向往蓝天，高远宽阔，纵是艰难坎坷，踮起脚尖就会比原来更进一步；
我渴慕飞翔，高空展翅，即使遥不可及，攥紧双手就会离梦想更近一点；
我追逐梦想，高山路远，虽然荆棘遍布，咬紧牙关就会和成功亲近一些！
梵高的作文 篇5
是怎样一种感情的迸发让十五朵向日葵抹上了浓墨重彩的辉煌?每一朵灿烂的花朵点燃熊熊的火焰，闪着太阳的光芒。看着梵高的向日葵，这昏眩的激情震动了我每一根敏感的神经，仿佛太阳在升起，带着无法抑制的冲动与热情。我为之讶异，为之震撼，为之惊喜，我知道这是梵高的太阳，正喷薄着宏伟的色彩。
那些向日葵在阿尔德土地上生长，沉浸在南部特有的温暖阳光中。当历尽磨难的梵高第一次见到它们，炽热的爱像巨大的花盘猛然绽开。是的，他爱热烈的向日葵，他爱向日葵的黄色。他说过：“黄色何其美”。对于梵高来说，黄色是太阳之色，向日葵是太阳之花，于是他把对太阳的崇敬与热爱寄托在这明亮的花盘上，倾泻如海潮般汹涌的感情。梵高在仰视，仰视他的太阳。
我常会想，为什么梵高会固执地选择一生的孤独？
在充满艺术气息的巴黎，梵高见到了印象派画家们光的幻变，然而他没有仅仅捕捉光的迷离，沉溺于明明灭灭光的投影中，他知道这里没有他所要的太阳，于是义无反顾地登上了阿尔的列车，寻找他的理想。“为了更有力的表现自我，我在色彩运用上更为随心所欲”，在阿尔温暖的太阳下，梵高站在田里思考，凝视着他的太阳。他是西方的夸父，开始了生命中艰难的跋涉，用冲动和无可言喻的深情淹没了沿途的田地。在生命尽头之处，像扑火的飞蛾，熔化在巨大的光和热里，毫无保留地奉献了全部的生命。创作的灵感延伸到麦田的那边，覆盖了山头，点亮了星空，像春天的花朵簇拥在梵高的大脑里，让他感到呼吸的急促，仿佛血管中的鲜血即将像他笔下的颜料喷射出来！“明亮一些，再明亮一些”他的呐喊在他的世界里回荡。而在这世界之外，永远是冰冷的雪霜，苦痛的深渊，是无法摆脱的桎梏。我知道在这种痛苦面前，任何语言都显得苍白无力。也许，伟大诞生于苦难之中，也只有强大的信念才能战胜苦难的冲击。
短暂的安宁不久，与高更关系的破裂让梵高几度癫狂。在疗养院离群索居的日子里，他并没有消极的放下挚爱的画笔，精神的异常让他对世界极度敏感，旋转的星空，西去的飞鸟，舒卷的云朵，明媚的鸢尾，浓稠的油彩，鲜明的颜色，粗厚的线条，单纯又灵气的画面，在与情感的搅拌后，倾泻在粗糙的画布上……
梵高的作文 篇6
梵高的一生，用孤独来形容是最恰当的了。
梵高的作品，用永恒来诠释也不为过。
但他生得如此出人意料，也许就是因为他活得如此的孤独，才让他死在情理之中；就像他的作品，生前的沉寂是如此的出人意料，而死后作品火得一塌糊涂亦在情理之中。 “如果生活中没有某些无限的，某些深刻的，某些真实的东西，我就不会留恋。”梵高曾经这样说，而我像爱着我自己的生命一样爱着梵高，梵高的画，梵高的忧郁我从这句话中到了梵高的绝望，世人的冷漠，不被别人欣赏的痛苦已把他折磨得不成人形。他是一匹良驹，但在那个年代里没有出现一个伯乐，一个也没有，于是，梵高孤独的'活着，那种活着比死亡更痛苦，尤其是当他真真切切地感受到那种比死亡更痛苦的孤独时，为了结束这痛苦，他宁肯选择死亡。
当血红的鲜血滴到向日蔡上，我明白，那是梵高为了摆脱孤独和冷漠向世人发出的最后低吟。
活得如此的出人意料，于是死亦在情理之中。
终其种种，我不禁思索，难道真的是因为梵高注定是一颗恒星，所以他一直孤独着？但是为什么老天连“高处不胜寒”的孤独都不给他？为什么让一个原本是永恒，是被人敬仰的人活在平庸之中？为什么连他自己都认为自己是凡粟一粒，没有资格被别人尊敬？我不明白！上天既造就了一个天才，为什么让他活在孤独的痛苦中？难道天才是扣响扳机之后，鲜血溢满画页之后才能给予的称号？我不明白！我害怕这样的出人意料与情理之中！ 而他的画，和他的人一样，在世俗中沉寂了几十年，等到他死后才大红大紫！人们在梵高作品拍卖会上争先恐后地喊出惊人的数字，虽然在情理之中，但是梵高已去，他拥有的只能是出人意料的孤独，却无法享受到人们对他的赞赏与虔诚！
梵高的作文 篇7
梵高是荷兰闻名的后印象派画家，他的代表作有《星空》、《向日葵》、《有乌鸦的麦田》，它们是全球最贵重的作品。今年是梵高逝世125周年，人们为了纪念他，就办了这个画展。
我和妈妈是下战书去的，走进展厅，我发现它与别的展厅不一样，别的展厅是把画挂在那雪白无瑕的墙上，而这里却不是这样的。它是动态的，是工作职员与馆长用电脑把梵高的3000多幅画一起投影在那四面八方的屏幕上播放给大家看的，有的屏幕是横的，有的屏幕是竖的。这次的画展一场播放35分钟，在那锦绣的.画面中，还配上了美妙、悠扬、悦耳的古典音乐。
梵高的画画了自己、别人、自己的房间、生果、花瓶，画了他的家乡与城市，还画了火车、风车、星空和树林等作品。
现场的观众们有的坐着看，有的躺着看，还有的站着看。看着这一幅幅明艳的画，他们仿佛躺在星光灿烂的夜空下，坐在欣欣茂发的向日葵边，站在郁郁葱葱的树林中。他们的表现也各不相同，有的眉飞色舞、有的怒气冲冲、有的低头沉思。
梵高的画真是五彩缤纷、千姿百态呀！这次画展真让人流连忘返、依依不舍！
梵高的作文 篇8
当我第一眼看到这本书时，就被书的封面给吸引了。被花花绿绿的书包围的它，很不起眼，但却惊奇地抓住了我的目光，并再也没离开过。
这本书主要由梵高的画构成，画名是《夕阳和播种者》，是梵高1988年在阿尔这座城市所创作。画面色彩缤纷错杂，金黄与宝蓝交相辉映，给人视觉上的冲击。所以，从本质上来说，真正迷住我的不是别的，就是梵高的画及他不一般的人生经历。可能大多数人都是因《向日葵》才知道和认识梵高这一号人物，但是这世上又能由几个人是真正懂得梵高的呢？包括《渴望生活——梵高传》这本书的作者欧文·斯通他自己，也不敢十分肯定地说自己清楚梵高的真正想法。欧文·斯通在导言中说，当他第一次接触到温森特·梵高的一幅又一幅壮丽辉煌的油画时，他进入了一个全新的境界，顿时感到这个世界豁然开朗。他被惊呆了！他的心被打动了！就是在那时，欧文萌发了要为梵高作传记的惊人想法。但是，他才年仅二十六岁，而且毫无写作经验，所以对于胜任写作温森特的故事来说，还是太年轻了。
不过，最终欧文还是凭借自己的努力让梦想成为了现实，他成功了！其实，欧文本身的经历与梵高有一些相似，都是先经历了苦难的生活，再迎来人生的辉煌。感同身受，所以他才能把梵高的经历写得这么动情感人，打动了读者。《渴望生活——梵高传》其实是一部传记小说，所以书中有的故事是虚构的，但绝大部分都是真实的。这本书讲述了梵高在英国、比利时、荷兰和法国这些国家的经历。梵高他出生在一个朴实的家庭，家里还算是比较富裕，但梵高却总是过着没钱的生活。它在矿山里干过，全身都是黑灰，连吐出来的痰都是黑的，他称那里为黑埃及；他曾经因为没有钱请模特为他作画时摆姿势，而自己站在镜子前摆姿势；他窘迫到每次都要他弟弟提奥寄钱给他用，他也曾经到过没有工作，没有金钱，没有健康的身体，没有力量，没有思想，没有热情，没有理想，甚至是丢失了赖以维系生命支柱的地步。但是，梵高他从未放弃过，从未想过要远离他的生活，远离这个世界。他仍然在土地上缓慢地一步一步艰难地行走着，扛着那块大石头，顶着大太阳，一刻也没有停过。梵高在年轻时就对画作有着浓厚的兴趣，他很熟悉伦勃朗、米莱、朱尔、乌里斯等画家。在他经历了一些磨难后，梵高开始动手用笔绘画。在此之前，他还当过福音传教士，做过矿工，卖过东西，处境困厄。
但梵高决定当画家后，处境反而更困厄了。他的画很少卖出去，也很少有人欣赏和赞美。梵高总是一个人到田野里作画，但他不喜欢这种孤单的感觉，他渴望有人能陪在他身边，渴望有人关心他。就是在这种情况下，他割下了他的右耳，而别人则变本加厉地嘲笑他，视他为疯子，还把他关进了牢房，送进了疗养院。但梵高自始至终从未放弃过画画。即使在他自杀时，在他离世时，他也在想着他的画作、他的梦想！有人说梵高在生活中像个智弱的残者，在艺术上却是创造精神的圣人。的确是这样，梵高困厄的生活恰恰成就了他高尚的灵魂。
在逆境中跌倒但勇敢地爬起来；被世人嘲笑和不理解，但一次次在困境中重生。这就是梵高，伟大的梵高。
梵高的作文 篇9
天空之下安睡的村庄静谧、安详，动荡的夜色被安静笼罩，这片星空旋转者、躁动着、卷曲着。圣雷米精神病院窗外，狂躁、宁静中涌来阵阵孤独与痛苦。每个孤独的人，内心都有片星空。
梵高是孤独的，他用抑郁的色彩，将其流露。生活的贫困，精神的推残，迫使这位天才步一步走向崩溃，一步步走向自由，生前绘画带来的，是一贫如洗，是质疑，是灾难。而死后，这些无人问津的画竟被世人疯抢，名声大噪。可是，这一切，也许早已与他无关，他早已抵达极乐的彼岸。对死者再高的荣誉，也仅仅只能给生者带来慰籍。梵高的星空，还是他生前的颜色。
这是片怎样的星空，难道仅仅只是回荡着孤独？不，不是。星空里还凝固着对绘画的执着与热爱，还寄托有对生命的挣扎与奋斗。橙色的月亮高高挂起，旋转着的星云在跳跃，在舞蹈，如鲜花怒放，绽放在这忧郁的色彩中，寂静的月夜里。还有一棵巨大的柏树，它是黑色的火焰，乘着向上的热情，直窜云霄。艺术是抽象的，情感是真挚的，梵高的星空，不在于宇宙的浩瀚，不在于村庄的渺小，埋藏在画中的灵魂，其实是种不向命运低头，不被孤独降服的精神。
“每个人心中都有一团火，路过的人只看到烟”。梵高的内心，有团熊熊燃烧着的大火，在烟雾缭绕中，他十分渴望被理解。在现实中，梵高饱尝人世间的疾苦，在不被认可的恐惧与孤独中残喘。而他内心却是对生命与艺术的炙热情感，即使倒在床上快要死去，谈论的也是生俞与绘画。“只有画面才能表达我心中之所念。”
星空仿佛在流动，这种梦境的华美与繁盛，足以计我们窥见他心灵深处的高贵及炽热。这便是梵高通过绘画，给我们带来的体验。不仅仅是这片星空。他笔下的作品，其实压根没有颓废与绝望，相反，这是一种生命的张力，是孤独之人挣扎与奋斗的历程。
每个孤独的人，内心都有一片星空。走进孤独的火魂，凝视那街道的世界。“在穿越卑微落寞疾苦的终点，星光的深处，颗痛板如笑，诚极如赤的灵魂，撼动世间心灵”。
梵高的作文 篇10
亲爱的文森特·梵高
路过一个小书店，书店里传出一首曲子，我听过，是《vincent》。据说这首歌曲是一个美国的音乐人在看过梵高的传记之后，深受感动，于是他疯狂的看遍他所能看到的梵高的作品，然后灵感一现，用梵高的画的名字串起一首歌词。现在荷兰的梵高博物馆用了这首曲子，放给每一个驻足在梵高绘画前的人听。
梵高的一生谈不上是励志的，尽管最后他享誉世界，但是他死后的事情已经跟他没有任何关系了。他只是在践行自己信奉的生活方式，就这一方面，他和高更是一样的，尽管他俩的性格南辕北辙，但是对自己的信仰坚决不妥协。梵高短暂的一生，爱情不顺，他真爱的女人都厌恶他。世俗的工作他也尝试过，都令他痛苦不堪。他乖戾的行为让人们和家人都远离他，抛弃他。不过，还好有弟弟提奥。只有提奥支持他，每月都寄给梵高一定钱让他没有生活之忧的创作。梵高很高产，几乎可以一天画一张，他把画寄给提奥，可是，一张都没有卖出去。渐渐地，他绝望了。十年里，弟弟的资助没有得到一点回报，愧疚的心情一次更比一次猛烈的袭击着他，他开始怀疑自己的能力，再加上长久以来形成的精神衰弱，终于有一天爆发了。他向着自己的腹部开了一枪，几天后永远离去了。
他走了，除了他永不朽的画，也给世人永远的疑问：如果你满腔热情的拥抱世界，而这个世界冷冰冰的不给你一点儿回应，该怎么办？
梵高去世后的几年，他和弟弟提奥的信出版了，在他的字里行间里，在他的画里，明明展现的是一个对生活热情，对未来充满期待，对人与自然带着友好的明朗干净的人，可是他活着的时候是被当作疯子对待的。梵高，自始至终都只是一个孩子，渴望自己的童话般的王国。最后的梵高，就是歌词里唱的那样“他们不能爱你，而你却始终如一。星空下的心中不再存有希翼，你结束了自己的生命。正如恋人为爱殉情，而我想告诉你，亲爱的文森特，这个世界在你的眼里是如此美丽。”
