死亡诗社观后感【篇1】
在看这部电影的开始，我不明白为什么尼尔得知有这样一个诗歌俱乐部后会如此兴奋。记得高中有一段时间会写一点事，自以为很有意境，在我看来，那些大师的诗，也是十分无厘头，根本不知从何理解。看到电影里基廷老师和他的学生对诗歌的热情，我有点惊讶。
我想电影的夸张也有一定原因，本身诗人的那股火焰也是我难以感受的吧。
在那所监狱般的学校里，有多少年轻人的梦想被锁定？尼尔的死就是这场悲剧的体现。虽然他是这些孩子中最理想、最敢实践的，但他有一个致命的弱点，那就是他的父亲。他希望追求自己的理想但同时又不敢违背他的父亲。
在舞台剧中，可以看出尼尔仍然渴望得到父亲的认可。但他父亲让他失望了。他不明白尼尔的火。也许是因为他在铁笼学校呆了太久。
可我难以理解的是，为什么neil有勇气反抗学校的制度但没有勇气对他爸爸说不呢？这场悲剧他的父亲有责任，neil自己也有责任，他没能勇敢的面对，无论是对他父亲，还是他自己的生命。其实他自杀这个结局我真没想到，我觉得不至于吧，当他打开窗户的时候，我简单的以为他只是要把自己冻感冒了可以暂时拖延一点时间。
但结果是那样的，太突然了，我觉得和他有点不一样。这样一个有思想有激情的人，怎么会选择轻生呢？更重要的是，尼尔死后，他父亲经历了儿子的死，没有意识到自己的错误。相反，他去找基廷的麻烦，认为这都是他的错。那些相对成功的人认为他们不会错吗？当他看见他儿子的表演竟然无动于衷，当他经历了儿子的私人然无动于衷，这不应该是一个校长该有的，还是这所学校和他都已经成了规矩的代名词了。
我想我肯定想不通了。但在某种程度上，也许这是一个更好的结局。至少它死了。你不必生活得那么艰苦，只要把问题留给活着的人就行了。
因为neil的死而引起的风波让我们看出了谁是真的接受了keating老师的思想，但是面对权威，这些学生——只是学生，又能怎么样呢?纵然是那么不愿意大家还是都一致的屈服了。现实中不也是这样吗？
只是我觉得实际上我们在反抗之前就被杀了，或者我们没有勇气让你像基廷老师那样做自己。
影片最后keating老师走的时候，那个场景，当另一个老师问同学们那一页书的时候，大家都无言，简直太爽了。当他踏出门的时候，所有同学，除了那个叛徒（忘了叫什么了）都站到桌子上的时候，真是太震撼，也许他们自由的时光结束了。对于keating老师对于他们的教育在以后会不会起作用，我觉得还是有点危险的。
至少没有像他一样能给学生自由的老师了。在这样僵化的学校里，这些学生有机会反抗吗？电影就是这点好吧，只管自己放完，后续的事都归人们自己去想，到底是什么结局，1000个人有1000个想法。
这样的悲剧性结尾，有点遗憾却更能让人记住吧。
死亡诗社观后感【篇2】
浪漫主义诗人走向死亡，无法接受现实，只能压垮自己。
勇敢的斗士离开了，他将用一生的奋斗来挑战现实。
留下来的理性哲学家。他从生与死的对话中透彻地理解了生命的智慧，他将独立承担自己的命运。
无畏的船长被放逐了。他注定是一个游荡的吟游诗人，一生都是船员的船长。
《死亡诗社》反映了两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，“传统，荣誉，纪律，优越”被作为校训长期钳制着学生的思想，而与之相对的，则是学生私下的反叛“承诺，恐怖，颓废，排泄”，一个体现了自由和青春的梦想世界，那么，作为这两个世界联系点的基丁老师，用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了翱翔的勇气。但对传统与纪律的颠覆并不是这部影片所要宣扬的主旨，影片以尼尔自杀，基廷被革职，死亡诗社消解于秩序之中而告终．这说明基廷向传统教育制度挑战的行为是秩序所不答应的，甚至是不能容忍的．基丁最后被开除的命运似乎也折射出那些对于敢于挑战传统教育模式的人，面对于现实世界的一种无奈。劫火犯给人以光明，但他只能永远忍受恶名，默默地舔伤口。
他被传统打败，却赢得了学生们的尊敬与爱戴。
这部电影虽然拍摄于1989年，但对今天的教育工作者仍具有现实的教育意义。它揭示了各国教育的一个共同缺陷：过分强调考试成绩，坚持既定的僵化教育制度。
教育的基本目的是什么？学校在一个实利主义的社会风气里需不需要重新呼唤教育的人文关怀？在目前的教育体制下，教师是体制内的教唆者，还是引导青年航程的船长？
这些题目都可以在影片中找到答案。
死亡诗社观后感【篇3】
看完《死亡诗社》心里有种说不出的味道。当看完结局时眼泪已从眼框中流出来。心里有种莫名的痛，莫名的想大哭一场。为尼尔的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。尼龙的死到底是谁的错，是基廷老师，是他父亲还是谁呢?
当我们回头看时，我们能够看到的不仅仅是社会，学校的问题，还有家庭教育的问题所在。里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子，由于家里的关联，他父亲只想他成为医生和律师，因此在学校的一倾活动也不能参加，明显他的父亲是专制型的父亲，我们能够去责怪他的父亲，但他父亲只是想他的梦理在他的儿子能够实现，而且认为那才是对他最好的，进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的，他只期望他的儿子在这所学校里面学习，然后上大学，对于儿子的兴趣，却一无所知，每一次尼尔想知诉父亲自己的心里的想法，当看到父亲的冷漠的眼神，他把自己想说的话又吐下去，正因他自己讲了也白不讲，他还是演绎他的孝顺儿子，正如这样，才导致后面的杯具的发生。从中我们能够看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要，尊重孩子的爱好，了解孩子，并且发展孩子的爱好，让其他们健康的成长。这方面我们要进行反思，不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上。重视家庭教育，呵护你的孩子健康成长，让你的孩子在自己的爱好上发展。这样他才会活得快乐，活得有好处。
另一方面，基廷老师是一位好老师，“及时行乐”是他的教学，他的教学让学生有自己的思想，有自己的`主见。教学方法与众不一样，同学们在他的课堂上不仅仅简单而且学到很多的东西。让学生仿佛重生，但在那种环境下，也许很多时候都是无奈的，正因社会是这样，是无法解决的，也是一时无法改变的，这不是基廷先生的错，他是一个改革者，一个创新者，只是有时有些事也是很无奈的，他也不想这样，他只是想自己的学生能有与众不一样的想法，但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响。讽刺了当时的社会的黑暗，让人活在一个被安排的生活中，根本就一点自由也没有，也许尼尔的自杀让他得到了解脱，得到了自由。
这种现象在我们当今社会上也都存在着，我们为了孩子的将来，根本就没思考到孩子的爱好，从小让他们学习钢琴，画画，星期天都不放过，让他们从小就成为小大人，他们没了童年，没了乐趣，只会成为生活的奴隶。而他们并不开心，而家长往往以爱的名义来作为理由，其实他们是在以爱的名义来伤害着他们的孩子。尊重孩子才是对你孩子最好的方式，也是教会他们做人的道理，这比整天学习还重要。
死亡诗社观后感【篇4】
在这部电影的开端是威尔顿学院的开学典礼，这是一所因较高的升学率而闻名的学校，同时又被称为地狱的学校，因为他们魔鬼般的教学方式。在校长热情洋溢的演讲中，只有家长们报以热烈的掌声。在仪式上，校长问这四个信念是什么。学生们站起来说这是传统、荣誉、记律和卓越。但当他们回到宿舍，他们改变了他们的四个信念，模仿，恐怖，颓废和肮脏。
在这部影片中，核心人物是一位名叫基廷的老师。他不喜欢学生叫他老师，喜欢听学生叫他队长。有一次他很孩子气，学生叫他老师时他假装没听见，学生叫他队长时他转过身来。喜欢他讲sezisetheday (及时行乐)，在他身上，无处不体现着对自由的向往，很多人都很奇怪，像他这样的人，又如何愿意呆在这处处束缚着人性的地方，他的回答是，我喜欢教书，我热爱这个工作。他在学校里教诗，行为怪诞，他的教学方式一开始并不被学生所接受，同学们会笑他，会说他是疯子，但是越到后来，学生会越来越被他所吸引，因为他会一步步地引导学生，他让学生在课堂上撕书，滑稽的是陶德竟然用尺量着撕。
他会让学生站在讲台上感受不同的视野，他会让学生在操场上大声的念出自己写的诗，让他们有一种原始的嘶叫，其中有个叫米克的男生，惧怕念诗，captain会在轮到他念得时候，把音乐打开，鼓励他大声的念了出来，在课下他会与学生聊天，教学生做人，在他身上我看到了一位老师对自己学生浓浓的关爱之情。在21世纪，作为一名老师，我们必须得向他看齐。船长的生命也是一场悲剧。错误在于他在这样的环境中教书。学校不重视他。学校想找个替罪羊为尼尔的死负责，迫使学生们承认他应该对事故负责，他必须离开学校，离开他热爱的教学工作。
但，我不得不说，作为一名教师，他是成功的。影片的最后一段时船长去教室取自己的私人物品，正好遇到其他老师在上他曾经让学生撕掉的那几页，当船长要离开教师的时候，影片开头做事最一板一眼的安德森站在了讲台上，大声喊着my captain,my captain,其他的学生也都陆续站在自己的课桌上，这样的场面让我有种热泪盈眶的感觉，不知道此时的船长心里会流淌着怎样的感动。
死亡诗社上面人物的性格都较为生动，典型，每一个人都有着自己的爱好，自己的追求，他们是一群想要冲破牢笼的束缚可怜的孩子，他们只有17岁，却被家长逼着做自己不喜欢的事，所以他们也只有每天晚上聚集在山洞里，念诗，做自己想做的任何一件事。
尼尔是本部影片最悲剧的角色，最悲剧的不是他的死，而是自己的父亲在自己以这种极端的手段呐喊的时候，还是不能意识到自己错在哪，反而到处找替罪羊。
尼尔一直是一个孝顺的孩子，他一直不敢做自己想做的事，就是因为自己的父亲总是说这是他的希望，他最后想要喊出自己的心声也因为母亲难过的眼神令他放弃了，他一直都很想做一名演员，知道父亲不会答应，所以一直不敢告诉父亲，他曾经讲过一句很心酸的话，我还没有得到一个角色呢，我连用此念头自娱片刻都不行吗？尼尔有机会成为主角，但遭到了父亲的反对。当时，他的眼睛是如此绝望和心碎。他父亲从来不知道表演对他来说是一切。因为，他从来都不曾向他的父亲吐露过心声。
他死的时候，在大雪天的晚上，光着上身，将自己表演时带的头环放在了打开的窗户上，这表达了他对自由的向往。
看完之后，难道我们不应该反省一下我们的教育吗，无论是家庭的还是学校的，有多少学生用自己的生命在呐喊，“我们需要自由！”不要太绑住孩子了，他们需要的是一片自由的蓝天，尽情的飞翔！
死亡诗社观后感【篇5】
《放牛班的春天》与《死亡诗社》观后感本来想给这篇文章取一个诗意好听点的名字，但是关于感觉方面的东西吧，毕竟不太能形象地说出来，那就实实在在的观后感吧。但愿老师允许我以这样的聊天语调来论述这两部教育经典之作，就像我理想中的上课氛围，老师和同学愉快地聊着天，偶尔争论，偶尔大呼志同道合那种快感，偶尔甚至会因为观点不同拂袖而去。我接触的很多老师似乎都是这样一个方向，但由于很多客观原因，会出现尴尬和无奈。
如果由于现实太阻碍，那我们暂且回归到电影中，就当理想状态的演绎吧。
这两位老师是故事的核心。马修先生带领一群心理障碍异常的孩子与院长严刻的校规和脾气作斗争。至于基汀先生，我认为更多的是教育学生在年轻时勇敢地释放自己的潜能和热情，努力学习。如果非要比较一下两位老师，我想大概有这些吧。
个人观点，从一出场，马修老师是在经过多方打听，迫于失业的压力来到池塘底教养院；基汀老师则是剑桥大学毕业。马修老师通过组织合唱团来拉近与同学们的关系，并且以这样的形式让孩子们感受到温情，学到正常孩子应该学到的一些东西，比如团结，比如理想。基汀老师则是通过别开生面的一些方式启发同学们，领略人生，及时行乐，以诗歌为载体，释放青春的色彩，点亮人生。
马修的学生与基汀的学生不同，前者是由于家庭事故等原因缺乏安全感和信任感的孩子，他们充满了排斥和敌意。基汀的学生受到教育系统的压制，但他们毕竟是服从教育的。毕竟，他们对每件事都不是排斥和好奇的，
充满求知欲，同时对理想跃跃欲试。
到最后令人叹息的是两位老师在学校领导和现实的压力下都不得已离开了他们热爱的事业和同学们，电影每当到这个时候就很感动，常常想若我们能有那样的一个老师能让我们付出所有的信任和爱，那么在漫长的学生时代，我们可以自豪地说那是我们最美好的时代。马修老师的离开，个人以为不是宏观原因造成的，院长毕竟太苛刻，太没人品，原谅我用这么没文化内涵的词眼，但我所能理解到的就是这样的了，有时候我也在想院长成为这样是否也是受压力所致。毕竟，面对这么多的问题，这么多的恶作剧和麻烦，在这种情况下，只有两种选择，要么采取强迫暴力的手段，要么宽容和耐心。选择前者不是错。
然而基汀老师的离开就带点无可逆转的意思了，尼尔的死我们能怎么说呢，我想说那不是基汀老师的错，可是总是有那么点“我不杀伯仁，伯仁却因我而死”的味道，关于这一点后面我想再做详细分享。基汀老师离开已经不是老师与领导的个人恩怨主宰得了的了。
我们会欣赏抑或会赞同两位老师的教学方法，但毕竟衡量一个人的作为的标准一定程度上决定于结果的成效，就像现如今，我们会喜欢那些有幽默感不呆板的老师，我们喜欢那些以一些游戏或者流行趋势作为启发式教育的载体来引起我们学习兴趣的老师，我们会积极投入其中，全面配合，我们会很开心，但老师与学生的结合点终究是老师教给了学生什么东西。所以我想问一句：马修老师和基汀老师带领学生们到底学到了那些东西？
学到了什么呢？在此我想回忆电影中
的几个镜头，以此来解答这个问题。马修老师在正式上第一节课的时候，做得第一件事就是让同学们写自己将来想要干什么，这个时候电影主调转为马修老师的独白：令我惊奇的是，每一个人都写了！
只是这个时候佩比诺“打了个小盹”，这一幕真的很让人感触，在这样一个问题男孩的寄宿制学校，这些孩子们可能很惊喜竟然会有人关心他们想要干什么，而不是把他们当作即将到来的一场又一场恶战来对待。最后马修老师离开的时候，被禁足的孩子们不能给老师送行，就从窗口飞出送别的纸飞机，离别总是感动，不只是马修老师。我们可以说，马修通过组织合唱团打开了孩子们封闭的心灵，教会他们有理想，学会信任和爱别人。
再说基汀老师的几个镜头，影响最深刻的是每一个同学站到桌子上，用另一个视角看周围的世界，用另一个高度去审视。激发托德喊出诗歌，喊出本能，当托德在激动无意识的情况下，喊出美丽的句子，全班响起热烈的掌声。可以说，基汀老师教会了学生新的生活意义和文艺欣赏。
这两位老师有许多不同之处，但实际上是一样的。他们都在挖掘同学们的潜力，皮埃尔美妙的歌声和托德在自己身上的突破。他们都获得了同学们的信任和爱戴，面临着激烈的教育观念冲突。他们都无奈的离开。
故事发展和结局都大同小异，故事的启发性都独到深刻。
在影片里的众多人物中，很多人给予了我们深思和感触，佩比诺的可爱与感动，马桑大叔的和蔼可亲，皮埃尔的音乐天赋让我们折服，院长让我们愤怒，《死亡诗社》里面尼尔对演戏理想的狂热，同时尼尔父亲对儿子的人生期望太固执。纳克斯对心爱人的勇敢追求，查理
的疯狂与肆意让人羡慕青春的热情绽放。基汀老师对教育的热爱。于我，《放牛班的春天》里的蒙丹和《死亡诗社》里的尼尔，留给我更多的更深的思考。
蒙丹是什么样的人？当我不看电影的时候，我这样问我的朋友。他们对我的回答很简单，比如：抽烟，打架，偷窃。欺负学生，我认为教育应该深入了解每个被教育的人，并注意他为什么总是打架和偷窃。孟晚来池塘底教育学院刚从看守所出来，就被送到那里，因为他无法控制。
当他去教唆皮埃尔时，他说他的父母是混蛋。这部电影没有解释他的家庭状况，他和他的父母是什么样的情况。不管怎样，他变得不安全，不信任任何人，对每个人都怀有敌意。一个人到了这个地步，他还会惧怕什么吗？他还会在乎别人的想法和行为吗？
不会！他会习惯别人不喜欢他，甚至喜欢他的不喜欢，所以如果别人不看不起他，不喜欢他，他就没有存在感。他不得不这样生活。他知道没有人会喜欢他，也没有人会相信他。
这是对绝望的一种适应生存。在这里，我想问一个薄弱的问题：他的心真的希望温暖和信任吗？
毕竟他不是从一生下来就是这样一种生活状态，他曾经肯定有过朋友的欢乐和父母的关爱，当失去这一切的时候，那种落差一定曾让他难过痛苦过。只是那些温暖的爱再也没回来，为了活下去，于是迫使自己在另一种状态下适应。
如果是我们，面的蒙丹这样的学生，我们会怎样做？这是老师在课堂上提到过的一个问题。这让我想起我小学有一个同学，早早的就学会抽烟打架，被老师处罚，被学校处分，数次家长被请到学校。依
然屡教不改，最后被开除，当在此听到他的消息时，是他因盗窃进牢的时候。于是我常常思考这样的问题，总会有人在青春年少是不小心走错路，我们如何在他没有方向感的时候轻轻地帮一下。蒙丹，当别人说马修老师其实不像别的老师那样的时候，他只是冷笑的说了句：
他不过是笑里藏刀罢了!那马修老师如果不对他绝望，他第一件事是要取得蒙丹的信任，当然这话谈何容易，蒙丹把自己武装成一个刺猬，随时发动攻击。我们先不管那些是非对错，先和他站在统一战线，消除他的孤立感。
当他抽烟时，拿掉他的烟，和他一起抽，时刻提醒他他其实不是这样的人，当偷窃案发生时，毅然决然的告诉他：我相信不是你干的，就算是，你心里一定不愿意这样做。你一定有自己的苦楚，如果可以，我愿意倾听。
充分表现出我们的关心和信任。蒙丹一定会抵触，对我们的所有行为嗤之以鼻，但时间是可以融化一个人的，渐渐或许他会发现习惯身边一直有一个人与他在一个阵线。当院长的一笔大数额的钱不见了时，没有拿出任何证据，就认定是蒙丹，并严刑逼供，这才是最大的困难，没错，蒙丹一定做了很多错事，但并不是所有。
冤枉他，会让所有的努力付之一炬，反正无论怎样别人都会怀疑他，他即使改变了又能怎样。好像写到这，我给自己下了一个陷阱，进去出不来了。但现实情况就会是这样的，那我只能暂时做到去亲近他信任他这一步了。
再说尼尔，威尔顿学校绝对优秀的学生，这样的优秀，不得不说很大一部分是他严格的父亲带给他的。父亲希望他考上哈佛大学，并攻读医学，还在每年生日时送他一副医生的手术用具。这一切本没错，
但是问题是尼尔热爱表演，他不喜欢医学，每当一谈到表演，他是如此的着迷和狂热，并在基汀老师的启发下，更加坚定自己的喜好，以至于和父亲发生冲突。但尼尔死了，他的死，我们可以说，是他对父亲的反抗，是他对理想的忠贞，我们可以说是他父亲杀死他的，卡麦隆却说基汀老师是杀人凶手。直接原因再明显不过，父亲要尼尔从威尔顿退学，上军校，这样随意的改变，从来不征求尼尔的意见，那天晚上尼尔的话剧表演取得了巨大成功，他作为主演，受到到几乎所有人的赞赏和认可。
却被父亲告知这样一个噩耗，从喜悦的巅峰跌倒谷底。他无法接受被安排的人生，无法接受远离表演的生活。他选择了灭亡。
可是假如，我是说假如，假如尼尔没有遇到基汀老师，没人告诉他“carpe diem”，没人告诉他去勇敢做自己喜欢的，让他就在父亲的安排下过完自己的一生，会不会不至于丢掉性命。但是就算不遇到基汀老师，将来会不会依然会有那么一天尼尔会发现自己的人生应该自己安排，或者会遇到另一个“基汀”，会依然反抗他的父亲，会依然选择对理想的忠贞。让我们心痛的是他在听过父亲的安排后，独自坐在沙发上，沉浸在刚演过的话剧里，喃喃自语那句话：
i was good! i was really good!不禁引起我们的反思，在热爱的梦想面前，我们会怎样选择？
最后，基汀老师离开，最胆小的托德第一个站到桌子上，完全不顾另一个老师的阻拦，不顾受处罚的风险，像基汀老师当初教他们的那样，“oh,captain,my captain!”多么感动的一幕，我在想，一个老师能够做到这样一种程度，他是否算成功？在我看来，是！
死亡诗社观后感【篇6】
我认为这种教育悲剧的根源在于两种教育目的的不恰当结合。
很明显，这所全美最优秀的预备学校的教育培养目标是把学生都送往哈佛这样的常青藤盟校，完成家长对孩子的寄托--名校，这个也是家长费尽心机送孩子来学校的缘故，除此之外，学校要尽力保住的名誉，甚至不惜颠倒黑白；可是在基丁老师看来呢？他的宗旨是让学生学会独立思考，珍惜青春，把握当下，追求人生价值。他认为生活应该充满激情。我们不能把思想局限于学校教给我们的知识。
诗，美，浪漫，爱，这些都是我们生活的意义。他主张为自己而活。可见，他的教育理念与学校本身一贯坚持的理念并不一直。
由于教育观念的差异，教育方式自然会出现矛盾。举例来说吧，他上课的时候推翻了权威的诗歌观念，让学生撕书，叫他们学会对这么所谓的权威，也教他们什么是诗歌的意义， 什么是生活的意义。一所以传统和纪律闻名的学校不可能有这样独特的教育方法。他们只会采用最严格、最传统的教学方法来教这些学生考试中可能得到的东西。
前者强调学生自主，后者则希望学生成才，这是区别。
我一直都很有疑问，在电影中把这两种教育理念区分的太鲜明，鲜明的有点小过分了。在我看来，**和天赋总是相辅相成的。在现实生活中，不会有电影中那样极端的矛盾。如果基丁老师在接受学校的橄榄枝之前就能跟学校好好沟通，充分的向学校高层阐述自己的教学目的和方式，我估计会出现两种结果，要么学校理解并且接受了基丁老师的想法，老师跟学校都能退一步，学校在严谨治学的前提下，包容学生的自主思考和老师的教育方式，那么后面那些所有的悲剧或许就能避免或者尽可能的小化，再要么就是学校不理解，那么也就不会招基丁老师进学校，那么在电影里面发生的一切都会改写了。
老师会去别的更宽容的学校，学生们也会完成父母的期望，成为合格的律师，医生之类的，至少也不会发生这么极端的叛逆方式。当这群正处于青春叛逆期的男孩子们面对两种迥然不同的教育方式时，他们内心里也在掀起一场看不见的思想斗争，一旦斗争太过极端，出现尼尔那种悲剧似乎是在情理中的，因为学生不知道应该到底应该选择什么，在自我个性跟外界期望的矛盾之下，强烈的内心斗争，一个十几岁的孩子承受起来未免有些太难了。
我们不能单方面的批评学校方面的严肃死板，或者单方面的褒扬老师的解放个性。如果说要从这部影片得到些什么启示的话，我的理解是学生教育既要强调治学严谨，又要强调学生自主思考，拥有自己的思想，而学生只有在统一不矛盾的教育环境之下，才能真正学会思考和学习。
死亡诗社观后感【篇7】
在《教育科研方法》的课上，我们欣赏了一部美国的片子《死亡诗社》，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今天仍处在这个时代中。仪式上，学生们穿着同样的校服，并说出校训：传统、纪律、荣誉和卓越。
学校礼堂庄严肃穆，死气沉沉，但青春、叛逆和活力依然从他们的眼中流露出来。在那里，教育模式是固定的，既单调又束缚着思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。
基丁老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。在他的指导下，一群学生学会了如何选择自己的生活，抵制压迫和束缚他们的教学体系。然而，它以一名学生的自杀和一名教师的辞职而告终。情节的安排是流畅的，没有任何幻想，这可以称为一个非常纯粹的故事。
只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。一直以来，学校教育自以为是其精髓的便是其传统。然而，这一传统来自于我们成人社会的现实主义传统，而不是作为当事人的幼儿的浪漫主义传统。
在成人社会中，出于他们的本能，把他们的实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中，并且，作为师长，作为父辈，他们自以为这所做的一切均是出于保护孩子的目的。他们认为，只有在功利教育体制下成长的孩子才能免受伤害。于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。
同时，也学会屈服。在他们现实主义的教育和培养下，我们感染了成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。我们也许会成为一名合乎他们设计的会计、医生、律师、政客……但是，与此同时，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。
在基廷的世界里，我们看到了一个关于一个教育家如何在体制和教条下成为流亡者的故事。在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌。他倡导的自由发散的思维哲学在学生中引起了很大的反响。
渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握自己的人生。在没有遇见基汀老师之前，我们没有意识到我们的宿命；在遇见基汀老师之后，我们的自由欲望被不可遏制地扩张了。因此，我们看到了我们的生活正面临着怎样的悲剧！
如果说这部电影有两个不同的世界，一个是象征克制和压抑的现实世界，另一个是体现自由和激情梦想的世界。那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界中的老师，是现实世界中有许多光环的人，但他也是引导学生发现和珍惜内心梦想，帮助学生冷静面对自我和生活的舵手。
他教导他们用不同的眼光看待世界，与自己不同，挑战那些在别人眼中是金科玉律的教义，走自己真正想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但是，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。
盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。《死亡诗社》从头到尾都让我被一层一层的激情侵袭着，但这里不是天堂，它从未离开过现实世界。我认为，这部电影在当今社会的现实意义，可能就像一个功利的社会氛围，再次呼唤学校教育的人文关怀。
许多人把《死亡诗社》看作是一部经典之作。读过之后，我觉得死亡诗社反映了一个很简单的问题，就是年轻人在追求梦想时遇到的大环境（社会）和小环境（家庭）的对立和选择。
作为学校方面，将要求鼓励孩子有梦想、有强项，但不影响学校传统、不违纪等。没有老师会拒绝一个好孩子，但是有多少老师会张开双臂欢迎一个陌生的孩子？
不要去怪故事里的校长，他作为一个管理者，必须保证机构太太平平，可以无所突破，但也不要有什么三长两短。任何人都不会让基廷做校长，我也不会。
教育不像做生意，效果不是一蹴而就的，尤其是心灵的教育，对人的影响更为隐蔽。因此，教育是传统的，任何改革都是谨慎的，因为我们无法预测某种教育对儿统的影响。电影里经常听到男孩们说：“这是我的战争”。
我觉得这个形容很贴切，但是整个大的战争，确是失败的，基廷的离职，古诗社的解散，激情敌不过传统，敢于和别人不一样是要付出代价的，基廷作为老师在那样的大环境下，他没有办法生存，就像我一样，但是幸运的是，教育不是全部，统一教育下，仍有千姿百态的学生，我们都是学生，我们也都是老师，我们还是会选择，会一有机会就做真正的自己，虽然我现在不是老师了，但是我仍然喜欢学校，学生最可爱，一心只想往上爬的老师最可怜，真正懂自由的人，才是真正懂教育的人，什么是自由？不是想干什么就干什么，而是不想干什么就不干什么。
欢迎提出不同看法。
看罢此电影，觉得有些东西很触动人的灵魂。
我记得英语老师在课堂上说这部电影很无聊，但看完之后，我觉得它比她得英语课更重要。有趣得多得多。也许她怕我们看过之后，她离电影里的英语老师很远。
其实我一直很喜欢那样的老师，亲切和蔼，似乎又能洞察人的心思，能够深切的了解自己的学生并且理解之。而不像某些自以为是的家伙，自认为自己恪尽职守，却从来不知道自己的学生需要的是什么，因材施教在何方呢？
在一所死气沉沉的学校里，有一位焦躁不安的老师；在一群被寄予厚望的孩子心中，有一颗焦躁不安的心。老师的出现就像一把神奇的钥匙，打开了孩子们心里最深沉的渴望。这个老师会让学生撕了教科书的前言，会让学生从自己的视角看待问题，会让孩子们释放自己的天性，知道自己想要的是什么，会叫他们勇敢的追寻自己的梦想。
但是这样一个异类，注定不得长久，理想主义终敌不过现实的摧残。人们对待异类从来不会同情，都是除之而后快。他最终还是离开了讲台，离开了他的学生。
片中有一个男孩子，他的家庭不是很富裕，父母花了很大的代价才让他来到这所学校，目的就是让他考上哈佛，学习医术。他也表现的很懂事，从不和父亲顶嘴，如果不是那个老师的出现，他可能会一直按照父亲替他安排好的路线走下去，成为一个医生。但老师唤醒了他身上沉睡的激情，他突然知道了自己的梦想到底是什么，他要做演员，他喜欢演戏。
这次并不是想想而已，他付诸了实践，他争取到了演主角的机会，但他却不敢和父亲说，他害怕父亲会阻止自己。但谎言向来不能持久，在表演前夕还是被发现了，父亲让他放弃表演，他很伤心。但他还是决定登台，演出很成功，但随后他就被父亲揪了回去。
面对父亲的呵责，他欲言又止，他不知道该怎样和父亲沟通，后来他对母亲说了句我演的很好，他是说自己在父母面前扮演的好孩子的角色很好，还是想拽住最后的救命稻草呢?我不得而知，但一切毫无转机，面对无尽的绝望，他选择了死亡。或许直到那一刻，他才真正做回了自己。
其实我们又何尝不在扮演着各种各样的角色，好孩子，好学生，甚至是好朋友。这些角色真的让我们太累太累，或许只有当一个人安静下来时才能听到自己心里的声音，有的时候，认识的人多了，心也累了。可是我们又能做些什么呢？
人要存活在这个世界上，必须放弃本我，有些东西坚持的毫无意义。
在成长的过程中，所谓的梦想早已抛到了九霄云外，我们按照固定的模式，考高中，考大学，再根据考上的大学选专业，所谓兴趣，所谓理想算得了什么呢，就业才是王道。都说兴趣是可以培养的，也许学着学着就有兴趣了，真的会这样吗？有的时候，还能有这样一种事物让自己狂热也是很幸福的吧。
一潭死水的人生该有多灰暗呀。人注定是悲哀的动物，人的惰性让人们选择了安于现状，于是我们愉快的接受了自己歪曲的人生。什么样的人生才有意义呢？
没有意义却也照样过。
最近常常想人与人之间微妙的关系，真是捉摸不透，真真假假，虚虚实实。我觉得自己很是失败，固然我是小气的，但我会忍，我还是不懂该怎样和人相处。我喜欢的是这样一种关系，联系断断续续，却又不会忘记；不需刻意想起，却又放在心里。
我觉得保持一段距离很有必要，否则我可能会反感，会觉得累。其实也无所谓啦，人与人不过如此，到头来一切就是一场空，一场梦。可是我们却还是要为了那一场空而或喜或悲，长吁短叹的。
怎一个悲字了得啊。
死亡诗社》观后感思考——我们的教育
2009-05-11 18:55:03
如果有选择，我希望有一个像基挺一样的老师。他带领我们走向的是另一个学习的境界，那里不再墨守陈规，那里没有必须这样的标准答案。我们不仅学到了知识，还有更多的东西在我们的思想里。
谁说的书上就一定正确，谁说的老师就没有错误，有多少学生敢站出来说这些。这是为什么？我们的学生到底缺了些啥呢？
现在对于中国的教育我们应该怎样的去反思，这是一部1989年的电影，从中我们看见的不仅仅是带来的感动与思考，我们更应看到中国先今的教育差距。
我是一个致力于要当老师的人，在今后的教育与教学的过程中，又该怎样去来领学生去愉快的学习到知识呢？教师的职责不仅是教书还有一个更大的影响就是育人。一个教师的教学不仅是要让学生怎样去学习知识还有学会自己去学知识的能力和形成了良好的心里品格等。
我希望有一个基挺一样的老师，需要带领我们走出学习的痛苦，迎接生命的欢乐。carpe diem. seize the day，boys.
make your lives extraordinary. 人生就应该是快乐的，要抓住每一天，孩子们。让你们的生活变得非凡起来。
（《死亡诗社》我都不知道该说些什么了，本来学习是应该让人愉快的，但现实生活中的学习多了的那些强迫与专制，让学习失去了原本的自由。我们一味的跟着老师学，去应付中考，去迎接高考。去做成套的模拟题，去背考试的重点。
到头来也不过是什么也没有学到罢了。我们应该打破传统的教学，老师并非一定要学生学会书上的哪些知识，重要的是学会怎样的思考，形成他自己学习方式，那样学到的才是学生自己拥有的。这样才是追求的真正自由和欢乐。
学习也将不再是欢乐地羁绊。学习也一样充满欢乐。
片中讲到学校的四大支柱传统、荣誉、记录、卓越。但在学生中却成了嘲笑、恐怖、颓废、排泄。是什么原因高尚得不到延续，但使卑鄙却如此的恣意传播。
—那是学校的压迫。学生们灵魂的出口在哪？他们的真正的追求在哪，他们渴望的课堂带来的真正的知识还是心里的满足在哪？
学校追求的荣誉、卓越难道只能在对学生的一次次压迫中实现。学生们真正的追求，学校真的不能给吗？所以，尼尔，安德森他们才会选择冒着风险去追求他们的理想去燃烧他们的热情。
他们想要的仅仅是自己精神上的一点点追求，可竟然学校都不能给，但基挺老师却做到了，但又有多少的力量在阻止啊，而且全国的教育难道只靠少数几个老师就能实现吗？对于教育我们又应该怎样的去反思！
片中的角色，我最喜欢的一个人物不是基挺老师，对于他我是有很多的钦佩与崇敬。我喜欢的是安德森，那个为念不出诗脸红的小伙子。又是怎样的勇气让他改变，答案是基挺老师。
作为一个老师最重要的是引导作用，是他激励安德森写出了诗，激发了他巨大的潜力，让所有人都看到了希望。现在又有多少老师能够做到去耐心的激励学生呢，又会用什么样的方法呢？这种老师我不能说没有，但又有多少，能真正引导学生，让他们的潜力爆发出来的又有多少？
片中的结尾难免我有一点不能接受，但又不得说那是看到的高潮。尼尔死了，一个才华横溢的天才去了，难免都会觉得可惜。但和基挺老师又有着怎样的关系，学校觉得那是基挺老师的错，所以基挺必须离开。
但真正的原因到底在哪？学校肯定有一定因素，因为他对学生有教育的责任，但教育的真正重心应该来源于家庭。尼尔的死，他的父亲应该负担大部分的责任。
教育是要靠学生自己，学校，家庭一起合作的，缺一不可。我们的教育就应该随时的协调好他们的关系，假如父亲能够理解尼尔，想必尼尔不但不会死，还会活的更加的精彩吧！
对于我们，现在中国的教育需要我们反思真的有太多了，片中所有存在的教育问题中国不都是他们活生生的例子吗？我们学生一直以来缺少自己做主规划人生的权利，早就由家长，学校，乃至社会瓜分。我们的老师，我们的学校又太注重于社会的应试教育。
我们的家长完全成了一个根本不懂教育的独裁者罢了。怎样才能拥有我们的人才，中国教育需要改变！就用基挺老师的那句话来说，we must constantly look at things in a different way.
站上讲台，用不同的眼光来看待事物。我们的教育应该以不同眼光来看待，到底我们缺了什么，我们应怎样的去完善。 虽然是一个难题，相信我们会进步的，就像基挺老师一样即使做一个孤独的船长，也会一直坚持下去。
心灵应当释放——《死亡诗社》
每个人都有自己的学生时代，每个人都有自己的辉煌时刻，谁来带给我们青春的激情，谁来带领我们开始辉煌的起点？是伯乐。
影片开场的蜡烛犹如证明了罗宾.威廉斯的行动：燃烧着自己为了青年得其生命精髓。在老师面前他还带了几分客套，但在学生面前他是如此的实在与亲近。一切只因为真理。
片中的学生们虽然众多，但个个都是个性鲜明，印象深刻。有的软弱，有的顽皮有的叛逆——这些面孔就是年轻时的我们。一所历史悠久、升学率较高的学校对于大人来说，称得上是孩子的天堂。
但再听听孩子的看法：对于他们来说私下里称之为地狱罢了。
大人想把孩子们打造成自己，适应于这残酷的社会，可谁来为我们的激情负责？谁来为我们的青春买单？如果青春只有所谓的成绩好那是和年龄不吻合的。
只有激情、叛逆、个性、奋发，都存在的生命才成其为生命，校园才成其为校园！
这个世界有两种人：一种人让社会来打造自己，一种人是自己打造社会。基廷老师的出现就是倡导后面一种方法，他打破了所有的教学模式，carpe diem (【拉】只争朝夕(=seize the day))。
这个词说通俗一点就是抓住时间做最好的自己。他将这条道理一直贯彻给他的学生。当学生问起他什么是deadpoetssociety他毫无保留的将自己的青春经历传给了他的学生，他不再年轻。
可他希望真理可以传承。学生们找到了哪个地方，对于他们来说这不是山洞，是精神的家园。一个山洞可能简陋，但他们的心确实比这潮湿的山洞温暖、丰富。
这其实就是俱乐部的前身吧。
你们可以封闭我们的白天，但你们不能封闭我们的黑夜！在那里孩子们做自己想做的任何一件事，对于学校来说这是不对的，错误的，可这不就是文艺复兴吗？13世纪打破传统就是这幅情景呀！
**应该是美丽的。
但**也是流血的，当学校发现孩子们的事情时，青春的弊端也暴露无疑：有告密的，有胆小的。我不想去对这些学生有任何的评价，每个人都有自己的选择，在那种年龄阶段。
你还无法去对他们的人格做分析。我只记得那句：captain!
mycaptain!。你可以打倒我们的身体，但你永远无法打倒我们的灵魂。影片最后的哪个高潮让我得到了强烈的共鸣。
那时，孩子们的青春已不再平凡。理想的种子已根深蒂固。
人生最难是选择。每个人经历过片中尼尔的处境。自己的理想和现实的无情相碰撞。
是向现实妥协，还是放飞自己的理想？当然他的方法让我们应该慎重，生命如此灿烂，确实哪容得为别人而活。尼尔之死是对梦想追逐的最高形式。
那么这到底是对还是错，我无法去正确的判断，我只知道船长告诉我们：要做生命的主人，而不是生命的奴隶。为了融入社会我们是必须丢失一些浪漫，但还是希望有些东西能够在我的骨子里苟延残存。
如果一个人在该冲动的年代冲动不起来，那么到头来也许只剩下“可怜白发生”。是，现实和理想永远有差距。但又如何？
医药，法律，商业，工程是维生的必须条件。但是诗，爱，浪漫，美这些才是我们生存之原因。
现代生活的节奏，让我们不得不审视自己为何活着？为何我们一直在做和自己年龄不相符的事？大人们的世界如此复杂，以为学校传统的教育模式就是对我们最好的保护，但却一直缺乏着人文色彩。
生命的精髓没人教给我们。就像哪个古板的校长所说：按学校的传统教学，其他方面任其发展。
传统，传统！我们存在不是为了传统，而是为了创新，为了**。
生命是什么？在电影里，生命是诗，生命是音符，生命是戏剧，生命是一场演出里最为充满华彩的那个篇章。
“花开堪折直须折，莫待无花空折枝。”
我们应该从电影中借点激情面对生活，在我的学生生涯中很少遇到一个让我尊重的老师，现实没有，那么死亡诗社，我借你来面对现实，我的船长。
正是有了基廷老师的教诲，尼尔才会放开自己展现表演天赋，诺克斯终于大胆追求自己喜欢的女孩，查理才完全放开了自我，胆小的托德也通过基廷找回了勇气。我们就是剧中人，我们也应该打开自己的心结。
当你的目光炯炯地射向舞台的正前方，当音符渐止，当刹那静寂之后掌声雷动，当鲜花与喝彩涌向前台，当你的面孔中又写满一个人所应具有的自信，那一瞬间，你仿佛看见了你的理想，是这种理想鼓舞着你，引导着你，哪怕你将会走向死亡--
这就是生命，桀骜不逊的生命。
i went to the woods because i wanted to live deliberately. i wanted to live deep and suck out all the marrow of life！to put to rout all that was not life.
and not, when i came to die, discover that i had not lived.
我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精华，
把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过。
人的一生，其实只需要一课。
死亡诗社观后感【篇8】
向左走？向右走？
在布鲁肖的著作《给教师的101条建议》中，有如下一段话：作为老师，我们全都站在一个岔路口，面临着一个相当重要的选择：向左走呢，还是向右走？
你可以走左边-随波逐流，混在一起；你可以走右边-一切为了学生的最大利益。你只能选择其中一个。不管你怎么选择，你都不会孤独。但是，你需要知道其中一条路会非常崎岖，你需要全心付出，也就是说，右边的那条路。
电影中，基廷先生朗诵弗罗斯特的《孤独的船长，你好呀！》，“一片树林里分出两条路/而我选择了人迹更少的一条/从此决定了我一生的道路。”
很显然，基廷先生选择了向右走。
电影直击当时教育方法——教师中心、课堂中心、教材中心：强制学生学习，一味追求名牌大学，一遍遍复制“成功人士”之路，罔顾青少年真正的思想、兴趣。该男子学校被称为“地狱学校”，因其严格的管理、超高的升学率而出名，一大批父母慕名将孩子送来此处接受教育。
学校孩子空有健全的身体，活泼的气质，但思想僵化，循规蹈矩。直到基廷先生的到来。
基廷先生也是这所地狱学校的毕业生。正是因为地狱般的教育，他才真正明白学生需要什么样的教育。与死板的知识相比，学生需要更多的自由思考和勇气。基廷先生不愿意看着他的学生被僵化的体制和愚蠢的教材残害，他带领学生将教材荒谬言论撕毁，带领学生倾听**上和他们一样年轻强壮而早已经化为尘土的学生寄语，告诉他们“及时行乐”，带领学生在中庭走路诵诗，教学生一致性的危害，带领学生在操场上听着**，踢着足球，朗诵诗歌。
他的教学方法多种多样，课堂生动活泼，学生们受到风吹雨打般的影响和启发。血气方刚的学生们终于敢打破学***，偷溜出去重新组建“古诗人社”，围在一起朗诵诗歌，歌唱梦想。基廷先生用他的教育来鼓励学生找到自我，追求梦想。
内向的陶德生活在哥哥光环的重压下，变得沉默而胆怯，在基廷先生的鼓励下变得勇敢起来；活泼的尼尔生活在父亲所谓的梦想下，不敢追求自己真正喜欢的诗歌和表演，在基廷先生的影响下参加演出。基廷先生影响了一群青少年，以找到他们的信心和方向。然而，基廷先生只是一个人走在正确的道路上。
也许有人想跟他走，然而，敢直接反抗教育大背景的人有几个呢？
基廷先生失败了。尼尔反抗父亲、追求演员之梦失败了。尼尔自杀了，基廷先生被辞退了。
一个人的力量是有限的、卑微的。然而，无论权力有多弱，只要正确公正，权力就不会凭空消失。尼尔的死唤醒了一众学生。
在影片最后，基廷先生收拾个人物品离开之际，胆小的陶德第一个站上课桌，大声呼喊：“船长！我的船长！
”，接着，一个个学生在校长的严厉制止下站了起来，正如基廷先生曾教育他们那样，勇敢地站了起来，大声呼喊“船长！我的船长！”基廷先生含泪说了一句：
“谢谢你们，同学们。”哪怕要离职，他也是幸福的。在他的教育生涯中，他没有伤害学生。他用自己的力量改变了一群学生。
即使学生们会坐在四通八达的教室里，再次阅读基廷先生撕下的荒诞介绍，他们的心也已经觉醒。
我认为一些教师之所以优秀和成功，是因为他们做出了正确的选择。在教育之路上，我们都应该慎重考虑。
死亡诗社观后感【篇9】
托德和尼尔显然也被基廷对生活的热情所感动。尽管他们是两个性格不同的人，但他们无疑有一个共同的特点：他们都向往生命的本质。
托德害羞内向。他的世界很封闭。其实，他的心很丰富。在他精心隐藏的心中，有一种不同的光在他的梦中。但他不敢带他出去。他害怕别人的评价。他没有展示自己的信心。当托德听到基廷老师说的话时，他平静的外表掩盖不了他翻滚的心。
我知道他开始觉醒了，但他长久的性格仍然强烈的抵制着这些改变，所以，他拿起笔在纸上写下了“seize the day”， 然后，又把他揉碎扔到了桶里。他在挣扎，但毕竟，他多年的性格和习惯，虽然会因为那股风浪而掀起一场风暴，很快就恢复了往日的平静。即使自己心里真的知道，这种沉默很长时间，也会变得麻木。
基廷找到了这个封闭但富有的年轻人。他知道只有让他释放自己，才能激发他潜在的激情。在课堂上，忐忑的托德站在讲台上感到无所适从，“我不懂咆哮，我不会表达，站在这让我觉得难堪，但老师为什么让我做这些？”他的心里在纷烦的跳出这些字眼。
“说说你看到惠特曼的画像时想到了什么。闭上眼，不要思考，大声说出第一个跳入你脑海的字眼…… ”keating大声的启发他的灵感，镜头开始绕着他们两个转动，一圈一圈，托德的内心也在剧烈的晃动，当“他看起来像个牙齿流汗的疯子”这样平日看来荒诞不经的话语都脱口而出时，镜头突然定格，一种坚定已经从心底油然而生，自信的惊喜第一次笼罩在托德的脸上，他正在逃脱自己的束缚，托德勇敢学会了面对。
尼尔--威尔顿中学最优秀的学生之一。拥有天使般英俊的面孔、超强的表演天赋。他对生活的热情很快因为keating老师的热情而点燃。
他喜欢演戏，憧憬未来美好梦想的时候都会兴奋的颤抖。忘不了他在争取梦寐以求的到《仲夏夜之梦》的角色时欣喜若狂的表情，好像那个时刻全世界都是他的，没有什么不可征服。除了，他异常威严顽固的父亲。
所以当托德问起他：“那你怎么跟你父亲说呢，他知道的话会杀了你的！”他想极力回避的最大问题也无法回避了，极其沮丧的他黯然说道：
我现在连剧本还没看，你就不能让我先在心里过过瘾。看着他脸上的狂喜和激情变成沮丧和颓废，梦想与现实碰撞的结果令人难以忍受。事实上，他的父亲是残酷现实的化身。在尼尔的世界里，尽管这种冲动是多么的美丽和强烈，但在他父亲严厉的脸前，它最终也只能是一点点的支离破碎。
当尼尔告诉基廷他的想法时，基廷的表情告诉我们，基廷知道尼尔并没有真正告诉他的父亲，因为他知道他永远不会同意。尼尔的戏剧之梦在那个大雪纷飞的夜晚成功的上演，他的心跳都在随着激情而疯狂搏动，表演完之后，父亲更加苛刻的决定让尼尔完全绝望，尼尔打开窗户，戴着自己演戏时的荆棘王冠，赤裸着上身的他张开双臂感受着自然之风的最后一次吹拂，他在最后感受生命的意义。这一刻的眼神坚定向世人昭示着：
没有了梦想的生活比死亡更让人可怕！
终究还是残酷的现实浇灭了青春的火焰。世界就是这样的，当一大帮孩子们正为青春而激动的时候，传统的守旧势力便会跳出来指责这是不务正业，这是颠覆制度。有人说，keating是一个“有诗人气质的海盗”，在威尔顿学院里，他出现得太不合时宜，他像海盗一样盗取了孩子们的思想，却为理想混沌的心点亮了久违的灯塔，却也一步步把他们领向了被禁锢、被剥夺自由的危难境地。
于是，孩子们看到了光亮，也嗅到了死亡。基廷，一个流浪诗人，终究不能成为救世主。他只能尽力寻求改变，引导学生在平庸和极端生活之间找到平衡。
影片中，孩子们学着年轻时的keating老师，重组了“死亡诗社”，恍若一场美好梦魇的续篇。这是一个前途未卜的社会，只是因为对艺术的信仰。他们在每个夜里穿过黑黢黢的树林去印第安山洞诵诗，做一群短暂的不安静的诗人。
正如惠特曼的诗所道：“我步入丛林，因为我希望生活的有意义，我希望活的深刻。汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过！
”片尾，当keating老师应为尼尔的死不得不离开时，孩子们集体站到了桌子上，看着他们的船长。这是一个意味深长的眼神，无数的眼睛交织着复杂的感恩和深情。这是一幅无声的画面，但却是最震撼的一幕，这给观众带来了前所未有的精神冲击。
“谢谢孩子们，谢谢！”keating老师微微颤动的嘴角，欣慰感动的目光已经说明了一切：在这里，再也没有什么遗憾留下了，因为孩子们，早已经体会到了他所教的一切：
“噢，船长，我的船长！因为你，当我回到地球上，我知道我已经自由地生活了！”
死亡诗社观后感【篇10】
**时代，本应充满活力的少年却受到死板教育体系的桎梏，幸而遇到充满激情、鼓励少年独立思考的基廷，在死水中挣扎的他们迎来了光明。
抓住每一天，让你们的生活变得非凡起来 ，基廷向学生们强调最多的便是对自身命运的思考，他鼓励少年们打破常规、独立思考、追求梦想、坚持本真，促使其在与诗的交流中碰撞出青春激情之火花，从中获得永恒的生命力。
在此，我们不禁提出疑问，诗为何物，究竟如何载得生命之激情且迸发着无穷的生命力?
正如电影所说：诗歌，就像爱情、美丽和浪漫一样，是生活不可或缺的。古今中外，诗歌始终是一种描写灵魂的文学体裁。诗歌的魅力使许多诗人沉溺其中，为之疯狂。
怀着绝望的心情，日日写诗，而春而夏而秋而冬 ，木心喃喃语出写诗的寂寞与自足; 众人都要将火熄灭，而我独将此火高高举起 ，顽强的海子在诗中大声宣告人生之激情; 在任何情况下，都别指望我性情中的流浪气质会有所减损 ，桀骜不驯的兰波在诗中反叛。诗与诗同在，犹如骑士佩剑，能刺破和斩断宇宙中的一切黑暗；如极寒之人得篝火，驱散整个冬天。
诗歌给予我们坚持自我的勇气。每个人都有自己的步伐和自信，正如基廷安排年轻人在院子里散步时所说：我们都有适应他人的需要，但我们必须相信，自信是独一无二的，即使人们抛弃了它。
诗人多是狂放的神经质，总不安于普适，总不同于众人。他们先于常人看见人类的本真和命运，不被常人理解，无人共鸣，却又选择坚持本真，常常痛苦于矛盾之中。只有向诗中注入一腔鲜血，他们才能在巨大的寂静中不至息。他们高举着诗中无法熄灭的生命之火。
生命之河在诗中流淌，永不停息，总是激荡激情之水。我们读诗写诗是因为我们是人，人总是充满激情。 受压抑太久的少年们在廷基老师的带领下，抛弃了一切无味死板的诗歌理论，感悟着诗歌最本真的模样。
他们重振死亡诗社，夜黑风高之时，他们身披斗篷在夜色与树林的掩护中行进，他们跳起节奏强烈的非洲原始舞蹈，他们不顾一切地释放着青春的生命激情，即使身处小小山洞，他们脸上却还放着奇异光彩，他们的青春因诗歌大放光彩，他们生命的深度不断加深。
诗歌中流淌着似水年华，观者跃入水中，受到诗人灵思的引牵，感受着层层迸发而出的激情，不断地向深深处游去，不断汲取诗与生命的精髓，而向上浮起的气泡是我们留给后来人的启示，引其不断沉潜到生命的本真。
死亡诗社观后感【篇11】
在《死亡诗社》中，我不禁回想我国的教育制度，它不就是一个扩大化的威尔顿贵族学校吗？应试教育又害了多少人！注重考试成绩，填鸭式地教学生，让学生死记硬背，取得好成绩。真的很好吗？
而家长对孩子寄予厚望，压抑孩子的兴趣，只盲目要求孩子读书，不关注孩子的心理成长，不与孩子沟通，这样的孩子长大后真的是又好又聪明吗？我不这么想。现在，随着经济的发展，我国对文化素质的要求越来越高，但这并不意味着质要你的学习成绩好，也需要一个人的综合素质来提高。
综合素质不仅是成就，更是你分析、领导和思考的能力。这就要求我们既要重实理论研究，又要注重实际操作。当今社会，儿童的个性发展呈现多元化，儿童的思想也越来越广泛。
因此，在我国教育改革中，必须改变以往以考试为目的、以教试为中心的教学模式。必须要契合“以人为本”的科学发展观，践行以学生为中心的教学，要尊重学生的个性，像基丁老师一样，启用诱发式教学，让学生在思考中学会学习，在思考中学会成长。家长要注意孩子的成长，注意与孩子的沟通，尊重孩子的思想，让孩子在爱中学习和成长，而不是压抑。
只有这样，才能避免尼尔的自杀，才能获得人性的解放，才能追求自己的理想。
《死亡诗社》，其实它并没有消亡，因为我们从它那里学到了——追逐自由、追逐理想、追逐生命。我们还学到了怎样去实行教育！请高呼吧，“oh！captain，my captain！”
