高中美术教学计划 篇1
一、主要教学内容：
1、认真备课，检验使用完善美术备课摸板。
2、备课研讨教学绘画基本技能技法的教法学法，提高教学设计能里。教学绘画基本技能技法的实践练习，绘画造型能力的提高。
3、深入理解学习认识美术的基本要素及绘画艺术的独特艺术语言形式和审美价值，了解绘画艺术重要流派的风格及表现手法。
二、开展教学思路：
在原先素描教学的基础上，进一不掌握造型基础规律，深入感受认识形体的明暗、虚实、体积、空间。在和色彩教学上进一步理解冷暖以及空间等表现规律，通过绘画实践活动，以美术的基本要素的学习入手，从理论到实践、从基础到深层的推进。其中，形与色的基本知识及理论学习与训练，初步展现视觉造型语言的魅力;便于学生主动参与，在较多轻松的氛围中体验和感觉绘画艺术的乐趣，学习和运用比例、明暗、透视和色彩等知识，选择具象或抽象的绘画语言表达自己的思想、情感和生活经验。
三、预计采用的教学措施：
1、努力引导学生从临摹入手，多从优秀的习作中借鉴学习优点，多练多动手，勤于学习。
2、了解绘画与生活、自然和人类发展的不可分割的联系，在写生中并通过写生增强对规律的认识与传承。绘画艺术源于生活，引导学生不但能够表达所看到的自然，更能表达自我情感和自身独特的体验和文化层面的思考。
3、掌握基本的绘画要素后尝试进行较为深入的绘画实践。
20xx年教学进度表
周次、起讫日期、教学内容：
12.13---2.19预备工作
22.6---2.12预备工作
32.13---2.19什么是美术作品
42.20---2.26图象与眼睛
53.6---3.12我们怎样运用我们的眼睛
63.13---3.19追寻美术家的视线
73.20---3.26美术家眼中的自己
83.27---4.2托物寄情
94.3---4.9走进历史
104.10—4.16战争与和平
114.17---4.23时代的脉搏
124.24---4.30不同的歌声
135.1---5.7五一放假
145.8--5.14各异的风土人情
155.15---5.21通俗的浪潮
165.22---5.28变化的自然万象
175.29---6.4地域的永恒魅力
186.5--6.11异域的憧憬
196.12—6.18走进博物馆
206.19—6.25学期考核成绩
高中美术教学计划 篇2
高中工艺美术教学计划
一、教学目标
1. 培养学生的审美能力和创新能力。
2. 通过工艺美术课程的学习，提高学生的造型能力和绘画技能。
3. 培养学生的人文素养和艺术修养，考察学生对历史文化的反思和感悟。
二、教学内容
1. 传统工艺美术
通过传统工艺美术的学习，让学生了解手工艺传承和发展的历史，激发学生对传统文化的兴趣和热爱。其中包括如陶瓷、漆器、剪纸、刺绣等手工艺品的制作和文化传承。
2. 艺术设计
艺术设计是现代工艺美术的重要方向，是一种以美为主的实用艺术形式。通过艺术设计的学习，让学生了解现代艺术设计的形式和特点，学习相关的设计知识和技巧。
3. 数字工艺美术
数字工艺美术是现代艺术设计的一个重要分支，通过教授数字美术技术和工具的使用，让学生了解数字工艺美术的特点和应用，提高学生的数码造型技能和绘画能力。
三、教学方法
1. 理论授课
通过讲解、案例展示等方式，让学生了解工艺美术的相关知识，夯实学生的基础知识，为后续的实践教学做好铺垫。
2. 实践教学
实践教学是学生学习工艺美术的重要方式之一。通过手工制作、数字造型和设计创作等方式，让学生深入了解工艺美术的实践应用技巧和方法。
3. 研究性学习
研究性学习是工艺美术课程中不可或缺的学习方式。通过研究和探究相关的文化背景和历史发展，让学生掌握工艺美术的发展历程和特点，从而加深对艺术设计的认识。
四、教学评价
1. 为加强学生对工艺美术知识的了解与掌握，评价方式不仅仅是将成果作品视作唯一标准，同时需要注重吸纳学生的意见、反馈和创新思维，激发学生的自主性和主动性，发挥学生的创造力和表现力。
2. 在实践教学中，希望学生能够积极参与各类作品制作，在作品中借助自身创意和想象力以及发掘个人潜力的同时，还能结合社会实际情况，不断地丰富自己的艺术魅力。
3. 着眼于学生能力的综合评价，不仅要考虑到学生学习过程中个人的实际表现，更要注重学生的整体发展，借鉴培养方案的内容来对学生的整体素养进行评价。此外，还可以考虑引入一些体现多样性和价值观的评价准则，以更好地传递艺术的人文内涵。
总之，高中工艺美术教学计划的制定，在于通过工艺美术的学习，让学生增长知识、培养素养。而这种艺术教育的价值在于，发掘学生的艺术天赋和个性美感的同事，也可以提高学生的审美水平和创作能力。
高中美术教学计划 篇3
高中工艺美术教学计划
一、教学目标
1. 培养学生的创造性思维能力和审美能力，提高其综合素质。
2. 培养学生对手工艺术的兴趣和热爱，加强对手工制作的了解和掌握。
二、教学内容
1. 掌握基本的手工制作技巧，包括剪、粘、折、缝等。
2. 学习绘画、雕刻、印刷、陶艺等手工艺术的基本技法和方法。
3. 制作各种手工艺品，如剪纸、贺卡、折纸、插花、布艺等等。
4. 学习设计理论和方法，包括色彩搭配、构图、造型等。
三、教学方法
1. 组织学生实施多样化的手工制作，包括材料的选择、设计的构思和制作的过程。
2. 提供良好的学习环境和材料条件，让学生有足够的时间和空间进行创作。
3. 引导学生通过多种方式进行信息收集和资料整理，包括观察、调研、阅读等。
4. 采用分组教学、个别辅导的方式，根据学生的兴趣、特长和能力进行差异化教学。
四、教学评价
1. 采用多元化的评价方法，包括作品展览、考试、小组讨论、个人批评等。
2. 鼓励学生进行自我评价和同伴评价，增强学生的自我意识和自我调节能力。
3. 引导学生根据评价结果进行反思和总结，提高自己的水平和成就感。
五、教学安排
1. 每周安排2-3节工艺美术课程，每节课60分钟。
2. 配合学校课程结构，根据不同年级和学期的要求进行教学定位和计划安排。
3. 结合实际情况，采取多种方式和手段，让学生更好地掌握知识和技能。
六、教学材料
1. 根据不同的工艺美术课程，准备相应的材料和工具，包括纸张、画笔、刀具等。
2. 为学生提供丰富的样例和实物，鼓励其进行观察和模仿，提高对手工制作的兴趣和认识。
3. 提供书籍、网络资料等多种渠道的信息支持，让学生在自我探究的基础上更好地进行创作。
七、师资队伍建设
1. 提高工艺美术教师的专业素养和教学能力，让其更好地掌握工艺美术教育的理论和实践。
2. 建立师生互动平台，鼓励教师和学生进行多方面的交流和合作，促进教学质量的提高。
3. 加强工艺美术教学的教研和评估，持续推动课程的优化和创新。
高中美术教学计划 篇4
高中工艺美术教学计划
近些年来，随着社会的发展和文化的多元化，工艺美术作为一种文化表达形式受到了越来越多人的关注和喜爱，而高中工艺美术教育作为学生综合素质教育的一部分，更是得到了重视。本文旨在探讨高中工艺美术教学计划的相关主题。
一、工艺美术在中学教育中的地位
工艺美术作为一种文化创造形式，可以在学生的心智成长和审美体验方面产生积极作用。在教育现代化的背景下，中学教育应该注重学生的创新精神和实践能力的培养，而工艺美术教育在传达文化价值的同时，也能够培养学生的观察能力和设计思维。
二、高中工艺美术教学计划的开展
高中工艺美术教学计划应该是多层次的、自主选择的，注重提高学生的实践能力和创新意识。在课程设置上，需要结合文化背景和学生的实际需要，注重知识体系的整合和实践能力的培养，增强学生解决问题的能力。在教学方法上，应该注重引导学生探索，提高学生自主学习的能力，同时还要注意拓展学生的思维和视野，让他们能够走出课堂，真正接触到各种文化创造形式。
三、高中工艺美术教学计划中的主题
1. 传统文化与现代工艺美术
本主题旨在通过对传统文化与现代工艺美术的比较探究，让学生了解传统文化对于现代工艺美术创作的影响和借鉴，以及它如何进一步激发了现代工艺美术的创新性。
2. 社会公益与创意设计
本主题旨在通过社会公益活动与创意设计的结合，让学生从实践中体验创意设计实现社会价值的过程，以及简单技能的应用等。
3. 多媒体技术与工艺美术的交叉
本主题旨在通过多媒体技术与工艺美术的交叉实践，让学生掌握多媒体技术的相关知识和方法，并借鉴其中的元素和设计思维进行工艺美术的创作。
四、教学设施与条件
高中工艺美术教学的设施和条件很大程度上决定了教育内容和教育质量的高低。因此，在建设高中工艺美术教育时，应该优先考虑设施建设和师资配备等方面的条件问题，让学生在更好的环境下进行工艺美术的学习和实践。
综上所述，高中工艺美术教学计划的相关主题不仅需要考虑到学生的实际需求和社会发展的现状，还需要注重提高学生自主学习和创新意识的能力，鼓励学生自由表达和探索，在建设教育设施和师资配备等条件方面要提供更多的支持和帮助，也旨在使工艺美术教育真正发挥其应有的作用。
高中美术教学计划 篇5
高中工艺美术教学计划
一、教学目标
本课程为高中工艺美术专业课程，通过教学，达到以下目标：
1. 培养学生的审美品味和创造能力。
2. 培养学生的手工制作能力，掌握多种材料的处理技能。
3. 培养学生的独立思考能力和合作意识。
4. 学生能够了解和掌握工艺美术的发展历史，理解不同文化之间的差异与相同点。
二、教学内容
1. 工艺美术的发展历史
通过学习不同国家和地区的工艺美术，学生可以了解到不同文化背景下的工艺美术特色和技法。
2. 素描和水彩绘画
学习和掌握素描和水彩绘画技法，提高学生的美术表现能力，为后续的手工制作打下基础。
3. 手工制作技能
对金属、陶瓷、布艺、木艺等材料进行处理，完成不同风格的手工制品，提高学生的手工制作能力和创造力。
4. 数字制造技术
引导学生学习数字化制造技术，提高学生对材料、设计和制作的理解和处理能力。
三、教学方法
1. 视频讲解
通过展示具有代表性的工艺品，向学生介绍工艺品的发展历史、特点和制作方法，激发学生的兴趣。
2. 实践课
通过实践课，让学生动手制作，体验真正的手工制作过程，加深对工艺美术技法的理解和掌握程度。
3. 提倡交流
倡导学生之间的交流，相互分享自己的制作经验和技巧，提高学生们的合作意识和沟通能力。
四、教学评估
教学评估由两部分组成：期中考试和期末作品评选。期中考试主要考察学生对工艺美术的理解和掌握程度。期末作品评选考察学生从学习到制作过程中的全面表现。
五、教学效果
经过本课程的学习，学生的审美品味和美术表现能力有明显提高，手工制作能力和创造力得到增强，数字制造和跨学科的思维模式也得到了培养。同时，学生的合作意识和沟通能力也有很大提高。
六、教学总结
本课程是一门综合性课程，既涉及到美术史及其发展趋势，又涉及到各种材料的加工方式和其实际应用，适合高中工艺美术专业的学生。在高中这个特殊的年龄段，学生处于一个知识库正在快速建立的阶段，培养学生对工艺美术的兴趣和爱好，对他们未来的发展具有积极和长远的意义。
高中美术教学计划 篇6
随着高等教育改革的不断深化，发挥学生个性，更好的培养学生适应社会的能力是高中段教育形成特色的关键。我校根据社会要求的广阔性、时代发展的多元性，发挥办学主体的能动性。自1993年开始创办美术特色高中办学模式。办学多年，因学生文化，专业素质较好，得到社会的广泛好评。
素描是美术特色班的专业基础课之一，要使学生在有限的课时里掌握素描的表现技法，教师不但要有较深的理论知识和过硬的专业基本功，还要有灵活多样的教学方法。经过多年课堂实践，我发现了几种行之有效的方法。
一，讨论法
素描教育中可采用讨论的方法。展示所有学生的作品让学生学会自己思考自己搜索，自己推理，自己判断。讨论中教师提出问题，展开思路，帮助学生自己思考。教师可以提这样的问题，如“哪幅作品画得特别好？好在哪里？”“哪些作品画得效果不够好？原因在哪里？你如何去修改？”等问题，可以让每位学生评说，自由发言自由争论，老师对学说的发言作点评、指导。此种讨论法可以帮助学生学会思考、学会判断，学会用语言表达绘画。
二，单一法
习惯的素描教学中，常常是让学生的作业从打轮廓、画明暗大效果到仔细刻画全过程的作品。学生一次一次地重复的综合练习。但一张素描作业中包含许多的要求：构图、比例、结构、明暗调子、质感、空间感等等，学生很难一下子都把握，往往一次又一次的从头到尾的综合训练中进步不多。素描课实施的单一训练，就是把作画各重要步骤做最彻底的基础训练。例如可做单一的构图训练，质感训练等等。单一的质感训练可让学生画单纯的布的质感表达，玻璃器皿表达，金属制品表达等等。在此训练中老师对学生的作业进行指导、纠正、认定，这样不仅使学生学到了扎实有效的技法，进度和质量也得到了同步提高。
三，综合法
在几种彻底的单一基础训练后，可让学生做综合练习，完整地画一张素描作业。把在各种单一训练中的体会运用于综合作业之中，这时的综合训练会有意想不到的极好效果。
四，分组法
学生的水平高低不一，能力大小不等，对他们的要求也就不能一刀切。在教学过程中，我把全班学生大体分为三个部分进行教学。第一组，对程度较好的学生，要求他们除完成计划内的学习内容外，提前学习下部分内容，自选内容多画多练。第二组，中等水平的学生，要求他们只完成计划内的学习内容。第三组，较差的学生，对他们降低要求，减少难度，多进行个别辅导工作，使他们尽量跟上班级的学习进度。这样不仅满足了不同层次学生的需要，做到因材施教，而且激发了学生的进取精神，培养了尖子生，有效地提高了课时利用率。优点是根据学生的不同情况，在同一课堂上，运用以学生为主体的教学思想，分步施教。它顺应了不同学生的认识水平，是调动学生学习积极性的一个有效的教学方法。
五，比较法
在画面作业基本完成的时候，要注意从整体来检查画面大关系。三种基本的色调：黑（最深的色调）、白（最亮的）、灰（色调丰富的中间色），有三种不同的色调，画面的层次就清晰，画面的效果就响亮。素描写生对象表面的明暗、虚实、强弱都有一定的规律，如果画面没处理好它们的规律，那就会使画面零乱，缺乏整体感。学生最容易犯的错误就是盯着局部不放，每个局部都画的很完整，致使局部与局部之间没有联系，互不相让，象一盘散沙。没有整体的局部再精彩、再深入也是毫无意义的。没有整体感的素描，是不成功的作品。如何解决整体与局部的关系，最好的办法是比较，比色调的深浅，比形体比例的长短、宽窄、大小，比透视关系的远近、虚实。根据这种比较画出来的物象，才是客观对象真实存在的一面。
六，谈心法
素描是一门看似枯燥乏味的学科。对于只求“升学”为唯一目的的一些学生来说更是学的辛苦。教师应该了解学生的个性和情感，关心和爱护学生。不用训斥、嘲笑、命令、冷漠的语气批评学生，用平易近人、推心置腹的话语和学生交流，了解他们的需要、动机、目标及态度，有力的调动学生个体，诱发学生的求知欲。在素描人像教学中，我就是在和学生的交谈中了解到他们有偶像，更喜欢画偶像，于是课外作业就是让他们画自己喜爱的影视明星。由于是学生发自内心想表达的东西，因此教学效果特别好。
七，创作法
高考美术专业的考试，素描越来越多的考默写，这样在平时的教学中除了打好写生的基础，更要教会学生如何自己创作默写。教学中我在使学生掌握科学的观察方法和规律的同时，注重培养学生的艺术感受力和创造性。在静物写生与创作阶段，同时摆出多组内容、色调各异的静物，供学生选择，并让学生按个人爱好和理解自己动手摆静物，组织画面。同时比较客观地向学生介绍各种绘画流派，欣赏不同风格的优秀作品，扩大视野，鼓励学生去研究和尝试不同的表现技法与表现形式，发展其兴趣倾向和特长，从而培养学生的艺术创造能力。创作尝试教学法在于教师教给学生技能的同时，也教给了他们学习的方法，思维的方法，提高了他们的技能素质，为终身学习打下了良好的基础。
素描必读——————造型基本因素
1、形体的点、线、面
我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系
点点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。
线线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。
辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。
面无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。
直面立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。
曲面球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。
任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。
2、比例与分割
比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系
3、特征与基本形
物体的形体特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳，形成了一个基本形的概念，如圆形：人脸、苹果、罐子、太阳；方形：课桌、书籍、电视机、房子等，因此可以这样说，抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。
从形体总体出发，对物体的原形进行简化，省去烦琐的细枝末节，以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面形，是方、是圆还是角；再看它的体积特征，属于立方体、球体还是柱体。在具体作画时，先目测高度，再目测宽度，最后作上、下的宽窄比较，就能把握住形体的基本特征。
4、转折与轮廓
当构成物体的面发生方向上的变化，形体的面就出现了转折。方形物体转折明显，称为折，圆形物体转折缓慢，称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折，立方体外缘内的棱为转折，叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折，也属于内轮廓。在造型过程中，当我们以线去体现形体的转折处，即为轮廓线。根据形体转折内外的部位，轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中，应集中表现物体的轮廓，抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。
5、结构与构成
结构是指物体本身个部分组合和构造。物体都有内部和外部的构成因素和结构关系，个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。在素描训练中，对结构加进一些主观成分和表现手法，反映在画面上的形体结构，可看作一种构成。
6、透视与空间
一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。
几何透视法
几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。
平行透视当立方体的六个面中，有一个面与画者的位置呈平行状态时，画者所看到的是它面产生的透视变化。
平行透视
成角透视当立方体的一个角正对画者时，立方体所有的面都产生透视变化
成角透视
几何透视法包括三个要素：视平线，一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时，透视线向上斜。心点，是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中，一切透视线引向心点。距点，视点至心点的距离叫距点，如果把视距移至视平线上心点的两侧，所得的.点为距点。
空气透视法
空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现绘画中空间感的方法。它主要借助于近实远虚的透视现象表现物体的空间感。其特点是产生形的虚实变化，色调的深浅变化，形的平面变化，形的繁简变化。
7、明暗与调子
物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源与物体的距离不同，物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的，物体明暗调子的规律可归纳为“三面五调”
A：三面物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。
B：五调调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来，不仅仅是这五的调子，还要更丰富。但在初学时，我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感，即画面黑、白、灰的关系，运用好这几大调子来统一画面，表现画面的整体效果。
画面构成
一张白纸无所谓空间，一旦画上了笔触，便破坏了纸面的完整与稳定，即出现画面构图分割现象。若是画上一个物体，纸面就形成了空间，再画上两个以上的物体，就得考虑形体的组合方式。绘画的基本训练是培养大家如何把空间的物体转移到平面的画面上，解决画面构成问题。
1、形体组合与画面切割
同属于绘画的构图问题，构图是画者根据表达的意图与主题的需要，对画面所进行的整体布局。在形体组合这个问题上，我们要注意：
（1）不同位置的组合，
（2）不同质的组合，
（3）不同量的组合。
2、角度确定与空间序列
画者与物体的角度主要有两种，即平行透视和成角透视。画面中造型因素均应按空间位置的变化而变化，为了使画面中造型因素有条不紊，需要物体在特定的角度下形成明确的空间序列。
以上关于素描的基础知识就讲完了，希望大家能认真去体会，并能运用到之后的练习中。这样会使大家事半功倍。
速度重要，方向更重要。
高中美术教学计划 篇7
高中工艺美术教学计划
为了提高我校工艺美术教学水平，促进学生的综合素质发展，制定本计划，以期达到预期目标。
一、教学目标
1.了解工艺美术发展历程，了解工艺美术的分类、特点和主要表现形式。
2.掌握基础素描、色彩构成等基本绘画技巧。
3.了解基础材料的选用和加工方法，掌握基础手工制作技能。
4.培养学生的审美意识和创新精神，发展其审美能力和实践能力，提高其艺术表现力和创造力。
二、教学内容
1.工艺美术概论
2.素描
3.色彩构成
4.手工制作
5.创作训练
三、教学方法
1.讲解与示范式教学相结合。
2.理论与实践相结合。
3.个性化、差异化教学。
4.开展团队合作、学生自主研究与创作。
四、教学评价
1.考试、讲评与练习相结合。
2.探究性、实践性评价。
3.分层次考试和评价。
五、教学计划
第一章 工艺美术概论（6学时）
1.基本概念:工艺美术的定义，发展历程及主要流派。
2.工艺美术的分类、特点与表现形式。
3.常用工艺美术材料的选用与加工。
第二章 素描（20学时）
1.素描画材和工具的介绍。
2.线条、明暗与透视的基本概念和基础技巧。
3.生活实物的立体素描。
4.人物、动植物的素描。
第三章 色彩构成（18学时）
1.色彩与光、色相、明度、饱和度的基本概念。
2.调色板和色彩环的选用。
3.使用水彩、丙烯、过渡色等基本色彩材料。
4.颜色分布图的画法和表现方法。
第四章 手工制作（20学时）
1.各种基础材料的制作方法：钉珠、呢子、布艺、纸艺。
2.各种基础手工制作技术：剪纸、刺绣、织花、编织。
3.手工艺制作实例：电脑包、手机套、毛绒公仔、折纸灯笼等。
第五章 创作训练（26学时）
1.设计思维：概念、形式、结构、功能等。
2.行业设计：家居用品、玩具、厨房用品等。
3.公共空间设计：公园、广场、商场、学校等。
4.自主创作。
以上为高中工艺美术教学计划，希望能对大家有所帮助。通过规划科学并富有创造性的教学内容，为学生提供更为广阔的发展空间，让他们可以在不断的实践中不断提升自己，成为真正的艺术人才。
高中美术教学计划 篇8
高中工艺美术教学计划
工艺美术是一门将实用性、美学和文化融为一体的学科，旨在培养学生的艺术修养和技能。高中工艺美术教学计划的目的是帮助学生掌握基本的工艺技巧，提高其艺术修养和审美素养，激发其艺术创作的内在潜能，培养自主学习能力和创新思维，从而为学生未来的职业发展和个人成长打下坚实的基础。
一、教学目标
本课程旨在使学生：
1.掌握基本工艺技能：学会使用各种传统和现代工艺材料（如陶瓷、布艺等），了解工艺品生产的流程和方法，熟练掌握基本的手工制作技能。
2.提高审美素养：了解不同文化背景下的艺术形式和风格，学会欣赏和分析工艺品的艺术性和美学价值。
3.开发创造性思维：培养学生创造性思维和创新能力，鼓励学生将自己独特的想法和个性表达在工艺品创作中。
4.培养自主学习能力：通过自主探究、独立思考和互动交流，让学生在学习和创作中自主发掘、自主学习。
二、教学内容
本课程包括以下教学内容：
1.材料与工具：熟悉各种传统和现代工艺材料及其特点，学习选择和运用合适的工具。
2.基础技能：学习基本的手工制作技能，如陶瓷雕刻、绘画、纺织、刺绣等。
3.艺术史与审美：了解不同文化和艺术形式背景下的工艺品，培养学生的艺术鉴赏能力和审美素养。
4.创造性思维：鼓励学生创造性思维和创新能力，培养学生学会表达自己的声音和独特的个性。
三、教学方法
本课程将采用以下教学方法：
1.现场教学：学生将在实际的工作室中进行学习和实践，感受和掌握不同的工艺材料和技巧。
2.课堂教学：老师将介绍不同的工艺材料和技巧，并指导学生相关的手工制作技能。
3.视听教学：学生将通过观看和听取老师介绍不同的工艺品和艺术形式，培养学生审美鉴赏能力。
4.独立探究：学生将通过自主探究不同的工艺技巧和材料，培养学生的创造性思维和创新能力。
四、课程设计
本课程将根据以下时间表实施：
第一周：
介绍工艺美术概念及历史发展，讲解不同工艺品的生产过程和工艺技巧。学生将根据自己的爱好选择特定的工艺材料和技巧进行学习。
第二至第四周：
学习各种手工制作技能，如陶艺、绘画、刺绣、木工、金属工艺等。学生将在实际的工作室中进行实践。
第五至六周：
培养学生的艺术鉴赏能力和审美素养，讲解不同文化和艺术形式背景下的工艺品并用常用的理论框架进行分析，如线性与非线性、颜色、比例、意符等。
第七至九周：
鼓励学生发挥创造性想象和创新能力，采用自主创作的方式制作工艺品，并进一步发挥创造性思维。
第十周：
学生将完成自己的艺术作品并展示于工作室。
五、总结
高中工艺美术是一门既具实用又具有审美和文化价值的学科。它不仅培养学生的工艺技巧，还为学生的未来职业道路和个人成长提供了良好的基础。通过本课程的学习，学生将掌握基本的制作技能，提高审美素养，和创造性思维能力和自主学习能力，为其未来的职业发展和个人实现提供了有力保障。
高中美术教学计划 篇9
一、主要教学内容：
1、认真备课，检验使用完善美术备课摸板。
2、备课研讨教学绘画基本技能技法的教法学法，提高教学设计能里。教学绘画基本技能技法的实践练习，绘画造型能力的提高。
3、深入理解学习认识美术的基本要素及绘画艺术的独特艺术语言形式和审美价值，了解绘画艺术重要流派的风格及表现手法。
二、开展教学思路：
在原先素描教学的基础上，进一不掌握造型基础规律，深入感受认识形体的明暗、虚实、体积、空间。在和色彩教学上进一步理解冷暖以及空间等表现规律，通过绘画实践活动，以美术的基本要素的学习入手，从理论到实践、从基础到深层的推进。其中，形与色的基本知识及理论学习与训练，初步展现视觉造型语言的魅力；便于学生主动参与，在较多轻松的氛围中体验和感觉绘画艺术的乐趣，学习和运用比例、明暗、透视和色彩等知识，选择具象或抽象的绘画语言表达自己的思想、情感和生活经验。
三、预计采用的教学措施：
1、努力引导学生从临摹入手，多从优秀的习作中借鉴学习优点，多练多动手，勤于学习。
2、了解绘画与生活、自然和人类发展的不可分割的联系，在写生中并通过写生增强对规律的认识与传承。绘画艺术源于生活，引导学生不但能够表达所看到的自然，更能表达自我情感和自身独特的体验和文化层面的思考。
3、掌握基本的绘画要素后尝试进行较为深入的绘画实践。
高中美术教学计划 篇10
高中工艺美术教学计划
一、教学目标
1、培养学生的审美能力和创新思维，提高他们的设计能力和实际操作技能。
2、让学生掌握一门工艺美术技能，如绘画、雕刻、陶艺等，能够运用所学技能创作出美术作品。
3、让学生深入了解中国传统文化以及世界上的艺术文化，培养他们的文化自信和吸收外来文化的能力。
二、教学内容
1、素描和色彩基础：了解素描和色彩的基本概念，掌握基本绘画技巧，如线条、明暗、色调等，并能在创作中灵活应用。
2、陶艺和雕塑：学习陶艺和雕塑制作技能，如陶艺的制胎、捏法、修整、烧制等，雕塑的切割、雕刻、拼接等。
3、装饰艺术：学习各种装饰绘画制作技巧，如丙烯、水彩、油画等，以及织锦、刺绣、插花、蜡染等工艺技能。
4、设计基础：了解设计的基本理论和技巧，如造型、构图、色彩搭配等，掌握不同设计风格和流派的特点。
5、文化鉴赏：了解传统文化和世界各地的艺术文化，如中国传统绘画、西方古典绘画、印度教雕塑等，学生可以从中吸取灵感和创作思路。
三、教学方法
1、理论授课：讲解相关课程知识，强化学生的理论基础，调动学生学习积极性。
2、实验操作：在教室或工作室内进行实验操作，让学生亲自动手操作，深刻理解所学技能。
3、集体讨论：鼓励学生参与讨论，分享自己的创作经验和思路，借鉴他人的创作方法和技能。
4、实践创作：让学生在教学结束后进行实践创作，根据自己的灵感和技能制作出优秀的作品。
四、教学评估
1、平时作业占比50%：学生完成上课笔记、作业等，评价学生的课堂表现和学习态度。
2、期末考试占比50%：通过期末考试，考察学生对所学知识的掌握情况和实际操作技能。
五、教学资源
1、教材：编写相关教材，包含理论知识和实验操作，方便学生学习和操作。
2、工作室和设备：为学生提供良好的学习环境和工具，方便学生掌握所学技能。
3、资料库：搜集和整理相关的文化资料和艺术作品，方便学生了解和借鉴。
六、教学成果
1、学生的实际操作技能和创作能力得到提高，能够独立完成作品设计和制作。
2、学生能够深入了解和欣赏传统文化和世界各地的艺术文化，培养了文化自信和吸收外来文化的能力。
3、学生的审美和创新能力得到提高，他们能够创作出符合自己风格的美术作品并受到认可。
高中美术教学计划 篇11
高中工艺美术教学计划
一、课程目标
通过高中工艺美术课程的学习，使学生掌握一定的艺术技能和知识，能够通过创新自己的思维方式和表现方式，设计与制作出艺术品，使学生在审美能力、观察能力、创新精神和艺术鉴赏能力等方面得到全面发展，从而满足人们日益增长的精神文化需求。
二、教学内容
高中工艺美术课程包括以下几个部分：
1.艺术基础课程。包括造型、色彩、构图、光影等方面的基础理论。
2.艺术史论。主要介绍不同历史背景下的各类艺术风格及其特点，以便学生有更全面的了解和掌握艺术中的文化内涵。
3.艺术创作课程。通过教授不同的艺术创作技巧，引导学生灵活运用相关技巧，创造出具有独特风格和艺术价值的作品。
三、教学要求
1.注重实践能力的培养。高中工艺美术课程的教学要立足于理论学习的基础上，着重培养学生实践能力，使学生能够将理论知识应用于实际创作中。
2.注重学生个性的发挥。在教学过程中，应该尊重每个学生的个性和创造力，鼓励学生发挥自己的创造力，创造有个性的艺术作品。
3.注重提高文化素养。高中工艺美术课程不仅是一门技术课程，更是一门文化课程，所以在教学过程中应该注重培养学生的文化素养，让学生能够在艺术创作中融入自己的文化理念，并理解不同文化背景下的艺术风格。
四、教学方法
1.理论与实践相结合法。高中工艺美术课程应该注重实践教学，但同时也要注重对理论的学习，理论与实践相结合，不断提高学生的创作水平。
2.探究学习法。高中工艺美术课程是一门艺术学科，所以不应该是纯粹的讲解和传授，而应该是通过探究学习法，引导学生自主发现和探究各种艺术现象。
3.项目式学习法。项目式学习法能够使学生更加深入地了解各种艺术形式和风格，同时也能够培养学生的团队协作能力。
五、教学评价
1.个人表现评价法。教师通过对学生个体作品的表现进行评价，对学生的艺术水平进行评估。
2.小组项目评价法。对学生小组合作完成的项目作品进行评估，注重团队协作和组织能力。
3.多样化评价法。除了以上提到的两种评价方式，还要有其他多样化的评价方式，例如学生展示、写作、讨论等方式，使学生能够感受到更多的评价和肯定。
六、教学过程
1.基础课程阶段。学习基础的造型、色彩、构图等方面的理论知识，为后续的艺术创作奠定基础。
2.艺术史论阶段。主要介绍艺术史上各种流派和风格，让学生了解艺术与文化的关系。
3.艺术创作阶段。通过多种手段和方式，引导学生运用所学的知识和技巧，创作出独具个性的艺术作品。
七、总结
高中工艺美术课程是一门既注重理论又注重实践的艺术学科，通过学习该学科能够提高学生的艺术素养和创造力，培养学生的艺术鉴赏能力和审美能力，增强学生的文化自信，提高学生的艺术实践能力，对学生未来的发展起到积极的促进作用。
高中美术教学计划 篇12
高中工艺美术教学计划
一、教学目标
高中工艺美术课程是一个综合性的课程，涵盖了设计、绘画、雕塑、陶瓷等多种艺术形式。开展高中工艺美术教学，旨在培养学生艺术素养、审美能力和创造能力，促进学生综合素质的全面发展。
具体目标：
1. 培养学生良好的审美品味和鉴赏能力，使学生在今后的生活中能够更好地欣赏和创造艺术。
2. 培养学生的工艺技能和创造能力，使其在艺术设计和制作方面能够具备较高的水平。
3. 培养学生的团队合作精神，让学生在团队合作中学会合作与交往。
4. 培养学生的自我表达能力和创造性思维，增强学生的创新能力和发展潜力。
二、教学内容
高中工艺美术是一门独具特色的课程，教学内容包含了许多不同的艺术形式和技能。具体的教学内容包括以下几个方面：
1. 艺术史知识：学生要学习了解西方艺术史和中国传统工艺美术的基本知识，了解各种不同艺术形式的发展历程和特点。
2. 绘画知识：学生通过绘画的实践，学会掌握线条、色彩、构图等基本绘画技能和方法，加强自己的审美感和表达能力。
3. 建模知识：学生学会使用各种材料进行雕塑和建模创作，掌握创作的材料、工具和技巧。
4. 陶艺知识：学生通过制作陶瓷作品，学习掌握基本的陶艺技巧和方法，加强自己的创作能力和审美水平。
5. 艺术设计：学生通过艺术设计，学会将自然、人文、科技等元素融入到作品中，加强自己的设计能力和创造力。
三、教学方法与手段
高中工艺美术的教学方法和手段应该结合学生的年龄特点和学科特点，采用灵活多样的教学手段和评价方式，激发学生的学习兴趣和动力。具体方法和手段如下：
1. 理论课堂教学：通过讲授基本理论知识，让学生学习艺术和工艺的基本概念、历史渊源、风格特点等，能够为学生走进艺术创作提供理论指导。
2. 绘画、雕塑、陶艺实践课程：通过实践过程中的指导和辅导，让学生在艺术创作过程中增强对材料和形态的感受，掌握技巧和方法。
3. 个性化教育：让学生在教师指导下进行个性化创作，教师应该注重学生的个性发展，鼓励学生表达自己的创新思想和个性化风格，丰富作品的内涵。
4. 实践和体验教学：开展实践和体验式教学，让学生通过自身体验，深入了解外部世界，帮助学生更好的融入艺术创作。
5. 项目式教学：通过小组合作开展项目式教学，让学生在团队合作中增强沟通、协作和合作学习能力，培养同学们的社会责任意识。
四、教学评价
高中工艺美术课程的评价方式应该注重对学生的多方面能力进行评价，不能过分注重作品质量的评价。具体评价方式如下：
1. 作品展示与评比：学生在教学中针对不同主题开展创作，评价包括作品创意、表现力、感染力和口头陈述等。
2. 日常作业与练习：学生平时完成的绘画、建模、陶艺等作业和练习，通过相关标准对学生进行评价。
3. 课堂表现：参与课堂讨论、班级互动、积极主动的参与提问等表现，可以加强对学生的学习态度和参与度的评价。
4. 实践项目：针对学生在团队合作中的表现扣分、加分等措施，以激励同学们努力主动学习。
五、师资配备与设备建设
1. 师资：课程的教学需要具有较高艺术素养和教学经验的教师担任，教师应该具备良好的艺术绘画技能和工艺制作能力，拥有优秀的教学方法和教学理念。
2. 设备：学校应为工艺美术课程配备良好的专业工具和设备，如绘画大棚、陶艺室、雕塑室等，为学生创新实践提供先进的工艺设施和材料。
六、总结
总之，高中工艺美术教学计划是一项系统性的工作，需要结合学生的年龄特点和学科特点，精心制定教学目标、教学内容和教学评价方案，注重学生实践能力的培养和课程的应用性，为学校和广大师生提供一个高水平的工艺美术教学平台。
延伸阅读
四美术下册教学计划系列十篇
时间如同一道金色的时光之河，不断向前涌动，新的学期又已到来，教师们可以开始筹划新学期的教学计划了。合理的教学计划，会帮助教师找准教学的方向，取得预期的教学成果。我们真心希望这份“四美术下册教学计划”能达到您的心理预期，让您感到满足。同时也欢迎您访问我们的网站，阅读我们的相关内容，获取新的教学灵感！
四美术下册教学计划 篇1
1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的'关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、坚持进阅览室学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
多以动手能力为主，以符合现代少年儿童成长为特征的教育教学。初步学习素描，掌握素描基础技法，进一步加强造型能力。进一步学习标志设计，增强设计制作能力。
1、用油画棒、广告颜料表现郊区、城市风景。
2、巧妙创意，运用不同材质的物品进行组合，进行造型设计。
3、利用卡纸、纸壳及其它废旧物品进行立体构成制作。
4、欣赏名人名作，认识该美术作品的艺术特点。学画国画山水、人物。
六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术方面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难，要开展一帮一的活动。
1、认真备课、上课。
2、深钻教材，制作好范画，手工范品及PPT教学课件。
3、做好课前师生的各项准备活动。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，以求达到最佳教学效果。
四美术下册教学计划 篇2
一、学生情况分析
六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
二、教学目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析
我校采用的是人民教育美术出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材每一课都侧重于“造型.表现” 、“设计.应用” 、“欣赏.评述” 、“综合.探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
四、教学措施
1、注重对学生造型.表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系 。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动有趣的教学手段，多种方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。 五、教学具准备 挂图、多媒体 六、周次及课时安排
七、教学进度
四美术下册教学计划 篇3
一、指导思想：
以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。
二、教材分析：
这一册教材包括下面一些内容：《巧妙的组合》、《加一加变一变》、《猴子上树》、《帽子回来了》、《三个好伙伴》、《海底世界》、《小泥人》、《蹦蹦跳跳》、《快乐的舞蹈》、《望远神镜》、《看大夫》、《我爱我家》、《堆沙》、《花儿遍地开》等内容。
三、学生情况分析：
二年级的学生经过一年多的学习认知的训练，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。
四、教学目标:
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。
2、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。
3、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。
五、教学措施：
1、努力钻研教材，认真学习教学大纲，加强自身学习，不断提高自身素质。
2、做好课前准备，精心制作教具。
3、运用教学手段，培养学生绘画兴趣。
4、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。
让学生在形的自由组合和换色平涂活动中享受到成功的乐趣。
引导学生对三种形随意组织的兴趣和审美情趣；两形重叠处区分色彩。
觉感受力和平面表现能力。
2、学习运用大小、疏密的变化来组合画面的方法。
运用简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面；形的位置安排恰当，组合自然，画面美观。
1、运用剪、撕、拼贴、组合等方法，集体合作进行一次有趣的“植树造林”活动。
2、培养学生的动手能力和创新意识，培养集体合作精神，增强学生保护环境的意识。
使学生运用剪、撕方法制作树；树木造型美观，组合有变化。
通过教学，帮助学生进一步把握不同动物的形象特征，通过想象画出常见动物在森林里快乐生活的情景，培养学生热爱动物、热爱自然的思想感情，发展他们的想象能力和绘画表现能力。
综合分析各种动物形象特征，能用拟人的方法画不同动物，引导设想动物在森林生活的情景；不同动物形象特征的捕捉和把握，画面的安排和布局。
4
1、通过启发学生联想，想象，指导学生用颜色水吹出色彩艳丽的图画，培养学生的形象思维能力及造型能力。
2、培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。
初步了解色彩水的用途，掌握吹色彩水的基本方法；启发学生在基本形的基础上大胆想象，创作新颖奇特，富有儿童特色的图画。
4
1.通过想象画练习，学习简单的构图知识，把感知到的海底世界表现出来，培养学生的造型能力和想象能力。
2.进行色彩训练、形象思维与审美教育。
3.渗透环保意识，引导学生将来开发建设美丽的海底。
通过观察、分析、表现出海底世界，培养学生的造型能力和想象能力；学生在小组合作中完成作业《海底世界》。
1、学会捏小泥人的一般方法。
2、培养动手能力与合作精神。
3、体验学习活动的快乐，陶冶学生热爱生活的情操。
在活动中掌握捏小泥人的方法；想象一定的情境，并根据情境做出各种造型有趣的小泥人。
1、学习折扎昆虫的制作步骤、方法和要求，培养动手制作能力和表现能力。
2、养成耐心细致的'好习惯。
1、培养学生对形象的观察力、记忆力和表现力，简单认识各种舞蹈。
2、用自己喜爱的表现方式表现舞蹈者的姿态。
3、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀。
感受舞蹈的快乐，并将快乐的舞蹈用绘画形式表现出来；用自己喜爱的方式表现舞蹈者的姿态。
1、通过教学，使学生认识到美在生活中处处存在。
2、使学生学会制作方法，学习一些有关望远镜造型的知识，训练学生的动手能力，培养学生的创新意识和想象力。
3、培养学生认真细致的学习态度，和对生活的热爱。
望远镜的制作过程和基本方法；设计制作出各具特色、花样百出的望远镜。
1、培养学生把握人物表情的能力。
2、加强学生对画面的整体把握能力。
3、消除学生对医生的恐惧和对身体的爱护。
通过观察发现人物表情的特点，并能用画笔表现出来；对画面的整体把握能力。
4
1、培养学生观察，记忆能力及绘画表现能力。
2、陶冶学生爱家、爱家人以至更爱自己的祖国的思想感情。
让学生仔细观察自己的家庭环境，凭记忆选择一个最美的角度默画出来；要扣紧主题，以一事一景来完成作品。
1、通过启发学生联想，想象，指导学生堆出一座造型奇特，色彩艳丽的“沙工程”，培养学生的形象思维能力及造型能力。
2、培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。
初步了解沙土的性质和用途，掌握制作“沙工程”的基本方法；启发学生在基本形的基础上大胆想象，创作新颖奇特，富有儿童特色的“沙工程”。
1、通过本课教学，提高学生动手技能，促进学生指肌的灵活性，培养学生耐心细致的工作作风。
2、通过拼花活动，发展学生的求异思维，提高学生的联想能力。
拼图构思设计；怎样拼出新颖生动、有创意的图形。
4
了解美术创作的多样性，以及创造性思维在美术创作中的重要地位，丰富的视觉形象拓展学生的想象空间，发展创造性思维，丰富的视觉形象。
归纳教材列举美术作品的不同类型，认识和了解不同观念、视觉角度、表现手法获取和创作的视觉形象和美术作品。
考察学生学习中对美术的体会和理解创造性思维在美术创作中的重要地位是本课的重点。合理地引导学生运用发散性思维去理解作品的意义和发现、体会生活中有趣的现象，是本课丰富的视觉形象的难点。
四美术下册教学计划 篇4
一、班级学生情况分析
该班学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不甘落后，学习积极性高，上课纪律上比较活跃。经过课前对该年级的了解，每个学生都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同，学困生抓美术技能技巧的基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色;特长生教学中注重体现作品的价值的不同，学生自我感情的不同，各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合，来让学生有更多的创作空间;中档学生上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解，处于其他两者的中间，但在手工方面还缺乏创意与自我体现。
二、教材分析
教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值;隐含学科知识技能，在高年级学段开始注重感性的积累和体验;以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择美术主题，并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。
三、教学总目标
知识和能力：
1、培养学生的观察能力和用线精细地进行表现的能力。
2、学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。
3、学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。
4、了解台历和挂历设计的基本方法。
过程与方法：
1、欣赏各种绘画工具画出的美术作品，感受它们的不同。
2、根据生活中常见物品的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。
3、通过查资料，知道山水、花鸟画的由来，并了解国画的起源、演变过程，感受水墨特有的美。
4、通过利用废旧物品设计制作，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。
5、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，用拼贴添画的方法表现画面。
情感态度价值观：
1、通过学习活动，激发学生对水墨画的热爱，能从平凡的事物中发现美、创造美。提高学生对祖国文化的学习兴趣。
2、体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。
四、教学重点、难点
重点：
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透 视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
难点：
1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
四美术下册教学计划 篇5
一、教学情况分析：
对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。
二、教学理念：
1.初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2.学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3.观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4.采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
三、全册教材分析：造型、表现：即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。
设计、应用：指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。
欣赏、评述：指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。
综合、探索：指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。
这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。
四美术下册教学计划 篇6
一、课标对本册的教学要求
1、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种美术材料与工具的制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，根据视觉的审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解基本美术术语的意思和一般的表达方式，激发创造精神，发展美术实践能力。
2、教学要求
1)尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣，感受废旧材料的制作乐趣。
2)在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体，体验造型活动的乐趣，产生对美术的兴趣。
3)了解物以致用的设计思路，发展创新意识。
4)感受各种材料的特点，提高动手能力，了解艺术形式美感与设计功能的统一。
5)激发参与欣赏、评述活动的兴趣，学习多角度欣赏，提高视觉感受能力、
6)形成崇高文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
二、全册教学内容
本册教材包括欣赏画，绘画，手工，电脑画等几部分内容，内容丰富多彩，由线入深。
三、全册教材分析
本教材是义务教育课程标准实验教科书第八册，全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的联系在了一起，并且单元与单元之间也有一定的知识延伸，或者是与前面几册知识的联系。同时本书充分体现了生活中的艺术，使学生的学能结合在自己的生活体验中。其次，书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识，和参考的范围更广了，同时在教学上给老师带来了更多的难度，验证了一句话“教给学生一滴水，老师要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位，给艺术教育指明了发展的方向。
四美术下册教学计划 篇7
一、教学目标：
1、总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种美术材料与工具的制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，根据视觉的审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解基本美术术语的意思和一般的表达方式，激发创造精神，发展美术实践能力。
2、教学要求、
1）、尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣，感受废旧材料的制作乐趣。
2）、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体，体验造型活动的乐趣，产生对美术的兴趣。
3）、了解物以致用的设计思路，发展创新意识。
4）、感受各种材料的特点，提高动手能力，了解艺术形式美感与设计功能的统一。
5）、激发参与欣赏、评述活动的兴趣，学习多角度欣赏，提高视觉感受能力、
6）、形成崇高文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
二、全册教学内容：
本册教材包括欣赏画，绘画，手工，电脑画等几部分内容，内容丰富多彩，由线入深。
三、全册教材分析：
本教材是义务教育课程标准实验教科书第八册，全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的联系在了一起，并且单元与单元之间也有一定的知识延伸，或者是与前面几册知识的联系。同时本书充分体现了生活中的艺术，使学生的学能结合在自己的生活体验中。其次，书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识，和参考的范围更广了，同时在教学上给老师带来了更多的难度，验证了一句话“教给学生一滴水，老师要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位，给艺术教育指明了发展的方向。
四、课时安排：
周 次 时 间 课 题
1 2．11-2．13 鸢尾花
2 2．16-2．20 1、植物写生
3 2．23-2．27 2、巧用对称形
4 3．2-3．6 3、放学了
5 3．9-3．13 4、设计生活标志
6 3．16-3．20 5、生命之源-水
7 3．23-3．27 6、材质的美
8 3．30-4．3 7、用彩墨画鸟
9 4．6-4．10 8、用彩墨画鱼
10 4．13-4．17 9、刻印的乐趣
11 4．20-4．24 10、学画农民画
12 4．27-5．11 11、提袋的设计
13 5．4-5．8 12、降落伞
14 5．11-5．15 13、别致的花瓶
15 5．18-5．22 14、艳丽的大公鸡
16 5．25-6．5 15把自己的画制成拼图
17 6．8-6．12 16、画家凡，高
18 6．15-6．19 17、大师画我也画
18、电脑美术—你追我赶
19 6．22-6．26 19精彩的戏曲
20 6．29-7．3 复习考评
21 7．6-7．10
四美术下册教学计划 篇8
教学工作计划
学校：罕等小学 教师：杨丽莉
月
一、学生知识能力、学习习惯分析：
一年级的小朋友虽然从幼儿园升入小学已一个学期，但仍存在习惯较差，易失去注意力等年龄特征。通过上学期狠抓学生的行为教育，这学期的行为习惯(课堂纪律、绘画习惯)有明显好转，但还是不令人满意，这只能说明我的教学方法仍有待进一步改进。
教师的教学态度和教学理念起决定作用，如果能在宽松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。所以这学期要加倍努力工作，尽量让学生能在一种宽舒、融洽的氛围中学习美术，让所有学生轻松接受美术。其次，学生的学习差异很大，还有部分学生基础很薄，有待加强练习、提高。
二、教材分析：
(一)、教学目的、要求
1、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
2、各学习领域目标：
按照课程标准的要求，各个学习领域的教学目标制订如下：
造型·表现：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
设计·应用：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。
欣赏·评述：观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
综合·探索：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
(二)、教学目标任务：
1、通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、学习美术的基础知识和基本技能。
3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。
(三)、教材重点、难点：
1、学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。
三、提高教学质量的主要措施：
1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学策略。明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
2、精心准备，做好课前工作。利用课堂教学，运用不同手段，激发学生学习美术的兴趣。充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
3.选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
4.注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力，和创造能力
四、教学进度安排
四美术下册教学计划 篇9
指导思想：
以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针，以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
学生基本情况：
1、六年级是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，但画风呆板，表现欲下降，必须采取必要措施。
教材分析：
本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致
致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有14课时，内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。
全册教学目标：
1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
全册教学重难点：
1、学习色彩的冷暖，色调等基础知识，透视、构图知识，并能在写生或创作中运用这些知识。
2、学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。
3、通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。
难点：
1、在风景、静物写生或创作中，能独立、全面地应用色彩知识，构图知识、透视规律，从而使作品更生动、更有感染力。
2、学习剪纸技巧，培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。
3、通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作，培养其空间想象力、创造力。
提高学科教学质量措施：
1、在教学中，处理好“教”与“学”和“讲”与“练”的关系，精讲多练，坚持兴趣引导、自主探究、教师释疑、练习提高的教学主线。
2、关注“两极”、注意对学生进行自学能力的培养。
3、充分利用多媒体网络优势，注重课堂的延伸，提高教学效果。
4、严格要求，耐心帮助，养成良好的学习习惯。
5、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，积极做好课前的各项准备活动，以求达到最佳教学效果。
四美术下册教学计划 篇10
一、教材分析
造型表现：运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
设计应用：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏评述：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。
二、学期目标
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析立方体、圆柱体的结构特征，认识立方体、圆柱体的透视变化规律，能写生简单的生活物体透视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
4、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
5、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。
6、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、学情况分析
该年级段学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。经过多年对该年级的了解，每个学生都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同，学困生抓美术技能技巧的基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色；特长生教学中注重体现作品的价值的不同，学生自我感情的不同，各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合，来让学生有更多的创作空间；中档学生上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解，处于其他两者的中间，但在手工方面还缺乏创意与自我体现。
四、措施
1、强造型能力的培养，对简单的几何形体进行写生，并指导正确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理，特别对困难的学生进行仔细研究分析。
2、具体手工能力比较弱的班级，多渗透本人最拿手的工艺能力，使该年级段的总体水平，有一定能力的提高。
3、班内作品展评及各种教学手段，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
五下美术教学计划(系列十四篇)
什么样的学科教学计划算优秀呢？一眨眼就到了新学期开学的时候，教学计划可以帮助老师客观冷静的进行教学设计，驾驭课堂，趣祝福的编辑为您精挑细选了“五下美术教学计划”相关内容希望对您有所指引，所述内容仅供参考如有误请指正！
五下美术教学计划 篇1
一、基本情况分析
学生知识能力学习习惯分析： 五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好，学习习惯比较差，对美术的学习兴趣也一般。
二、教学目标：
1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。
2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。
3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
4、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
5、 在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
三、学习内容：
以传授美术基本知识和技法为主，提高学生美育方面的理论素质和技能素质，扩大学生视野，接触手工各方面的实践，丰富表现力，在此基础上充分发挥学生的内在潜力在绘画手工操作、图案各方面提高兴趣，进行新的学习和创造。具体分成四个学习领域——
1、造型与表现：
(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。
(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。
(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
(四)发展美术构思与创作的能力。
(五)传递自己的思想和情感。
2、设计与应用：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3、欣赏与评述：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4、综合与探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学要求：
以学习新的知识，进行实际操作为主，正确地引导学生学习各方面知识，了解并掌握各项技能，从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。
五、教学措施：
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则，采用尝试、暗示等多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现的创造。
3、加强示范，并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。
4、积极进行教改实验，培养学生的艺术素质。
5、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
七、教学进度表
课序 课题 课时
1 肖像艺术 3
2 画人像 2
3 绘画中的透视现象 2
4 美术中的比例知识 2
5 偶戏 2
6 提线纸偶 2
7 动物的脸 2
8 有趣的汉字 2
9 飞天 2
10 色彩的色相 3
11 色彩的明度 2
12 人物与环境 2
13 光盘架的设计 2
14 杯子的设计 2
15 有人脸的器物 2
16 唱起来跳起来 2
17 电脑美术—有趣的人像 2
18 献出你的爱心 2
19 小花铲 2
五下美术教学计划 篇2
1．掌握西瓜的外形特征及色彩元素。
2．尝试用西瓜的特征和色彩创造性地表现各种事物的形态。
1．素描纸，油画棒，水溶性炫彩棒，西瓜。
1．品尝西瓜，导入活动。
(1)播放动画片《西瓜太郎》的片断视频，激发幼儿对“西瓜”的创作产生兴趣。
(2)观赏西瓜，感知它的外形特征及色彩。
(3)吃西瓜，喝西瓜汁，品尝西瓜的美味。
2．想象在酷暑的夏日跳进西瓜汁里乘凉。
(1)教师：夏天，大家都跳进西瓜汁里乘凉，会发生什么有趣的事情呢?
(2)幼儿想象跳进西瓜汁里的情景：
我变成了一个红红的“水人”了!
我在凉凉的西瓜汁里游泳，好舒服啊!
我爬到西瓜皮上，老滑的'，我老是掉下来，摔得很疼的!
我想跳进西瓜汁里乘乘凉，我要把游泳池变成红色的!
(3)教师根据幼儿的想象与幼儿合作创作作品。
3．幼儿自主创作，想象跳进西瓜里的世界。
(1)幼儿创作过程中，教师引导幼儿注意运用西瓜的元素色。
(2)提醒幼儿从多科一角度进行想象，不要雷同。
4．讲述自己的西瓜历险记。
提供平台让幼儿讲述自己作品中的西瓜历险故事。
活动内容和孩子的生活联系紧密，他们有充足的经验准备，最有趣的地方在于孩子通过想象体验到创作的乐趣，提高了运用色彩的能力。
1．感受名画中向日葵的勃勃生机，探索向17I葵花盘的颜色和构成。
2．能运用渐变和叠加的方式描绘向日葵花盘。
1．水溶性炫彩棒，油画棒，勾线笔，素描纸。
1．扮演蚂蚁妈妈，导人故事情节。
(1)教师扮演蚂蚁妈妈讲述故事：蚂蚁妈妈带着小蚂蚁到秋天的田野里寻找秋天，他们爬到了向日葵姐姐的肩膀上，想看看秋天究竟是什么样子的……
(2)幼儿说说自己印象中的秋天。
2．欣赏作品，观察向日葵。
(1)欣赏作品，教师引导幼儿仔细观察向日葵的颜色渐变，叠加的变化。
例如：小蚂蚁在向日葵姐姐的肩膀上走着，发现前面有花格子，再往前一看，又发现了国际象棋棋盘……
(3)教师：其实呀，所有的东西都是向日葵姐姐的花格子裙。
3．创作别样的向日葵花园。
(1)教师：我们要用神奇的格子画向日葵，这样就能看清楚小蚂蚁藏在哪里了。
(2)教师：向日葵姐姐的花格子裙需要什么颜色才能画出来呢? (好朋友颜色)
(3)教师：每个格子里的颜色也不是只有一种，要一层一层地加上去……
强调渐变和叠加的效果，教师可以边说边示范。
4．互相欣赏作品，讲讲小蚂蚁找秋天的故事。
本次活动的作品可以看作一个微观世界，以小蚂蚁的角度看向日葵的花盘，从中体验色彩渐变和叠加的运用。操作过程中培养了孩子的想象力、表现力和创造力。
五下美术教学计划 篇3
兰州刻葫芦是兰州独有的一种艺术品，其制作精细、形象可爱，代表了人们美好的祝愿。幼儿在观看、欣赏刻葫芦的过程中，对其产生了浓厚的兴趣。我们通过让幼儿认识刻葫芦，了解其制作方法和技巧，并提供给幼儿适宜的操作材料和工具，体验刻葫芦的乐趣，借此增强幼儿对周围环境和民间手工艺品的敏感性，学会用审美的眼光发现民间手工艺品特有的美，感受并喜欢本土文化，萌发爱家乡的情感。
1．尝试使用牙签在泥葫芦上刻画各种线条，及用线条连接成各种简单形状。
幼儿每人捏好一个葫芦(葫芦放在泥工板上，泥工板上贴有作品标签)，兰州刻葫芦作品每组2～3个，兰州刻葫芦图片课件，牙签、纸巾每人一份。
用牙签在葫芦凸起的部位刻画直线、波浪线、漩涡线、折线等线条，并能用线条连接成一些形状。
1．欣赏兰州刻葫芦。
(1)引导幼儿欣赏、触摸刻葫芦作品。
葫芦的表面有什么?(有山、水、古代的人、猴子、松鼠、房子、字等)
教师提示：兰州刻葫芦有亚腰葫芦、鸡蛋葫芦，葫芦表面的图案有动物、人物、风景、图案文字结合，触摸时感到有线条。
(2)引导幼儿体会刻葫芦图案的特点。
播放兰州刻葫芦图片的课件，分析兰州刻葫芦的图案特点。
教师提示：兰州刻葫芦的图案以线刻为主，线条多为黑色，图案刻在葫芦凸起的部位。
2．幼儿刻葫芦。
(1)教师示范用牙签在泥葫芦上刻线条及形状的方法。
(3)幼儿构思并分享、讨论。
(4)幼儿在泥葫芦上创作。
3．评价。
(1)把完成的作品放在展示区，幼儿自由参观。
兰州刻葫芦主题活动分为欣赏葫芦、画葫芦、刻葫芦三个活动。通过前两个活动，幼儿对刻葫芦的纹样特点有了一定的了解，为刻泥葫芦活动打下了基础。
本活动分为三个环节：欣赏葫芦，让幼儿对刻葫芦的纹样特点作进一步的了解；刻葫芦，让幼儿在自己捏好的泥葫芦上刻上各种线条，亲自体验、感受“刻葫芦”这一独特的艺术；评价环节，把幼儿刻好的葫芦展示出来，让幼儿感受到成功的喜悦，并且通过交流、评价辨别作品的优缺点，提高幼儿的鉴赏能力。
整个活动，孩子们始终兴致勃勃，积极地探索、创作。他们有的在葫芦上刻线条，各种线条的组合使画面生动而丰满；有的在葫芦的上半部分刻白云，下半部分刻花朵，使画面充满想像力……整体来看，多数作品上画面较满，葫芦凸起的地方都被刻上了线条，这样的作品立体感强，非常漂亮。在参观了孩子的作品展后，教师们无不惊叹：孩子们都是天生的艺术家!
五下美术教学计划 篇4
一、学生情况分析
经过以前一年多的学习，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时绘画作业普遍水平较高。
二、教材分析：
本册教材五个单元共二十课，分造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合探索等方面。具体有以玩具为题材，以儿童生活与科技益智结合为切入口，引导学生进行欣赏与创作学习。有以动物为题材，以想象为手段，以编织动物童话故事为目的的进行设计。有以“学生与生活、自然”为切入点，激发学生表现大自然、生活物象的情感，学会用艺术的眼光观察生活。有以“学生与文化生活”为切入点，学习小泥人、泥面具等内容，让学生感知中国陶瓷，体会民间玩具独特的审美趣味，培养对劳动人民热爱的情感等。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。
三、教学重点：
1、想象画的训练，进一步培养学生的创造性思维。
进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
3、进行工艺制作，培养动手能力，立体造型，想象力和概括力。
4、提高学生欣赏水平，培养美术兴趣。
四、教学难点：
1、想象能力的培养和动手操作能力的提高。
工艺教学中，使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步培养，动手能力，立体造型，空间想象力也有所发展。
五、提高教学效率的主要措施：
1、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。
2、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。
3、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现。
六、本学期教学的总要求
1、知识教育要点
（1）对各种自然平面形进行认识和感受。
（2）运用复杂平面形和组合平面形表现景和物。
（3）用记忆画形式表现自己的人和物，丰富儿童的视觉记忆表象。
（4）运用各种平面材料，帮助学生认识对称形和不对称形。
（剪、拼、贴等手工制作方法。
（6）了解我国著名画家的作品，欣赏祖国自然风光。
2、能力培养要点
（自然的兴趣。初步培养注意力和观察力。
（2）在绘画中能大量描绘所见所想的形状，画出色彩鲜明的画面。
（描、撕、剪、拼贴等，较顺利地完成作业。
（4）培养学生通过感受和想象，对美术馆作品和自然风光进行改革欣赏。
3、审美教育要点
（1）通过欣赏我国著名画家的作品，使学生了解祖国优秀的文化艺术。
（热爱祖国的大好河山和自然风光。
五下美术教学计划 篇5
新学期又开始了。我这学期的教学任务是五年的科学课和两年的艺术课。五年的科学是我第一次接触的新学科，两年的艺术是我曾经教过的老学科。
在新时代，小学美术教育不再是简单的技能训练，而是一种文化学习。小学美术教育不同于专业美术教育。服务于学生综合素质的发展：立足于学生的发展，注重培养和发展学生的审美潜能、感知力、想象力、表现力等潜能，注重创新精神的培养，注重学生的个性发展和全面发展。新教育培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习、合作互动学习、情感体验，注重学习过程，注重跨学科学习，通过艺术实践活动提高学生综合素质，最终使学生学会学习，学会做人，从生活中受益。为了进一步提高教学质量，做好本职工作，本学期我制定了如下计划：
注重日常教学。
1、认真备课，突出重点和难点，简洁有序，课后进行适当的分析和评价。
2、丰富课堂容量，充分利用教学时间。
加强自身建设。
从当前教育发展的要求出发，认真开展“两学”（学商学政），进一步提升教师形象。具体措施为：
1、坚持参与大众学习，与自学相结合。重点关注《中华人民共和国教育法》、《教师法》、《新课程改革指导书》和各类商务用书，学习先进经验，树立创新意识。
2、学会在学习中反思和提高自己。进一步规范教育言行,不迟到早退,维护群众利益,不做损害学校声誉的事情。
3、关注优秀学生，开展优秀培训
五下美术教学计划 篇6
美术教学计划是教育机构为了提高学生艺术素养而制定的具体方案。本文将从课程设置、教学目标、教学方法等方面对美术教学计划进行详细探讨，旨在通过丰富多样的教育活动，培养学生综合艺术能力。
一、课程设置
美术教学计划的课程设置应综合兼顾艺术欣赏、艺术创作和艺术鉴赏三个方面。其中，艺术欣赏课程主要通过展览观摩、名作赏析等方式，培养学生对艺术作品的鉴赏能力。艺术创作课程则注重培养学生的创造力和表现力，包括绘画、雕塑、手工等多种创作形式。艺术鉴赏课程通过学习艺术史、了解不同艺术流派等，培养学生对艺术作品的理解和分析能力。
二、教学目标
美术教学计划的教学目标是培养学生艺术素养和综合能力。首先，培养学生的审美情趣和审美观念，使他们能够感受到美的存在和魅力。其次，培养学生的创造力和创新思维，激发他们对于艺术表达的兴趣和热情。再次，提高学生的观察能力和批判思维，使他们能够对艺术作品进行深入的分析和评价。最后，发展学生的艺术技能和技巧，使他们具备艺术创作的能力和自信心。
三、教学方法
美术教学计划注重活动导向和学生主体性，采用多种教学方法提高教学效果。首先，通过示范与指导相结合的方式，在绘画、雕塑等创作过程中引导学生表达自我和发展想象力。其次，组织实践活动，如户外写生、美术展览等，让学生亲身体验艺术的魅力。再次，利用多媒体教学手段，展示艺术作品和技巧的变化，激发学生的学习兴趣。此外，鼓励学生互动合作，进行小组创作和艺术项目展示，培养学生的合作意识和团队精神。
四、教学评价
美术教学计划中的教学评价应注重全面发展和个性培养。除了传统的作品评价外，还可以采用其他方式，如学生口头表达、自评、同学评价等，更全面地了解学生的艺术成长情况。同时，鼓励学生展示自己的思考和个性，注重发现学生潜力和特长，为学生提供更多艺术探索和发展的机会。
综上所述，美术教学计划是培养学生综合艺术能力的重要手段。通过合理的课程设置、明确的教学目标和多样化的教学方法，可以更好地培养学生的艺术素养和综合能力，使他们在艺术领域中获得更大的发展和成就。
五下美术教学计划 篇7
一、教材的分析：
这学期美术一共18课，教材的内容，拓展了学生的思维能力，使学生能够在轻松的氛围中创作和学习。内容丰富，从而使学生的头脑中逐渐形成简单、具体的形象。本学期在绘画的具体形象上有所要求，学习一些简单的简笔画，把基础打实。
二、学生知识能力及情况分析：
学生刚入校,对学校的常规不了解。年纪小,自律性差。但都比较懂礼貌,见到老师能主动问好。有部分学生有说普通话的意识,能用简短的普通话与老师和同学做简单的交流。个别学生不懂得执笔方法,需要老师不断纠正、督促。至于其他学习成绩还有待于在今后去了解.学生的差异很大，有许多学生基础很薄，需要时间和教师的'个别注意。从幼儿园上来需要一定的时间适应新的环境。因此教师的教学态度和理念很重要，让学生对美术产生的畏惧感逐渐的消失。
三、教学目标任务：
1、了解美术的基本知识，认识美术工具，并能使用工具进行简单的美术活动，加强绘画的技能。
2、通过美术教学，培养学生对美术的兴趣及爱好。
3、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感。
4、培养学生观察能力、想象力、形象具体化的观察力等。
四、教材重、难点：
1、学习有关美术的基本知识和技能。
2、培养学生空间知觉、形象记忆、创造能力等。
五、针对该年级的教学计划：
该年级学生男生较多，学习很活跃，在课上纪律需要维持，学习简单的简笔画，提高具体思维的能力。
六、主要措施：
1、认真学习美术课术新课程标准，加强有关艺术课教育理论的学习，认真学习研究、钻研美术教材，把握教材内容，抓住重点内容，突破难点及代表性的学习内容。
2、认真备课，不打无把握之仗，备课内容要体现创新，即力求实用，又方便灵活，使课堂教学形式多样化。
3、按时上课，上足课时，布置作业要有灵活性并能及时批改学生作业。
4、加强课外辅导，特别要加强对学困生的辅导工作。
5、开展多种形式的绘画如实践能力比赛和测评。开展评选优秀作品展评活动。
6、特别注重对学生进行绘画技能和实践能力的训练。
五下美术教学计划 篇8
一、时间：学制三年，主要是初中应届毕业生。
二、培养目标：升入高等院校继续学习。
三、主要课程：
素描 色彩 速写
四、课程设置简况：
1. 素描（几何体 静物 石膏像 头像）总学时：520，周学时：40周
内容提要：学习素描是为了认识对象，研究对象，然后表现对象。只有通过系统的学习和严格的艺术思维能力的训练，才能有效地积累认识生活的知识和表达的技术能力，以便应用于将来的艺术创作。为此，我们必须学会素描艺术的一切造型手段和艺术语言，艺术地、灵活地运用各种艺术形象来表达自己的思想、认识与观念。
2、色彩：总学时：520， 周学时： 40周
内容提要：色彩写生是训练考生以色彩塑造形体和组织色调的能力，掌握色彩变化的一般规律，学会正确的观察方法。在写生过程中，通过练习有了对自然光线下的色彩规律、明暗变化、形体塑造等一些基础知识的认识和掌握。这些知识也是进行色彩默写的基础和前提条件。只是在写生中有实物的参考，光线、色彩关系、空间关系、体面关系等都有物可依，考生只需对其观察、组织和表现。
4、速写：总学时：260， 周学时：20周。
内容提要：速写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写的这种综合性，主要受限于速写作画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动特点。因为速写是以运动中的物体为主要描写对象，画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的综合方式来表现。速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。
五下美术教学计划 篇9
美术教学计划是为了全面提高学生的绘画技能和美术鉴赏能力，同时，也可以促进学生的美术创作思维和想象力的发展。本计划将涉及各个年级的学生，将为他们提供适当的美术课程，培养他们对美术的兴趣和热爱。
学前班阶段：
学前班阶段的教学重点在于提高孩子的手眼协调能力。学习色彩知识、植物动物形态学、造型技巧、线条笔画等美术基本技能。同时让孩子感受创造和表现的乐趣，了解各种艺术语言和元素。
小学阶段：
在小学阶段，教师主要将教授各种基本美术知识和技能，如色彩搭配、构图、画面平衡等。
1. 一至二年级课程
在学习中，教师首先会为学生提供多元化的视觉语言，如艺术史、绘画、雕塑、建筑等。同时，教师还会指导学生如何运用不同的材料和工具进行绘画创作，如颜料、水彩笔和油画等。
2. 三至四年级课程
在这样的年龄阶段，教育者会选择更复杂的主题，如风景画、人物画和抽象绘画等。在每节课中，教师会要求学生通过具体练习，掌握一定的绘画技能和想象力。
3. 五至六年级课程
在这个年龄，教育者将围绕学生熟悉的文化主题进行探讨，如绘制名胜古迹、书法和绘画古典剧中的场景等。同时，教师还会激发学生的创造力和想象力，引导他们进行一定程度的自由创作。
初中阶段：
在初中阶段，学生的基本美术知识在之前的基础上进一步加深，同时，教育者还会引导他们进行更高层次的美术创作。主要包括以下三方面：
1. 美术知识的教学
教育者需要选择更具挑战性和专业化的美术作品和知识。如美术史、色彩理论，深化学生对于色彩和构图等基本理念的理解。
2. 美术技能的教学
教育者还会引导学生学习各种不同材料的运用，如中国画、水彩、油画和摄影等。在教学过程中，任何练习都要与相关材料的学习相结合。
3. 美术创作的教学
在学会了上述知识和技能之后，学生将会开始进行更深层次、个性化的美术创作。这可以涉及到多种不同的表现形式，如绘画、摄影、雕塑等。教育者还会培养学生的批判性思维，引导他们通过应用学到的美术知识和监督评价自己的作品。
高中阶段：
在高中阶段，将主要围绕强化学生的美术专业技能和创作水平进行。
1. 美术知识的强化学习
在高中阶段，教学内容将进入更加深入的领域，如美术理论与批评、美术史和现代美术等。教育者还可以介绍一些艺术家和他们的创作技巧来帮助学生更好地观察、分析和接受历史背景和文化背景。
2. 美术技能的深化学习
教育者会给学生一些更加具有挑战的任务，如研究和探索绘画材料、摄影技术和施工技巧等。
3. 美术创作的加强学习
在这一阶段，教育者还可以鼓励学生参加比赛、展览和其他绘画活动，以此来提高他们的艺术创造力和展示其作品的能力。在教学过程中，任何练习都要与相关材料的学习相结合。
总之，美术教学计划是通过教授基本知识和技能，培养学生的想象力和创造力，创造一种友好和愉快的学习环境，从而提高学生的美术技能、知识和审美能力。
五下美术教学计划 篇10
学生知识能力学习习惯分析：
六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。
教学目的任务：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
4、学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
4、运用现代化教学手段。
课时安排：
周次课题课时
1、画家介绍（美术欣赏） 1
2、线描花卉（临摹画） 1
3、盆栽植物（线描写生画） 1
4、盆栽植物（色彩写生画） 1
5、瓶花（综合拓印） 1
6、瓶 花（泥工） 1
7、纸条工艺（制作） 1
8、塑料瓶装饰品（制作） 1
9、椅子（写生画） 1
10、静 物（色彩写生画） 1
11、静物写生（黑白画） 1
12、标 志（设计） 1
13、招 贴 画（设计） 1
14、书籍封面（设计） 1
15、复习 1
16、考试 1
五下美术教学计划 篇11
一、教学目标
能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。
二、教学重点：
从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。
三、教学难点：
能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。
兴趣点：
①与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。②激发对大自然的热爱情感。
四、教学课时：
1课时
五、教学过程：
1、通过欣赏各种阳光下的美景，让学生感受到阳光孕育着生命，也给世界带来了温暖和亮丽的景色。用画笔表现阳光下多彩的世界，是画家终身追求的目标。引导学生去探讨一些艺术家们在这方面做出的成绩和贡献。
2、欣赏探密一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？看一看：清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同？
色调变化如何？（让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受）
议一议：莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆？（对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果的研究，
2、欣赏评述——你欣赏莫奈的作品吗？
听一听：一些评论家对莫奈作品所作的评论，介绍莫奈的生平和艺术地位。
想一想：你对莫奈作品有何感受？你欣赏他吗？
议一议：为什么欣赏或不欣赏？
说一说：你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。能从构图、色彩上分析作品的成功之处，谈自己的感受和看法。
3、欣赏探密二——中国画技法如何表现阳光？
看一看：作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者？（淡墨、淡色块与空白交错的方法）
想一想：作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法？（作者是在生活中细心观察发现的结果，敢于创新的精神鼓励着他。）
说一说：你对作者大胆创新的做法联想到什么？重在启发学生如何善于学习作者对传统艺术的创新追求，对困难不示弱的精神。
4、拓展欣赏——阳光下的世界，真美！
看一看：课外收集的阳光下的世界（绘画作品、摄影作品等）
说一说：充满活力的阳光，不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，你在生活中对阳光的感受如何？
画一画：把你在生活中感受到的阳光画面画出来与大家一起分享！板书设计：
欣赏评述——欣赏探密二——拓展欣赏
教学后记：
通过本课的学习，学生基本能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。
五下美术教学计划 篇12
指导思想：
以课程改革、学科素质教育理论为指导，明确学校艺术教育对于发展学生的全面素质和个性，培养开朗活泼、积极向上的情绪、情感起着极其重要的作用。增强实施课程改革的使命感和责任感。以“整合教育资源，实现教育最优化”特色教学为目标,振奋精神，开拓进取，开创美术教学的新局面。
工作目标：
1、继续深化课程改革，不断用新课改理念充实头脑。
2、整合教育资源，加强“活动化”课堂教学研究。
3、通过开展丰富多彩的美术活动，提高学生的综合素养和能力。
4、加强业务学习，提高美术教师素质，保证教学质量。
主要措施：
发校本课程
1、根据教师自身的特点，结合学生的爱好和特长，开展多种形式的美术校本课程，让学生在美术学习中发展思维，增长见识。
2、因地制宜，利用本地资源，充分发挥校本课程的作用，以活动促发展，逐步形成本校的教学特色。
3、利用校园宣传栏定期展示优秀学生作品，丰富学生的文化生活，促进校园文化交流。
具体工作安排
九月份：
1、根据任教年级制定教学进度计划和自训计划。
2、结合教师节，组织学生动手设计制作贺卡，献给自己的老师。
十月份：
结合学校大活动“祖国在腾飞”开展一次手抄报设计评比活动。
十一月份：
以“我爱我家”为主题，组织全校学生画画自己的校园。
十二月份：结合学校主题活动组织学生收集废旧物，设计制作手工艺品，培养学生勤俭节约的良好品质。
五下美术教学计划 篇13
折纸是一种源自日本的传统手工艺，通过将纸张折叠、弯曲、压平等操作，创造出各种形状和图案。折纸不仅是一种有趣的手工活动，还可培养孩子的动手能力和创造力，提高他们的逻辑思维和空间想象能力。在美术教学中引入折纸教学是非常有益的。
一、教学目标：
1. 培养学生动手能力和观察力；
2. 增强学生想象力和创造力；
3. 提高学生对空间结构的认识；
4. 激发学生对美术的兴趣。
二、教学内容：
1. 折纸的基本原理和技巧；
2. 不同种类的折纸作品介绍；
3. 学习如何根据图纸折纸；
4. 创作属于自己的折纸作品。
三、教学过程：
1. 介绍折纸的历史和文化背景，激发学生对折纸的兴趣；
2. 教授折纸的基本原理和技巧，如折叠直线、对角线等；
3. 展示不同种类的折纸作品，让学生了解折纸的多样性；
4. 给学生发放图纸，教导他们如何根据图纸折纸；
5. 引导学生自主发挥想象力，创作属于自己的折纸作品；
6. 展示学生的作品，让他们互相欣赏和交流。
四、教学方法：
1. 演示教学法：老师向学生展示如何折纸；
2. 情境教学法：创造逼真的情境让学生体验折纸的乐趣；
3. 合作学习法：让学生在小组内合作完成折纸作品，促进学生之间的交流和合作。
五、教学评价：
1. 通过学生的作品和表现评价学生的学习情况；
2. 考察学生对折纸的理解和技巧掌握程度；
3. 鼓励学生互相评价和欣赏，提高学生的自信心和创造力；
4. 鼓励学生在课外继续进行折纸创作，拓展折纸教学的延伸性。
六、教学反思：
1. 定期进行教学反思，总结教学中的优点和不足；
2. 根据学生的反馈和评价，及时调整教学方法和内容；
3. 不断完善折纸教学计划，提升教学效果和学生的学习兴趣。
通过美术折纸教学计划的实施，可以有效提高学生的动手能力和创造力，激发他们对美术的兴趣。同时，折纸教学也是一种锻炼学生空间思维和逻辑能力的有效途径，有助于综合素质的培养和培养学生的审美情趣。希望广大美术教师能够在日常教学中加入折纸教学，为学生的艺术修养和全面发展提供更多可能性。
五下美术教学计划 篇14
六年级下册美术教学计划
一、学生情况分析
六年级的学生即将升入中学，他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，动手的能力较强。本学期进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。感受美术所带来的乐趣。
二、教学要求
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析
本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
四、教学重点及难点：
（一）重点
了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学习习近平面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，掌握渐变原理，画出形或色的作品。
（二）难点
掌握色彩的明度、色相对比基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计要素能设计贺卡或其它作品。掌握渐变原理，抓住形或色的有规律变化，画出渐变作品。了解中国建筑历史成就，了解中国历史画，提高欣赏能力，激发爱国热情。
五、具体措施
首先要用好教材。“吃透”教材，在理解教材意图的基础上，整合、开发教学资源，实现教材“为我所用”；其次要上好课。加强课前的准备工作，根据教学需要准备必须的课件、板画、学生参考资料等；充分利用多媒体，提高教学效果。再次要注重美术课堂常规的培养。良好的美术课堂常规是实现高质量美术教学的保证，所以，在上个学期的基础上，进一步规范美术课堂教学常规：充分发挥美术课堂负责人的作用，鼓励学生积极争当负责人，提高美术课堂负责人的责任意识，在始业课开展民主评议负责人的活动，保留或换负责人；开展“我们怎样做得更好”的大讨论，明确应该保持、发扬哪些好习惯，需要改进的又有哪些。教师加强监督和管理，确保良好习惯的养成。
1.认真学习美术新课标、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2.改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3.坚持进阅览室学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5.关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
姚敬芝
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美术教学计划
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四年级音美术教学计划系列4篇
栏目小编为了满足您的要求，精心打造了一篇内容完整的“四年级音美术教学计划”，相信一定会对您有所裨益。时间飞逝，新学期将要到来，教师们需要为新学期的工作做好计划。教学计划的制定能够让新学期的教学更加有条不紊。
四年级音美术教学计划 篇1
一、教材分析：
1、教材内容与人文、社会科技、学生生活的联系，找出了结合点。
2、注重基础性，均衡和全面地安排各学习领域，把握不同课型的特点。
3、充分利用教材中丰富的图像世界，关注多视角的观察要点。
4、挖掘、拓展教材的兴趣点，激发学生学习美术的兴趣。
5、依据美术课程标准，实施三维教学目标，注意教材内容呈现的方式与特点。
6、灵活设计评价要点，突出学生的自我评价能力。
二、全册教学要求：
重点：运用多种工具媒材，进行形、色、的简单组合、装饰与欣赏表述。难点：走近--仿生科学乐园。
要求：在教学中充分发掘教材中的教育因素，有极地、生动地对学生进行思政治教育和品德教育。
三、学生情况发析：
1、四年级学生已经养成了较好的绘画习惯，在课堂常规等方面有较好的表现。
2、学生已掌握了不少的美术知识，并有意识地在课余时间接触有关美术的知识，能自觉地感悟生活中的美。
3、学校的学生大部分是大学本部教工子弟，所以学生对于美术知识的掌握差异较小，接受能力较强。
四、提高教学效率的主要措施：
1、重抓习惯养成教育，美术课堂是较为活泼，但所接触的材料也较多，这就需要学生们养成很好的学习习惯，以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。
2、重视想像画、主题画的训练，以开发学生丰富的想像力，并能把自己所想像的表现在美术作品中。
3、加强学生动手能力的训练，把生活中的多种材料综合到美术课堂中来，让学生能应用多种材料表现美好的事物。
4、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中进行各种想象画训练，各种美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力。
5、注意渗透开放式的教学方式，让学生在课堂上大胆地表现。贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生学习积极性，使他们生动活波地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
6、本学期，要求学生在绘画创作时尽量直接作画，不强调铅笔画草图，以提高绘画进度及用线造型能力，培养学生大胆作画的信心和决心。
7、教师加强师范，充分利用课件、图片、影片、录象片等教学手段进行直观教学。
五、教学进度表
周次 授课内容 课时 课前准备
第一周
如意吉祥的民间美术
寻找身边的民间美术（欣赏）
实物投影机、教学课件（或范画）
第二周
泥板植物浮雕
泥板动物浮雕
实物投影机、教学课件（或范画）
第三周
神秘的图腾拄
实物投影机、教学课件（或范画）
第四周
炊具与餐具
漂亮的挂盘
实物投影机、教学课件（或范画）
第五周
国庆长假
第六周
妈妈的好帮手
实物投影机、教学课件（或范画）
第七周
瓶子的化装舞会
蔬果的童话
实物投影机、教学课件（或范画）
第八周
盐的妙用
美丽的菏塘
实物投影机、教学课件（或范画）
第九周
快乐的黑天鹅
实物投影机、教学课件（或范画）
第十周
千姿百态的树
实物投影机、教学课件（或范画）
第十一周
我的第一次
实物投影机、教学课件（或范画）
第十二周
我的一天
实物投影机、教学课件（或范画）
第十三周
印染“花布
实物投影机、教学课件（或范画）
第十四周
可爱的童帽
实物投影机、教学课件（或范画）
第十五周
我设计的童装
实物投影机、教学课件（或范画）
第十六周
我们的小“超市”
实物投影机、教学课件（或范画）
第十七周
科学幻想绘画
实物投影机、教学课件（或范画）
第十八周
科学幻想绘画
实物投影机、教学课件（或范画）
第十九周
制作课
实物投影机、教学课件（或范画）
四年级音美术教学计划 篇2
一、教学目标
新一轮的新课程改革正在向我们推进。美术新课程着眼于，从课程设计到采用、实施以及评价的开发全过程，注重时间上的全程性与空间上的无限性。美术新课程标准体现素质教育的重要性，注重实践性，注重生活与艺术联系。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型、表现；设计、应用；欣赏、评述；综合、探索；四大学习领域，造型、表现；设计、应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，而欣赏、评述则是倾向于文化品味和素质品质，综合、探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求、研究创造，运用综合性知识技能去制作。
二、教学内容与要求
本学期课程分为七个单元。
1、第一单元 《有明暗的色彩》
进一步加深对三原色、三间色的概念学习，另外还增加了对色彩三要素的认识，使学生更好地学习色彩。
2、第二单元 《学习画纹样》
本单元内要求学生学习纹样是怎样诞生的。并且，喜欢我们日常生活中的一些带有纹样的用品，知道它们的由来。
3、第三单元 《近大远小》
在这里我们要营造一个透视的世界，让学生完全畅游在透视的海洋里。让学生们画画、想想、剪剪、贴贴，乐此不比。从中轻松学习透视。
4、第四单元 《城中漫步》
在这里请学生来欣赏一些美丽的城市图片，请学生在课前收集资料，在课上更是尽情发挥。将他们感受到的城市美景表现出来。
5、第五单元 《纸艺小能手》
纸艺使我们美化了生活 ，我们一定要去学习它。在这里，我们有编织、手撕、还有剪纸（用花边剪刀）等，用彩纸创造出美丽的世界。
6、第六单元 《造型广场》
手工制作、泥工、电脑课，这单元都是动手的。通过《造型广场》来培养学生热爱生活的情感。
7、第七单元 《欣赏 我们的年画》
通过网络直接向学生展示年画，努力启发他们思考。欣赏年画，突出它们所包含的美好愿望和理想。
张迪
20xx/2/23
四年级音美术教学计划 篇3
一 学生概况
本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
二、教学目的、要求
(一)总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二)各学习领域目标
1.造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2.设计应用学习领域学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3.欣赏评述学习领域
四年级音美术教学计划 篇4
一、教材分析。
本苏教版第7册课程标准实验教科书的编写，以国家有关课程改革的文件为依据，努力改变过于强调学科中心和过于关注美术专业知识技能的体系结构，以体现课程的综合性和多样性。
构建以促成美术素养的形成为核心，以学生全面发展为本的教育理念。美术教材是美术课程内容的重要载体。在编写义务教育阶段的美术教材的过程中，较完整把握《标准》的基本精神，为适应各地的美术教学实际，科学构建教材的框架体系，树立新的教材观。
美术教材的编写，向学生提供了美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，在美术学习过程中，陶冶学生的情操，提高审美能力， 引导学生参与文化的传承和交流，发展学生的感知能力和形象思维能力，形成学生的创新精神和技术意识 ，使学生获得终生必备的美术学科基础知识和基本技能，形成基本的美术素养。陶冶高尚的审美情操，表达自己的情感和思想，激发创造精神，发展美术实践能力， 促进学生的个性形成和全面发展使学生形成正确的审美观和价值观。
教材的设计和编写依据美术课程总目标的要求，以阶段标准和学生身心发展水平为参考，教材编写要以学生发展为本，以有利于学生学习作为思考的基点，以各种方法进行指导。从学生的兴趣、能力和需要出发，培养学生积极主动的学习的态度。教材注意其的趣味性、综合性，并机巧妙地融入每个课题或学习单元。注重活动过程设计。
美术教材涉及现代艺术的观念和方法，开阔学生的眼界和思路。教材适应具体的教学情境，具可操作性。美术教材以教科书为主，辅以图片、实物、作品以及相关的视听影像资料和计算机软件等。在重视美术教科书的内容的同时，充分体现其视觉特色和可读性，使之易于激发学生自主学习的愿望与兴趣。美术教科书的主体内容一般包括课题、作品范例、教学辅助图、学习活动图片、文字内容、作业方式和评价要求等。同时充分展现美术学习的有关过程与方法，有利于增强学生的学习感受和体验。
美术材料与图片文本相结合，以形成集成和互动的优势，加强美术教学的效果，促进学习方式的多样化。以利于学生学习作为思考的基点，多种指导方法展示学习过程。力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养，是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。
本册教材注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展。将学习活动划分为“设计创作”与“造型”两大学习方式；内容涵盖“造型·表现”、“设计·应用”、和“综合·探索”等学习领域。
其中重点突出“造型·表现”及“设计·应用”两个学习领域。每个单元在课题的教学目标上都努力明确体现三维目标的培养；让学生在自主互动的学习过程中的感受与实践，教材设计具有多元选择性和可操作性，以适应具体教学情境中教师和学生的需要；自评和互评相结合，使评价真正发挥促进学生发展的作用，让学生从中得到美的熏陶。第7册共有22课。
本教学内容中的美术知识和技能是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。本册教材中，如《冷色与暖色》与《冷暖色调的画》这两课教学内容有着递进关系，《厨房》和《我干家务活》在内容设计上，也考虑到学生的实际生活情况。因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际情况而做一定的调整。
二、教学措施。
1、美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。如第7册第4课《冷色与暖色》，教师不要用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而是通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、判别，让学生谈谈自己的感受，提高学生的审美情趣。
2、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 学生创新思维是在让其不断地探索和实践中长和发展起来的，因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。例如第7册第6课《纸版画》应抓住作品产生的效果，让学生开动脑筋，大胆讲讲自己的思路，以便互相启发，激活创造性思维。然后，让学生通过互相比较，采用类比、求异、想象等方引导学生发现纸版画的制作方法
美术教学个人工作计划系列八篇
为了更好地了解和掌握工作的各个方面，我们可以将工作内容整合到一个工作计划中。工作计划在团队成员之间的合作和协同方面起到至关重要的作用。如果你对“美术教学个人工作计划”这个主题感兴趣，想要了解更多，请阅读这篇文章。它可以为您提供参考，但请您谨慎考虑！
美术教学个人工作计划【篇1】
为使本学期的教学工作顺利进行，更好地完成教育教学任务，经过阶段性深入调研分析，特设教学计划如下：
1.情况分析：
（1）学生情况分析：
我校初中生约160人，分为6个类。二年级有60名学生，三年级有85名学生。大多数学生对形状、色彩、质感等艺术语言模糊不清，对色彩和素描的基础知识一无所知，这在艺术学习领域相当于零。
更严重的是对艺术的兴趣也减弱了，也缺乏想象力和创造精神。各教材的实施都存在困难。因此，教师应该充分认识到教学的难度和重要性。同时，在教学方面，将同一类内容的三个阶段统一起来，让他们在初中生涯中对美术有了一点了解。
美术课常见的问题有：
1.带学校工具是老师最头疼的事情之一。
2. 纪律和卫生等日常问题往往不尽如人意。
3. 上课不听话和做其他作业很常见
(2)教学材料情况分析：
对于三个年级相同的内容，按以下几点完成：
1.教授素描、色彩、设计等美术基础知识、国画、线描等。
2.通过启发联想培养学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3. 学习如何表达简单的三维物体，学习如何表达颜色，设计和制作贴近自己生活的东西。
4.引导学生进一步体验周围的生活和自然之美，激发学生艺术表达和艺术创作的欲望。
2、教学的总体目标：
在学生身边熟悉的事物中发现美，培养学生对生活的热爱，并通过观察、记忆、形象化和表达生活中的独特环境，体验生活的品味，提高绘画和表达能力，学会装饰、美化生活，提高学生的合作学习能力和设计、想象、创造能力.
要求：现实是基础，想象力是延伸，教师要以正确健康的审美引导和影响学生，培养文明朴素的观念，让学生走上健康文明的审美轨道创新、发展，体验生活的乐趣。
3.教学难点：
通过美术教学，引导学生掌握美术的基本知识和技能，进一步体验周边生活与自然的美，激发学生的艺术表现和艺术创作欲望，培养学生的创新实践能力，培养健康的体质和健康的心理，健康的审美情趣和多彩的生活方式，培养学生的自主学习能力和人文素养，终身学习和发展的良好基础。
通过启发联想，培养学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，培养学生的情操，培养学生的感知能力和形象思维能力。
四、主要教学措施：
在课堂上努力为学生创造一个宽松开放的空间，鼓励学生表达自己的想法。大胆发表意见，改变课程评价 过分强调筛选和选择功能，实施发展性评价，鼓励学生积极参与，积极探索，保护和发展学生的个性。
在课堂教学中，要注重挖掘学生的亮点，尊重学生的自尊，让学生在老师的呵护下学习，在玩中学习，促进学生人格形成与全面发展。
1.从学生的实际情况出发，做好备课和讲课。
2. 以学习与游戏相结合的方式激发学生对艺术的兴趣。
3.引进先进的教学媒体，为学生创造良好的学习环境，接受美的影响。
4.实施新的评价方式，更加注重对学生艺术学习能力、学习态度、情感和价值观的评价。
做学生发展的组织者和促进者，充分尊重学生的主体地位，让学生实践、思考、探索、讨论、创造，鼓励学生通过自己的想象展示作品。
5.在教学环节和活动的布局上，注重开放性和立体性，真正做到以人为本。
6.灵活改进示范过程的教学方法，活跃课堂气氛。
7、教学内容的选择要小而精，要注意学科之间的联系。
同学们：充分利用身边的各种材料和所学知识，开动脑筋制作作品，学会合作，妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增加社会经验。
5.商业学习等方面：
作为美术老师，应该利用业余时间加强专业学习和研究，多研究新的美术趋势 ，阅读和学习美术教学的相关资料和先进的教学经验，大胆尝试，并应用到自己的教育教学中。
本学期教学改革的课题确定为“艺术创新教育的实验与研究——让孩子拥有想象力的翅膀”。 教育对象针对所有学生。 艺术表现和艺术创作的工具和材料，获得感知、欣赏和评价的能力，培养学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。
美术教学个人工作计划【篇2】
从上学期教学情况看，该年级段学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业普遍水平较高。但也有存在以下问题：学生整体的差距比较小。构图布局还不够完整。
1、以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念。
2、利用各种简单的形状来处理画面，了解色彩的一些简单知识原理并进行造型游戏，通过画画、捏捏、剪剪等活动来培养学生的能力，通过简单的画面欣赏活动来发展学生的视野，拓宽自己的知识层面。
3、注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。用所学习的知识来设计自己的生活。
重点难点：
1、用记忆画、想象画等形式，用大胆和谐的颜色表示自己熟悉的内容。
2、制作简单的纸版拓印画，及各种平面材料贴画，进一步提高撕纸和剪纸拼贴的能力。在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。
3、在纸工制作中培养其动手制作的精神，动手的协同性，在泥塑中培养空间想象力。
1、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。
2、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现。进行班内、班际作品展评，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
3、充分和利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力进行学生学习目的性教育，端正学生的学习态度，让他们在动中学关注学生各个年龄的心理特征和成长需要。
4、尽可能的利用网络来学习美术知识，开拓视野。
1、学习《课标理解新课标的教学理念》，平时的课堂教学中多应用、多尝试，力争用新的教学观来指导自己的教学。增加一定的美术趣味活动，让学生通过活动来提高自己的能力、锻炼自己的品质。
2、把课堂教学作为教学的主要阵地，把学生真正作为学习的主人。采取轻松愉快的教学方式学习，在熟悉的情景中主动探究、主动学习，尽量使他们能参与发现、分析、解决问题的全过程，培养他们收集、提炼、整理的能力。
3、组建美术社团，让学生来自由选择，根据自己的兴趣`爱好来培养学生的美术学习能力。
美术教学个人工作计划【篇3】
通过这次新课标远程培训，很多。在学校的同时也是为了提高自身的教育教学能力，有目标的完成本次校本研修任务，及研修进度，特制定个人研修计划如下：
一、指导
通过本次校本教研，使教师对课程标准有更深入的理解，形成终身学习的理念，以提升教师专业成长为重点，进而努力提高美术教学水平。
二、研修目标
1、要有活到老学到老的观念。通过书籍、网络及各种培训，加强系统的专业知识、教育知识的学习，从而提升文化内涵、修养丰富教师的知识结构。
2、美术教学中以课标为依据，进行有效课堂教学，在中探索、在探索中反思，不断提高自己的课堂驾驭能力。
3、加强教材体系的梳理，多看、听名师的课堂实录，学他人之长，补已教学中的不足。
三、实施校本研修的措施
1、以问题为中心，开展行动研究，解决自己教学中的实际问题。
2、读一本好书，写一本教育教学反思、随笔。
3、认真开展理论学习，努力提高教师的教育科研水平。每两周组织学习一次，教师每周业务学习时间不少于2小时。
4、尊重学生，树立现代学生观，学会以发展的眼光看待每一个学生，树立培养学生美术素养的理念。
5、建立教师个人、教研组问题库，通过研讨教学诊断信息交流开展行动研究，解决问题库中的教学问题，寻求适合我校特点的课堂教学模式。
四、校本研修保障
我校非常重视校本研修活动，为每个老师配置电脑，为老师提供多种学习的方式。学校各项科研制度健全，图书室书籍多而能为教师提供专业理论引领方面的书籍，我校领导大力支持教师外出学习、，学习名师的教学风采，在各项比赛中得到历练，提升教学能力。
五、研修活动安排：
1、以参加学校校本研修活动为主，个人自主研修为辅有组织有计划地进行学习。根据学习，结合实际教学情况，反思自己的教育教学行为并进行实践。
2、探索培养学生创新思维习惯和学习能力的教学模式、在教学中实施素质教育、课堂教学标准等方面进行探索。
3、充分利用自身信息知识的网络资源优势，在网上查找所需学习资料，进行互相学习和交流。
美术教学个人工作计划【篇4】
一、学生现状分析：
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为21课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所此文转自斐.斐课件.园感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。
“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
六.教学进度安排：
课时安排
1、第一课《建筑艺术的美》1课时
2、第二课《图形的魔术组合》2课时
3、第三课《添画人像》2课时
4、第四课《线描画中的黑白对比》2课时
5、第五课《亲亲密密一家人》2课时
6、第六课《画一幅色彩和谐的画》2课时
7、第七课《箱板上的新发现》2课时
8、第八课《参观券的设计》2课时
9、第九课《神秘的礼盒》2课时
10、第十课《故事里的人》2课时
11、第十一课《镜头里的花》2课时
12、第十二课《神州风采》2课时
13、第十三课《保护我们的精神家园》2课时
14、第十四课《家乡的小吃》2课时
15、第十五课《家乡的艺术》2课时
16、第十六课《发现老房子的美》2课时
17、第十七课《家乡的老房子》2课时
18、第十八课《家乡的历史和发展》1课时
19、第十九课《博山内画壶创作艺术》1课时
20、第二十课《文房奇葩——齐笔》1课时
21、第二十一课《王羲之与《兰亭序》》1课时
20、全期小结3课时
美术教学个人工作计划【篇5】
工作计划对大家来说是利大于弊，可以将大家常常忽略的问题落实于纸上，时刻提醒自己，你还在惆怅相关的工作计划怎么写吗？下面是范文网小编整理的美术课堂内容工作计划范文 教学工作计划，欢迎参阅。
美术教学以课程标准为准绳，以学生兴趣，经验，知识的发展为目的。下面是小编为大家整理美术课堂内容工作计划的文章，希望对您有所帮助，欢迎大家阅读参考学习!
美术课堂内容工作计划1
新学期又开始了,本学期我的教学任务是一至六年级美术，二年、四年生命教育，六年级社会实践，而社会实践是我第一次接触的新学科。
一、指导思想
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力,感知力,想象力,表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展.新教育培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益.为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:
二、教学目标：
本学期的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏，绘画，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工，继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察，记忆，思维，想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的，有创造性地去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把"美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。"同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
四、教材的特殊处理：
1，新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2，一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3，根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
4，要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
五、教学要注意的问题：
1，注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。
六、关注学优生,进行培优训练
加强对尖子生的培养，发展学生的学科兴趣及个性特长，积极组织学生参加全国,省,市各种比赛活动，丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己,不断提高业务水平,做一名合格的美术教师。
七、其它学科的教学
社会实践是劳动课的基本特点，是学生掌握知识，形成技能的主要手段，是教学的中心环节。为了达到教学目的，单凭课堂上的说教是不够的，只有采取多样性、趣味性、、知识性等实践活动，才能激发学生的兴趣，收到良好效果。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣，经验，知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
美术课堂内容工作计划2
一、个人基本情况分析。
我在__二中工作已是第16个年头了，我一直有着教育梦想，希望自己能成为一名优秀的、深受学生喜欢的美术教师，在教育教学工作中，我能认真学习其他师之长处，与此同时，我发现，我的课堂还缺少很多，我想，这需要我不断地反思自己。通过前十几年的工作，我真正地感受到自己是一个安于现状没有什么进步的人，至今还没有去评过高级教师，虽然我在工作中认认真真，尽心尽力地做好自己本职工作，可是由于自己的教科研能力不强，自我感觉功底较浅，再则由于工作环境与生活环境等方面的原因，自己的惰性也就显露得比较多，总是缺少各方面的营养，在这个人才济济高速发展的社会里，我更是认识到自己教育理论、专业知识、基本功以及个人文素养的不足，有待于进一步提高。
二、近期个人发展目标。
1、树立终生学习的观念，不断提升自己的师德修养。
2、坚持看书，做到读书有体会，提高自己阅读和写作的能力。
3、重视对有效课堂的研究、实践，在探索、感悟、反思中不断提高自己的课堂驾驭能力。
4、利用现代化设备，借鉴网络资源，加强对教材体系的梳理，多看名师课堂实录，取他人之长，补已之短。
三、未来一年发展规划
1、养成良好的阅读习惯，并能有自己的阅读心得或是教育随笔。
2、树立了终生学习的观念，在不断的综合学习中提升了自己的素养，成为了一个有内涵的教师。
3、尽心上好每一堂课，成为学生喜欢、家长放心、领导省心的教师。
4、锻炼好自己，让自己的专业知识、基本功以及做人都达到一个全新的高度。
5、准备好硬件和软件计划去评高级教师。
四、具体措施
1、养成天天阅读的好习惯。
让我真正认识到阅读的重要性。在不断地阅读中提升自己，让自己成为一名有素养的教师。
2、做一个勇于课堂实践的老师。
课堂是老师能力检验的一个大舞台，认认真真地上好每一节课，不仅是学生的需要，也是自己的目标。
3、坚持写“教育反思”。
教学反思是“老师专业发展和自我成长的核心因素。”坚持反思可以总结实践、升华经验，坚持写教学反思、教育随笔，可以提升自己的教育能力。积极撰写教育教学论文，做课题研究。
4、加强基本功训练。
“三字一话一画”的老师基本功要不断练习，让自己成为学生心中的榜样，让学生“亲其师、信其道。”
5、利用现代化辅助教学。
美术课堂要讲究直观性，我想在今后的教学中多用多媒体教学，会给学生带来更多的精彩。
7、确立一本校本教材编写的目标。
8、带领学校另外两位美术老师搞好学校的美术教育教学工作，认真抓好高考美术训练、积极组织学生参加美术比赛。
生动的课堂、全面的美术素养，都不是一日之功，我不敢奢望自己一下子成为优秀的教师，不敢奢望有自己的教育专著发表，但是“心有多大，舞台就有多大”，我会一直朝着心中的梦想迎风起航。
美术课堂内容工作计划3
本学期一至五年级教材内容都有所改变，难度及灵活性相应加大，所涉及的范围、绘画种类更加丰富，所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处，所以学习起来，有一定的困难，但由于内容丰富、五彩纷呈，引人入胜，如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是五年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容，且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活，能充分地调动学生的创造天性，让学生在玩乐中得到全方面的发展。
一、学生现状分析：
各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标：
(一)低年级段
1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。
2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。
3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。
4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。
5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。
(二)中高年级段
1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。
4、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
(三)无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与
放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施：
1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。
四、课时安排：
低年级美术2课时/周至期中上到第10课
中高年级美术1课时/周至期中上到第8课
美术课堂内容工作计划4
一、学生情况分析
1、学生有浓厚的绘画兴趣。
2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现。
3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。
二、教材分析
本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。
(一)、全册共20课，教材编排方式较一年级教材有所改变：
1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。
2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。如第10课是美术学科与音乐学科的综合，第2、8、13课是美术与语文(文学)学科的综合，第19课则是美术学科与现实社会相联系的综合。
(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片，展示了学生活动过程及其学生作品图片，便于教师进行教学参考和学生自学。
三、教学目标
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。
四、教学重难点
教学重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，增强动手能力和审美能力，渗透人文精神。
教学难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
五、教学措施
1、遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
3、加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。
4、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。
5、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。
美术课堂内容工作计划5
不断学习新的观点和理念，积累一定的理论学识和教学经验，把“学习与思考”当成自己的一个习惯，持之以恒，努力充实自己，这里是一篇美术教师工作计划，接下来让我们一起来看看吧~
作为一名乡镇教师，特别是一名特岗教师，在小学美术新课改带来的更多、更高的标准下，深深感到自身面临的挑战与危机，特别在这次国培中，我愈发的认识到自身存在的不足，深知还有许多的东西需要我去学习，亦深知要想成为一名合格的，成功的教育者，就要积极主动地充实、丰富、完善自我。在此前提下，结合本校的实际情况，我将本校的小学美术校本研修方案如下：
一、指导思想
一切从实际出发，联系学校实际，结合学生的实际情况，立足小学美术新课标，以新的思想、新的知识、新的技术来扎实小学美术老师的基本功，为小学美术校本研修的开展打下基础。
二、研修目标
(一)师德方面：
继续认真学习《中小学教师职业道德规范》，争取做一名具备良好的师德、广博的知识、对学生宽容有爱心和责任心、以人格力量去感染和影响学生的优秀教师。热爱教育事业，认真学习、贯彻党的教育方针，爱岗敬业。热爱学生，关心学生的学习和生活，尊重学生的人格，用爱心去包容、感染、教育学生，以自己的言行为学生树立榜样，严于律己，为人师表。具备强烈的事业心和责任心。
(二)教育教学方面：
不断学习新的观点和理念，积累一定的理论学识和教学经验，把“学习与思考”当成自己的一个习惯，持之以恒，努力充实自己，争取在美术教育理论和专业知识、教育能力和教学行为、个人素养和教育科研能力等方面有所提高。
三、具体实施方案
1、实现终身学习，寻求自身的发展，订阅美术教育期刊，每学读二本教育理论书籍，并撰写。
2、提高美术教师的多媒体教育技术，做到能够独立制作适用多媒体进行教学。
3、和其他教师共同提高，互相听课、评课，做好诊断记录，积极参与学校、中心校和教育局组织的教研活动，每学期听课不少于18节，并写出自己的听课感想。
4、坚持参加教师教育研修计划，及时撰写自主学习笔记。
5、坚持参加各项培训学习，认真完成布置的各项作业，利用网络进行学习提高并写教学日志，在不断的反思中进步。
四、研修活动安排
三月份：
1.做好个人学期研修计划及教育教学工作计划。
2.学习《教师职业道德规范》《新课程标准与新教材培训》等。
3.探究新课程的教育教学方法。
4.撰写和教学反思。
四月份：
1.认真学习《小学美术教育》撰写。
2.积极参加学校、中心校及教育局组织各项教学活动。
3.撰写教育反思，案例以及教学论文。
五月份：
1.认真学习《小学美术教师》撰写。
2.撰写一篇优秀的教学论文。
3.和其他美术教师进行集体备课，交流教学心得和经验，提出教学中的疑问共同解决。
4.积极主动的利用网络平台进行学习，和同行交流教学心得。
六月份：
1.认真学习《小学美术》撰写
2.撰写一篇优秀的案例及教学反思。
3.集体备课，交流教学心得。
4.积极参加网络平台学习，和同行交流学习心得。
七月份：
1.进行学科教学总结，期末复习经验交流。
2.学年度学习工作反思、总结，个人研修计划总结。
美术课堂内容工作计划范文
美术教学个人工作计划【篇6】
工作计划是行政活动中使用范围很广的重要公文,也是应用写作的一个重头戏。机关、团体、企事业单位的各级机构，对一定时期的工作预先作出安排和打算时，都要制定工作计划。下面是范文网小编收集的最新美术教学工作计划范文五篇 美术教学计划安排表，供大家阅读。
做好工作计划，有利于培养学生的创新精神和实践能力，强调趣味性的美术教学，设计内容贴近学生的生活经验，循序渐进的传授“大纲”规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情义性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能。
最新美术教学工作计划范文1
为更好地完成教育教学任务，通过对本册教材的深入研究和分析，特做教学计划如下:
一、学生情况分析
八年级学生已经基本掌握认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。
虽然三年级学生已经有了多年的美术学习生活的经验，但老师并不能因此对他们的日常常规及学习有所疏忽，在美术课上出现的常规问题仍然有：
1.带学具仍然是老师最为头痛的一件事。
2.铅笔屑、颜料等不能及时清理以致影响卫生情况，对于这些常规性问题，作为教师，尽量多提醒他们，慢慢带领他们走上正轨。
二、教材分析
本册教材共有8课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。
1.欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2.通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3.学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4.引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、教学总体目标
从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。
教学内容主要涉及四大领域：造型表现领域，设计应用领域，欣赏评述领域，综合探索领域。四类中仍以“造型表现领域”为主要教学内容。
四、教学重难点
通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
造型表现课：通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。如《与米罗游戏》等。
设计应用课：通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想.、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。如《我喜爱的书》、《光影的交响》等。
欣赏评述课：通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的`话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。如《触摸美丽》。
综合探索课：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。如《缤纷的家用电器》等。
五、教学措施
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
教师方面：
做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。
1、做好课前准备，精心制作教具。
2、运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。
3、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。
4、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。
5、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。
6、拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
学生方面：
充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制作作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
六、业务学习及其它方面
作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学中。积极开展课外兴趣小组的活动，加强对学生特长的培养和训练。
最新美术教学工作计划范文2
一、教材分析
主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
二、教学目标
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
三、教学主要措施
教学应与学生实际生活紧密相结合。
2.教学要充分重视学生的个性差异和不同倾向性，尊重学生的选择。
3.努力营造平等、民主、融洽、和谐的学习氛围，注重学生学习过程的情感体验。
4.重视现代信息技术的运用，丰富教学内容，提高教学效果。
四、全册教学进度
周次 内 容 周次 内 容
第一周 聚聚散散 第二周 小圆点的魅力黑与白
第三周 主体与背景 第四周 冰川与晚霞
第五周 画嗅觉 第六周 卡通画
第七周 双胞胎 第八周 藏书票
第九周 我和我的小伙伴 第十周 那一刻的我
第十一周愉快的春游 第十二周哪些是相同的
第十三周千变万化的帽子 第十四周飘来飘去的小岛
第十五周迷宫 电脑美术 第十六周 会游的玩具
第十七周光的魅力 第十八周珍爱国宝秦始皇陵兵马俑
最新美术教学工作计划范文3
一、指导思想
认真贯彻国家课程改革的重要精神，以我校的教学工作计划为指导，以抓好常规教学管理为重点，以实施新课程改革为载体，认真开展好美术学科的教学工作，扎实搞好“教育质量年”活动。
二、学生状况分析:
我任初一至初三，三个年级的美术教学。学生状况参差不齐。主要存在如下问题：
1.对学生思维的激发，问题探讨重视不够。
2.有囫囵吞枣现象。以本文为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。
3.部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。
三、教学的主要任务和要求:
联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯;在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。
四、教学的重点和难点:
联系生活培养学生良好的`美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。
五、提高教学质量的措施:
1、采用灵活多样的方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课
2、挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。
3、不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。
4、欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。
5、技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目地，将采用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。
六、在德育教育方面
1、德育工作坚持以课堂教学为阵地，寓德育于课堂教学之中，正确落实情感态度价值观的教学目标，针对教学内容渗透德育内容。
2、以“北京奥运”为契机，认真开展以宏扬“奥运精神”为主题的书画等系列活动。
七、在教科研方面：
认真做好本学期的美术教研课题的结题工作，积极组织参与课题研究的教师认真进行课题交流、总结、做好结题报告。
八、在岗位练功方面
在岗位练功中，坚持每周写好一篇钢笔字，写好粉笔字;画好简笔画;说好普通话;做好教学用具。及时整理教学后记;定期进行总结分析得与失。认真做好摘记，写好教学体会;并认真整理一篇最佳教案，进行组内交流。完成一篇提高课堂教学效果的经验材料，认真学习《成功教育》、《给教师的建议》、《中小学美术教育》等这几本有关教育教学方面的书籍，并认真做好摘记。
最新美术教学工作计划范文4
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，结合美术专业高考的范围。更新教学观念和理念，并运用新的理论和实践来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学年的教学工作将总结以往的教学经验，针对高一年
级学生的心理特点和学习情况，贯彻新课标的.精神，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工等融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。同时高二年级的学生结合上学期美术专业的训练内容，继续加强基础训练，在教学手段上争取多样化。并在高一年级的学生中选一部分学生参加课外美术兴趣辅导，提高学生对美术专业的兴趣和爱好，并扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观
念和理念
本学期，将继续加强自身教师队伍的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动.
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
高二的美术生面对新学校的教学设施，因地制宜的开展专业的训练，要结合学生实际分好层次的辅导。本学期的主要教学内容分为以下几个方面进行(结合学生训练情况可适当调整)：
第1—2周调整好学生的专业训练心态、训练教室的布置安排、以前训练内容的复习;
第3—6周石膏几何体素描写生;
第7—9周静物素描临摹;
第10周美术专业中期测试;
第11—14周基础静物素描写生;
第15—18周复杂静物素描写生;
第19—20周美术专业中期测试。
在双周五下午两节专业课训练速写。对素描和速写进行不定期的随堂测试。
高一课外美术兴趣小组的活动时间暂时定为每周二至周五下午第四节课。
四、教学要注意的问题
1.注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2.注意专业教室的安全卫生，并遵循美术专业教室的使用规则。
总之，美术教学活动在基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学。
最新美术教学工作计划范文5
新的学期，我仍担任--年级的美术教学工作，面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际，结合生活中的艺术和学生的美术现状。我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高美育教学质量，培养学生的审美，爱美，学美的美肓观。为更好的完成本学期的教学目标，教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、学生现状分析：
各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
三、教学目标：
1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的'欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
4、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
-年级，在课堂教学中要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
四、教学措施：
1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
五、教学要注意的问题：
注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
总之，本学期的美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣，经验，知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。在以往的教学工作中，示范做的不够好，在今后的教学中，我会每节新课都做好示范，让学生感受到用心完成的作品是最好的。作为一个新老师我会更加努力的去学习经验，总结经验不耻下问，把那些不利于教学的毛病通通扔掉，更好的完成新学期的教学任务，为学生开创另一片艺术的殿堂。
最新美术教学工作计划范文五篇
美术教学个人工作计划【篇7】
本学期美术学科教研工作的总体要求是：认真学习和贯彻执行《全国基础教育课程改革纲要(试行)》和全国教学工作会议的有关精神，充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性，增强实施课程改革的使命感和责任感，把课程改革作为教学研究的中心工作，以新课程理念指导课堂教学实践。要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。要进一步加强对青年教师的培养，搞好基地建设，抓好课题研究。
(一)更新教学理念，指导教学实践。
1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。在改革的实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新，全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。
2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准，搞好课改年级课教材的集体备课，并结合课堂教学组织观摩研究课。
3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研究和开发。
4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。认真组织学习教育理论刊物、提高搜集信息、处理信息和交流信息的能力，充分利用一切学习资源不断提高理论素养和知识水平。
(二)改进教研方式，做好教学工作。
1、组织学科新教材的培训，组织教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求。
2、组织教师学习《常州市美术学科教学建议》。
3、注重课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。
1、召开全体美术学科教师会议，布置新学期教研工作。
2、一年级苏少版课标本教材以及四年级教材的培训工作。
1、小学美术新课程教学研究课、教材教法研讨座谈。
2、学科常规调研。
3、美术一年级集体备课。
1、新教材课堂教学研讨活动。
1、组织参加常州市中小学美术教师多媒体课件评比活动。
1、课程改革经验交流座谈会。
2、参加市区美术学科专业委员会理事会议，商讨下学期工作。
3、学期工作总结。
根据本学年美术名师工作室的工作计划，现将计划具体如下：
1、收集学员读书笔记，开展理论研究;
2、召开工作室全体成员会议，明确新学期的任务，讨论美术专题调研的内容。
2、举行美术名师工作室师生书画交流会，促进美术特色教学。
4、组织参加微课比赛。
3、组织工作室成员向工作室网站提供一篇高质量的教学设计。
1、完成一篇教育教学论文。
2、开展一次教学调研活动，并形成报告，上传至名师工作室平台。
1、开展暑期读书活动撰写一篇读书笔记。并上传至工作室平台。
2、总结自己的教育教学心得，写成总结报告，并上传网站。
美术教学个人工作计划【篇8】
美术教学工作计划优秀范文大全
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班主任工作涉及到学校的各方面，是一个复杂的系统工作，只有制定好周密的工作计划，才能有步骤地把学校的教育计划落实到班级，以保证学生的健康成长。有了工作计划，就能正确检查自己的工作情况，同时，学校、学生也可依据计划检查、督促班主任工作。那么，班主任的工作计划该怎么制定呢?工本站的小编精心为大家准备了一些范文，供大家参考!
【第一篇】小学六年级班主任工作计划
在新学期开始，为了给学生营造良好的学习和生活环境，让孩子们的身心得到健康全面发展，一切以学校的工作思路、班级的实际情况和学生思想为出发点，特制订20xx年上半年班主任工作计划：
一、指导思想
以学校德育教育的思路为指导，结合学生的实际情况，通过开展富有儿童情趣的各种教育活动，培养学生良好的行为习惯和道德意识，增强学生的自我激励、自我教育、自我管理的能力，积极探索个性培养的`途径。把本班建成具有“勤学、守纪、团结、向上”的班风，把学生培养成为有理想、有道德、有文化、有纪律的一代新人，做一位合格的社会主义建设者和接班人。
二、学生现状分析：
六(1)班共有xx名学生，xx名女生，xx名男生。每个孩子都活泼可爱，有着很强的上进心和集体荣誉感。他们纯洁善良，好奇心强，求知欲强。本班学生思想素质一般良好，但良好的卫生习惯还没有养成，优差悬殊较大，存在着两极分化，一部分接受能力偏低的学生，良好的学习习惯没有养成，自制能力差，时常不能控制自己，听讲走神，很多行为习惯有待进一步培养，作业态度不端正，书写质量差，有拖拉现象。
三、工作思路
1.以人为本，教育学生成为一个正直，善良，智慧，健康的人。
2.教会学生学会生存，学会与人相处，学会付出和爱。
3.利用各种活动增强班级的凝聚力，让每一个学生都为班级而自豪。
4.关爱每一个学生，走进每一个学生的心里，成为学生的真正意义上的朋友，为学生排忧解难，树立信心。
5.上好每一节课，认真抓好课堂纪律，让班级永远充满活力，积极，向上，永争第一!
