长江之歌教案实用

趣祝福范文大全（编辑 飞翔的鱼）今天我们为大家带来了一篇关于“长江之歌教案”的优秀文章，建议您将本页收藏以便日后查看。教师的职责之一是制作自己的教案课件，但需要注意教案课件中知识点的设计。教案可以在不同学科和不同层次上应用，以实施素质教育。

长江之歌教案【篇1】

尊敬的评委老师：

大家好！

今天我说课的题目是《长江之歌》，我从以下五方面进行说课：说教材、说教法、说学法、说教学过程、说设计特点。

《长江之歌》是六年级上册中的一篇课文，它是上世纪八十年代风靡全中国的大型电视纪录片《话说长江》的主题歌歌词。这是一首抒情诗，歌颂了长江的宏伟壮丽，抒发了中华儿女对长江的热爱、依恋之情，对伟大祖国真挚、自豪的赞美之情。

根据学情，制定本课的教学目标如下：

知识与能力：

能在阅读中自主识字，读准字音，积累“丰采”等词语。能朗读和背诵课文。

过程与方法：

结合有关长江的资料理解“你是无穷的源泉，你有母亲的情怀”等诗句的意思。

情感态度与价值观：

知道课文通过对长江的描写和赞美，表达了对祖国的热爱之情。

由此我把本课的教学重点定为深入理解诗歌意思，体会长江的宏大气势。

教学难点定为紧扣中心句，通过文本的细读、资料的交流、影片的欣赏和歌曲的学唱体会情感，引发共鸣。

为了帮助学生更好地理解课文，激发学生学习的兴趣，我主要采用1.自主、合作、探究的教学模式2.多媒体辅助教学的方法。

在学法设计上，主要采用欣赏、思考、讨论和朗诵的形式。

本课主要是通过思考和讨论帮助学生理解诗歌内容，通过欣赏和朗诵诗歌来感受诗歌中的情感。

我设计了《长江之歌》专题网站，网站分为6个版块：“了解长江”“初读感知”“细读感悟”“精读入情”“拓展学习”“练习巩固”。

上课伊始，我请学生欣赏电视纪录片《话说长江》片断。

本课是1984年中央电视台拍摄的电视纪录片《话说长江》的主题曲，此片当年创下了至今仍无法打破的40%的收视率，以此为本课的切入点，配上当年主持人陈铎和虹云老师极富激情的解说以及精美的画面，让学生一下子就能被这幅奔流不息的壮观景象所吸引、所折服。

然后为学生展示“长江流域水系图”，让学生对长江有一个整体的了解，加深学生对长江自西向东横贯整个中国的印象，进而油然而生豪迈情怀，利于诗歌的学习。

此时让学生聆听虹云老师朗诵的《长江之歌》，将学生引入学习情境，为学生领悟诗歌内容打下基础。

聆听之后，学生会对朗读跃跃欲试，于是进入第二个学习环节“初读感知”。

明确初读要求：1、请自由大声朗读课文。点击图片进入课文。2、找出不懂的字词，两人一组讨论解决疑难。3、两人一组选择自己喜欢的小节来读，并请相互评价。初读过后可以检查生词，检查诗歌的朗读。

本诗中心明确，情感突出，教师不必作过多的解释与分析，而是应该注重让学生在朗读的实践中体会、感悟深刻的爱国情感。所以我设计了“细读感悟”和“精读入情”这两个学习环节。

在学生读准字音，读通课文之后，我便把中心议题抛给学生：“请同学们再读课文，思考：从哪些地方可以看出长江是无穷的源泉？从哪些地方可以看出长江有母亲的情怀？勾画相关词句，四人一组讨论交流。”

这首诗歌气势昂扬，富有激情，是一篇难得的朗读佳作。所以在交流的同时可以指导学生进行感情朗读，学生可以自主选择背景音乐，比如选择《在灿烂的阳光下》，点击打开，就可以朗诵了。在感悟完整首诗歌以后，学生还可以自选音乐练读整首诗歌，然后在班内展示。

长江自古以来就是文人墨客吟诵的主角，所以我设计了“拓展学习”这一环节。

在这里学生会欣赏到有关长江的一些诗句，我还插入了一些相关链接，有赞美长江的散文诗、文章，描写长江的成语等等，可以丰富学生的语言积累，拓宽学生的知识面，让学生感受语言的魅力。

欣赏之余，我引导学生欣赏歌唱家殷秀梅演唱的《长江之歌》。

这首歌旋律激越，会将学生的情绪带入高潮，引出学生的激情，这时可以适时让学生学唱这首歌曲，为他们澎湃的情感开拓一个突破口，从而营造出激情的课堂氛围。

这节课我利用多媒体网站突出重点、突破难点，提供了大量由于教材篇幅所限无法纳入的学习内容，大大突破了传统教学以“课堂”、“教科书”为中心的狭小范围。在教学程序的设计上，我做到了优化导课，优化学生的学习活动，让自主贯穿课堂始终，把学生的“要我学”变成了“我要学”。

以上是我的设计思路，对于信息技术与语文教学的整合，我的理解还很浅薄，做法也一定存在着许多不妥之处，请评委老师多多指教。谢谢大家！

长江之歌教案【篇2】

一、说教材：

本课选自上海教育出版社八年级上册第六单元《母亲河礼赞》。《长江之歌》是电影专题片《话说长江》的主题音乐。

二、说学情：

七八年级的学生中一大部分已处于变声期，在这段时间里，学生们的声音不稳定，发声持久性差，唱歌费力，还有他们虽然喜欢听影视音乐，但更多的是关注剧情，就音乐与画面，音乐与剧情间的关系并不十分关注。

三、说教学目标：

1）知识与技能目标：了解《长江之歌》旋律，用亲切，真挚的感情演唱。

2）过程与方法：学生通过音乐体验，歌唱模仿，师生共同探究，学生分小组合作，综合利用音乐知识对教学内容有全面的把握。

3）情感态度与价值观：

A。丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度 B。培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。 C。 提高音乐审美能力，陶冶高尚情操。

2）、歌曲简介：《长江之歌》是电视系列片《话说长江》主题歌。

5）、歌曲学唱：本课的重点，首先随录音模唱，通过第一遍模唱，使学生熟悉旋律，找出换气点，第二遍模唱，我会指导学生吸气如闻花香，呼气如吹灰的方法来演唱，第三遍模唱让学生注意声音位置的统一，保持气息均匀流畅。

7）、课堂小结：通过学习本课内容，让学生感受到长江源远流长、宏伟博大、多姿多彩;长江古老悠久、气势磅礴、力量无穷。

七。教学展望：

1）音乐课堂具有富有个性、充满快乐、富有想象、动态生成、富有创意、充满意境的课堂 。

以上是我的说课内容，有不足和不当之处还请老师予以指正，谢谢大家。

长江之歌教案【篇3】

教材分析：

《长江之歌》是电视剧《话说长江》的主题歌。由王世光作曲，胡宏伟作词。“长江之歌”题意关于长江、赞美长江的歌。长江是我国第一大河，发源于青海省唐古拉山各拉丹冬雪山沱沱河，全长6300千米，流经11个省、市、自治区，向东注入东海。可谓源远流长，它与黄河一起，成为了中华民族的摇篮，哺育了一代又一代中华儿女，是永远值得赞颂的“母亲河”。

设计思路：

这首诗表达了对长江的赞美和依恋之情，读起来充满激情和力量，整篇课文是诗人情感的迸发和澎湃。而要让学生和诗人产生情感上的共鸣，最佳途径就是让学生从视听等各个方面去感受，并且在充分感受课文的魅力与作者所酝酿的感情后，充满感情地去朗读，在读中理解，在读中感悟。

教学目标：

1．学会本课生字，理解由生字组成的词语。

2．通过理解诗歌语言和吟诵诗句，激发学生对祖国大好河山的热爱之情，培养审美情趣。

3．正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文。

4．学习运用诗歌形式表达自己的感情。

教学重点：

通过理解诗歌语言和吟诵诗句，激发学生对祖国大好河山的热爱之情，培养审美情趣。学习运用诗歌形式表达自己的感情。

教学难点：

理解诗歌语言。背诵课文。

教学时间：

两课时

教学过程：

第一课时

一、导入新课。

在《长江之歌》的音频背景下开始上课。（音乐声渐低）师：同学们，刚才我们听的热情洋溢的歌曲名叫《长江之歌》，它是电视系列片《话说长江》的主题歌。今天我们就来学习这首歌的歌词，这也是一首现代诗。

二、读通诗歌。

学生自由朗读，做到读通读顺。划出不理解的词语。

三、学习字词。

学生交流理解词语。

四、初学课文。

简要了解诗的结构。设问：诗的上下两段分别从什么方面写长江的？

五、指导书写。

指导学生写好本课生字：哺、涤、溉。

第二课时

板块一：披文入情，品读“永恒”

1．同学们，上节课我们已经充分地朗读了课文。这篇课文是一首歌词。反复，是歌词创作的一种常见的手法，找一找，歌词中的那一句出现了两次。

学生找。教师指名回答。

2．自读思考：联系具体诗句，说说你是怎样理解长江“是无穷的源泉”和“有母亲的情怀”的。读课文，划出你认为感受深的词句，并批注。

学生自读批注，然后小组交流。

3．教师指名在全班交流。

4．在学生充分地表达后，教师相机引导：千万年来，长江日夜奔流。不知有多少的文人墨客歌咏过奔腾的长江。我们来欣赏一下他们留下的精彩诗句。出示古典诗词中描写长江奔流的诗句。

学生自由读。指名读。

5．教师出示日本作家德富芦花的话：“我觉得，与站在大海之滨相比，站在大河之畔更能感受到‘永恒’二字的涵义。”自由读。加深对诗句内含的体会。

板块二：展开联想，感悟“母爱”

1．诗中也写出了长江有母亲的情怀。找出有关的句子读一读。

2．联想一下自己母亲对自己的关爱，读好有关句子。

板块三：把握形式，牢记诗句

1．同学们默读一下歌词，看有哪些句式是反复运用的。再读一读，读出气势来。生找出反复的句式并交流，朗读。

2．教师出示反复出现的句式，让学生来填一填。

3．作者对长江的称呼，用了一个“你”字，而不用“她”，真谓独具匠心。不信大家把文中的“你”换成“她”来读一读，一定有所发现。

长江之歌教案【篇4】

一、教学目的：

1、通过对《长江之歌》的学习，从音乐的角度联系地理上祖国的山川地貌；历史上的荣辱兴衰；文学史诗人咏长江的名言佳句，结合先进的现代教育媒体，把视与听、音乐的与非音乐的，直接的与间接的知识点融汇贯通，激发同学们的爱国之情。

2、《长江之歌》采用了什么样的典型的`创作方法。(重复与对比)它们的运用在音乐作品中起到了什么样的作用?

二、教学重点

学唱《长江之歌》

三、课时：

两课时

四、教具：

磁带、录音机、幻灯片、幻灯机、投影片、投影仪、录像带、录像

机、黑板、钢琴、 银幕。

五、教材分析：

《长江之歌》是一首抒情风格的进行曲。它们气势宏大，舒展起伏的旋律形象地描绘了长江的波澜壮阔、曲折回转的情景，乐曲用单三部曲式写成A+B+A+尾声的结构。

一、课前音乐： 播放录像专题电视连续节目《话说长江》插曲《江河万古流》

二、组织教学(略)

三、导入新课

1、导入：长江与黄河是炎黄子孙的母亲河，是中华民族的摇篮，她们哺育了江河沿岸的亿万华夏人民。以前我们接触过描绘黄河的作品。(提问：请学生抢答是哪一部作品，作者是谁?［《黄河大合唱》光未然词冼星海曲］)今天让我们来看另一条母亲河、她就是我国第一大河——长江。

2、提问：哪些同学去过长江边? 结合学生对亲历长江边的感受，穿插两首唐代诗人漫步长江边时吟诵的诗句。

其一：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。” ——唐·杜甫《登高》

其二：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。” ——唐·李白《送孟浩然之广陵》

其中穿插放映两张摄影作品(幻灯片)

3、点题并板书：长江之歌

4、集体朗读歌词

5、在歌词的第一句中唱到：“你从雪山走来”是哪一座山?你向东海奔去，那入海口又在什么地方?(学生回答。教师给予评价并加以必要的补充)。(打开投影仪，放下银幕，打出“万里长江图”投影片)。

备知识点：

源头：青海省 青藏高原 唐古拉山脉的格拉丹东雪山

河流全长6340Km是世界第三大河，我国第一大河

附：世界河流的排名

第一，尼罗河 (非洲埃及)；第二，亚马逊河(南美洲巴西)；第三，长江 流域面积达180万平方公里，居全国之首。

流经九省二市 分别是：(指着地图) 青海→四川→西藏→云南→重庆→湖北→湖南→安徽→江西→江苏→上海入海口，经上海吴淞口入东海

南宋时，长江以北被金人占领，当时政治改革家、文学家王安石在忧愤、抑郁之情下写下诗一首“京口瓜洲一水间，中间只隔数重山。 春风又绿江南岸， 明月何时照我还。”

注解：京口：镇江。一水：长江。数重山：金山，樵山等。

6、完整的欣赏《长江之歌》(录音、磁带) 听完之后，凭记忆唱一唱，哪一句印象最深刻 看谱视唱，在书上标记出有几处出现这一句(4处)

长江之歌教案【篇5】

教学目标：

1、正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文。

2、学会5个生字，理解由生字组成的词语。

3、通过理解诗歌的语言和吟诵诗句，激发学生对祖国大好河山的热爱之情，培养审美情趣。

二、初读指导。

《长江之歌》是电视系列片《话说长江》的主题歌歌词。

2、出示地图，指出长江的位置和所流经的地方。

3、你们对长江有什么了解呢？

（2）指名逐词读，指点学生从平翘舌音、前后鼻音、一字多音等方面区分加点字读音的异同。

3)、各自轻声试读课文。

4)、分节指名朗读课文。教师相机指点。

请同学们自由说说看。

听音乐。

1)、自由读课文，画出不认识、不理解的字词。

2)、描红田字格中的生字。

1、学生认读。

1、读课文，背诵古诗，学习歌曲。

2、抄词语（两遍）。

1、正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文。

2、学会5个生字，理解由生字组成的词语。

3、通过理解诗歌的语言和吟诵诗句，激发学生对祖国大好河山的热爱之情，培养审美情趣。

播放系列片《话说长江》片断，听《长江之歌》。

《话说长江》这部系列片让我们感受到了长江那宏伟、壮观的气势，作者说——出示：

我们赞美长江，

你是无穷的源泉；

说说读了这句诗想了解什么。

（1）为什么说长江是无穷的源泉？

（2）“情怀”是什么意思？为什么说长江有母亲的情怀？

春潮是你的丰采；

你向东海奔去，

从哪些地方看出长江有母亲的情怀？

哺育各族儿女；

你用健美的臂膀，

挽起高山大海。

指导学生看地图，并联系实际想象体会“哺育、挽起”的意义。

精读第2节。

从哪些地方看出长江是无穷的源泉，它有母亲的情怀？

讨论：（“雪山”在祖国的最西部，“东海”在祖国的最东部，长江能从祖国的最西部走来，向祖国的最东部奔去，说明她源泉是无穷的。）

（第一个分句要读得柔和一些，因为长江是“走来”，第二个分句读时要让人感觉有气概，因为长江是“奔去”。）

默读第1节，思考，讨论交流：（“哺育各族儿女”：只有母亲才会哺育儿女，在这里把长江看作了母亲，而且长江哺育的是各族儿女，可见这位母亲的胸怀是多么的宽阔。

“你用健美的臂膀，挽起高山大海”：这里又把长江拟人化了，长江很长，它就像母亲伸长那健美的臂膀，从西至东，把祖国的高山大海拉在手里，让它们紧密联系在一起，永不分离。）

第一句读得很深情，最后一句读出“赞美”“依恋”

四、练习朗读全诗。

师引读学生跟读。

指导朗读、背诵，学唱歌曲。

交流：（“远古”是指很遥远的古代，长江从远古走来，向未来奔去，时间跨度很大，长江永远不会停息，所以说它是无穷的源泉。）

（“你用纯洁的清流，灌溉花的国土”：母爱是纯洁的、神圣的，长江像母亲一样滋润着祖国的每寸土地。“你用磅礴的力量，推动新的时代”：母亲的力量是巨大的，长江就像母亲一样，对新时代的发展起着不可估量的作用。）

长江之歌教案【篇6】

1、通过对《长江之歌》的学习，从音乐的角度联系地理上祖国的山川地貌；历史上的荣辱兴衰；文学史诗人咏长江的名言佳句，结合先进的现代教育媒体，把视与听、音乐的与非音乐的，直接的与间接的知识点融汇贯通，激发同学们的爱国之情。

2、《长江之歌》采用了什么样的典型的创作方法。(重复与对比)它们的运用在音乐作品中起到了什么样的作用?

三、课时：

五、教材分析：

《长江之歌》是一首抒情风格的进行曲。它们气势宏大，舒展起伏的旋律形象地描绘了长江的波澜壮阔、曲折回转的情景，乐曲用单三部曲式写成A+B+A+尾声的结构。

一、课前音乐：播放录像专题电视连续节目《话说长江》插曲《江河万古流》

1、导入：长江与黄河是炎黄子孙的母亲河，是中华民族的摇篮，她们哺育了江河沿岸的亿万华夏人民。以前我们接触过描绘黄河的作品。(提问：请学生抢答是哪一部作品，作者是谁?［《黄河大合唱》光未然词冼星海曲］)今天让我们来看另一条母亲河、她就是我国第一大河――长江。

2、提问：哪些同学去过长江边?结合学生对亲历长江边的感受，穿插两首唐代诗人漫步长江边时吟诵的诗句。

其二：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”――唐・李白《送孟浩然之广陵》

5、在歌词的第一句中唱到：“你从雪山走来”是哪一座山?你向东海奔去，那入海口又在什么地方?(学生回答。教师给予评价并加以必要的补充)。(打开投影仪，放下银幕，打出“万里长江图”投影片)。

备知识点：

第一，尼罗河(非洲埃及)；第二，亚马逊河(南美洲巴西)；第三，长江(亚洲，中国)流域面积达180万平方公里，居全国之首。

流经九省二市分别是：(指着地图)青海→四川→西藏→云南→重庆→湖北→湖南→安徽→江西→江苏→上海入海口，经上海吴淞口入东海

南宋时，长江以北被金人占领，当时政治改革家、文学家王安石在忧愤、抑郁之情下写下诗一首“京口瓜洲一水间，中间只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。”

6、完整的欣赏《长江之歌》(录音、磁带)听完之后，凭记忆唱一唱，哪一句印象最深刻看谱视唱，在书上标记出有几处出现这一句(4处)

长江之歌教案【篇7】

教学目标：

1、正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文。

2、通过理解诗歌的语言和吟诵诗句，理解文章内容，理清文章脉络，引导学生领悟作者情感，品位作者用词，以及相同句式给本首歌词带来的气势。激发学生对祖国大好河山的热爱之情，培养审美情趣。

教学重点：

引导学生运用多种形式反复吟诵，体会作者语言，抒发对伟大祖国的赞美之情。领悟长江的磅礴气势，并练习背诵。

教学难点：

体会“我们赞美长江，你是无穷的源泉；我们依恋长江，你有母亲的情怀”的深刻含义及课文两段是如何对应着写的。

板书设计：

长江之歌

源远流长——实写

哺育 挽起

赞美 依恋

历史悠久——虚写

灌溉 推动

赞美 依恋

教学过程：

课前留预习作业，自主解决生字.解词，请同学找到长江的相关资料，找到《长江之歌》的产生背景或是长江之歌的歌曲磁带。

一、激发情感，导人新课。

1．今天我们学习一首赞美长江的诗歌。板书：长江之歌。

讲解：出示地图，同学们，（指着长江的位置和所流经的地方），长江发源于青藏高原，流经青海、西藏、四川、云南、重庆、湖北、湖南、江西、安徽、江苏、上海等11个省、市、自治区，注入东海，全长6300千米，沿途汇人许许多多支流，形成一个庞大的水系。全流域的面积超过180万平方公里。湖北宜昌以上为上游，宜昌和江西湖口之间为中游，湖口以下为下游。长江，无论就长度、流域面积或水量来说，都可称得上我国第一大河，也是世界著名的大河。它源远流长，与黄河一起，成为中华民族的摇篮，哺育了一代又一代中华儿女，被誉为“母亲河”。

2．谈一谈你对长江的了解。

3．《长江之歌》是电视系列片《话说长江》的主题歌歌词。《长江之歌)歌词豪放，歌声雄浑，我们一起来欣赏。指导朗读课题。

二、深入研读，理解歌词。

（一）学习第一节。

1．自由朗读课文，要求读正确。

2．说说你读课文后的感受。（热血沸腾、心潮澎湃、气势恢弘、雄壮豪迈，读起来有荡气回肠之感……）

领悟歌词基调，参照“我的视角”中丁丁说的话：朗读《长江之歌》，我豪情满怀。

3．观看系列片《话说长江》片断，这部系列片让我们感受到了长江那宏伟、壮观的气势，请听《长江之歌》，让我们一起再次感受长江的磅礴气势。

4．练习朗读课文。

（1）你从雪山走来，

春潮是你的丰采；

你向东海奔去，

惊涛是你的气概。

导读：从祖国的最西部“雪山” 走来，向祖国的最东部“东海” 奔去，她有无穷的源泉，无尽的力量。再读这几句。

（2）指名读——评价——再次练习读。

（从雪山走来，带着无穷的源泉，是那样从容；向东海奔去，是那样大气恢弘。读书时要由轻到重，语气逐渐加强。突出长江的变化。）

（3） 你用甘甜的乳汁，

哺育各族儿女；

你用健美的臂膀，

挽起高山大海。

这几句用比喻和拟人的手法对长江进行了赞美，对此你有什么看法？

引导学生理解：在这里把长江看作了母亲，而且长江哺育各族儿女，可见这位母亲的胸怀宽阔；把长江拟人化，它就像母亲伸长那健美的臂膀，从西至东，把祖国的高山大海拉在手里，让它们紧密联系在一起，永不分离。）

指导学生看地图，并联系实际想象体会“哺育、挽起”的意义。

长江之歌教案【篇8】

学习目标：

1、知识与技能：学唱《长江之歌》，能以赞颂、赞美的情感背唱歌曲，知道影视音乐的概念、表现形式和内容分类。

2、过程与方法：聆听、演唱《长江之歌》，感受、体验影视主题歌或插曲在影视中的重要作用。

3、情感态度与价值观：在感受、体验影视音乐中，喜欢影视音乐并产生继续学习和了解的愿望。

重点：能以赞颂、赞美的情感演唱歌曲《长江之歌》。

1、教师播放：电视剧《西游记》的场景音乐；《猪八戒背媳妇》、电视纪录片《长江之歌》等影视音乐片段。

2、了解影视音乐的基本概念和内容分类。

（2）交流：影视音乐就是电影、电视剧中的配乐和歌曲。歌曲包括主题歌和插曲；配乐包括主题音乐和场景音乐。

（一）教师播放音乐《长江之歌》，学生聆听。

交流：歌曲给人以雄伟、开阔、激昂、庄严、抒情、赞美……的感觉。

1、学生跟着教师的琴声用“啦”唱第一乐段的旋律。

（1）了解旋律的基本特点。

（2）、学生用充满激情和赞颂的声音唱旋律。

（1）教师播放第二乐句旋律音乐，学生用“啦”跟唱。

提问：这段音乐与第一段音乐有哪些不同？他给你的感受是什么？

交流：附点音符比较多、音域比较宽广；前后两句给人亲切抒情和精神饱满的感觉。

a、用撘音阶的方法演唱2 5 ，第三小节 3 5 1和第五小节 4 6 3，解决音准问题。 b、用稍慢的速度、深情饱满的声音划拍视唱。

3、学唱第三乐段旋律。

（1）、教师带学生用“啦”唱旋律。

（2）观察：这段旋律与第一段旋律之间有什么内在的联系？

（3）交流：第三乐段是第一乐段的变化重复，表达了炎黄儿女对长江、对祖国的赞美、依恋之情。

（4）学生跟教师的琴声视唱第三乐段的旋律。

（1）师生一起划拍视唱尾声旋律。

（2）问题：尾声旋律表达怎样的情感？（是对长江的赞颂和依恋情感的进一步抒发）

（四）完整演唱歌曲。

1、完整演唱歌曲的曲谱，整体感受歌曲的旋律特点和情绪情感。

（1）简介曲作者，了解《长江之歌》的创作由来。

（3）教师伴奏，全体学生完整演唱歌曲。

1、教师提问：这是一首赞颂长江的歌曲，我们应该用怎样的声音，怎样的情感才能把歌曲演唱得更好?

2、学生结合对作品的理解和感受，思考并谈谈如何更好变现歌曲。

3、教师钢琴伴奏，学生用充满感情和赞美的声音演唱歌曲。

（一）对比欣赏动画片《三个和尚》主题音乐视频片段。

1、第一遍观看无声视频。

2、第二遍观看原声视频。

（二）问题：这是哪部动画片的主题音乐？看了两段视频后有哪些不一样的感受？

（三）师生交流：主题歌、片尾主题曲（它们可以高度概括影视剧的内容，给人以非常强的艺术感染力）；插曲是影视剧情当中出现的歌曲，他常出现在重要的场景中，并与剧中的情节发展紧密相关，用以表达剧中人物的情感。

（二）搜集影视歌曲，唱一唱，体会歌曲在影视中的作用。

长江之歌教案【篇9】

教材分析：

《长江之歌》是电视剧《话说长江》的主题歌。由王世光作曲，胡宏伟作词。“长江之歌”题意关于长江、赞美长江的歌。长江是我国第一大河，发源于青海省唐古拉山各拉丹冬雪山沱沱河，全长6300千米，流经11个省、市、自治区，向东注入东海。可谓源远流长，它与黄河一起，成为了中华民族的摇篮，哺育了一代又一代中华儿女，是永远值得赞颂的“母亲河”。

设计思路：

这首诗表达了对长江的赞美和依恋之情，读起来充满激情和力量，整篇课文是诗人情感的迸发和澎湃。而要让学生和诗人产生情感上的共鸣，最佳途径就是让学生从视听等各个方面去感受，并且在充分感受课文的魅力与作者所酝酿的感情后，充满感情地去朗读，在读中理解，在读中感悟。

教学目标：

1．学会本课生字，理解由生字组成的词语。

2．通过理解诗歌语言和吟诵诗句，激发学生对祖国大好河山的热爱之情，培养审美情趣。

3．正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文。

4．学习运用诗歌形式表达自己的感情。

教学重点：

通过理解诗歌语言和吟诵诗句，激发学生对祖国大好河山的热爱之情，培养审美情趣。学习运用诗歌形式表达自己的感情。

教学难点：

理解诗歌语言。背诵课文。

教学时间：

两课时

教学过程：

第一课时

一、导入新课。

在《长江之歌》的音频背景下开始上课。（音乐声渐低）师：同学们，刚才我们听的热情洋溢的歌曲名叫《长江之歌》，它是电视系列片《话说长江》的主题歌。今天我们就来学习这首歌的歌词，这也是一首现代诗。

二、读通诗歌。

学生自由朗读，做到读通读顺。划出不理解的词语。

三、学习字词。

学生交流理解词语。

四、初学课文。

简要了解诗的结构。设问：诗的上下两段分别从什么方面写长江的？

五、指导书写。

指导学生写好本课生字：哺、涤、溉。

第二课时

板块一：披文入情，品读“永恒”

1．同学们，上节课我们已经充分地朗读了课文。这篇课文是一首歌词。反复，是歌词创作的一种常见的手法，找一找，歌词中的那一句出现了两次。

学生找。教师指名回答。

2．自读思考：联系具体诗句，说说你是怎样理解长江“是无穷的源泉”和“有母亲的情怀”的。读课文，划出你认为感受深的词句，并批注。

学生自读批注，然后小组交流。

3．教师指名在全班交流。

4．在学生充分地表达后，教师相机引导：千万年来，长江日夜奔流。不知有多少的文人墨客歌咏过奔腾的长江。我们来欣赏一下他们留下的精彩诗句。出示古典诗词中描写长江奔流的诗句。

学生自由读。指名读。

5．教师出示日本作家德富芦花的话：“我觉得，与站在大海之滨相比，站在大河之畔更能感受到‘永恒’二字的涵义。”自由读。加深对诗句内含的体会。

板块二：展开联想，感悟“母爱”

1．诗中也写出了长江有母亲的情怀。找出有关的句子读一读。

2．联想一下自己母亲对自己的关爱，读好有关句子。

板块三：把握形式，牢记诗句

1．同学们默读一下歌词，看有哪些句式是反复运用的。再读一读，读出气势来。生找出反复的句式并交流，朗读。

2．教师出示反复出现的句式，让学生来填一填。

3．作者对长江的称呼，用了一个“你”字，而不用“她”，真谓独具匠心。不信大家把文中的“你”换成“她”来读一读，一定有所发现。

长江之歌教案【篇10】

《长江之歌》是电视系列片《话说长江》的主题歌歌词。

2．出示地图，指出长江的位置和所流经的地方。

3．你们对长江了解多少呢?

4．放录音。

《长江之歌)歌词豪放，歌声雄浑，我们一起来欣赏。

1．自学生字词。

(1)自由读课文，画出不认识、不理解的字词。

(2)描红田字格中8个生字。

(3)查字典并联系上下文，理解下列词语的意思。

2．检查自学效果。

(1)出示词语：乳汁  哺育  挽起  荡涤  尘埃  灌溉  奔去  各奔东西

(2)指名逐词读，指点学生从平翘舌音、前后鼻音、一字多音等方面区分加点字读音的异同。

(3)理解下列词语的意思。

3．各自轻声试读课文。

1． 观看系列片《话说长江》片断，听《长江之歌》。《话说长江》这部系列片让我们感受到了长江那宏伟、壮观的气势，作者说――

我们依恋长江，你有母亲的情怀。

引读。

3． 自由读，说说读了诗句想了解什么？

4． 交流、讨论。

5． 精读第一节：

（1） 自由读，四人小组讨论：

从哪些地方看出长江是无穷的资源？

春潮是你的风采；

你向东海奔去，

惊涛是你的气概。

（“雪山”在祖国的最西部，“东海”在祖国的最东端，长江能从祖国的最西部走来，向祖国的最东部奔去，说明她的源泉是无穷的）

（3） 默读第一小节，思考：

从哪些地方看出长江有母亲的情怀？

哺育各族儿女；

你用健美的臂膀，

挽起高山大海。

(“哺育各族儿女”：只有母亲才会哺育儿女，在这里把长江比作了母亲，而且长江哺育的是各族儿女，可见这位母亲的胸怀是多么宽阔。)

“你用健美的臂膀，挽起高山大海”：这里又把长江拟人化了，长江很长，它就像母亲伸长那健美的`臂膀，从西至东，把祖国的高山大海拉在手里，让它们紧密联系在一起，永不分离）

指导学生看地图，并联系实际想象体会“哺育、挽起”的感情。

6、精读第二节。

（1） 听录音，思考：

从哪些地方看出长江是无穷的源泉，它有母亲的情怀？

（2） 交流：

从哪些地方看出长江是无穷的源泉？

（①“远古”是指很遥远的古代，长江从远古走来，向未来奔去，时间跨度很大，长江永远不会停息，所以说它是无穷的源泉)

指导朗读第一句：“走”、“奔”句与第一部分的“走”、“奔”句对比读，体会长江的宏伟气势和永葆青春的活力。

(②“灌溉花的国土”：祖国的领土那么大，长江能将它们一一灌溉，所以说它是“无穷的源泉”。“推动新的时代”：长江能推动时代的发展，力量是无穷的)

从哪些地方看出长江具有母亲的情怀?

精选阅读

《浪之歌》教案锦集

《浪之歌》教案【篇1】

《浪之歌》是鲁迅先生的一篇散文作品，它展现了作者对中国近代历史的深刻思考与痛切之情。这篇散文围绕着大海、浪涛、船只等诗意的景物，以及中国的历史背景，通过对中国社会现实的揭露与批判，传递了作者对中国人民命运的牵挂与呼唤。下面是一个关于《浪之歌》主题的范文，具体内容如下：

中国的历史，就像汪洋大海中的波涛，时而汹涌澎湃，时而平静如镜。《浪之歌》以海洋为背景，以中国的近代历史为线索，揭示了中国人民在历史洪流中的苦难与无奈。这一主题在整篇文章中得到了生动而深刻的描绘。

文章开篇，鲁迅先生将自己比作一个“见证者”与“倾听者”，透过他的视角，我们看到了碧海蓝天、波涛激荡的画面。作者用生动的笔调描绘了大洋，将其与中国人民的历史联系在一起。这种对大海的描绘不仅是某种美学意境的体现，更是对中国近代史的寄托与关怀。中国历史悠久而磅礴，就如那无垠的大洋一般。

接下来，鲁迅先生将目光转向中国的历史背景。他描述了一次船难的情景，通过船员们在大海中的挣扎与抗争，揭示了中国人民在封建制度下的压迫与沉重的命运。这种随波逐流的被动状态，象征了中国历史长期以来的脆弱与被动。作者深深地痛感到中国人民在历史洪流中的苦难和无奈，这种思想上的共鸣贯穿了整篇文章。

同时，文章还通过对一位“活”的木偶的描绘，强调了中国人民在封建统治下的“被控制”状态。木偶作为一个没有自主意识的存在，成为作者对中国人民没有自由的象征。这些形象的描绘，给人以深刻启示：只有解放思想，摆脱束缚，才能追求自由与幸福。

尽管中国的历史曾经千疮百孔，但鲁迅先生并没有因此对未来失去信心。文章的最后，他以中国科学家望远镜的发明为借鉴，表达了对未来充满希望的态度。他在文中写道：“中国人也是科学界之所需，而且可以满足之的。”通过这一句，作者表达了对中国人民革新精神与理性思维的期待。他呼吁人们用智慧与勇气去揭示历史的真相，从而指导中国走向光明的未来。

总的来说，《浪之歌》是中国近代文学中的一篇精彩散文。通过对大海的描绘、对中国近代史背景的展示，在这篇作品中，作者以极富情感的笔触，深深地揭示了中国人民在历史洪流中的苦难与无奈，饱含着对中国人民未来前程的期待与呼唤。这篇作品在中国文学史上具有着独特而重要的地位，值得我们深入思考与研究。

《浪之歌》教案【篇2】

《浪之歌》教案

主题范文：浪漫与自由的追求

《浪之歌》是一部真实而深邃的作品，它通过描绘男主人公的奋斗与追求，展现了浪漫与自由的主题。这个故事让我们思考人生的意义，探索内心深处的那份渴望与追求，同时也提醒着我们要勇敢面对困难与挑战，追求真正的自由。下面，我将从男主人公的成长、浪漫主义的体现以及自由的追求这三个方面来探讨并展开对主题的阐述。

首先，男主人公的成长是本作品主题的重要体现之一。故事一开始，主人公是个不知道自己追求什么，迷茫不安的年轻人，他生活在一个人人都过着模式化生活的社会中。然而，随着不断的奋斗与历练，他渐渐明白了穷追不舍、追求理想对他来说是多么重要。他从一个充满困惑的鱼贩，成长为一个热爱大海、热爱追求的海员。这个转变无疑是他内心成熟和追求浪漫的进一步体现。

其次，浪漫主义的体现是《浪之歌》不可忽视的一部分。在故事中，男主人公对大海的热爱和对自由的追求使他选择了放弃安逸的生活，选择了去追寻自己内心的那份浪漫。他敢于追求那些冒险、受伤、失去的美好，敢于去追求自己真正渴望的东西。无论是在航行中面对海上的暴风雨，还是在远航时与自然界的对抗，他始终保持着坚定的信念，用自己的行动诠释了浪漫主义。

最后，自由的追求是《浪之歌》核心的主题之一。男主人公对自由的追求体现了他对于束缚的解脱和自我的追求。他不愿被大众的审美观束缚，他渴望追寻自己内心的声音，追求自身的价值和意义。他始终坚持着自己的追求，不论是在船上面对风浪，还是在陌生的地方面对未知的未来，他都保持着勇往直前的决心。这种对自由的追求不仅仅是表现在行为上，更体现了一个人对自身的真正理解和对人生的思考。

《浪之歌》通过展示男主人公的奋斗与追求，引发了读者对浪漫与自由的思考。它告诉我们，人生不仅仅是追求物质享受与现实生活的填鸭式学习，更是要找到自己真正渴望的东西，并勇敢地去追求。作为教师，我们可以通过让学生阅读和分析这个故事，引导他们思考自己对浪漫与自由的理解，鼓励他们追求内心的声音，在漫长的人生旅程中寻找自己的意义与追求。这样，我们可以培养学生的自主意识和自由思维，让他们能够拥抱人生，勇敢地去追求自己真正追求的东西。

《浪之歌》教案【篇3】

《浪之歌》是一部描写青年成长的长篇小说，以浪漫主义的笔触，展现了人生的追求、挣扎和成长。小说以主人公浪为核心，通过他的经历和成长，讲述了一个关于自我发现和人生意义的故事。以下是《浪之歌》教案的一篇主题范文，题为《成长与追求：《浪之歌》中的主题探索》。

《浪之歌》中的成长主题贯穿整个小说。主人公浪从小失去父母亲人的关爱，在寄人篱下的环境中成长起来。他面对诸多困难和挑战，但始终保持着追求自己理想的信念。浪渴望追求自由、独立和尊严，他追求知识、追求真理，同时也渴望爱情和家庭的温暖。小说中的浪通过一系列的冒险和磨砺，最终实现了自己的人生价值，也达到了内心的成长。

作者通过描绘浪的成长历程，展现了青年人在探索人生意义的过程中所面临的困惑与迷茫。青年时期是一个特殊的阶段，人们需要面对自己的梦想、信仰和价值观。浪在寻找自己的过程中，不断感受到来自社会和现实的压力和限制。然而，他坚持自己的追求，不断意识到自己内心深处真正重要的东西。他通过音乐、爱情、友情和人生经历的种种挣扎，最终理解到人生的意义在于追求真理、追求自己内心的声音。

《浪之歌》中的追求主题也贯穿于整个故事中。浪以音乐为媒介，通过创造和艺术来表达自己的追求和思考。他追求的不仅是外在的物质享受，更是内心的自我实现和精神层面的追求。浪通过自己的音乐，启发了周围人的灵感和激情，传递着对自由、理想和渴望的热爱。

小说中的其他角色也体现了追求主题，他们各自追求着自己的人生目标，有的是追求权力与地位，有的是追求物质与享受，有的是追求艺术与精神的超越。这些追求者代表了不同的人生轨迹和价值观，与浪形成了鲜明的对比。小说通过对这些人物的描述，反映了现实中各种追求的多样性和复杂性。

《浪之歌》中的主题探索不仅仅停留在对现实问题的认知和思考上，更着重于对内心世界的反思和探索。小说中充满了思想火花和哲学思考，通过对生命意义、宿命论和自由意志的探索，引发了读者对人生价值的思考和思索。小说中的主题也引发了人们对追求与成功的定义的反思，展示了青年人在实现自我价值和成长的过程中所面临的挑战和困境。

通过主题探索，《浪之歌》呈现了青年人在成长过程中所面临的内心挣扎和思索。小说通过描写浪的成长历程，向读者展示了一个勇敢追求梦想和价值的青年形象。浪坚持自我，追求理想，最终实现了自己的人生价值。小说告诉我们，在面对困难和挑战时，年轻人应该勇敢追求自己的梦想，坚持追求真理和自己内心的声音。这也是每个青年人在成长中应该思考和追求的核心价值。

《浪之歌》教案【篇4】

教学的第一环节我要学生自己高声朗读，并要求大家选择至少五处地方作批注，准备进行交流。教学契机正是在交流的时候出现的。

生：老师，我读到最后一句的时候，总觉得不太舒服。你看这就是我的生活；这就是我终生的工作。这首散文诗的语言整体给人的感觉都是非常雅致的，但最后这工作一词很口语化，和全文的风格不谐调。

生：我也有同感。结尾在一篇文章中是非常重要的，老师经常说卒章显志，我认为结尾不仅是作者的情感抒发的高潮，也应该是作者写作风格得以突出展现的时候。我也和伍勇俊同学感受一样，工作的意思表述是清楚的，但这个词很一般，力量不够。

师：有道理，这是语体风格不统一的问题，可能是翻译的原因造成的。那大家改一改。

生：可以改成事业，你看，这就是我的事业，更庄重了，更神圣了。

生：如果要表达神圣的化，我认为还可以改成这就是我的使命。

生：还可以改成这就是我的理想。

师：那咱把大家改后的句子再朗读一遍，体会一下。

（生动情朗读，改后结尾的表达效果果然增强了）

教学回顾：也就是在这个时候，伍勇俊同学的发言，提醒我作为翻译文学，《浪之歌》还应该有另一个层次的阅读价值。我马上调整了我的教学思路

师：伍勇俊同学的发现很可贵。老师没有去查阅过《浪之歌》是什么时候翻译成中文的，但是，同学们应该知道，翻译外国文学作品本就是很不容易的事情。翻译者自身的文学水准思想水准以及时代的背景都可能影响到翻译的质量。所以译文中出现不太完美的地方是很正常的。说不定《浪之歌》中就还有一些地方表达不是最好的，刚才朗读的时候同学们有发现吗？现在咱们就来议一议如何？

（学生精神大振，跃跃欲试）

教学回顾：在学生的启示下，迅速改变教学方向，及时挖掘教材潜力，课堂教学就会呈现出柳暗花明又一春的境界。

生：有的，我刚才朗读的时候就觉得很别扭。比如第二句爱情让我们相亲相近，空气却使我们相离相分，空气是无所不在的，怎么把使我们相离相分的责任让它承担呢？这不合逻辑。

师：有意思，改改。

生：可以改为时间却使我们相离相分。浪和海岸只有涨潮的时候才能相拥，退潮的时候就必须分别，这难道不是时间让他们相离相分吗？

生：还不如改为时空使我们相离相分，既有时间的限制，又有空间上的阻隔，这样更准确。

生：对，这样的爱情更无奈，更让人同情。

生：紧接着的下边一句也让人特别不舒服。我要用自己的津液让它的心冷却一些，津液这词不对劲。

生：对，我查了字典，津液是指人体的体液，有时也特指唾液，唾液怎么冷却海岸的炽热啊？太少了吧？

生：还脏。（众笑）

生：还让人产生不文明的联想。

师：确实有道理，这个翻译不太符合中国人的审美习惯。

生：改成汗水。

生：不好，汗水是热的，怎么冷却？而且汗水同样不太干净。

生：改成泪水，既美还有感情。

生：热泪？不是还是热的吗？

生：热泪的热不是指泪水的温度，而是指情感的温度。（众笑）

师：漂亮！写这种散文关键就是要抓住所选之物的自然性特点，这样才能让人感觉浑然天成，不造作。来，读一读，体会一下。

（生朗读：我要用自己的热泪让它的心冷却一些，别那么过分炽热。）

生：我觉得别那么过分炽热也应该修改一下，这个句子表达不出浪对岸的心疼，反而有教训斥责的感觉。

生：还有这个句子有点短，读起来意犹未尽。

师：尝试加点东西？

生：这样好不好？我要用自己的热泪让他的心冷却一些，让他别因为过分炽热而伤害了自己。

生：伤害可以改为灼伤，更形象。

师：看来同学们都很懂得心疼自己所爱的人啊！（众大笑）再读读。

（生动情朗读这一句）

生：第二自然段也有不完美的地方。分号前边是于是他把我紧紧搂抱在怀中，而分号后边是于是他将我亲吻，前边用了修饰短语紧紧地，很有表现力，而后边只用一个亲吻，表现力就不强。

生：那好办，也加点东西，改成于是他深情地将我亲吻。

师：深情这词很笼统，没有具体情景，表现不出特定的时间背景下岸对浪的情感。

教学回顾：现在孩子的写作中比较突出的一个问题是写不具体，只习惯用评价性的词语，没有细节描写。所以我希望通过比较让他们对这点能领悟更多。

生：改成依依不舍地将我亲吻比深情好。这句写的是退潮时候的情景，浪和岸肯定是难舍难分的，他们应该是在吻别吧。

师：真聪明，知道联系前后文往深处品味这就是进步了。

生：第四自然段的我围绕她们跳过舞这句我觉得也不太漂亮。这段文字中除了第一句是这样用外，用分号隔开的后面的几个句子的结尾都用四字短语，你看长吁短叹、衷情吐露、同席对饮、纹丝不动、嘻嘻哈哈、面无笑容、死里逃生四字短语的应用让散文文字很雅致也很整齐，只有第一句翻译的是我围绕他们跳过舞，显得很单薄的。

师：你读书真是很仔细！

生：改成翩翩起舞就整齐了。

师：不仅知道从意思上去考虑，还懂得从句式篇章上去考虑，咱们班的同学真是进步了。

教学回顾：评价很重要：既要热情洋溢，又要实事求是，还要具有点化功能。

生：老师，倒数第二段的最后三句感觉很混乱，读不懂，是不是也是因为翻译的原因啊？

师：这句话是很费解，一直没有同学提出来，我还以为大家都读懂了呢！来，咱们先朗读几遍再说。

（生反复朗诵：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴。纵使我满腹爱情，而爱情的真谛就是清醒。）

师：先不管表达，说说你的理解，猜猜看，揣摩着说，不要怕说不明白。

生：好像是表达浪对岸的一种无怨无悔的爱。

师：爱到了一种什么程度？

生：形容憔悴的程度。

师：那海浪后悔吗？

生：不悔。

师：就如我们学过的一首诗――衣带

生：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。（众笑）

师：这句话中最费解的是哪个词语？

生：清醒！为什么说爱情的真谛就是清醒。

师：问得好。先弄清楚海浪清醒什么？

生：清醒他和海岸不可能时时刻刻地在一起，他们只能够聚少离多，不能长相厮守。

生：清醒他的爱情不可能朝朝暮暮，永远都在等在盼，是一份苦恋。

师：这种爱情有点像现在正热播的一部获得大奖的电影，徐静蕾导演并主演的《一个陌生女人的来信》。

生：我看过，是那种执着而热烈，绝望而永恒的爱。

（生大悟，感慨）

师：那咱们说说为何海浪认为这就是爱的真谛呢？海浪的爱情观是什么？

生：他认为爱就要爱得毫无保留，纯纯粹粹地去爱，对爱的结果不要求任何回报。

生：只有明知痛苦而依旧热烈地去爱，这样的爱才是伟大的。

生：没有私心，无怨无求才是爱的真谛。

师：这样理解比较到位了。那再看看原文，再朗读一遍，为什么这个句子让我们觉得很拗口，甚至给理解造成了难度呢？

生：主要是关联词的应用没有形成搭配，不符合中国人的语言习惯。

生：标点上好像也有点问题。

师：那咱们重新组合一下。

生：可以把纵使改成因为。

师：来，读一读。

（生动情朗读：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴。因为我满腹爱情，而爱情的真谛就是清醒。）

生：这样改不错，句子中就包含了两重因果关系，思路很清晰。

生：我还是不懂，两个句子之间的内在关系何在？为什么说有两重因果关系呢？

师：谁帮忙？在原句中再加点词语，把因果关系表达得清楚一点儿。

生：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴。憔悴是因为我满腹爱情，而爱情的真谛就是清醒。因为我清醒地爱着，所以幸福和痛苦都让我憔悴。

师：不错，理解得比较准确。

生：也可以这样理解：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴。憔悴是因为我满腹爱情。纵使我形容憔悴，但是我依旧决定爱到地老天荒。因为我深深地知道爱情的真谛就是清醒，我宁愿承受这份清醒的苦痛。

生：哦，原来是这样。不过如果作者真这样写语言就太罗嗦，诗味儿就没有了。看来散文还是要凝练一点好，给人回味的余地多一点好。

师：还可以给原文动动小手术吗？

生：有一个简单的方法：把憔悴之后的句号改成破折号，也可以表达因果的意思，前后文的联系更紧密，还有一点递进的意味，又很简练。

师：好，有创意，咱们来再读一读，就当作憔悴之后的是省略号，停顿的时候短一点。

（生动情反复朗读：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴――纵使我满腹爱情，而爱情的真谛就是清醒。）

教学回顾：在每个语言点的处理上我争取遵循下面几个原则：由意义反省表达，再由表达回照意义，在对比中揣摩，在揣摩中深入，在朗读中完善。

生：老师，海浪对海岸的爱情真叫人感动。我想起您常说作家写物写景往往是有寓意的，这篇散文是不是仅仅用来写爱情啊？

师（笑）：你可真敏感。除了爱情，你觉得还可以表达什么样的感情呢？

生：刚才伍勇俊的提问提醒我，我觉得还可以表达对自己事业的追求。把孜孜追求的事业想象成海岸。

师：很有意思。确实每个人都有自己心中的海岸，你们的海岸是什么啊？

教学回顾：又是旁逸斜出的一笔！我灵机一动抓住了海岸一词来作点文章，拓展也未必要在课堂的结尾啊！

生：如果是我，我的海岸就是我那难以克服的数学。

生：我的海岸就是我热爱的美术。

生：我的海岸就是我一生的理想：我想成为一名优秀的足球运动员。（众笑）

生：我的海岸也是我的理想：我希望能有一家能战胜微软帝国的软件公司。

师（笑）：不管你的海岸是什么，孩子们，请记住浪的宣言：爱的真谛就是清醒。你要用百倍的努力实践自己的爱情，只要当把对海岸的追求当作了自己终生的事业之后，你才会享受到追求的幸福。

（生若有所思）

不过，咱们还是更应该关注一下纪伯伦的海岸到底是什么？

请先朗读咱们中国的一首著名诗歌：

炉中煤

作者:郭沫若

啊，我年青的女郎！

我不辜负你的殷勤，

你也不要辜负了我的思量。

我为我心爱的人儿，

燃到了这般模样！

啊，我年青的女郎！

你该知道了我的前身？

你该不嫌我黑奴卤莽？

要我这黑奴底胸中，

才有火一样的心肠。

啊，我年青的女郎！

我想我的前身，

原本是有用的栋梁，

我活埋在地底多年，

到今朝才得重见天光。

啊，我年青的女郎！

我自从重见天光，

我常常思念我的故乡，

我为我心爱的人儿，

燃到了这般模样！

（生共同朗诵）

生：老师，这首诗歌好像以前自读课本上有，是著名诗人郭沫若写给祖国的，表达的是对祖国的热爱之情。

师：读过就好。纪伯伦的散文诗和这首诗歌应用的手法完全相同。

生（大悟）：哦，原来纪伯伦是把亲爱的祖国比喻成了海岸，他无怨无悔地爱着的是自己的祖国啊！

师：是的，同学们，黎巴嫩文坛骄子纪伯伦在短暂而辉煌的生命之旅中饱经了颠沛流离。因为各种各样的原因，他在自己的国土上，连立足之地都没有，不得不长期旅居异国，身老他乡。然而，这种因为贫穷困苦和统治阶级的罪恶而造成的与故土的别离，不仅没有淡化对国土的思恋，冷却他炽热的赤字深情。相反，他爱之深，思之也更切，他除了将旅居海外的阿拉伯作家组织起来，共同为祖国独立和自由民主而抗争呼号外，还常常在自己的诗作里，对祖国寄予深厚的恋情。《浪之歌》就是这类诗歌的代表作。他借助海浪与海岸这对热恋形象，曲折地表达了对祖国忠贞不渝的爱和火热的衷肠。

孩子们，让我们用动情的朗诵把这份赤字之情读出来好吗？

（生动情朗诵，下课铃声响起。）

教后感悟

比较喜欢这堂课，是因为感觉这堂课比起以前自己的许多课，有了一点重要的超越，那就是：比较灵活地利用了动态的教学资源。

课堂教学活动是非预设的、动态变化的，即使教师备课再充分，也难以设想到课堂上会出现的形形色色的情况和事件。而这些变化往往蕴含着丰富的教学资源。动态的教学资源往往会成为教学的新的生长点，使课堂焕发出生命和活力。在这堂课的教学中，由一个学生的发言而受到启示，我没有机械地按原先预定的计划进行教学，而是在当时课堂特定的生态环境下，因势利导，创造性地组织起适合学生参与自主创新的教学活动，让学生在获取知识的同时，也产生了自己的学习经验，获得丰富的情感体验。

这段时间我思考得比较多的问题就是如何突破循循善诱的弊端。循循善诱从来都是一个褒义词，但是，课堂上高度控制的导读将学生的思维引向了单向思维的死胡同，难以激发学生质疑问难的兴趣和意识。老师那不无启发的循循善诱，往往反而会禁锢了学生的自由思想，成为了课堂杀手。在这堂课上，受一个孩子发言的启示，我迅速调整的不仅仅是教学策略，改变的不仅仅是教学方向的问题，这其中展示的更是一种教学观念：教学的起点不应该由老师来划，而是应该让孩子们自己来划！

让孩子和文本的对话先于教师与孩子的对话，当孩子在展示与文本的初步对话成果之时，教师要善于体会和把握孩子与文本的对话程度，并以此为根据调整自己的教学思路，确定自己的教学方法。惟有如此，语文的学习才是真正属于学生的学习。

就《浪之歌》而言，它既是入选中学语文教材的一篇散文名篇，同时也是一篇普通的散文。就纪伯伦而言，他既是黎巴嫩文坛骄子，同时也是一位普通的作者。真正的对话是平等的。教师珍视学生对文本的第一感受，以此引导学生和文本（其实也就是和作者）进行了更为深层次的对话。这是对教学资源（就这篇文章就是指《浪之歌》这篇散文）的深度开发，也是对学生智慧的一种深度开发。有了这种开发，课堂才表现出了让人惊喜的生机和活力。

华东师大的彭玉华老师说：在新课程的改革背景下，教师应该树立全新的课堂理念，即课堂是动态生成的、充满变化的，富有个性的情景化场所；是师生、生生互动交流的、富有个性的情景化场所。教师要根据课堂的变化随时注意调整课堂的节奏、内容、进程，利用衍生的课堂资源动态地处理课堂，真正地改变见书不见人、人围书本转的局面，使课堂真正的成为人的课堂。

此言甚为恳切！

这堂课还让我想起了一些名言：

――语文课是美的，这种美潜伏在语言的深处。语文课首先要上出语文味儿，要上得朴素自然，要向学生传递语言深处的美。

――应鼓励学生成为充满热情的、独立的、反思的读者。

――什么是科学素养、科学精神呢？它的内涵有很多，比如：理性、自由、民主、公正、宽容等等，但是，其精髓恰恰是怀疑和批判（独立思考和探索），对权威和专家怀疑和批判，除了需要学术上的敏感外，尤其需要的是从小培养起来的良知、勇气、正义和道德感。

――创新的课堂是开放的课堂、安全的课堂、问题的课堂、情感的课堂

这堂课虽然还有很多缺点，但是，单就这方面来说，却让我沉甸甸的收获的幸福感。

《浪之歌》教案【篇5】

《浪之歌》教案主题范文：

《浪之歌》是著名作家李之仪创作的一部短篇小说。小说以海浪为主题，通过描述海浪与人类的关系，探讨了人与自然的关系、生命的意义等深刻的主题。以下是与该主题相关的一篇范文，内容涵盖了主题的意义和思考。

标题：《海浪的呼唤》

正文：

海浪，一种神秘而庞大的自然力量，它既给人类带来了巨大的危险，又是人们心中无法抗拒的魅力。它咆哮着、奔腾着，时而温柔如梳子，时而激烈如战士。《浪之歌》通过描写海浪与人类的相互作用，引发了人们对生命的思考，探讨了人与自然的关系和我们对生命意义的理解。

小说中的主人公是一位年轻的渔夫，他对海洋充满着敬畏与渴望。海洋是他生活的源泉，同时也是他的命门。每天，年轻的渔夫都要与海洋紧密接触，他体验着海浪带来的快乐和危险。这种与海洋的亲密接触增强了他对生命的珍视，让他深刻意识到生命的脆弱与宝贵。

海浪展现了生命的力量和无尽的变幻，在面对狂烈的海浪时，人的存在变得渺小而渺小。在这激烈的对抗中，人们经常会感到力量的无足轻重，生命的脆弱与无力。然而，正是这种与海浪的对抗，让人们逐渐明白了生命的真谛。面对巨大的海浪，人们学会了勇敢与坚强，学会了珍惜和保护自己拥有的一切。同时，海浪也给予了人们生活的支撑和激励，激发了人类拓展自身能力、超越自我、追求进步的潜力。

这样的思考让我们不禁反思，人类在自然面前只是微不足道的一部分，我们应该更加尊重和珍惜自然界的力量。海洋给予了我们生命，也在不断提醒我们生命的脆弱。我们不应该对待海洋表现出肆意妄为和无知无畏的态度，而是应该珍惜和保护海洋资源，尽可能地与之和谐共处。

总结：

《浪之歌》通过描绘海浪与人类的关系，引发了我们对生命的思考。海浪的不可抗拒的魅力，让人们不禁思考人与自然的关系、生命的意义以及珍惜和保护自然资源的重要性。我们应该学会敬畏和尊重自然界的力量，与之和谐相处，这样才能更好地发现生命的意义，珍惜我们所拥有的一切，并为未来的生命保护贡献自己的力量。

《浪之歌》教案【篇6】

《浪之歌》教案相关主题范文

主题一：勇敢与坚持

《浪之歌》通过讲述主人公浪翻课堂与班长和其他同学一起参加比赛的故事，描绘了他们面对困难和挑战时的勇敢和坚持。这个主题要求学生在面对困难时要勇往直前，不放弃追求梦想的坚持。

范文：

今天，我给大家讲一个勇敢和坚持的故事，这是《浪之歌》中的故事。

故事讲述了一个叫浪翻课堂的小学生，他对足球情有独钟，但他一直被班里的同学嘲笑，因为他的足球水平很差。尽管如此，浪翻课堂并没有气馁，他决定报名参加学校举办的足球比赛。

比赛开始前，他参加了训练，但始终没有取得太大进展。无论如何，浪翻课堂并没有放弃，他每天都在自己的床上练习运球，每晚都做着关于足球的梦。

比赛的日子终于来临了，浪翻课堂全身心地投入比赛。比赛进行时，浪翻课堂虽然经常被对方队员盯防，但他并没有被吓倒，而是毫不犹豫地传球，做出了不少惊艳的动作。

尽管最后球队没有赢得比赛，但浪翻课堂却已经赢得了别人的认可和尊重。大家都看到了他在比赛中的勇敢和坚持，他坚持自己的梦想，不畏艰难，不放弃追求。

我们每个人都有自己的梦想，但实现梦想的道路并不总是一帆风顺的。有时候我们会遇到困难和挫折，但关键是我们要勇敢地面对，并坚持下去。正如浪翻课堂一样，只有坚持不懈地努力，我们才能实现自己的梦想。

主题二：友情与团结

《浪之歌》通过讲述主人公浪翻课堂与班长和其他同学一起参加比赛的故事，强调了友情和团结的重要性。这个主题要求学生要珍惜和维护好自己的友谊，与同学和睦相处，团结一心共同努力。

范文：

今天，我给大家讲一个关于友情和团结的故事，这是《浪之歌》中的故事。

故事讲述了一个叫浪翻课堂的小学生，他非常喜欢足球。一天，他决定参加学校举办的足球比赛，但他的足球水平很差，被同学们嘲笑。

然而，班长和其他同学并没有嘲笑浪翻课堂，相反，他们选择了帮助和支持他。他们一起训练，一起讨论比赛的策略，一起鼓励浪翻课堂。

比赛的日子终于来临了，班长和其他同学全程为浪翻课堂加油鼓劲。虽然最后球队没有赢得比赛，但大家却感受到了友情和团结的力量。他们团结一致，共同为目标努力，取得了进步，这是友情和团结带给他们的成果。

这个故事告诉我们友谊是非常宝贵的，有好的朋友可以帮助我们面对困难和挫折，在困难时给我们鼓励和支持。同时，它也告诉我们团结的力量是无穷的，团结一心，我们可以共同克服困难，取得更好的成绩。

在日常生活中，我们要珍惜和维护好自己的友谊，与同学和睦相处，团结一心，共同为目标努力。只有友情和团结，我们才能走得更远，做得更好。

《浪之歌》教案【篇7】

浪之歌是钱钟书先生的作品，讲述了一个关于文化冲突和自我认同的故事。主题涉及中国传统文化与西方现代文明之间的对比，一位生长于中国传统农村的年轻人，在进入西方现代社会后，面临身份认同的困惑和文化冲突。下面是一个关于浪之歌主题的范文，供参考。

标题：国际都市中的文化之思

《浪之歌》是一部反映文化冲突与自我认同的经典之作，在其中，一位来自中国农村的年轻人进入了西方国际都市，在面对来自不同文化的冲突与困惑时，他开始反思自己的身份和文化背景。这部小说不仅仅是一部个人的故事，更是一个关于人在全球化时代中自我定位和文化认同的探索。

在小说中，年轻人面临的第一个难题就是语言问题。他来到了一个完全陌生的国家，不会讲外语，无法与当地人沟通，这也让他产生了一种孤独感和排斥感。他开始意识到自己的教育水平和文化背景的不足之处，这引发了他对中国传统文化的重新思考。通过反思，他发现中国传统文化赋予了他很多智慧和独立思考的能力，但同时也让他在现代社会中显得陌生和疏离。

此外，小说还涉及了文化冲突和价值观的碰撞。年轻人发现自己的国家和西方国家在价值观方面存在明显的差异，他开始质疑自己的观念和行为是否符合西方社会的期待。这种文化冲突让他的内心充满了混乱和矛盾，他在努力融入新环境的同时，也不希望自己完全失去对中国传统文化的认同。

在小说中，作者通过描写年轻人对西方国家的思考和观察，展示了文化冲突的复杂性和对个人身份认同的挑战。通过年轻人与西方友人的对话和交流，他开始接受自己作为一个中国人的身份，同时也尝试在现代社会中找到属于自己的定位。最终，他意识到自己的文化背景与现代社会并不矛盾，而是可以共存并相互丰富。

《浪之歌》让我们思考文化冲突和自我认同的问题，并提供了一个重要的答案，那就是我们应该以开放的心态去接纳不同的文化，同时也要坚守自己的文化根基。只有在这样的基础上，我们才能找到属于自己的文化之歌，并在国际都市中展开独特的旋律。

以上是一个关于《浪之歌》主题的范文，希望能够帮助您理解和思考这部作品所涉及的重要主题。

《浪之歌》教案【篇8】

《浪之歌》教案

一、教学目标：

1.了解《浪之歌》的作者和背景知识；

2.了解小说的主要内容和基本结构；

3.分析小说所反映的主题和意义；

4.提高学生的文学鉴赏能力和阅读理解能力。

二、教学重点：

1.理解小说的主要内容；

2.分析小说所反映的主题和意义。

三、教学难点：

1.分析小说的主题和意义；

2.运用文学鉴赏理论进行解读。

四、教学方法：

1.导入法：通过谈论海洋的神秘和浩瀚性质，引发学生对小说主题的思考；

2.讲授法：讲授小说的作者和背景知识，概述小说的主要内容和基本结构；

3.讨论法：提出问题，鼓励学生发表观点和进行小组讨论；

4.解读法：运用文学鉴赏理论对小说进行解读；

5.案例分析法：通过分析《浪之歌》中的人物形象和情节，揭示小说的主题和意义。

五、教学内容：

1. 导入

通过展示有关海洋的图片和视频，引发学生对海洋的兴趣，并与海洋、自由、探索等概念相联系，进而引导学生思考以下问题：海洋对于人类来说意味着什么？海洋与人类生活的关系如何？

2. 导入

谈论并引发学生对小说《浪之歌》的背景知识和作者背景的思考：

《浪之歌》是一部由法国作家塞尔维尔（Joseph Sérivil）创作的小说，被誉为“海洋之诗”，曾荣获法国文学奖。“塞尔维尔”是该作品的笔名，实际作者是法国作家阿尔贝·弗朗索瓦·岩斯（Albert François Gaspard Grisar）。

3. 讲授

讲述《浪之歌》的主要内容和基本结构，引导学生对小说进行整体了解。

4. 讨论

提出以下问题，鼓励学生发表观点和进行小组讨论：

（1）小说中的主要人物有哪些？他们有何特点？

（2）小说中的情节发展如何？是否符合逻辑？

（3）小说中的语言和艺术手法如何体现了海洋的特质？

5. 解读

运用文学鉴赏理论对《浪之歌》进行解读，揭示小说的主题和意义。

6. 案例分析

通过分析《浪之歌》中的人物形象和情节，探讨小说所反映的主题和意义。

六、教学评价：

1.通过课堂讨论和小组讨论，检查学生的阅读理解能力和分析能力；

2.布置小组或个人作业，让学生写一篇关于《浪之歌》的读后感或写一篇关于小说主题的论文，以检验学生的写作能力和思辨能力。

七、教学拓展：

引导学生进一步了解和欣赏塞尔维尔的其他作品，扩大对海洋文学的了解和阅读范围。

《浪之歌》教案【篇9】

主题：浪之歌

范文：

《浪之歌》是一本以海洋为主题的小说，通过海上的冒险和旅程，讲述了人类对自然的探索、对命运的抗争和对自身意义的追寻。这本小说不仅描绘了海洋的壮丽与神秘，还深入探讨了人类的情感与内心的成长。

小说的主人公是一个年轻的水手，他天生对海洋充满了好奇与向往。他心中有一个渴望征服海洋的梦想，在已知的海域中，他踏上了一段一次次的航海之旅。在海洋中，他经历了各种风暴、海盗袭击和船只故障等困难，但他从不退缩，坚持向前。在这一系列的冒险和考验中，他学会了如何航行、如何勇敢面对危险、如何调解海上纷争。他从一个青涩的水手逐渐成长为一个有经验的船长，代表着人类在海洋探索和征服中的进步和成长。

除了海洋本身的魅力之外，《浪之歌》还着重描写了人类的情感和内心的变化。主人公在航行中结交了许多船员，并与他们共同经历了风雨和困难。在友情的支持下，他们一路同行，共同应对各种挑战。在这个过程中，他们相互关心、互相扶持，形成了一种特殊的羁绊。而主人公也逐渐学会了如何与人相处，如何对待友情和爱情。他在这个过程中收获了友谊、爱情和成长，展现了人性中的真善美。

同时，《浪之歌》也提供了对人类意义的深刻思考。主人公在面对各种困境和危险时，不断思考和追问“我们为什么要航行？海水为什么永不归还？”这些问题不仅是对个体命运和生存的思考，也是对人类意义和存在的自省。通过主人公的故事，读者也被引导思考人类的梦想、追求和坚守，以及生命的意义和价值。

总的来说，《浪之歌》是一本以海洋为背景的小说，通过描绘主人公的冒险和旅程，反映了人类对自然的探索、对命运的抗争和对自身意义的追寻。它既是一部畅想海洋世界的冒险小说，也是一部传递人文关怀与思考的作品。在大海的浩渺中，主人公的经历和成长，不仅引发读者对自然、人性和人生的思考，也让我们对人类的梦想、追求和坚守充满了敬畏和故事。

《浪之歌》教案九篇

《浪之歌》教案 篇1

主题一：浪的奇妙世界

《浪之歌》是一部以大海和浪为主题的优美诗歌，通过描写浪涛起伏、冲击海岸、咆哮呼啸等生动形象的语言，展现了浪的神秘和美丽，使人们沉浸在浪的奇妙世界中。

浪涛起伏、冲击海岸的场景，让人感受到浪的巨大力量，令人惊叹不已。诗人运用雄浑有力的语言，描绘出喧嚣的海浪，将人淹没，把船翻滚，令人生畏。但同样，浪涛也是大自然最美的景象之一，当浪在海湾搏击、跃起的时候，仿佛一波波银色的绸带扭动跳跃，如此婀娜多姿，令人陶醉。

在诗歌中，浪也被赋予了一些象征意义。诗人通过浪的涌动、奔腾、跃升等动态表现，寓意着浪是一种既震撼人心又感染人心的力量。它象征着生命，是一种朝气蓬勃、充满活力的精神。浪既是自然界中最狂放不羁的力量，又是人类灵魂的一部分，代表着人类激情、勇气和信仰。

主题二：探索自我，勇往直前

《浪之歌》虽然描绘了浪的奇妙世界，但它不仅仅只是一部关于自然的诗歌。在这首诗歌中，作者强调了人与大自然的紧密联系，同时，也借助浪的形象，表达了探索自我、勇往直前的主题。

在这首诗歌中，浪的形象成为了一种对抗障碍、超越自我的象征。浪的不断冲击和翻滚，正是在告诉人们，在面对困难和挑战时，不要退缩，要勇往直前，迎难而上，不惧任何困难。在前行的路途中，有风浪、有阻碍，但是浪在向我们展示，任何事情都可以被克服，只要我们有勇气、毅力和信心，就可以跨越前行的障碍。

总的来说，《浪之歌》是一部富有灵性和哲理的诗歌，它不仅仅展现了大自然的壮美和神秘，更是一首关于人内心和生命的探索之歌。它告诉我们，面对困难和阻碍，我们要保持乐观，勇往直前，绝不放弃，永远追求自我超越和全新的人生境界！

《浪之歌》教案 篇2

《浪之歌》教案主题范文

《浪之歌》是一部以海岛悲壮历史为背景的小说，通过讲述抗日战争时期一座小岛上的青年们的故事，揭示了一代人的青春和牺牲精神，引起了读者的深思。

这部小说以抗日战争期间的山东沿海小岛为背景，主要讲述了一群小岛上的年轻人奋战在敌后抗日斗争中的故事。小说的主题突出了个人的青春和牺牲，以及年轻人在特殊时期的自强与奉献精神。

主题之一是青春与爱情。小说中的年轻人正值青春年华，他们无私地奉献自己的生命和力量，为了国家的解放事业进行英勇的斗争。即使在战火纷飞的硝烟中，他们依然保持对爱情的热切向往。他们的爱情充满了特殊的含义和坚定的决心，他们愿意为自己的爱情牺牲一切。

主题之二是献身与牺牲精神。小说中的年轻人以崇高的奉献精神为代价，为国家和民族的解放事业作出了巨大的贡献。他们用自己的生命捍卫着家乡的土地和人民的幸福，用鲜血书写着他们无畏的牺牲精神。这种献身与牺牲精神不仅体现在他们面对国家利益的选择上，也体现在个人感情的追求上。

主题之三是乡土与家国情怀。小说中的故事发生在一个小岛上，小岛上的人们热爱家乡，他们乐于奉献自己的力量和智慧，使家乡变得更加美好。他们不惧风浪，坚守着自己的土地，为了捍卫家园而英勇战斗。这种乡土和家国情怀激发了人们团结一心、共同奋斗的斗志和勇气。

通过这些主题，小说《浪之歌》道出了一代人为了国家和民族的解放事业所作出的牺牲和奉献。小说中的人物形象鲜活生动，他们身上的品质和精神风貌给人留下了深刻的印象。这些英雄的事迹和精神始终是我们的榜样，激励着我们继续为了国家和民族的兴旺而努力奋斗。

《浪之歌》教案 篇3

（一）主题一：人生意义

人生的意义，是每个人心中最关切的问题。而对于人性的认识，人与人之间的相互关系，以及面对周围环境和自身内心的彷徨，是人生意义的重要方面。在《浪之歌》中，主人公苏菲亚的生命旅程，正是一段关于人生意义的探寻之旅。

苏菲亚从一个孤独无助、迷失自我的女子，经过一段波折曲折的人生经历，在历尽艰辛之后，最终实现了自我救赎。她的成长历程，反映了人生苦难、信仰的深入洞察，是一个令人敬仰的精神成长过程。

在这个过程中，苏菲亚遭受了巨大的磨练和挫折，但她并没有因此意志消沉。她通过自我反省，找到了自己的信仰，发现了自己的人生意义所在，并最终获得了人生的真正意义和自我的逐渐觉醒。这种对人生意义的探究，对于我们每个人都具有深刻的启示意义。

（二）主题二：爱与承诺

《浪之歌》不仅是一部关于人生意义的小说，也是一部讲述爱与承诺的电影。苏菲亚与亨利之间的感情线，是整部电影的主要情节。

对于亨利而言，苏菲亚是他生命中唯一爱过的女人，他不断为苏菲亚寻找生命的意义，并在苏菲亚身上实现了自己的理想。而对于苏菲亚而言，亨利是她在人生旅程中的一个精神依托，他为她带来了爱情、安全感、幸福以及生命的希望。

然而，在两个人生命的旅程中，他们经历了太多的波折和艰难，最终还是分手了。但他们之间最后的承诺，却是鼓舞着所有观众的。他们在海滩上合影，绵长的海风吹散了所有的悲伤，而他们之间发出的爱与承诺，却又撕裂了人们深深扎根在心中的情感，是全片最感动的一幕。

爱，是人类最伟大的情感，能够使人超越自我，尽情享受人世间的美好。而承诺，是对这种美好情感的肯定、坚持和信仰。在《浪之歌》中，爱与承诺，是人类情感最深刻、最崇高的表现方式。

（三）主题三：救赎与和解

生命的不再，是每个人都无法避免的命运选择。对于一个人而言，重要的不是死亡本身，而是如何在自己短暂的生命旅程中，意识到自己的人生意义，实现自我救赎，完成和解之旅。

在《浪之歌》中，苏菲亚的一生，就是一个关于救赎与和解的探寻之旅。从一个迷失自我的女人，到在历经人生的洗礼后，重新找到了自己的精神家园，感悟到了真正的生命意义。苏菲亚的人生之旅，让我们看到了一个女人如何在生命的“起点和终点”之间，跨越一切困难和险阻，达到自我救赎的目标，完成和解之旅。

在人生的旅程中，救赎和和解，如同一只向内收缩的手，能够握住我们的心，缓解我们的痛苦，协助我们寻找自己的人生道路。在《浪之歌》中，这种救赎和和解的主题，是一种强烈的精神寄托和心灵救益，值得我们深思和感悟。

《浪之歌》教案 篇4

《浪之歌》教案

一、教学目标：

1.了解《浪之歌》的作者和背景知识；

2.了解小说的主要内容和基本结构；

3.分析小说所反映的主题和意义；

4.提高学生的文学鉴赏能力和阅读理解能力。

二、教学重点：

1.理解小说的主要内容；

2.分析小说所反映的主题和意义。

三、教学难点：

1.分析小说的主题和意义；

2.运用文学鉴赏理论进行解读。

四、教学方法：

1.导入法：通过谈论海洋的神秘和浩瀚性质，引发学生对小说主题的思考；

2.讲授法：讲授小说的作者和背景知识，概述小说的主要内容和基本结构；

3.讨论法：提出问题，鼓励学生发表观点和进行小组讨论；

4.解读法：运用文学鉴赏理论对小说进行解读；

5.案例分析法：通过分析《浪之歌》中的人物形象和情节，揭示小说的主题和意义。

五、教学内容：

1. 导入

通过展示有关海洋的图片和视频，引发学生对海洋的兴趣，并与海洋、自由、探索等概念相联系，进而引导学生思考以下问题：海洋对于人类来说意味着什么？海洋与人类生活的关系如何？

2. 导入

谈论并引发学生对小说《浪之歌》的背景知识和作者背景的思考：

《浪之歌》是一部由法国作家塞尔维尔（Joseph Sérivil）创作的小说，被誉为“海洋之诗”，曾荣获法国文学奖。“塞尔维尔”是该作品的笔名，实际作者是法国作家阿尔贝·弗朗索瓦·岩斯（Albert François Gaspard Grisar）。

3. 讲授

讲述《浪之歌》的主要内容和基本结构，引导学生对小说进行整体了解。

4. 讨论

提出以下问题，鼓励学生发表观点和进行小组讨论：

（1）小说中的主要人物有哪些？他们有何特点？

（2）小说中的情节发展如何？是否符合逻辑？

（3）小说中的语言和艺术手法如何体现了海洋的特质？

5. 解读

运用文学鉴赏理论对《浪之歌》进行解读，揭示小说的主题和意义。

6. 案例分析

通过分析《浪之歌》中的人物形象和情节，探讨小说所反映的主题和意义。

六、教学评价：

1.通过课堂讨论和小组讨论，检查学生的阅读理解能力和分析能力；

2.布置小组或个人作业，让学生写一篇关于《浪之歌》的读后感或写一篇关于小说主题的论文，以检验学生的写作能力和思辨能力。

七、教学拓展：

引导学生进一步了解和欣赏塞尔维尔的其他作品，扩大对海洋文学的了解和阅读范围。

《浪之歌》教案 篇5

《浪之歌》教案

主题范文：浪漫与自由的追求

《浪之歌》是一部真实而深邃的作品，它通过描绘男主人公的奋斗与追求，展现了浪漫与自由的主题。这个故事让我们思考人生的意义，探索内心深处的那份渴望与追求，同时也提醒着我们要勇敢面对困难与挑战，追求真正的自由。下面，我将从男主人公的成长、浪漫主义的体现以及自由的追求这三个方面来探讨并展开对主题的阐述。

首先，男主人公的成长是本作品主题的重要体现之一。故事一开始，主人公是个不知道自己追求什么，迷茫不安的年轻人，他生活在一个人人都过着模式化生活的社会中。然而，随着不断的奋斗与历练，他渐渐明白了穷追不舍、追求理想对他来说是多么重要。他从一个充满困惑的鱼贩，成长为一个热爱大海、热爱追求的海员。这个转变无疑是他内心成熟和追求浪漫的进一步体现。

其次，浪漫主义的体现是《浪之歌》不可忽视的一部分。在故事中，男主人公对大海的热爱和对自由的追求使他选择了放弃安逸的生活，选择了去追寻自己内心的那份浪漫。他敢于追求那些冒险、受伤、失去的美好，敢于去追求自己真正渴望的东西。无论是在航行中面对海上的暴风雨，还是在远航时与自然界的对抗，他始终保持着坚定的信念，用自己的行动诠释了浪漫主义。

最后，自由的追求是《浪之歌》核心的主题之一。男主人公对自由的追求体现了他对于束缚的解脱和自我的追求。他不愿被大众的审美观束缚，他渴望追寻自己内心的声音，追求自身的价值和意义。他始终坚持着自己的追求，不论是在船上面对风浪，还是在陌生的地方面对未知的未来，他都保持着勇往直前的决心。这种对自由的追求不仅仅是表现在行为上，更体现了一个人对自身的真正理解和对人生的思考。

《浪之歌》通过展示男主人公的奋斗与追求，引发了读者对浪漫与自由的思考。它告诉我们，人生不仅仅是追求物质享受与现实生活的填鸭式学习，更是要找到自己真正渴望的东西，并勇敢地去追求。作为教师，我们可以通过让学生阅读和分析这个故事，引导他们思考自己对浪漫与自由的理解，鼓励他们追求内心的声音，在漫长的人生旅程中寻找自己的意义与追求。这样，我们可以培养学生的自主意识和自由思维，让他们能够拥抱人生，勇敢地去追求自己真正追求的东西。

《浪之歌》教案 篇6

教学的第一环节我要学生自己高声朗读，并要求大家选择至少五处地方作批注，准备进行交流。教学契机正是在交流的时候出现的。

生：老师，我读到最后一句的时候，总觉得不太舒服。你看这就是我的生活；这就是我终生的工作。这首散文诗的语言整体给人的感觉都是非常雅致的，但最后这工作一词很口语化，和全文的风格不谐调。

生：我也有同感。结尾在一篇文章中是非常重要的，老师经常说卒章显志，我认为结尾不仅是作者的情感抒发的高潮，也应该是作者写作风格得以突出展现的时候。我也和伍勇俊同学感受一样，工作的意思表述是清楚的，但这个词很一般，力量不够。

师：有道理，这是语体风格不统一的问题，可能是翻译的原因造成的。那大家改一改。

生：可以改成事业，你看，这就是我的事业，更庄重了，更神圣了。

生：如果要表达神圣的化，我认为还可以改成这就是我的使命。

生：还可以改成这就是我的理想。

师：那咱把大家改后的句子再朗读一遍，体会一下。

（生动情朗读，改后结尾的表达效果果然增强了）

教学回顾：也就是在这个时候，伍勇俊同学的发言，提醒我作为翻译文学，《浪之歌》还应该有另一个层次的阅读价值。我马上调整了我的教学思路

师：伍勇俊同学的发现很可贵。老师没有去查阅过《浪之歌》是什么时候翻译成中文的，但是，同学们应该知道，翻译外国文学作品本就是很不容易的事情。翻译者自身的文学水准思想水准以及时代的背景都可能影响到翻译的质量。所以译文中出现不太完美的地方是很正常的。说不定《浪之歌》中就还有一些地方表达不是最好的，刚才朗读的时候同学们有发现吗？现在咱们就来议一议如何？

（学生精神大振，跃跃欲试）

教学回顾：在学生的启示下，迅速改变教学方向，及时挖掘教材潜力，课堂教学就会呈现出柳暗花明又一春的境界。

生：有的，我刚才朗读的时候就觉得很别扭。比如第二句爱情让我们相亲相近，空气却使我们相离相分，空气是无所不在的，怎么把使我们相离相分的责任让它承担呢？这不合逻辑。

师：有意思，改改。

生：可以改为时间却使我们相离相分。浪和海岸只有涨潮的时候才能相拥，退潮的时候就必须分别，这难道不是时间让他们相离相分吗？

生：还不如改为时空使我们相离相分，既有时间的限制，又有空间上的阻隔，这样更准确。

生：对，这样的爱情更无奈，更让人同情。

生：紧接着的下边一句也让人特别不舒服。我要用自己的津液让它的心冷却一些，津液这词不对劲。

生：对，我查了字典，津液是指人体的体液，有时也特指唾液，唾液怎么冷却海岸的炽热啊？太少了吧？

生：还脏。（众笑）

生：还让人产生不文明的联想。

师：确实有道理，这个翻译不太符合中国人的审美习惯。

生：改成汗水。

生：不好，汗水是热的，怎么冷却？而且汗水同样不太干净。

生：改成泪水，既美还有感情。

生：热泪？不是还是热的吗？

生：热泪的热不是指泪水的温度，而是指情感的温度。（众笑）

师：漂亮！写这种散文关键就是要抓住所选之物的自然性特点，这样才能让人感觉浑然天成，不造作。来，读一读，体会一下。

（生朗读：我要用自己的热泪让它的心冷却一些，别那么过分炽热。）

生：我觉得别那么过分炽热也应该修改一下，这个句子表达不出浪对岸的心疼，反而有教训斥责的感觉。

生：还有这个句子有点短，读起来意犹未尽。

师：尝试加点东西？

生：这样好不好？我要用自己的热泪让他的心冷却一些，让他别因为过分炽热而伤害了自己。

生：伤害可以改为灼伤，更形象。

师：看来同学们都很懂得心疼自己所爱的人啊！（众大笑）再读读。

（生动情朗读这一句）

生：第二自然段也有不完美的地方。分号前边是于是他把我紧紧搂抱在怀中，而分号后边是于是他将我亲吻，前边用了修饰短语紧紧地，很有表现力，而后边只用一个亲吻，表现力就不强。

生：那好办，也加点东西，改成于是他深情地将我亲吻。

师：深情这词很笼统，没有具体情景，表现不出特定的时间背景下岸对浪的情感。

教学回顾：现在孩子的写作中比较突出的一个问题是写不具体，只习惯用评价性的词语，没有细节描写。所以我希望通过比较让他们对这点能领悟更多。

生：改成依依不舍地将我亲吻比深情好。这句写的是退潮时候的情景，浪和岸肯定是难舍难分的，他们应该是在吻别吧。

师：真聪明，知道联系前后文往深处品味这就是进步了。

生：第四自然段的我围绕她们跳过舞这句我觉得也不太漂亮。这段文字中除了第一句是这样用外，用分号隔开的后面的几个句子的结尾都用四字短语，你看长吁短叹、衷情吐露、同席对饮、纹丝不动、嘻嘻哈哈、面无笑容、死里逃生四字短语的应用让散文文字很雅致也很整齐，只有第一句翻译的是我围绕他们跳过舞，显得很单薄的。

师：你读书真是很仔细！

生：改成翩翩起舞就整齐了。

师：不仅知道从意思上去考虑，还懂得从句式篇章上去考虑，咱们班的同学真是进步了。

教学回顾：评价很重要：既要热情洋溢，又要实事求是，还要具有点化功能。

生：老师，倒数第二段的最后三句感觉很混乱，读不懂，是不是也是因为翻译的原因啊？

师：这句话是很费解，一直没有同学提出来，我还以为大家都读懂了呢！来，咱们先朗读几遍再说。

（生反复朗诵：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴。纵使我满腹爱情，而爱情的真谛就是清醒。）

师：先不管表达，说说你的理解，猜猜看，揣摩着说，不要怕说不明白。

生：好像是表达浪对岸的一种无怨无悔的爱。

师：爱到了一种什么程度？

生：形容憔悴的程度。

师：那海浪后悔吗？

生：不悔。

师：就如我们学过的一首诗――衣带

生：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。（众笑）

师：这句话中最费解的是哪个词语？

生：清醒！为什么说爱情的真谛就是清醒。

师：问得好。先弄清楚海浪清醒什么？

生：清醒他和海岸不可能时时刻刻地在一起，他们只能够聚少离多，不能长相厮守。

生：清醒他的爱情不可能朝朝暮暮，永远都在等在盼，是一份苦恋。

师：这种爱情有点像现在正热播的一部获得大奖的电影，徐静蕾导演并主演的《一个陌生女人的来信》。

生：我看过，是那种执着而热烈，绝望而永恒的爱。

（生大悟，感慨）

师：那咱们说说为何海浪认为这就是爱的真谛呢？海浪的爱情观是什么？

生：他认为爱就要爱得毫无保留，纯纯粹粹地去爱，对爱的结果不要求任何回报。

生：只有明知痛苦而依旧热烈地去爱，这样的爱才是伟大的。

生：没有私心，无怨无求才是爱的真谛。

师：这样理解比较到位了。那再看看原文，再朗读一遍，为什么这个句子让我们觉得很拗口，甚至给理解造成了难度呢？

生：主要是关联词的应用没有形成搭配，不符合中国人的语言习惯。

生：标点上好像也有点问题。

师：那咱们重新组合一下。

生：可以把纵使改成因为。

师：来，读一读。

（生动情朗读：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴。因为我满腹爱情，而爱情的真谛就是清醒。）

生：这样改不错，句子中就包含了两重因果关系，思路很清晰。

生：我还是不懂，两个句子之间的内在关系何在？为什么说有两重因果关系呢？

师：谁帮忙？在原句中再加点词语，把因果关系表达得清楚一点儿。

生：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴。憔悴是因为我满腹爱情，而爱情的真谛就是清醒。因为我清醒地爱着，所以幸福和痛苦都让我憔悴。

师：不错，理解得比较准确。

生：也可以这样理解：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴。憔悴是因为我满腹爱情。纵使我形容憔悴，但是我依旧决定爱到地老天荒。因为我深深地知道爱情的真谛就是清醒，我宁愿承受这份清醒的苦痛。

生：哦，原来是这样。不过如果作者真这样写语言就太罗嗦，诗味儿就没有了。看来散文还是要凝练一点好，给人回味的余地多一点好。

师：还可以给原文动动小手术吗？

生：有一个简单的方法：把憔悴之后的句号改成破折号，也可以表达因果的意思，前后文的联系更紧密，还有一点递进的意味，又很简练。

师：好，有创意，咱们来再读一读，就当作憔悴之后的是省略号，停顿的时候短一点。

（生动情反复朗读：呜呼！彻夜不眠让我形容憔悴――纵使我满腹爱情，而爱情的真谛就是清醒。）

教学回顾：在每个语言点的处理上我争取遵循下面几个原则：由意义反省表达，再由表达回照意义，在对比中揣摩，在揣摩中深入，在朗读中完善。

生：老师，海浪对海岸的爱情真叫人感动。我想起您常说作家写物写景往往是有寓意的，这篇散文是不是仅仅用来写爱情啊？

师（笑）：你可真敏感。除了爱情，你觉得还可以表达什么样的感情呢？

生：刚才伍勇俊的提问提醒我，我觉得还可以表达对自己事业的追求。把孜孜追求的事业想象成海岸。

师：很有意思。确实每个人都有自己心中的海岸，你们的海岸是什么啊？

教学回顾：又是旁逸斜出的一笔！我灵机一动抓住了海岸一词来作点文章，拓展也未必要在课堂的结尾啊！

生：如果是我，我的海岸就是我那难以克服的数学。

生：我的海岸就是我热爱的美术。

生：我的海岸就是我一生的理想：我想成为一名优秀的足球运动员。（众笑）

生：我的海岸也是我的理想：我希望能有一家能战胜微软帝国的软件公司。

师（笑）：不管你的海岸是什么，孩子们，请记住浪的宣言：爱的真谛就是清醒。你要用百倍的努力实践自己的爱情，只要当把对海岸的追求当作了自己终生的事业之后，你才会享受到追求的幸福。

（生若有所思）

不过，咱们还是更应该关注一下纪伯伦的海岸到底是什么？

请先朗读咱们中国的一首著名诗歌：

炉中煤

作者:郭沫若

啊，我年青的女郎！

我不辜负你的殷勤，

你也不要辜负了我的思量。

我为我心爱的人儿，

燃到了这般模样！

啊，我年青的女郎！

你该知道了我的前身？

你该不嫌我黑奴卤莽？

要我这黑奴底胸中，

才有火一样的心肠。

啊，我年青的女郎！

我想我的前身，

原本是有用的栋梁，

我活埋在地底多年，

到今朝才得重见天光。

啊，我年青的女郎！

我自从重见天光，

我常常思念我的故乡，

我为我心爱的人儿，

燃到了这般模样！

（生共同朗诵）

生：老师，这首诗歌好像以前自读课本上有，是著名诗人郭沫若写给祖国的，表达的是对祖国的热爱之情。

师：读过就好。纪伯伦的散文诗和这首诗歌应用的手法完全相同。

生（大悟）：哦，原来纪伯伦是把亲爱的祖国比喻成了海岸，他无怨无悔地爱着的是自己的祖国啊！

师：是的，同学们，黎巴嫩文坛骄子纪伯伦在短暂而辉煌的生命之旅中饱经了颠沛流离。因为各种各样的原因，他在自己的国土上，连立足之地都没有，不得不长期旅居异国，身老他乡。然而，这种因为贫穷困苦和统治阶级的罪恶而造成的与故土的别离，不仅没有淡化对国土的思恋，冷却他炽热的赤字深情。相反，他爱之深，思之也更切，他除了将旅居海外的阿拉伯作家组织起来，共同为祖国独立和自由民主而抗争呼号外，还常常在自己的诗作里，对祖国寄予深厚的恋情。《浪之歌》就是这类诗歌的代表作。他借助海浪与海岸这对热恋形象，曲折地表达了对祖国忠贞不渝的爱和火热的衷肠。

孩子们，让我们用动情的朗诵把这份赤字之情读出来好吗？

（生动情朗诵，下课铃声响起。）

教后感悟

比较喜欢这堂课，是因为感觉这堂课比起以前自己的许多课，有了一点重要的超越，那就是：比较灵活地利用了动态的教学资源。

课堂教学活动是非预设的、动态变化的，即使教师备课再充分，也难以设想到课堂上会出现的形形色色的情况和事件。而这些变化往往蕴含着丰富的教学资源。动态的教学资源往往会成为教学的新的生长点，使课堂焕发出生命和活力。在这堂课的教学中，由一个学生的发言而受到启示，我没有机械地按原先预定的计划进行教学，而是在当时课堂特定的生态环境下，因势利导，创造性地组织起适合学生参与自主创新的教学活动，让学生在获取知识的同时，也产生了自己的学习经验，获得丰富的情感体验。

这段时间我思考得比较多的问题就是如何突破循循善诱的弊端。循循善诱从来都是一个褒义词，但是，课堂上高度控制的导读将学生的思维引向了单向思维的死胡同，难以激发学生质疑问难的兴趣和意识。老师那不无启发的循循善诱，往往反而会禁锢了学生的自由思想，成为了课堂杀手。在这堂课上，受一个孩子发言的启示，我迅速调整的不仅仅是教学策略，改变的不仅仅是教学方向的问题，这其中展示的更是一种教学观念：教学的起点不应该由老师来划，而是应该让孩子们自己来划！

让孩子和文本的对话先于教师与孩子的对话，当孩子在展示与文本的初步对话成果之时，教师要善于体会和把握孩子与文本的对话程度，并以此为根据调整自己的教学思路，确定自己的教学方法。惟有如此，语文的学习才是真正属于学生的学习。

就《浪之歌》而言，它既是入选中学语文教材的一篇散文名篇，同时也是一篇普通的散文。就纪伯伦而言，他既是黎巴嫩文坛骄子，同时也是一位普通的作者。真正的对话是平等的。教师珍视学生对文本的第一感受，以此引导学生和文本（其实也就是和作者）进行了更为深层次的对话。这是对教学资源（就这篇文章就是指《浪之歌》这篇散文）的深度开发，也是对学生智慧的一种深度开发。有了这种开发，课堂才表现出了让人惊喜的生机和活力。

华东师大的彭玉华老师说：在新课程的改革背景下，教师应该树立全新的课堂理念，即课堂是动态生成的、充满变化的，富有个性的情景化场所；是师生、生生互动交流的、富有个性的情景化场所。教师要根据课堂的变化随时注意调整课堂的节奏、内容、进程，利用衍生的课堂资源动态地处理课堂，真正地改变见书不见人、人围书本转的局面，使课堂真正的成为人的课堂。

此言甚为恳切！

这堂课还让我想起了一些名言：

――语文课是美的，这种美潜伏在语言的深处。语文课首先要上出语文味儿，要上得朴素自然，要向学生传递语言深处的美。

――应鼓励学生成为充满热情的、独立的、反思的读者。

――什么是科学素养、科学精神呢？它的内涵有很多，比如：理性、自由、民主、公正、宽容等等，但是，其精髓恰恰是怀疑和批判（独立思考和探索），对权威和专家怀疑和批判，除了需要学术上的敏感外，尤其需要的是从小培养起来的良知、勇气、正义和道德感。

――创新的课堂是开放的课堂、安全的课堂、问题的课堂、情感的课堂

这堂课虽然还有很多缺点，但是，单就这方面来说，却让我沉甸甸的收获的幸福感。

《浪之歌》教案 篇7

主题：浪漫与自由

范文：

《浪之歌》是一首以海洋为背景，表达浪漫和追求自由的诗歌。它通过细腻的描写和深情的抒发，展现了作者对自然界中浩瀚的海洋和人类心灵中宏大的梦想的赞美与讴歌。诗中透露出对自由的憧憬和追求，同时也反映出浪漫主义的情感和思想。

诗中某些语句和句子使我不禁对诗人的情感与艺术的融合深深感到震撼和赞叹。比如诗中“我知道你珍爱着你的黑椒”这句话，表达了对自然的热爱和敬畏之情。不论自然界中的海洋，亦或是黑椒，都有其生命的重要性和独特的价值。而浪漫主义的情感则是通过描写海洋和黑椒的美丽和神秘来体现的。

诗中还有许多表达自由的句子，比如“水流淌到大海”的描写表现了河流的自由奔流，而“我将带着我的声音，悄悄听”这句话表达了个体追求自由的内心独白。诗人以他深情而渴望自由的心灵为主线，调动万物的声音让我明白了诗人对自由的渴望和追求。这些话语都透露出对生活的热爱，对美好自由生活的向往。

浪漫的描写在诗中表达得淋漓尽致，例如“我赞美你倚靠在黑椒的怀抱中”，这是对海洋的赞美之情。“太阳进入大海，你采访了青春”中也揭示了海洋的神秘和浩瀚。这些描写使读者能仿佛看到美丽而浩渺的海洋景象，感受到海洋的无穷魅力。

从整篇诗来看，它并不只是简单地描绘了海洋的美丽和浪漫。通过海洋作为现实与自然的象征，诗人情感慷慨激昂地描绘了人类对美好生活和自由的向往。这让我深深思索了下自己对自由的追求和向往。

在人们生活中，我们也常常会感受到自由的温暖和美好。诗人对自由的追求启示了我对自由渴望和理解的更深层次。诗人通过细腻的描写和深情的抒发，展现了对自然界中浩瀚的海洋和人类心灵中宏大的梦幻的赞美与颂歌。同时也反映出了浪漫主义的情感和思想。

总之，《浪之歌》作为一首浪漫主义诗歌，通过细腻的描写和抒发，赞美和颂扬了海洋的壮丽和浪漫，表达了对自然界的热爱与敬畏，以及对自由和美好生活的向往。它唤起了人们对自由和梦想的思考，让我们懂得珍惜生命中的每一个精彩瞬间。

《浪之歌》教案 篇8

浪之歌是钱钟书先生的作品，讲述了一个关于文化冲突和自我认同的故事。主题涉及中国传统文化与西方现代文明之间的对比，一位生长于中国传统农村的年轻人，在进入西方现代社会后，面临身份认同的困惑和文化冲突。下面是一个关于浪之歌主题的范文，供参考。

标题：国际都市中的文化之思

《浪之歌》是一部反映文化冲突与自我认同的经典之作，在其中，一位来自中国农村的年轻人进入了西方国际都市，在面对来自不同文化的冲突与困惑时，他开始反思自己的身份和文化背景。这部小说不仅仅是一部个人的故事，更是一个关于人在全球化时代中自我定位和文化认同的探索。

在小说中，年轻人面临的第一个难题就是语言问题。他来到了一个完全陌生的国家，不会讲外语，无法与当地人沟通，这也让他产生了一种孤独感和排斥感。他开始意识到自己的教育水平和文化背景的不足之处，这引发了他对中国传统文化的重新思考。通过反思，他发现中国传统文化赋予了他很多智慧和独立思考的能力，但同时也让他在现代社会中显得陌生和疏离。

此外，小说还涉及了文化冲突和价值观的碰撞。年轻人发现自己的国家和西方国家在价值观方面存在明显的差异，他开始质疑自己的观念和行为是否符合西方社会的期待。这种文化冲突让他的内心充满了混乱和矛盾，他在努力融入新环境的同时，也不希望自己完全失去对中国传统文化的认同。

在小说中，作者通过描写年轻人对西方国家的思考和观察，展示了文化冲突的复杂性和对个人身份认同的挑战。通过年轻人与西方友人的对话和交流，他开始接受自己作为一个中国人的身份，同时也尝试在现代社会中找到属于自己的定位。最终，他意识到自己的文化背景与现代社会并不矛盾，而是可以共存并相互丰富。

《浪之歌》让我们思考文化冲突和自我认同的问题，并提供了一个重要的答案，那就是我们应该以开放的心态去接纳不同的文化，同时也要坚守自己的文化根基。只有在这样的基础上，我们才能找到属于自己的文化之歌，并在国际都市中展开独特的旋律。

以上是一个关于《浪之歌》主题的范文，希望能够帮助您理解和思考这部作品所涉及的重要主题。

《浪之歌》教案 篇9

《浪之歌》教案主题范文

《浪之歌》是作者丁玲创作的一篇小说，通过讲述一个农村女孩柳叶子从故乡到城市打工的经历，展示了当时中国农民工冒险奋斗的艰辛与对美好生活的追求。小说在揭示社会现象的同时，也带有许多主题，如对权力的质疑、对封建礼教的反思、对传统社会的探索等。以下是一篇探讨《浪之歌》相关主题的范文。

文章起始，我们被描绘了农村生活的困苦与悲哀。柳叶子是个孤儿，生活在一个冷漠无情的环境中。她没有父母的呵护，没有亲人的关怀，只能依靠自己艰苦劳动来维持生活。小说通过对柳叶子母亲去世和父亲再婚后遭受凌辱的描述，揭示了封建社会中妇女地位的低下和他们所受的不公平待遇。这正是小说中对传统封建制度的反思，表达了女性争取平等权益的呼声。

在城市打工的过程中，柳叶子遭遇了许多艰险与困难。小说中塑造的城市生活环境是恶劣的，赏罚分明、权力傲慢。柳叶子不仅要承受女工辛苦的体力劳动，还要忍受工头的威胁和侮辱。如此种种描写表达了对权力滥用的质疑，并反映了当时农民工无助的境地。柳叶子作为一个农村女孩，她所见所闻令她不满现状，提高自己的觉悟，并试图通过追求知识和思考解决困境。这部分表现了对社会不公正与权力不平等的怀疑，以及人们对美好生活的追求。

此外，小说还对传统社会的观念和行为进行了反思。比如，在柳叶子与田润生相遇并相爱之后，女性的地位和爱情观念成为一个重要的主题。小说中田润生对待柳叶子的关心和温暖让柳叶子找到了内心的依靠，但是传统观念中女性要从一而终的观念又使得他最终还是选择了回头娶他的前妻。这个情节表达了对传统爱情观念的质疑，呼吁人们能够解放思想，追求真正的自由与幸福。

综上所述，《浪之歌》展示了人们对权力滥用、封建礼教和传统社会观念的反思和质疑，并表达了对公平正义和自由幸福的追求。这些主题在当今社会依然具有重要意义，对我们思考和反思现实社会中的问题有着启示作用。

涉江采芙蓉教案实用十三篇

涉江采芙蓉教案 篇1

诗歌以19五四运动为分界分为古典诗歌和现代诗歌，就古典诗歌分为诗、词、曲。诗分为古体诗和近体诗。

二、《古诗十九首》选自南朝萧统《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，

由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统 ，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。

四、(一)读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么_想感情?

(二)具体分析这篇文章，看文章如何表达出这种情感的!

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

主要意象是什么?这对全诗意境的营造有什么作用啊?

芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。为文章奠定了高洁，清幽的意境。

采之欲遗谁，所_在远道。

采摘花草送给远方的亲人，这种举动在古代诗歌常有出现。例如王维《相_》红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相_。还有灞桥折柳，现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。

采摘这些花草的目的是表达对亲人以及朋友的_念和祝福。但是这芙蓉并没有送出去，文章中作者自问自答可以看出来作者的情绪出现了变化。由欢欣转为失落，

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

这两句既有人“物动作描写，也有心理刻画，你能用形象的语言描绘出来么?“还顾”具有怎样的表达作用的?

明确：“还顾 ”一词，动作感和画面感很强，可以清晰的表现主人公孤独、忧愁、愁怅的形象和心情。表达了主人公极度痛苦的心情可是，并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

同心而离居，忧伤以终老。

最后两句，除了表达黯然痛苦的心情，还能体会到两个彼此相爱的人的真挚情感，，想爱却不能相守，让人有“忧伤以终老”的担忧，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。

1 、通过诵读，直接品味本文的_想感情。

3、寻找文中关于文章主旨的表达情感的语句。

涉江采芙蓉，

兰泽多芳草。

采之欲遗谁?

所_在远道。

还顾望旧乡，

长路漫浩浩。

同心而离居，

译文:

踏过江水去采莲花,到兰草生长的沼泽地采兰花。

采了花要送给谁呢 想要送给那远在故乡的爱妻。

回想起故乡的爱妻,却又长路漫漫遥望无边无际。

飘流异乡两地相_,怀念爱妻愁苦忧伤以至终老。

有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“ 单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的 旨意，乃在表现远方游子的_乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正 把游子对“旧乡”的望而难归之_，抒写得极为凄惋么?那么，开篇之“涉江采芙 蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么 可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉?而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”(荷花)往往以暗关着“夫容”，明是女子_夫口吻，岂可径指其为“游子 ”?连主人公的身份都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻， 体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“ 莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南 农家女子的乐事!采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难 说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙 芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉?--这就是“涉江 采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能 听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声!

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她 却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面 容--他就是这位女子苦苦_念的丈夫。“采之欲遗谁?所_在远道!”长长的吁 叹，点明了这女子全部忧_之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一 朵送给“心上”人时，女主人公_念的丈夫，却正远在天涯!她徒然采摘了美好的 “芙蓉”，此刻以能遗送给谁?人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是 将他(她)放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到 ，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自_夫的忧伤，正具 有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉_的女主人公， 而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似 的，正当女主人公独自_夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望 着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子 么?显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元 尽的”长路“，和那阻止 山隔水的浩浩烟云!许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了 诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然 是那位采莲女子的痛苦_情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望 乡而叹长途”(张玉谷《古诗赏析》)的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人 公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同 工之妙--所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的 分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、 红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清;一边则是云烟缥缈的远空， 隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，竟那般愁苦!两者之间 ，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在 这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老” !这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，你所感 受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫 妇那痛苦叹息的交鸣!这就是诗之结句所传达的意韵。当你读到这结句时，你是否 感觉到：此诗抒写的_无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方 式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨 声?

上文已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子_ 念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中_妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采 芙蓉》最终仍是游子_乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“_妇调 ”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离_ ，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”(马茂元《论〈古诗十九首〉》)。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子_乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“_ 妇”之词，而且在虚拟中又借_妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。 这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了

《涉江采芙蓉》是一首简单却意蕴悠长的诗歌，主要是让学生体会到诗歌中蕴涵的情感以及诗歌清幽高洁的意境和含蓄悠长的特点，课时是一个。

由于英语老师有事，所以语文课和英语课换课，语文课是第一二节。相对来说，时间不大够用，讲课时显得仓促了些。不过，因为诗歌比较简单，所以教学计划基本完成，给他们留了翻译诗歌两大场面的作业。

诗歌需要反复诵读，但是，我发现《短歌行》和《涉江采芙蓉》都没有很好地在课堂上引导学生读诗，总是为了完成教学进度就忽略诗歌的诵读。这样下去语文课就沦落成默课，所以以后的教学中一定要多让学生读书

涉江采芙蓉教案 篇2

知识与能力目标：

(1)了解关于《古诗十九首》的文学常识；

(2)有感情地朗读并背诵诗歌；

(3)提高诗歌鉴赏的能力。

过程与方法目标：

理解诗歌的思想内容，描摹诗歌的艺术画面，把握诗歌中的意象，品味诗歌的意境，体会诗歌的情感；

鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧。

情感态度与价值观目标：引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶。

2重点难点

(1)运用想象和联想描摹诗歌画面；

(2)抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

3教学过程

一、导入教学活动

【导入】

“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这是李清照倾诉相思、别愁之苦的诗句。是啊，分离让人思念、忧伤。今天让我们走进《涉江采芙蓉》，共同感受诗中挥之不去的思念与忧伤。

【讲授】介绍文学常识

PPT展示：古诗十九首汉代无名作家的作品，五言诗成熟期的**作，被誉为“五言之冠冕”，用*浅质朴的文字表现深厚的感情，梁萧统将之合收在《文选》中。古诗”的原意是古代人所作的诗。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗。初唐以后，产生了近体诗，***五言律诗、五言绝句。唐代以前的五言诗体便统称为“五言古诗”或“五古”。萧统，南朝梁代兰陵人，文学家，梁武帝(萧衍)的长子。收集秦汉以来的文学作品，共三十卷，也称《昭明文选》。

【活动】朗读，初步感知

1、学生自读一遍诗。

2、PPT展示，疏通字词。

①芙蓉：荷花的别名。

②兰：兰草。泽：湿润的洼地。

③遗(wèi)：赠。

④远道：犹言“远方”。

⑤旧乡：故乡。

⑥漫浩浩：犹“漫漫浩浩”，形容路途的遥远无尽头。

⑦同心：古代习用的，多用于男女之间的爱情或夫妇感情融洽。

⑧终老：终生。

3、听范读一遍，跟读一遍，教师做朗读指导。(2分钟)

本文是一首五言诗，读的时候节奏是“二、三式”，但是在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间，要注意读准语调，语速和断句。

4、下面来练习朗读，朗读时想象诗句的画面，感悟诗句的情感。

接下来在熟读的基础上背诵全诗，课上检查。

【活动】品读鉴赏

学生齐背全诗。

逐句解读鉴赏诗歌，师生交流，讨论。

⑴鉴赏第一、二句：涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

**：a.这两句诗有哪些意象？

“芙蓉”“兰泽”“芳草”等意象。(板书)

b.描述了怎样的情景？

描述了抒情主人公涉江采摘芙蓉的情景，营造的是轻松欢快的氛围。

c.表达了抒情主人公怎样的感情？

“芙蓉”“兰泽”“芳草”等意象，表达出诗人情怀的高雅，感情的纯洁、美好。对眼前美景充满爱恋。(板书)

⑵鉴赏第三、四句：采之欲遗谁？所思在远道。

**：这两句的语气如何？你从“远道”一词品出什么？

自问自答，语气缓和。

“远道”为下面的情绪转折透露一些消息。把人物放在美好、欢乐的采莲背景上，写独自思念(板书)爱人的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

⑶鉴赏第五、六句：还顾望旧乡，长路漫浩浩。

*〔〕*：“还顾”“漫浩浩”两词运用巧妙，请简要分析，谈谈这样写有什么作用。

“还顾”一词动作感和画面感很强，让人仿佛看到主人公孤单、忧愁、怅惘地往故乡的那个方向张望。

“漫浩浩”一词读起来给人以路途绵延无尽的感觉。抒情主人公迷茫(板书)痛苦到极点。

这两句并没有直接点明主人公的痛苦，有含蓄不尽的效果。

“对写法”的“悬想”方式：“对写法”又谓之“主客移位”，是我国古典诗歌中的一种特殊的表现手法。简单的说，就是明明是自己思念对方，却说是对方不忘自己；明明是自己孤单想家，却说是对方盼望团圆；明明是自己不忍离去，却说是对方难以割舍。

⑷鉴赏第七、八句：同心而离居，忧伤以终老。

“同心而离居”是他无尽哀愁的根源，是他终日忧伤(板书)以至老的根本原因！

3.学生再次轻读课文，回顾抒情主人公情感的变化。

爱恋——思念——迷茫——忧伤(板书)

【活动】研读探究问题

问题1.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

表达感情的方式是：采摘芙蓉。

目的是：“遗”远方的“同心”者。

问题2.以花草赠亲朋是古人常有的一种行为，你怎样理解这种行为？

“秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”(李白)唐人送别，折柳相赠，意欲“挽留”。以“柳”与“留”谐音，象征友情绵长，永志不忘。

“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”(唐·王维《相思》)

采花折柳赠亲朋是古人传情达意的方式，传达了对亲朋的关怀、思念和美好祝愿。

问题3.《涉江采芙蓉》里写“采芙蓉”赠给所思之人，这对全诗在营造意境上有什么作用？

芙蓉就是荷花，荷花给人清幽、高洁的感觉。屈原的作品里也视“荷”为香草，认为她具有美好的品质。因此，写采芙蓉送给所思之人，营造了清幽高洁的意境。(板书)

问题4.读完这首诗，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？

爱人之间因分离而思念忧伤的思想感情。

【练习】拓展延伸

请同学们阅读《古诗十九首》中的《庭中有奇树》一诗，谈一谈这首诗和课文在写作手法上的异同？

庭中有奇树

庭中有奇树，绿叶发华滋。

攀条折其荣，将以遗所思。

馨香盈怀袖，路远莫致之。

此物何足贵，但感别经时。

诗歌解析：

在春天的庭院里，有一株嘉美的树，在满树绿叶的衬托下，开出了茂密的花朵，显得格外生气勃勃。春意盎然。女主人攀着枝条，折下了最好看的一树花，要把它赠送给日夜思念的亲人。花的香气染满了妇人的衣襟和衣袖。可待到折下花来，才猛然想到：天遥地远，这花无论如何也不可能送到亲人的手中。这花有什么稀罕呢？只是因为别离太久，想借着花儿表达怀念之情罢了。

参考：

异：所选意象不同，《涉江采芙蓉》借“芙蓉”“兰泽”“芳草”等美好情景来以乐景衬哀情，而《庭中有奇树》以树为寄托物。另外，《涉江采芙蓉》结句哀伤不止，而《庭中有奇树》则自我宽慰。

同：都采用了先扬后抑的手法。前六句诗人对于花、树的珍奇美丽极力赞扬，最后点明了全诗的主题。

【讲授】总结

诗的境界，就是爱的境界。一首诗，就是一段情。吟罢《涉江采芙蓉》，心中便充溢着太多的祈盼，盼游子早归，盼亲人团聚。但愿时光荏苒，那份爱恋与思念早已把迷茫与忧伤冲淡。我们祝愿天下有情人终能心相伴、手相牵。

【作业】课堂课下作业

化入为出

以《“涉江”情》为题写一篇200字左右的，发挥想象，注重自己的感受。

作业

整理并抄写随笔，下一节课进行展示。

背诵并默写全诗两遍。

【活动】反思及板书

课后反思

引导学生总结解读诗歌思想内容的方法。如：看标题，抓题眼。看作者，学会知人论世。看注释，抓暗示有效信息。看意象意境，缘景明情。把握“情感关键字”。了解诗歌主旨类型。分析表达技巧。并用这些方法自己赏析一首诗歌。

板书

涉江采芙蓉

《古诗十九首》

意象：芙蓉兰泽芳草

意境：清幽高洁

感情：爱恋——思念——迷茫——忧伤

涉江采芙蓉教案 篇3

【教学目标】

1、知识方面

(1) 识记有关古诗十九首的文学常识；

(2) 背诵全诗。

2、能力方面

(1)领会诗歌的思想内涵。

(2)培养学生朗读诗歌的能力；

（3）培养学生通过意象来赏析诗歌的能力。

（4）探究诗歌的表现手法。

3、情感方面

体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。

4、教学重点难点

重点：(1)诗歌的朗读

；（2）诗歌的赏析；

（3）诗歌的表现手法

难点：通过抓住意象来赏析诗歌。

【教学方法】

导读法

【教学用具】

多**

【教学过程】

一、创设情景，激趣导入

以有关芙蓉的名句引入课题。

二、通过导学案学习有关古诗十九首的文学常识，了解写作背景

《涉江采芙蓉》是《古诗十九首》中的其中一篇。《古诗十九首》包括了汉代无名氏所作的19首五言诗，是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所做。从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。由于作者文化素质较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，语言浅近凝练，自然**，艺术成就很高。是五言诗成熟期的**作。被刘勰称为“五言之冠冕”。它是五言诗的发端，在我国古典诗歌中有着承前启后的重要地位。

三、引导赏析

（一）初读，整体感知（听配乐朗诵，初步感知作品）

1、试为这首诗划分节奏。（学生划分，师生共同明确）

涉江采芙蓉

涉江∕采芙蓉，兰泽∕多芳草。采之∕欲遗谁？所思∕在远道。

还顾∕望旧乡，长路∕漫浩浩。同心∕而离居，忧伤∕以终老。

2、诗歌的感情基调如何？你认为全篇中哪个字浓缩了作者的情感？（学生思考回答，教师明确）

明确：诗歌的感情基调忧伤。是“思”字浓缩了作者的情感。

3、诗歌中的抒情主人公表达“思”的举动是什么？这种行为在古代诗歌中常见吗？可否举例？

明确：是采摘芙蓉。这种行为在古代诗歌中常见。

4、诗歌中的主要意象是什么？为全诗营造了怎样的意境？

明确：芙蓉，即荷花，为全诗营造了高洁，清幽的意境。

（二）再读，讨论交流（请学生个别朗读，之后小组讨论作答，教师明确）

1、三、四句一问一答，在全诗中起到怎样的作用？

明确：这两句在结构上是暗转过渡，为主人公的情绪由欢欣洋溢转变为黯然销魂作铺垫。

2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”对塑造抒情主人公形象有什么作用？

明确：这是环境描写，从侧面烘托了主人公形象的高雅，感情的纯洁、美好。

3、你认为这首诗的抒情主人公是一个男子还是女子？

提示：仁者见仁，智者见智，言之成理即可。

（三）精读，合作探究（教师指点精读个别诗句，学生讨论交流作答）

诗歌表现手法：

1、借景抒情

2、白描手法

3、对写手法

（四）速背训练（教师指导方法，学生**背诵几分钟，教师抽查）

《涉江采芙蓉》

涉江，兰泽。采之？所思。

还顾，长路。同心，忧伤。

【拓展延伸】

课堂练笔：扩写诗句

请同学们选取《涉江采芙蓉》中自己最喜欢的两句诗歌，扩写成一幅100字左右的语段。

要求：

（1）可加小标题，要突出心理描写。

（2）先阐明诗意，再发挥合理的联想和想象。

（3）要体现出情景交融的特点。

（4）要体现自己对诗句的个性化解读。

示例：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。”两句扩写。

夏秋之交，故乡江南正是荷花盛开的美好季节。身处异地的我，设想我的爱人在风和日丽中，正荡着一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，加入一年一度的采莲活动，这可是江南农家女子的一大乐事呀！采莲之际，她们摘几枝红莹可爱的莲花，回去送给各自的心上人，来表达自己的真情挚意。在湖岸泽畔，还生长着数不清的兰蕙芳草，被采莲的女子们摘置袖中、插上发际，幽香袭人，简直令人心醉！倾耳细听，我仿佛听到湖面上、“兰泽”间传来她们阵阵银铃般的欢笑声！

【课后作业】

1、对比阅读：

《古诗十九首·庭中有奇树》

庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。

馨香盈怀袖，路远莫致之。 此物何足贵，但感别经时。

注释：

①奇树：美树。

②华：同“花”。

③滋：繁盛。

④荣：即上句的华。

⑤贵：一作“贡”，献的意思。

思考：诗歌主要通过什么意象来抒情的？主人公表达的思想感情与《涉江采芙蓉》是否有相同之处？

2、请完成《赢在课堂》的相关习题。

涉江采芙蓉教案 篇4

诗歌以1919年五四运动为分界分为古典诗歌和现代诗歌，就古典诗歌分为诗、词、曲。诗分为古体诗和近体诗。

由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。

三、朗读课文。

1、教师范读。

2、自由朗读。

3、个人朗读。

四、(一)读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么_想感情?

明确：游子_乡之情。

(二)具体分析这篇文章，看文章如何表达出这种情感的!

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

主要意象是什么?这对全诗意境的营造有什么作用啊?

芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。为文章奠定了高洁，清幽的意境。

采之欲遗谁，所_在远道。

采摘花草送给远方的亲人，这种举动在古代诗歌常有出现。例如王维《相_》红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相_。还有灞桥折柳，现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

明确：“还顾”一词，动作感和画面感很强，可以清晰的表现主人公孤独、忧愁、愁怅的形象和心情。表达了主人公极度痛苦的心情可是，并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

同心而离居，忧伤以终老。

最后两句，除了表达黯然痛苦的心情，还能体会到两个彼此相爱的人的真挚情感，，想爱却不能相守，让人有“忧伤以终老”的担忧，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。

总结：对于古文的_想感情可用三种方法：

1、通过诵读，直接品味本文的_想感情。

2、通过分析，抓取意象—意境---_想情感。

3、寻找文中关于文章主旨的表达情感的语句。

五、本文的表达手法。

借景抒情，白描手法。

兰泽多芳草。

采之欲遗谁?

所_在远道。

还顾望旧乡，

长路漫浩浩。

同心而离居，

忧伤以终老。

注释：

芙蓉：荷花。

泽：湿润的洼地。

遗：送。

译文:。

踏过江水去采莲花,到兰草生长的沼泽地采兰花。

采了花要送给谁呢想要送给那远在故乡的爱妻。

回想起故乡的爱妻,却又长路漫漫遥望无边无际。

飘流异乡两地相_,怀念爱妻愁苦忧伤以至终老。

有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的_乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之_，抒写得极为凄惋么?那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉?而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”(荷花)往往以暗关着“夫容”，明是女子_夫口吻，岂可径指其为“游子”?连主人公的身份都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事!采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉?--这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声!

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容--他就是这位女子苦苦_念的丈夫。“采之欲遗谁?所_在远道!”长长的吁叹，点明了这女子全部忧_之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公_念的丈夫，却正远在天涯!她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁?人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他(她)放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自_夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉_的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自_夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子么?显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的”长路“，和那阻止山隔水的浩浩烟云!许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦_情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”(张玉谷《古诗赏析》)的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

《涉江采芙蓉》是一首简单却意蕴悠长的诗歌，主要是让学生体会到诗歌中蕴涵的情感以及诗歌清幽高洁的意境和含蓄悠长的特点，课时是一个。

由于英语老师有事，所以语文课和英语课换课，语文课是第一二节。相对来说，时间不大够用，讲课时显得仓促了些。不过，因为诗歌比较简单，所以教学计划基本完成，给他们留了翻译诗歌两大场面的作业。

文档为doc格式。

涉江采芙蓉教案 篇5

一、关于教材

《涉江采芙蓉》是新人教版必修二第二单元《古诗三首》中的一首。这首古体诗不论是艺术上，还是在思想上都已经达到了十分纯熟的境界。《古诗十九首》在中国古代诗歌的艺术手法上起着承前启后的作用，在高中语文古诗教学中也起着承前启后的作用。因此，它十分重要。

二、关于学情

这首诗歌在内容上难度不大，可以做多角度解读。新课程标准鼓励学生作个性化解读，我们可以引导学生就此作些探讨。

学生通过小学、初中的系统学习和本册古诗部分的集中学习，有了一定的古诗鉴赏能力，对源远流长的中华文化也有了一些积淀，兴趣渐浓，这是进一步引导学生热爱古代诗歌、学习古代诗歌的一个前提。

三、关于教学方法

1、联想想象法

2、意象分析法

3、探究合作法

四、关于教具

1、有关《古诗十九首》的投影片

2、课文配乐朗读

3、课文意境视频资料

五、教学流程

(一)导入新课

1、以钟嵘《诗品》“惊心动魄，可谓几乎一字千金”)的品论导入。

2、提问：大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

(二)文学常识介绍

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

(三)诗歌鉴赏品味

1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么?

(提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者)

明确：中国人民很早对于自然就有很深的'爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用?

明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

3、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用?

明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗?如果不是，诗人为什么要这样写?

提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。

5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用?

明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么?

明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

7、试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确：一是意境高洁、清幽;二是含蓄不尽，余味悠长。

(四)问题探究

关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看?(只要言之有理即可，不求统一)

涉江采芙蓉教案 篇6

各位老师，大家晚上好！我今天说课的内容是古诗十九首中的《涉江采芙蓉》，下面我将从教材、教法、学法、教程这四个方面加以介绍。不当之处，恳请指正。

一、说教材

1、编者意图

古诗《涉江采芙蓉》被人教版高中语文新课标教材必修Ⅱ选编于“先秦到南北朝时期的诗歌”单元。总的说来，必修Ⅱ阅读教学的目的之一是让学生初步了解我国古代的诗歌及其发展，培养学生初步的鉴赏古典诗歌的能力。该单元是必修Ⅰ诗歌单元的继承和发展，同时也为必修Ⅲ的诗歌的鉴赏打下铺垫。这样的编排顺序，有助于学生了解中国诗歌的发展，便于由浅入深地学习我国的古典诗歌。教师也能够据此而进行循序渐进的教学。

2、《涉江采芙蓉》简析

对于本首古诗所表现的内容，历来存在争议，个人赞同双关说，诗题中的“芙蓉”二字一语双关，既指“芙蓉”这种香草，又暗含“夫荣”之义，以“芙蓉”寓“夫荣”。

该诗首先说采香花芳草打算赠送对方；然后说所思之人身在远方，心愿难遂；最后说人各一方，忧伤难遣。

3、教学目标

①知识目标：注重意向分析，理解诗歌内容。

熟读成诵，理解其双关的修辞手法和托物言志的表现手法。

②能力目标：培养学生初步的古代诗歌鉴赏能力，初步掌握通过意向分析来鉴赏诗歌的方法。

③情感目标：通过本首诗歌的学习，培养和激发学生对我国古代诗歌尤其是古诗的热爱之情。

4、教学重点：

展开想象的翅膀，细心揣摩诗歌的意向。缘由：意向分析是鉴赏诗歌的基本方法和要求。

5、教学难点：

弄清作者的身份，理解作者在诗歌中所抒发的感情。缘由：这首古诗离我们的时代比较遥远，要学生用今人的思维去揣摩古人的思想感情，的确存在着一定的困难。况且，陶冶学生的情操是语文教学的重要目标之一。

二、说教法、学法

诱导探讨法为主

阅读分析法为辅

三、说教程

（一）导入

1935年，陆侃如在巴黎大学文学院博士资格答辩上，一位教授突然问了这么一个问题：“《孔雀东南飞》为什么要向东南飞？”只见陆侃如面不改色，稍微思考了一下，从容地答道：“因为‘西北有高楼’！”立即博得满堂喝彩。《西北有高楼》是我国早期五言组诗古诗十九首中的一首，陆侃如引用这首诗为自己解难，说明古诗十九首影响深远。那么，今天我们要学习的这首诗同样出自古诗十九首，下面请进入《涉江采芙蓉》。

（二）学生朗诵，教师正音并范读。

采之欲遗谁？遗，读如（wèi）赠送。

（三）文学常识介绍

古诗十九首是汉代无名氏作品。原非一时一人所作，梁代萧统因各篇风格相近，合在一起，收入《文选》，题为《古诗十九首》，后世遂沿用这一名称。诗歌内容，大多写夫妇朋友间的离愁别绪和士子彷徨失意的消极情绪。抒情真挚深入，语言朴素自然，表现委婉曲折，是早期文人五言诗的重要作品，对后代产生很大影响。

（四）鉴赏

1、合作探讨

①诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）

②诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？

明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

③三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？

明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

④诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？

提示：这句诗是全诗发展的顶点，同时也是转折点。

⑤五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？

明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

⑥本诗的最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？

明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

2、教者小结

这首诗的艺术特点一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。故在教学时应当注重对意象和意境的分析。

3、板书设计

涉江采芙蓉

意境高洁、清幽

含蓄不尽，余味悠长

（五）指导背诵

明确：按照诗意的“起承转合”来记忆背诵。

（六）问题探究

关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？

涉江采芙蓉教案 篇7

３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。

１、运用想象和联想描摹诗歌画面；

２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

一课时。

（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）。

大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价可谓极高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

提示：诗歌鉴赏方法与步骤：

（一）读顺畅，通大意。

（二）找意象，品意境。

（三）找诗眼，抓主旨。

（四）依景情，析手法。

1.读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？

明确：游子思乡之情。

2.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

明确：方式：是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者。

中国人民很早对于自然就有很深的喜好，对自然的爱与对人的爱往往紧密相联。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》中所述：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

3.诗歌中的主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？

明确：芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。这为文章奠定了高洁，清幽的意境。

4.诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？

明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

6.三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？

明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

7.诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？

明确：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的'发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。

明确：“还顾”一词，动作性和画面感都很强，可以清晰地表达出主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

9.最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？

明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。想爱却不能相守，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。

10.试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。

关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）。

这首诗写的是游子采芙蓉送给故乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里并不罕见。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：

庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。

由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的珍惜之情。

不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。

“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。

起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂!

对写法（悬想的写法）。

1、背诵诗歌。

2、类诗比较阅读：《课时作业》。

涉江采芙蓉教案 篇8

[教学目标]     1、了解关于《古诗十九首》的文学常识;     2、感受诗歌的思想内涵;     3、运用想象描摹诗歌的艺术画面。     [教学重、难点]     1、运用想象和联想描摹诗歌画面;     2、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨,培养诗歌鉴赏能力。     [课时安排]一课时     [教学过程]     一、 导入     (板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄,可谓几乎一字千金。’”)     大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天,我们将要学习其中的一首――《涉江采芙蓉》,体味一下这“一字千金”的语言魅力。     二、文学常识介绍     《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题,包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说:“古诗十九首,不必一人之辞,一时之作。大率逐臣弃妻,朋友阔绝,游子他乡,死生新故之感。或寓言,或显言,或反复言。初无奇辟之思,惊险之句,而西京古诗,皆在其下。”评价如此之高,而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首,而东晋的陶渊明,南朝宋代的鲍照等,也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。   三、诗歌鉴赏品味   （一）读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？   明确：游子思乡之情……   （二）具体分析这篇文章，看文章如何表达出这种情感的！     1、诗歌中的'抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么?     (提示:方式是试图采摘芙蓉,目的是“遗”远方的“同心”者)     明确: 芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。为文章奠定了高洁，清幽的意境。中国人民很早对于自然就有很深的爱好,对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝,而是一株花或是一棵芳草,送别时总是折一枝柳条送给远行的人,远行的人为了表示对好朋友的思念,逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的,也是美好的。正如王维的《相思》所写:“红豆生南国,春来发几枝。愿君多采撷,此物最相思。”采花折柳,这正是古人传情达意的方式,一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情,另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。还有灞桥折柳，现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。     2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用?     明确:这是环境描写,意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。     3、三、四句一问一答,在诗歌中具有怎样的表达作用?     明确:诗歌讲究“起、承、转、合”,这两句在结构上是暗转过渡,采摘这些花草的目的是表达对亲人以及朋友的思念和祝福。但是这芙蓉并没有送出去，文章中作者自问自答可以看出来作者的情绪出现了变化。由欢欣转为失落，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。     4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗?如果不是,诗人为什么要这样写?     提示：“所思”是时时刻刻在他心头的,“涉江采芙蓉”也是为了她,如果诗首就开门见山地把她表出,诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点,顶点同时也是转折点,一方面替上文的发展暂时作一结束,一方面为下文的发展作一伏线,所以照例是要摆在中间的。     5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用?   明确：“还顾”一词,动作性和画面感很强,可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离,给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情,可是,这两句并没有直接点明主人公的痛苦,这样就给读者留下了很大的想象空间,具有含蓄不尽的艺术效果。     6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情,还能体会到什么?     明确：最后两句，除了表达黯然痛苦的心情，还能体会到两个彼此相爱的人的真挚情感，想爱却不能相守，让人有“忧伤以终老”的担忧，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。     7、试对这首诗的艺术特点加以概括。   明确:一是意境高洁、清幽;二是含蓄不尽,余味悠长。   四、本文的表达手法     借景抒情，白描手法。   五、 问题探究   关于《涉江采芙蓉》,有人认为抒情主人公是男性,“涉江”者和“环顾”者都是男子,也有人认为抒情主人公是女性,“涉江”者是女子,“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看?(只要言之有理即可,不求统一)   六、作业：完成导练

涉江采芙蓉教案 篇9

［教学目标］

１、了解关于《古诗十九首》的文学常识；

２、感受诗歌的思想内涵；

３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。

［教学重、难点］

１、运用想象和联想描摹诗歌画面；

２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

［课时安排］

一课时

［教学过程］

一、导入

（板书钟嵘《诗品》：惊心动魄，可谓几乎一字千金。）

大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首《涉江采芙蓉》，体味一下这一字千金的语言魅力。

二、文学常识介绍

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》杂诗类的一个标题，包括汉代无名氏所作的风格的《拟古诗》。

三、诗歌鉴赏品味

１、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是遗远方的同心者）

明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

２、诗歌描写多芳草的兰泽有什么艺术作用？

明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？

明确：诗歌讲究起、承、转、合，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

４、诗人真是看到芙蓉芳草才想到所思在远道的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？

提示：所思是时时刻刻在他心头的，涉江采芙蓉也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。

六句的还顾、漫浩浩具有怎样的表达作用？

明确：还顾一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。漫浩浩一词是写主人公与环顾所见旧乡的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

６、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？

明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有终老之忧伤。

７、试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。

四、问题探究

关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，涉江者和环顾者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，涉江者是女子，还顾者则是所思的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）

涉江采芙蓉教案 篇10

教学目标：

1、深入理解诗歌情感内涵，品味诗歌深衷浅貌的语言风格。

2、在理解应用中，复习象征、叠词、借景抒情等表现手法。

3、掌握对写这一表现手法。

教学重难点：

多元体会诗歌浅显语言背后深刻的情感内涵。

课时：

一课时

一、导入

一段悠扬的音乐把我们带入了今天新课的学习。好，一个小竞赛，猜一猜这首歌是哪位影视人物的代表曲目？这正是来自江南水乡的安小主的代表曲目《采莲曲》。的确，采莲与江南的女子有着不解之缘，采莲女轻巧的小船荡起了荷塘中多少欢乐的涟漪，而那皓腕下的红花又寄托了多少江南女子缱绻的情丝。今天我们要学习的这首诗恰恰与采莲有关，接下来就让我们一起走进这首涉江采芙蓉。

二、整体感知

（一）初读，读准读顺

1、自主读诗。

2、单人朗读，评点指正，在此基础上全班齐读。

3、整体梳理，解决重点字词问题。

4、在理解的基础上，指出之前朗读出现的问题，指导声情并茂，抑扬顿挫的进行朗读，全班再次齐读。

（二）再读，整体把握

1、本诗的情感从整体上来讲主要有哪些？

忧愁、孤寂、苦闷思念（题眼）

2、做这种思念之情究竟是如何被巧妙表达出来，使这首一无艰深之语，二无冷僻之词的短诗感人至深，流传千古呢。要解决这一问题啊，我们就有必要深入文本，从艺术手法的角度深入理解作者潜藏的感情了。

三、析读，逐句赏析。

1、涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

（1）诗中的思念之情主要是通过哪个举动引发的？

涉江采芙蓉

（2）为什么所采之花定为芙蓉，且以芳草兰泽渲染之？

钻戒象征永恒，白纱象征纯洁，我们的主人公以莲为信物寄托情思，所以莲花在此象征了作者心中的真情，莲花的高洁喻示了作者情感的高洁。

2、采之欲遗谁，所思在远道。

（1）那么，这样高洁美丽的莲花，作者送出去了吗？为什么呢？

所思在远道。

（2）这种急转直下的心理活动，作者是用什么句式表达的呢？

设问，问答两体。“所思在远道”是不是对“采之欲遗谁？”的回答呢？自问自答，自言自语，你能从中捕捉到什么信息？

自问自答，自言自语，可见境况孤冷；而孤冷的境况又曲折表达了什么情感呢？

生：对远方亲人的思念。

3、还顾望旧乡，长路漫浩浩。

（1）此时游子不觉回望故乡，那么他看到思念的故乡，思念的亲人了吗？

没有，他看到的是，长路漫漫无边无际。

（2）这句诗前半句叙事，后半句写景，无一字言愁而愁在其中，作者是如何做到的？

叠词：内容重复，音韵悠长，使路的形象在长度和宽度上无限延伸。

4、同心而离居，忧伤以终老。

（1）此句是作者的情感在前面层层铺垫渲染之后的直接抒发，那么你看到了什麽样的情感？

悲伤惆怅

真情坚守

社会批判（此处知人论世）

（2）那么研讨至此，我们对这首诗的理解又加深了一层，它看似平白直率的语言背后，原来还隐藏着这么多曲折的故事，下面让我们带着自己的解读再一次诵读全诗，读出你们的情感和感悟。

四、合作探究——对写手法

1、学生讨论，并说明理由，并从各自理解的角度阐述诗句。

2、明确

采莲者应为女子。第一，采莲主要是女子从事的活动，所以才有了安小主那首江南典型的采莲曲，第二：游子之求宦多在京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘荚蓉？第三，按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往暗示着“夫容”，而这明是女子思夫口吻。

还顾者应为男子。因为“旧乡”即故乡，还顾说明此人不在故乡，而漂泊在外，而为功名羁旅漂泊的定是游子无疑。

3、指出问题所在，诗歌中出现了两位主人公，而抒情主体只能有一个。从而引出对写手法。

4、定义介绍

5、结合本诗诗句，具体分析。

6、表达效果分析

7、拓展探究——找出下列诗句中应用了对写手法的部分。

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

——王维《九月九日忆山东兄弟》

今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？

——杜甫《月夜》

邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。

——白居易《邯郸冬至夜思家》

五、小结——深衷浅貌言浅意深

1、那至此，这首诗我们就分析完了，现在你是否能理解前人对《古诗十九首》语言艺术的高度评价了吗？它的语言虽然不及汉赋华美，不及律诗工整，但是其明白如话，自然古朴的语言背后，却运用了、设问、叠词、借景抒情、对写等多种表现方式，使诗人的深情看似单纯，实则九曲回肠，跌宕起伏，形成了《古诗十九首》“深衷浅貌”的艺术魅力。你读懂了吗？

2、配乐，带着对这首诗的理解，有感情的朗读课文。

3、作业布置：试着诗歌改写为一篇800字左右的记叙文，要求符合原诗情感基调，有一定的细节描写。

涉江采芙蓉教案 篇11

(板书“钟嵘《诗品》:‘惊心动魄,可谓几乎一字千金。’”)大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天,我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》,体味一下这“一字千金”的语言魅力。

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题,包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说:“古诗十九首,不必一人之辞,一时之作。大率逐臣弃妻,朋友阔绝,游子他乡,死生新故之感。或寓言,或显言,或反复言。初无奇辟之思,惊险之句,而西京古诗,皆在其下。”评价如此之高,而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首,而东晋的陶渊明,南朝宋代的鲍照等,也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

（三）诗歌鉴赏品味 1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么？

明确:中国人民很早对于自然就有很深的爱好,对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝,而是一株花或是一棵芳草,送别时总是折一枝柳条送给远行的人,远行的人为了表示对好朋友的思念,逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的,也是美好的。正如王维的《相思》所写:“红豆生南国,春来发几枝。愿君多采撷,此物最相思。”采花折柳,这正是古人传情达意的方式,一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情,另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用?

明确:这是环境描写,意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

3、三、四句一问一答,在诗歌中具有怎样的表达作用?

明确:诗歌讲究“起、承、转、合”,这两句在结构上是暗转过渡,为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗?如果不是,诗人为什么要这样写?

提示:“所思”是时时刻刻在他心头的,“涉江采芙蓉”也是为了她,如果诗首就开门见山地把她表出,诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点,顶点同时也是转折点,一方面替上文的发展暂时作一结束,一方面为下文的发展作一伏线,所以照例是要摆在中间的。

5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用?

明确:“还顾”一词,动作性和画面感很强,可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离,给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情,可是,这两句并没有直接点明主人公的痛苦,这样就给读者留下了很大的想象空间,具有含蓄不尽的艺术效果。

6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情,还能体会到什么?

明确:还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深,因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

7、试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确:一是意境高洁、清幽;二是含蓄不尽,余味悠长。

9.“怀顾望旧乡，长路漫浩浩”是谁在“环顾”？

明确：有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么？那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？－－这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩！

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容－－他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁？人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的.，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子了么？显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的”长路“，和那阻止山隔水的浩浩烟云！许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙－－所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，竟那般愁苦！两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老”！这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，你所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！这就是诗之结句所传达的意韵。当你读到这结句时，你是否感觉到：此诗抒写的思无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨声？

此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了！

熟读《涉江采芙蓉》完成下面的题。

1、简要回答诗人为何忧伤？

2、《涉江采芙蓉》里写“采芙蓉”赠给所思之人，这对全诗在营造意境上有什么作用？以花草赠给亲朋是古人常有的一种行为，你对这种行为怎样理解？

4、这是一首五言格律诗吗？为什么？请说说理由。

涉江采芙蓉教案 篇12

1、内容：

《涉江采芙蓉》选自《古诗十九首》中的第六首，这是一首游子的诗歌。全诗以游子的口吻抒发了对所思之人的想念

2、解析：

本课教学，其核心是理解诗歌的思想感情及其艺术特色，理解它关键是要作者在诗歌中式如何表现自己的思想感情的。《涉江采芙蓉》一诗中的抒情主人公到底是男的还是女的，如果是男的，在诗歌中又是怎样来表现的，是女的又怎样来理解诗歌中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”两句呢？教学重点是理解诗歌的艺术特色和诗歌所表现的思想感情，解决重点的关键是通过意象的分析，诗歌语言的赏析进行。

2、解析：掌握通过意象的分析来理解诗歌的方法。《涉江采芙蓉》这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草为“芙蓉”，这又表现了对“所思”的珍惜之情。不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。

在本节课的教学中，《涉江采芙蓉》诗中学生可能遇到的问题是对抒情主人公的性别的模糊以及诗歌的艺术特色，产生这一问题的原因是学生还不能完全理解这首诗歌。要解决这一问题，就要诗歌进行分析，后两首诗歌还必须联系作者所生活的社会环境，其中关键是补充讲解一些古代常识。

在本节课在补充讲解古代生活常识的教学过程中，准备使用PPT课件。因为使用PPT，有利于学生直观了解，帮助他们来理解诗歌内容。播放课文朗读。

涉江采芙蓉教案 篇13

清风

上海群众举报更理性

近日，上海市23名举报有功人员受到检察机关重奖，奖励金额达5.23万元。今年以来，76%的举报属检察机关管辖范围，其中有18.6%被检察机关立案，比去年同期上升一倍，其中反映医疗、教育系统及房地产行业职务犯罪的举报突出。

（摘自《检察日报》）

中行基层负责人实行强制休假

为进一步完善内控制度，有效防范违规违纪案件的发生，中国银行将推行基层机构负责人强制休假和代职制度等九项措施。为保证随机性和突然性，提高实施效果，强制休假不预先基层机构负责人本人及所在机构。每次强制休假时间不少于5个工作日，一般不超过10个工作日。

（摘自《北京青年报》）

领导干部不宜结交四类人

中纪委原副书记刘丽英在痛斥腐败案件中“官员傍大款，大款靠官员”现象时说：“领导干部不宜结交四类人，一是地位不高又名声不好的人；二是能力不强又想当官的人；三是收入不多又特别能花钱的人；四是职位不高又特别能钻营的人。”

（摘自《温州都市报》）

满洲里“民评官”动真格

内蒙古自治区满洲里市委常委会日前，对在2004年度“民评官”活动中排名最后的市办、市交通局等10个单位的“一把手”予以免职。此次万人测评活动共回收有效调查表9977份，考核结果通过新闻媒体向社会公开通报。（摘自《工人日报》）

法眼

张志刚：中国打击侵犯知识产权“永不言收兵”

国家保护知识产权工作组办公室主任、商务部副部长张志刚近日表示，中国注重探索保护知识产权的治本之策，中国打击侵权盗版行为的立场是一贯的，坚定的，这项工作将“永不言收兵”。

（据人民网）

中国禁毒法初稿已成核心是将禁毒作为基本国策

国家禁毒委办公室常务副主任、公安部禁毒局局长杨凤瑞透露，禁毒法已列入本届人大和国务院的立法计划，目前已形成禁毒法初稿，相关条款正在论证中，力争于2005年底提交全国人大常委会审议，2006年颁布实施。

（摘自《法制日报》）

浙江：举报奖金“明码标价”

5月28日起，向浙江各级公安机关提供有关色情、和违法犯罪线索的公民，经警方查证属实后，举报者可获奖金最少100元，最高可达30万元。怀疑、推测性的举报不适用奖励。

（摘自《羊城晚报》）

法官是否称职当事人可评说

近日，江西省南昌市青山湖区人大常委会一改往年对法官的评议调查只在区法院内部进行的方式，通过广播、公告等方式将述职法官的名单向社会公布，广泛收集包括当事人的。

（摘自《人民代表报》）

英预防犯罪从三岁娃娃抓起

在首相布莱尔要求尽早找出降低犯罪率的有效后，英国内政部撰写了一份名为《减少犯罪评论》的报告。这份报告建议：预防犯罪要从娃娃抓起，即使只有3岁的小孩也可以被看作“潜在罪犯”。（据新华社）

冷眼

芙蓉姐姐走红无聊文化风光无限

芙蓉姐姐迅速窜红，表现出来的是无聊文化导致的娱乐元素。

“这其实是社会心理学上的一个现象――在别人看来没有外在的价值，人们通常会去取其内在的价值。”华东师范大学心理咨询中心副主任张麒在谈到芙蓉姐姐的受众关注度时这样说，“因为人们在看到她一些献丑行为的同时，也看到了她的勇气。讨论她的人一多，就产生了光环效应，她也随之出名了。”

（摘自《外滩画报》）

大学校园流行新词语

“晚上有时间去‘黄昏炼’吗？”“我可没那么‘老孔’，晚上要‘学习文件’。”这样的对话在校园里随时可能发生，校外人士乍听简直就像进了威虎山一样，到处都是“天王盖地虎”。

隐私、避讳与叛逆表达的冲动

校园流行语使之初，常有保护隐私和表达避讳的目的。比如“研究国粹”、“学习文件”指打麻将；“特困生”指早上第一节课就打瞌睡的同学；“恐龙”指很丑的女生；假正经就说是“老孔”；而“轧马路”、“青春必修课”等则是指恋爱外出约会。

情绪、时尚与生活节奏的激荡

学生们时下常挂在嘴边的“晕”、“郁闷”、“挂科”（考试没过）等流行语，不仅说明学生存在无奈、烦躁的情绪，心态不很成熟，也隐含着对高等教育现状的不满。

（摘自《深圳商报》）

哈根达斯“100%进口”神话打破

近期深圳罗湖区质监等部门接到举报，发现哈根达斯冰淇淋蛋糕在深圳的正规“厨房”竟是一家无证生产、环境不达卫生标准的“黑作坊”。

（摘自《南方都市报》）

“洋品牌”频频失信？

上海食品药品监督管理局对外透露，上海易初莲花连锁超市有限公司内销售的中瑞合资双城雀巢有限公司生产的“金牌雀巢成长奶粉3+”（批次为20050325）中碘含量超出产品外包装标示范围（30-150微克/百克），不符合国家标准。

亨氏美味源食品有限公司：相关质检部门查出其辣椒制品中含有“苏丹红1号”

肯德基：新奥尔良烤翅、烤鸡腿堡等产品曾涉嫌含有苏丹红；

卡夫广州食品公司：乐之饼干含有转基因，但不贴标识；

宝洁公司：经检验，其SK-Ⅱ化妆品中含有腐蚀成分。

针对此类食品安全突发事件，中国食品工业协会副秘书长王伟表示，一方面，作为企业应有一个突发事件应急机构，并以一种积极的态度面对公众和消费者，及时做出解释和说明，提出改进办法。另一方面，公众也应当以尊重客观事实和科学严谨的态度看待这类问题，不宜对事件过度渲染。

（摘自《新闻晨报》、《新世纪周刊》、中新网）

天下

数字化杰克逊娈童案

近日，流行天王迈克尔・杰克逊被控害一名十三岁男童的官司做出宣判，被控的十项罪名均被判无罪，免除了可能面临的牢狱之灾。

将杰克逊案数字化后，我们能够清楚地看到隐藏在这起官司背后的社会效应与经济效应。

10项指控：

20年最高刑期；

50名支持者在圣芭芭拉安营扎寨；

57辆卫星转播车停在法院外；

66件杰克逊身着的不同外套，包括睡衣；

130名证人；

150名演员参演了天空新闻台的每日法庭重现节目；

350个小时的证词；

1460名记者参与报道；

4000名记者报名参加报道；

2710万左右的美国观众收看了英国记者巴舍尔的纪录片《迈克尔・杰克逊大追踪》；

250美元――每天法庭外停车位的花销；

2500美元――每日从法院楼进行拍摄需要花费的租金；

7500美元――圣芭芭拉当局每日对媒体收取的费用；

4万美元――圣芭芭拉每日为审判而付出的开销；

300万美元的保释金。

（摘自《竞报》）

日本“天气保险”花样多

所谓“天气保险”，是指因天气异常导致企业或个人遭受经济损失后，由保险公司向投保者提供赔偿。这项保险1999年在日本首次推出后，立即受到观光旅游、休闲娱乐、饭店、服装、冷饮等对天气异常敏感行业的关注，日本各大保险公司也纷纷介入。比如有“梅雨险”、“樱花险”、“酷暑险”等。

（摘自《北京青年报》）

“你好吗？”关注独居老人

七子之歌教案必备

【标题】如何编写教案课件

【正文】教案课件是每个老师在开学前需要准备的重要工作，每个老师都应该认真对待。教案是提高课堂教学效率的重要措施，编写教案课件是一个需要具备一定步骤的过程。

第一步是确定教学目标和内容。在写教案课件之前，我们需要明确本节课的目标和要讲解的内容，这样才能确保教学的针对性和有效性。

第二步是制定教学策略和方法。根据教学目标和内容，我们需要选择合适的教学策略和方法，例如讲解、示范、讨论、实践等，以便能够更好地达到预期的教学效果。

第三步是设计教学活动和任务。在教案课件中，我们需要设计一系列的教学活动和任务，以帮助学生更好地理解和掌握知识，培养学生的学习兴趣和综合能力。

第四步是选择合适的教学资源和工具。在编写教案课件时，我们可以选择适合的教学资源和工具，如PPT、教学视频、板书、实物等，以便更生动有趣地呈现教学内容。

第五步是进行教案课件的排版和美化。在编写教案课件时，我们应该注意排版的整齐和美观，选择合适的字体和配色方案，以提高教案的可读性和吸引力。

综上所述，编写教案课件是老师们在开学前需要认真准备的工作。只有通过合理的步骤和方法，才能编写出高质量的教案课件，提高课堂教学效果。希望本文能帮助您更全面地了解教案课件的编写过程，同时也希望您的家庭健康方案能为朋友们带来帮助和启发。他们会对您心怀感激！

七子之歌教案 篇1

音乐七子之歌教案

引言：

音乐是一门非常魔幻的艺术，通过和声、旋律、节奏等元素的组合，能够打动人们的心灵，引发各种情感的共鸣。而在音乐教育领域，为了更好地培养学生对音乐的理解和表达能力，教师们经过长时间的实践和研究，发现一种非常有效的教学方法，那就是“音乐七子之歌教案”。本文将详细阐述音乐七子之歌教案的设计内容和实施方法，以期能够为音乐教育者提供有益的参考。

一、音乐七子之歌教案的设计内容

1. 第一子：节奏感

节奏是音乐中非常基础和重要的元素，有着独特的力量。在教学中，可以通过体验、模仿和创造，培养学生正确的节奏感。比如，通过教学游戏和身体动作，让学生模仿打击乐器的节奏，并进行合奏，这样能够增强学生对节奏感的理解和表达能力。

2. 第二子：旋律感

旋律是音乐中最富有个性和感染力的元素之一。在教学中，可以通过让学生唱歌、模仿、编写简单的旋律，培养学生对旋律的感知和表达能力。同时，还可以通过听音乐鉴赏和分析，让学生感受不同风格、不同曲调的旋律，进而培养学生独特的旋律感。

3. 第三子：和声感

和声是指不同音符的同时发声，通过不同的音程和和弦的组合，创造出音乐中的和谐感。在教学中，可以通过让学生参与合唱和合奏活动，让他们感受和声的美妙，并逐渐理解和掌握和声的规律和技巧。

4. 第四子：情感表达

音乐是情感的载体，通过音乐，人们可以释放情感，表达内心的喜怒哀乐。在教学中，可以通过让学生选择自己喜欢的音乐，倾听和分析音乐中表达的情感，然后通过唱歌、演奏和创作等方式，让学生表达自己内心的情感。

5. 第五子：音域感

音域是音乐声音能够达到的高低范围，在音乐中起到非常重要的作用。在教学中，可以通过让学生参与音乐游戏，通过声音的上下移动，让他们感受和理解音域的概念和特点。

6. 第六子：音色感

音色是指不同乐器或声音的独特音质。在教学中，可以通过让学生听不同乐器的声音，感受和分辨不同音色，从而培养他们对音色的感知和表达能力。同时，还可以通过让学生模仿乐器的音色，演奏乐器，或者利用声音合成软件进行音色创作，使学生深入了解音色的丰富性和多样性。

7. 第七子：创造能力

音乐创作是音乐中非常重要的一环，能够培养学生的创造思维和审美能力。在教学中，可以通过让学生进行即兴演奏、创作填词、编曲和作曲等活动，激发他们的创造潜能，培养他们独立思考和创造音乐的能力。

二、音乐七子之歌教案的实施方法

1. 组织形式多样化

在教学中，可以通过个别辅导、小组合作和集体展示等形式，让学生参与到各种音乐活动中。比如，可以组织学生进行小合唱、乐队演奏等集体活动，让他们在参与中体验音乐的魅力。

2. 教材内容丰富多样

选择合适的音乐教材是设计音乐七子之歌教案的重要环节。教材应该具有丰富多样的曲目，涵盖各种不同风格和类型的音乐，让学生通过多样的音乐作品，感受和理解不同的音乐元素。

3. 合理运用技术手段

在音乐教育中，可以合理运用技术手段，比如音乐播放器、录音设备、电子琴等，来帮助学生更好地感受和表达音乐。同时，还可以利用互联网资源，引导学生进行音乐鉴赏、创作和交流，拓宽他们的音乐视野和思维。

结语：

音乐七子之歌教案是一种非常有效和系统的音乐教学方法，通过丰富多样的教学内容和多样化的实施方法，能够有效地培养学生对音乐的理解和表达能力。然而，教师在实施教案时也应该注重学生的个体差异，因材施教，尊重学生的兴趣和特长，让每个学生都能在音乐教育中找到自己的乐趣和创造力。通过音乐七子之歌教案的实施，相信能够培养出更多有音乐天赋和艺术才能的学生，为音乐事业的发展做出更大的贡献。

七子之歌教案 篇2

尊敬的评委老师：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生。今天我准备从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一、说教材

首先我想先谈一谈对教材的理解，我今天说课的内容是花城版七年级下册第一单元第四课的《七子之歌》，歌曲是B大调，4/4拍，情绪是优美、抒情的。歌曲总共分为三个部分，第一部分是以可爱的童声领唱，诉说对祖国母亲的深深思念;第二部分是此曲高潮部分，以童声合唱的形式重复演唱;第三部分则是用混声大合唱反复吟唱“我要回来…”，体现了澳门同胞迫切的希望早日回到祖国怀抱的深深期盼之情。通过本节课的学习可以提高学生的歌唱能力以及表现能力。

二、说学情

深入教材的分析，了解学情是上好一堂课的基础。初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就更重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同时这一时期的学生正直变声期，在教授过程中应提醒学生注意保护嗓子。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度与价值观：通过学习《七子之歌》这首歌曲，能够加深对祖国的热爱之情。

过程与方法：通过感受、聆听、学唱及小组合作，能够提高演唱能力及团队合作能力。

知识与技能：能够完整、有感情的演唱歌曲，并掌握单二部曲式结构。

四、说教学重难点

基于以上对学情、教材以及教学目标的分析我确定了一下重难点：

重点：能够完整、有感情的演唱歌曲。

难点：能够掌握单二部曲式结构。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——学唱歌曲、感受体验——巩固提高，为歌曲创编节奏——课堂小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

上课伊始，会用谈话的方式，提问学生“诗人的主要天赋是爱，爱他的祖国，爱他的人民”这句话是谁说的?学生自由发言，我会做出总结：这句话是著名诗人闻一多先生说的，并且这句话被镌刻在了清华大学闻亭下的闻一多先生雕像后边的石壁上。

接着，我会给学生朗读闻一多先生的《七子之歌——澳门》，由此顺势引入本课课题。

这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

在这一环节，我会先带领学生朗读歌词，提问学生在朗读歌词的过程中有什么样的感受。学生自由回答，我会做出总结，感受到了闻一多先生深深的爱国之情。

其次，我会播放音频，让学生聆听，并思考歌曲的情绪和速度是怎样的?学生经过认真聆听后得出，歌曲的情绪是优美、抒情的，速度是中速。我会加以鼓励性的评价。

最后我会让学生再聆听一遍歌曲，在聆听的过程中依据旋律进行和歌词的句逗号对这首歌的音乐结构进行分句，并说出这首歌曲的曲式结构是怎样的。学生通过仔细聆听可以回答出，这首歌曲的曲式结构是单二部曲式。我会对学生的回答加以评价。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是探究学习环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

这一环节，在这一环节首先我会进行弹琴演唱，在这个过程中学生跟唱，并感受歌曲在哪呼吸和觉得困难的地方。学生在学唱的过程中发现呼吸的问题，我会加以讲解(在演唱的过程中，要把一句话唱完整，中间不能呼吸，所以要做到一口气吸到底，像闻花一样)。之后我会加以纠正。之后学生会提出二声部的演唱方式，我会带领学生回顾二声部(二声部是有两个声部组成的，高音声部和低音声部，在演唱的过程中要注意两个声部的和谐统一)。

之后我会让学生有感情的朗读歌词，并思考歌曲的情感是怎样的，学生经过认真朗读后得出，歌曲表现了澳门同胞迫切的希望早日回到祖国怀抱的深深期盼之情。

最后，会让学生完整的加歌词演唱一遍，并男女分组，女生唱高声部，男生唱低声部，我会加以指导。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

第四环节是巩固提升环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会请同学们以小组为单位，采用创编节奏、编配器乐伴奏以及编配舞蹈动作的.方式来对本课进行巩固，随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。

七、说板书设计

最后，就是我今天的板书设计，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

七子之歌教案 篇3

我说课的题目是《七子之歌》，是闻一多先生于上世纪代写下的一组感怀国疆崩丧、渴盼祖国统一的现代诗，其课型为诵读欣赏。

《七子之歌》位于苏教版七年级下册第五单元，单元主题为“新闻传播”， 同 单元的《新闻两篇》中安排有《中英香港政权交接仪式在港隆重举行》的学习。本单元的“参考教学目标”之一，是“了解中国历史上的一些重大事件，激发作为一 个中国人的民族自豪感”。可结合两篇课文所反映的历史背景，将爱国主义教育渗透在教学过程中。同时，作为“诵读欣赏”的语言素材，诗作感情充沛、感人肺 腑，极其适合朗读教学的需要。

根据课标、本课特点及学生实际，我确定了如下教学目标：

1 了解“七子”的历史变迁，激发学生的爱国热情和历史责任感（知识、情感目标）；

2 有感情地朗读课文，体会作者悲壮深沉的感情（知识、情感目标）；

3 理解拟人等创作手法在诗作表达方面的作用（知识、能力目标）。

作为以“诵读”和“欣赏”为主要内容的语言训练课，“朗读”（目标2）和“赏析”（目标3）应为教学重点，其中“拟人”与“象征”手法的运用对于七年级学生而言有一定难度，所以“目标3”是教学难点。

这 节课的课型为“诵读欣赏”，关于“诵读”，课标的要求是：能用普通话正确、流利、有感情地朗读。而这组饱含血泪的现代诗不仅是绝佳的朗读素材，更能使学生 在诵读中感受作者的爱国情怀，接受高尚人格的渐染和洗礼。关于“欣赏”，课标的要求是：欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得 对自然、社会、人生的有益启示。对作品的思想感情倾向，能联系文化背景作出自己的评价；对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验；品味作品中富于表现 力的语言。对本课而言，我想可以在诵读和理解课文的基础上，引导学生把握作者悲愤中饱含渴望的炽烈感情，同时对诗作所运用的拟人与象征手法进行简单品析。

本课拟用一课时（40分钟）完成。

新课程提倡“以教师为主导，以学生为主体，以训练为主线”，从这一原则出发，我选择了朗读法与启发问答法作为主要教法；同时，确定朗读法与合作探究法为主要学法。

为实现教学目标，突出教学重点，我安排了以下四个主要教学环节：

在播放《中华人民共和国国歌》之后，请同学们交流聆听的感受，老师可以用这样的语言顺势导入：作 为一个中国人，《义勇军进行曲》激昂的旋律每每让我们心潮澎湃——这是因为在我们的身后，有一个一天比一天更繁荣更强大的祖国。然而老师还从乐曲中听到了 另一种声音，那就是苦难、挣扎、不屈与抗争。今天，就让我们回眸八十年前的祖国，感受那个时代一位爱国诗人不朽的渴望与呼唤。

教师板书课题。

设计这一环节，意在激发学生的情感共鸣，使其了解课文的历史背景，并明确课文的学习方向。

老师先用饱含感情的范读（课文较长，可选其中1~3首）将学生的情感带入文本规定的情境之中，然后学生自由散读，并选出自己觉得最有震撼力的诗节在班上展示朗读，其他同学对其朗读进行评价，老师可要从语速、重音与停顿、语气与感情等方面以此为例进行相应的朗读指导。

同学们通过朗读对课文有了一个感性的认知以后，教师可以引导学生就课文的内容与写法进行粗浅的研讨。在这个环节，我设计了两个提纲性的问题：作品创作的背景和目的是什么？用引文中的语句回答；从创作手法的角度谈谈诗作震撼人心的原因——前者有关内容，后者有关写法，重点应放在第二个问题上。

教师可以通过启发问答的方式，引导学生品析诗作中拟人修辞手法的运用，也可以与同学们的.“作品”进行比较，以帮助学生获得“取材身边事，凡常更动情”的阅读体验。

这一环节是整节课的核心所在，要用尽量多的方式对学生进行朗读指导和训练，并通过教师的引导和点拨将学生对诗作写法的认识逐渐由感性上升到理性，以期对其日后的阅读和写作有所帮助。

首先，请同学们欣赏根据《七子之歌》中的“澳门”一首改编的音乐电视作品，并引导学生比较不同艺术形式在感情表达上的异同（问题可以是：文字与音乐，哪一个更能拨动你的心弦，引起你的共鸣？为什么？）。

其次，结合授课时与两岸关系相关的时事动态背景（如连宋大陆行、大陆赠台熊猫、倒扁等）展望祖国必将统一的美好前景，并请同学们以“七子”的第一人称给自己的“母亲”（祖国）说几句话。

这 两个活动的设计，试图起到从知识“习得”到运用转化的“过渡”作用——以后者（实质就是仿写）为例——在语言运用中，不断地吸收词汇、借鉴句式、承袭构思 等等，就是模仿。就学生运用语言而言，教师的一项重要职责就是教会他们学会正确的“模仿”，从而为“创造性”地运用语言奠定坚实的基础。由此，我希望这个 设计能水到渠成地实现由语言积累到语言运用的能力迁移，使教学效果更为完满。

一节好课应该在学生离开课堂时依然沉浸于这节课所营造的情感共鸣中，所以我设想中的课堂结尾应该是回味无穷，余音袅袅。拟用自创的一首小诗（附后）作为整节课的结束语。

七子之歌教案 篇4

第  周  星 期 第 节  年 月 日 课 时  计 划     课 题 第九课  唱给祖国的歌 教 学   目 标 通过学唱《东方之珠》、《七子之歌》两首歌曲，抒发对香港和澳门回归祖国的感情。 教材分析 重点 德育教育 难点 歌曲演唱 教具 钢琴、音响及磁带 教         学         过         程 第一课 一、复习旧课 1、发声练习： 1=C-F 1 2 3 4 5| 5 4 3 2 1| 1 2 3 4 5 4 3 2|1 - || Ya Yo Ya Yo Ya Yo Ya 注意统一换气，要求学生快速将气吸到腰部，并注意Y音带a和o音。 2、复习歌曲 复习《我们多么幸福》 用轻快，活泼的情绪和声音来练唱，注意处理好连音和跳音的对比。 二、导入新课 （一）学唱歌曲《东方之珠》

七子之歌教案 篇5

教学方法：学生自己分析为主，老师加以指导和总结

（听中华人民共和国国歌）同学们，我相信刚才的旋律你们都十分熟悉，他是我们中华人民共和国的国歌，那你们想一下，国歌在什么场面之下演奏最能感动人呢？（同学回答）同学们回答的很好，其实你们刚才听的国歌曾经就在澳门回归的现场演奏过，有哪位同学能告诉我在澳门回归的那一天，你门都举行了哪些活动啊？

二的确，在那一天的中国处处是欢歌笑语，但是同学们你们有没有想过，在这之前澳门同胞们都过着怎么样的生活呢？下面我们就追随著名诗人、学者闻一多一起去感受一下当时澳门同胞的苦难和抗争！

三朗读课文，找出诗歌中你们认为最具震撼力的词语和句子，在文中划出来并说明你们的理由。

四再把课文朗读一遍，结合文中插图分析图中那些画面给你的感触最深？

五为什么这些东西会给你震撼呢？

六同学说的都不错，那请你们在把课文读一下，然后思考：

1.从你们的震撼中可以发现作者写这首诗的目的是什么？表达了诗人一种什么样的感情？失养于祖国，受虐于异类//七子之归来其在旦夕乎（见前面的古文）

2.作者是通过什么手法来加强这种表达效果的.呢？（通过拟人手法，把祖国比成母亲，通过最普通但是又最感人的母子之情来增强这种表达效果）

七看来同学都已经对诗歌的感情有了一定的了解了，题目既然是七子之歌那我就请哪位同学唱一下？

八和书后面的光碟上的录音对比，说说你认为哪一首最能体现作者所要表达的感情？（各抒己见）

九在社会各界的关怀之下，澳门、香港已经顺利回到了祖国的怀抱，那你们想一下，闻一多的七子归来之愿望实现没有啊？（台湾）

十确实，当其他六子在母亲温暖的怀抱中安然入睡时，台湾正隔着台湾海峡孤苦地望着自己的母亲，台湾回归我相信也是各位同学最大的愿望，那我们假设明天台湾就能回到祖国的怀抱了，作为漂泊多年的游子，它最可能说的话是什么？思考几分中，用最简洁的话说出来。

十一同学门说的都不错，我们也有理由相信台湾之回归一定回实现，让我们静静地等待着吧！！这一节可就上到这里，下课！

作业设计：

思考：澳门的回归对祖国和澳门本身有那些巨大的影响？？

七子之歌教案 篇6

我说课的题目是《七子之歌》，是闻一多先生于上世纪20年代所写下的一组感怀国疆崩丧、渴盼祖国统一的现代诗，其课型为诵读欣赏。

一、教材分析

《七子之歌》位于苏教版七年级下册第五单元，单元主题为“新闻传播”，同单元的《新闻两篇》中安排有《中英香港政权交接仪式在港隆重举行》的学习。本单元的“参考教学目标”之一，是“了解中国历史上的一些重大事件，激发作为一个中国人的民族自豪感”。可结合两篇课文所反映的历史背景，将爱国主义教育渗透在教学过程中。同时，作为“诵读欣赏”的语言素材，诗作感情充沛、感人肺腑，极其适合朗读教学的需要。

二、教学目标

根据课标、本课特点及学生实际，我确定了如下教学目标：

1.了解“七子”的历史变迁，激发学生的爱国热情和历史责任感（知识、情感目标）；

２.有感情地朗读课文，体会作者悲壮深沉的感情（知识、情感目标）；

３.理解拟人等创作手法在诗作表达方面的作用（知识、能力目标）。

三、重点难点

作为以“诵读”和“欣赏”为主要内容的语言训练课，“朗读”（目标2）和“赏析”（目标3）应为教学重点，其中“拟人”与“象征”手法的运用对于七年级学生而言有一定难度，所以“目标3”是教学难点。

四、《课标》与课文的关系

这节课的课型为“诵读欣赏”，关于“诵读”，课标的要求是：能用普通话正确、流利、有感情地朗读。而这组饱含血泪的现代诗不仅是绝佳的朗读素材，更能使学生在诵读中感受作者的爱国情怀，接受高尚人格的渐染和洗礼。关于“欣赏”，课标的要求是：欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。对作品的思想感情倾向，能联系文化背景作出自己的评价；对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验；品味作品中富于表现力的语言。对本课而言，我想可以在诵读和理解课文的基础上，引导学生把握作者悲愤中饱含渴望的炽烈感情，同时对诗作所运用的拟人与象征手法进行简单品析。

五、说教法学法

本课拟用一课时（40分钟）完成。

新课程提倡“以教师为主导，以学生为主体，以训练为主线”，从这一原则出发，我选择了朗读法与启发问答法作为主要教法；同时，确定朗读法与合作探究法为主要学法。

六、说教学流程

为实现教学目标，突出教学重点，我安排了以下四个主要教学环节：

（一）情感铺垫与新课导入（4分钟）

在播放《中华人民共和国国歌》之后，请同学们交流聆听的感受，老师可以用这样的语言顺势导入：作为一个中国人，《义勇军进行曲》激昂的旋律每每让我们心潮澎湃——这是因为在我们的身后，有一个一天比一天更繁荣更强大的祖国。然而老师还从乐曲中听到了另一种声音，那就是苦难、挣扎、不屈与抗争。今天，就让我们回眸八十年前的祖国，感受那个时代一位爱国诗人不朽的渴望与呼唤。

教师板书课题。

设计这一环节，意在激发学生的情感共鸣，使其了解课文的历史背景，并明确课文的学习方向。

（二）重难点突破（24分钟）

老师先用饱含感情的范读（课文较长，可选其中1~3首）将学生的情感带入文本规定的情境之中，然后学生自由散读，并选出自己觉得最有震撼力的诗节在班上展示朗读，其他同学对其朗读进行评价，老师可要从语速、重音与停顿、语气与感情等方面以此为例进行相应的朗读指导。

同学们通过朗读对课文有了一个感性的认知以后，教师可以引导学生就课文的内容与写法进行粗浅的研讨。在这个环节，我设计了两个提纲性的问题：作品创作的背景和目的是什么？用引文中的语句回答；从创作手法的角度谈谈诗作震撼人心的原因——前者有关内容，后者有关写法，重点应放在第二个问题上。

教师可以通过启发问答的方式，引导学生品析诗作中拟人修辞手法的运用，也可以与同学们的“作品”进行比较，以帮助学生获得“取材身边事，凡常更动情”的阅读体验。

这一环节是整节课的核心所在，要用尽量多的方式对学生进行朗读指导和训练，并通过教师的引导和点拨将学生对诗作写法的认识逐渐由感性上升到理性，以期对其日后的阅读和写作有所帮助。

（三）比较迁移与情感升华（10分钟）

首先，请同学们欣赏根据《七子之歌》中的“澳门”一首改编的音乐电视作品，并引导学生比较不同艺术形式在感情表达上的异同（问题可以是：文字与音乐，哪一个更能拨动你的心弦，引起你的共鸣？为什么？）。

其次，结合授课时与两岸关系相关的时事动态背景（如连宋大陆行、大陆赠台熊猫、倒扁等）展望祖国必将统一的美好前景，并请同学们以“七子”的第一人称给自己的“母亲”（祖国）说几句话。

这两个活动的设计，试图起到从知识“习得”到运用转化的“过渡”作用——以后者（实质就是仿写）为例——在语言运用中，不断地吸收词汇、借鉴句式、承袭构思等等，就是模仿。就学生运用语言而言，教师的一项重要职责就是教会他们学会正确的“模仿”，从而为“创造性”地运用语言奠定坚实的基础。由此，我希望这个设计能水到渠成地实现由语言积累到语言运用的能力迁移，使教学效果更为完满。

（四）结束语（2分钟）

一节好课应该在学生离开课堂时依然沉浸于这节课所营造的情感共鸣中，所以我设想中的课堂结尾应该是回味无穷，余音袅袅。拟用自创的一首小诗（附后）作为整节课的结束语。

如果等待是风霜刻下的皱纹/请让我为你擦去未干的泪痕

如果等待是百年不醒的沉睡/请让我为你敲响心灵的琴音

如果等待是时光雕刻的花朵/请让我在你的臂弯里绽放天真

如果等待是岁月发出的请柬/请让我斟满醉人的思念与你共饮

如果等待是波涛汹涌的大海/每一次澎湃都激起心潮阵阵

如果等待是如水的月色/请让我寄出尘封已久却依然炽烈的书信

如果等待是破茧而出的蝴蝶/请让我不顾一切向你飞奔

如果等待是沧海桑田的铭记/请让我在你的额前庄严地一吻

如果如果等待是一棵大树呵/请让我甜甜地睡去/在你无边的浓阴

七子之歌教案 篇7

教学意图和设想：

本课是教材十三册第一单元中的《七子之歌》，本单元的思想教育主题为：早日为实现统一祖国大业。本单元体现了回归和盼归两部分内容，将这两个内容渗透于两课时的教学当中，以旅游景点为线索贯穿两课时，激发学生企盼祖国早日统一，热爱祖国的思想感情。

二、   教学目的：

在理解《七子之歌--澳门》的基础上，能够让学生用适当的速度、力度、音色表现热爱祖国的赤子之情。

聆听《东方之珠》、《1997天地人》交响曲序曲，体验企盼祖国统一，热爱祖国的思想感情。

教学难点；

1、因本单元的思想教育主题是；早日实现统一祖国大业，因此在演唱时，应把歌曲的情感至于核心地位。

2、演唱中要充分发挥学生主体的`积极参与性。

教学过程：

1、教师：简要的介绍澳门的历史以及回归事宜（年12月20日中华人民共和国对澳门恢复行使主权。）今天我们就来学习演唱一首新歌《七子之歌》。提问：“七子”的含义？你了解闻一多吗？

学生讨论回答：

教师小结：1925年3月，身在美国纽约的著名诗人闻一多有感于时事，将被帝国主义掠走的澳门、香港、台湾、威海卫、广州湾、九龙、旅大，喻为七个与母亲离散的孤儿，并写出了七块土地对祖国的眷念，澳门便是“七子”之首。

闻一多先生在《七子之歌》的开篇直抒胸臆：邶有七子之母不安其室。七子自怨自艾，冀以回其母心。

教师；同学们过得愉快吗？有没有同学出去旅游啊？都那里了，讲一讲？要是旅游你最喜欢到那里啊？今天老师 带你们起一个美丽的景点-教师哼唱《东方之珠》片段，然后听录音。

学生讨论回答：

教师：总结归纳，香港是中国南海之滨的一个小岛,一向是中国的神圣领土。1841年鸦片战争后由满清政府割让给英国。7月1日，根据中英《联合声明》，中国政府对香港恢复行使主权，成为中华人民共和国香港特别行政区，享有高度自治权，实行“一国两制，港人制港”的政策。，让学生通过音乐了解历史，热爱祖国！

教师：接下来我们再欣赏一首与回归有关的器乐曲《1997天地人》交响曲序曲。请同学们认真的欣赏，然后回答，作品中有那几种乐器？

七子之歌教案 篇8

教学目标：

1.引导学生正确、流利、有感情地朗读诗歌。

2.透过反复诵读，体会诗歌所表达的思想感情，着重引导学生体会儿女离开母亲

上课前，请同学们先听一首歌，会唱的同学能够跟着小声唱。(放音乐《七子之歌》)这是一首什么歌(《七子之歌》)对，这是大型电视纪录片《澳门岁月》中的主题曲，歌曲朴素真挚、深刻感人，引起中国亿万同胞的强烈反响，大家听了这首歌后不禁潸然泪下。然而，很多人并不明白，这首歌的歌词并非为澳门回归而写的新作，它是七十多年前一首题为《七子之歌》的组诗中的第一篇，其作者就是已故爱国学者、诗人闻一多。

这天我们来共同学习这首诗歌《七子之歌》(板书：七子之歌*闻一多)请齐读课题。同学们请看，这个课题和我们以前学习的教学设计》文章课题有什么不同(加了注解号了)对课文做了怎样的注释(学生来念101页)从注释你明白了什么(本文是作者1925年3月留学美国期间创作的一组组诗，共七首。教材选用了其中的三首，另外四首分别是《威海卫》《广州湾》《九龙》《旅顺、大连》)

1.(放录音)请同学来听录音，课文中有许多难读的生字词，同学们听时必须要注意。

2.请同学用自己最好的读书姿势再来读课文，遇到难读的生字词同位能够互相交流。

3.先来交流同学们生字词的掌握状况。

(2)指名领读。

(1)指名读，全班订正(解词：襁褓：包裹婴儿用的东西。掳去：抢去狞恶：十分凶恶)

(1)指名读第一首诗。其他同学边听边想自己从这首诗中能体会到什么(澳门离开母亲的太久了，渴望回归的强烈感情)从哪体会到的(板书：太久了梦寐不忘我要回来)太久了有多久(三百年)在这三百年里，他们抢去的是我的肉体，但抢不去的是什

么(我的灵魂、我那颗中国心)梦寐不忘。(睡觉做梦都不忘记)多少年来我梦寐不忘自己的生母。同学们请你们想想，当你们离开自己的妈妈一天、十天、一个月，甚至更长的时间，你会怎样三百年这是一段多长的时间，这又是一种多深的母子情啊你能感受到吗还从哪你能体会出来

过渡：《澳门》这首诗表达了儿女离开母亲也太久，渴望回归的强烈的感情，《香港》这个和澳门有着同样经历的

请同学以小组为单位自学《香港》这首诗。

我们就以感情朗读汇报交流。

感情读：小组可选取自己喜欢的方式来读(选出读得最好的同学读、小组成员齐读、男女生分读、每人一句表演读等。)

长恨歌教案15篇

趣祝福小编为您整理了“长恨歌教案”相关的一些相当有用的信息。教案和课件是我们老师工作不可或缺的一部分，相信老师对撰写教案和制作课件也非常熟悉。制定良好的教案能够有效地避免教学中的错误和失误。然而，请注意，本网站提供的资料仅供参考，请您在使用前务必核实！

长恨歌教案(篇1)

教学目的：

1.学会用“以意逆志”、“知人论世”的方法鉴赏诗歌主题。

2.掌握诗歌写人、抒情所采用表现手法。

教学重点、难点：

1.重点：多角度刻画人物形象。

2.难点：诗歌的主题。

教学步骤：

一、导入

复习《琵琶行》中的名句。“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，“别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声”，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。《琵琶行》是白居易写的一首著名的长篇叙事诗，今天我们来学习他的另一首叙事诗《长恨歌》。

二、作者生平

白居易(772—846)，字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。倡导新乐府，作品有讽谕诗、闲适诗、感伤诗等，风格平易自然、浅切流畅。作品多收录于《白氏长庆集》。

白居易出身于仕宦之家，高祖、曾祖、祖父、父亲都是朝廷官员。他自幼聪明，五六岁便学写诗，九岁便能够辨别声韵，读书也特别刻苦。他出生的年代是“中唐”时期，曾经集中、统一而强大的唐帝国，已逐步滑坡。

白居易出生不久，河南一带发生了战事，他小小年纪就离家避难，南北奔走，备尝艰辛。所以他15岁时便写下了记录当时真情的一首绝句：“故园望断欲何如?楚水吴山万里余。今日因君访兄弟，数行乡泪一封书。”还写过一首寄兄弟与妹妹的七律：“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中，……共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。”这些诗写出了白居易当时的生活状况和心理感受，也反映出当时社会动荡不安、人民流离失所的状况。

贞元十六年(800)，29岁的白居易以第四名及进士第，结识元稹，遂成莫逆之交，他们被后人并称为“元白”。32岁步入仕途，被授校书郎。元和三年(808)拜左拾遗。因得罪当时的宰相李吉甫，白居易不幸陷入政治斗争的漩涡。在此后几十年的牛李党争中，白居易始终为李德裕所排挤，由此决定了他一生仕途不顺利。他任拾遗期间，克尽职守，屡陈时政，难免使得皇上或权臣不满。后来曾被贬为江州司马。为避嫌消灾，也为消解烦恼，白居易以妓乐诗酒放情自娱，并且开始信佛，寻找精神倚托。虽则消极、蓄妓、耽酒、信佛，但他仍政绩斐然，最为人称道的是，他任杭州刺史时曾修筑杭州湖堤蓄水灌田。人们为了怀念他，把这个湖堤命名为“白堤”。

从白居易一生仕途看，虽多为官，但总不顺利，老是处于一种忧愤不安的状态中。但作为一个诗人，他的成就却极大。后人将他与李白、杜甫并称为唐代三大诗人。

三、作者作品

1.作品概述

白居易前期的政治思想以“兼济天下”为主，写下了大量政治讽喻诗。但贬官江州之后，他的思想发生了重大改变，从“兼济天下”转为以独善其身为主。在文学创作上，白居易最突出的贡献是从理论和实践上倡导了新乐府运动。他特别强调诗歌的“美刺”作用，提出了“文章合为时而着，歌诗合为事而作”，诗歌要以情动人，诗歌语言要“其辞质而轻，其言直而切”等一系列观点。他的诗存留下来将近3000首，诗风浅切平易，广为流传的有《长恨歌》、《琵琶行》等。

四、背景介绍

(一)写作背景

1、历史上的李、杨爱情故事

2、横向比较：文学史上以李、杨爱情为题材的文学作品很多，著名者如杜牧《过华清宫绝句》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》等。

(二)创作缘起

元和元年，白居易任周至县尉，一日与友人陈鸿、王质夫到马嵬驿附近的游仙寺游览，谈及李隆基与杨玉环的事，王质夫认为，像这样突出的事情，如无大手笔加工润色，就会随着时间的流逝而消失。他鼓励白居易：“乐天深于诗，多于情者也，试为歌之如何?”。于是白居易写下了此事，陈鸿同时写下了一篇传奇《长恨歌传》。

五、朗读诗歌，把握诗歌内容

1.学生速读诗歌，复述诗歌故事情节

2.在复述的基础上，引导学生划分层次，概括层意。

第一部分：自开头至“不重生男重生女”，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。

第二部分：自“骊宫高处入青云”至“不见玉颜空死处”，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命。

第三部分：自“君臣相顾尽沾衣”至“魂魄不曾来入梦”，写李回返长安后对杨的无穷思念。

第四部分：自“临邛(qióng)道士鸿都客”至结束，写已身登仙界的贵妃仍心系尘寰(huán)，对李思念不已。

六、分析赏读课文：

1、诗中那些句子表现了杨玉环的美貌?

参考：如“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”

“梨花一枝春带雨”写出了杨贵妃的凄美，哀怨。

2、白居易是在杨玉环死后大约50年以后写的《长恨歌》，他当然没有见过杨玉环，不过，唐代有一位伟大的诗人是见过杨玉环的，并且也写了描写贵妃美貌的诗歌，这个人是谁呢?(李白)

出示李白的同样脍炙人口的《清平调》三首。

《清平调》之一

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。 -

《清平调》之二

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

《清平调》之三

名花倾国两相欢，常得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。

问：李白和白居易写杨贵妃的美貌有没有共同点?

学生说，师总结：李白也好，白居易也好，他们写杨玉环的美貌都不是正面实实在在地描写，杨玉环到底长得如何，我们是不知道的，只知道她美，国色天香，绝世姿容。两位诗人都是从虚处落笔，把人比喻成花，达到虚实相生的境界，给人留下了无限的想象和联想的空间。正如同宋玉描写东家之子之美一样，“增之一分则太长，减之一分则太短，著粉则太白，施朱则太赤”我们也不知道东家之子长什么样，也只知道是美。而这正好是老庄推崇的“大音稀声，大象无形”的境界，而这就是“大美无形”了。

3、诗中那些地方表现了唐玄宗对杨玉环的宠爱?

如：“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户”“遂令天下父母心，不教生男重生女”等。

师小结：为了自己的爱人，李隆基可以无限放纵她的家人，他给了杨玉环所有的一切，他作为一个皇帝能给的东西都给了，他的江山他的社稷，他所有的一切。爱江山更爱美人，在江山与美人之间的取舍中，他毫不犹豫地选择了美人。殊不知，爱美人更应该爱江山，江山不保，美人怎么安在?所以，爱美人更应该爱江山。爱情是敌不过政治的。所以在他们缱绻于温柔富贵乡时，却不知一场劫难迎面而来，猝不及防。中国一个最辉煌最伟大最强盛的王朝就此衰败，从此一蹶不振。

4、找出诗中描写唐玄宗在杨玉环死后的心情的句子，哪些给你的印象最深刻，它们用到了一些什么样的艺术手法?

学生寻找，谈论。例如赏析“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”的，见到的，听到的一切事物，都引起了唐玄宗的深深思念;赏析“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳”的，一切皆是物是人非，睹物思人，想到以前的卿卿我我，恩恩爱爱，而现在的形影相吊，情何以堪?有赏析“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠"的,此处注意提醒学生，萤火虫这个意象象征什么，运用我们以前学过的《说木叶》里提到的诗歌语言的暗示性问题，萤火虫，古人认为是腐草里生长的，生长在坟墓荒草旁，这里用到这个意象暗示了什么?唐玄宗此时不仅已经失去了手中的权力，而且失去了人生自由，被变相软禁起来，他住的地方有萤火虫说明他的孤独凄凉。而后面，“孤灯挑尽未成眠”，又暗示了什么呢?唐玄宗在彻骨的思念中整夜无眠，“世界睡着了，他还醒着”“人世间最痛苦的是，梦醒了，却无路可走”，他只能默默接受命运给他的惩罚，佳人已去，寡人还在，可寡人这条命要来又有何用?在这里，作者反复渲染，层层铺垫，运用寓情于景，情景交融的手法淋漓尽致地表现了唐玄宗的悲伤落寞，凄凉孤苦，辛酸无奈。

问：“春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时”怎么可以联系在一块?

先让学生思考，再引导学生认识到这是一种以乐景写哀情的手法，这句诗就是说，在春天花开的时候，秋天叶落的时候，唐玄宗都在想念杨贵妃，每一个花之晨，月之夕，唐玄宗也都在想念杨贵妃，总之，他就是无时无刻，时时刻刻都在想她。

问：”君王掩面救不得，回看血泪相和流”怎么理解?

君王掩面，你揣摩一下唐玄宗的心理，他为什么掩面?我们马上会想到李商隐的“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”，他恨哪，恨自己的无能，堂堂天子竟然救不了自己心爱的女人，恨臣子的无情，要逼死他心爱的贵妃，恨安禄山的无义，自己曾经那么信任他!可是，他能做什么呢?唯有“掩面”而已，而已!“回看血泪相和流”，心中的痛啊，真是汹涌澎湃，“当年七夕笑牵牛”“七月七日长生殿，夜半无人私语时”，当年的山盟海誓，如今随风而逝，已经变成了一个残酷的冷笑话，是他自己亲手把自己心爱的女人送上黄泉路的!太讽刺了，太戏剧化了，“一开始相信的是伟大的爱情，到最后，无力地看清强悍的是命运。”

所以，后面描写唐玄宗对贵妃的思念或许更多的是一种痛心，一种内疚吧，正因为这样，这痛才那样痛!这苦才那样苦，唐玄宗的世界不是开始下雪，而是早已冰封。

5、 文中哪些诗句表现了杨贵妃的痴情?

学生找，然后回答，教师相机点拨。

七、分析主题

问：长恨歌，恨指的是什么意思?谁恨?又恨什么?为什么恨?

1：“长恨”二字是本诗的情感的核心。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。

生乙：不仅仅是遗憾，唐玄宗重美色而误国，杨贵妃迷惑君王而致“安史之乱”，所以这里的恨，还有悔和痛的意思。

2：首先是李、杨在恨，他们真心相爱，但是却不能生活在一起，落得人仙两茫茫。

3：还有诗人的恨、读者的恨，为李、杨的爱情悲剧而遗憾、惋惜。

4：诗人、读者不仅为爱情悲剧而恨，还有就是对爱情悲剧引发的政治悲剧而感到遗憾。

教师总结：唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。

在学生讨论的基础上，总结诗歌主题

(1) 讽喻说。 (2) 爱情说。 (3) 双重主题说。

学生参阅书本说明，教材是偏向于“讽喻说”的。简单介绍讽喻说的观点。

再介绍了“爱情说”的观点。投影出示。

还有“多主题说”的，投影出示。

请学生发挥他们自己发表看法。

教师引导学生思考，这个单元的重点是什么呢?学生若回答不出来，就请他们看第一单元的说明“以意逆志，知人论世”，什么是“以意逆志，知人论世”?告诉学生,我们在分析《长恨歌》的主题时，也应该要知人论世的，我们应该深入探讨他们的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代。

虽然白居易创作的《长恨歌》初衷是“惩尤物，窒乱阶，垂于将来也”，在诗歌的前半部分，他对唐明皇的荒淫无度作了讽刺和批判，但是，写着写着，因为他自己的爱情经历，因为他也经历过一段绝望的爱情，所以到后来，就变成了对唐杨爱情的同情，到最后就变成了对唐杨爱情的歌颂。

教师投影相关资料：白居易与湘灵的爱情悲剧。

白居易与他青梅竹马的女孩湘灵感情非常的好，但湘灵出身于城市贫民，而白居易则是出身官宦世家，而白居易母亲的门阀观念相当强，绝不应允他们的婚事。贞元一十年(804)秋，白居易已三十三岁，在长安作了校书郎，需将家迁至长安，他回家再次苦求母亲允许他和湘灵结婚，但在儿女婚姻上权威至高的母亲，不但再次拒绝了他的要求，且在全家迁离时，不让他们见面。白居易只是在搬家完毕，临走前才悄悄去和湘灵姑娘告别。因为怕惊动别人，见面的时候二人既不敢说话，也不敢大哭。极度压抑的痛苦和愁闷于是尽数体现在了这首《潜别离》诗中，白居易写道：“不得哭，潜别离;不得语，暗相思，两心之外无人知。深笼夜锁独栖鸟，利剑春断连理枝。河水虽浊有清口，鸟头虽黑有白时。唯有潜离与暗别，彼此甘心无后期。”千百年后，依然让人不忍卒读。

白居易在诗歌创作的过程中，融入了自己的情感体验，他把自己的爱情悲剧渗入到诗歌中，因而让唐、杨脱离了历史原型，重新加以艺术的加工和改造，赋予了唐杨更广阔的更美好的内涵。唐不再是那一个荒淫无度的昏君形象，杨也不是传统的充当祸水的红颜，他们的爱情被美化了，被拔高了，从而具有了更普遍的价值，成为了人们对世间真爱的执著追求的颂歌，也正因为这样，这首诗歌才获得了永恒的艺术魅力，成为了爱情永不凋谢的经典。

八、 最后齐读《长恨歌》。

长恨歌教案(篇2)

【教学目的】

1．学会用“以意逆志”、“知人论世”的方法鉴赏诗歌主题。

2．掌握诗歌写人、抒情所采用表现手法。

【教学重点、难点】

1．重点：多角度刻画人物形象。

2．难点：诗歌的主题。

【教学步骤】

第一课时

一、导入新课

唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的爱情悲剧，因与“安史之乱”紧相联系，有着相当严肃的政治色彩，而其情事本身之离奇、曲折，又极富传奇色彩，因而倍受历代文士的关注。自唐至清，出现了不少以此为题材的文学作品，著名者如杜牧《过华清宫绝句》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪昇《长生殿》等。自居易的《长恨歌》则是其中翘楚。

二、作者简介

白居易（772～846）唐代诗人，字乐天，号香山居士、醉吟先生。原籍山西太原，祖上迁下陕西渭南。晚年官太子少傅，谥号“文”，世称白傅，白文公。

他出身于一个小官僚家庭,世敦儒业，祖、父皆以明经出身。白居易的青年时代是在颠沛流离中度过的。贫困的生活，使白居易接近了人民，这对他的诗歌创作差不多一开始就走上现实主义的道路有着重大的作用。

白居易的思想带有浓厚的儒、释、道三家杂糅的色彩，但主导思想则是儒家的“穷则独善其身，达则兼善天下”。他的一生，大体上可分为前后两期，而以四十四岁贬江州司马为分界线。前期：主要是“兼济天下”。在创作上，创作了大量针砭时弊、反映民生疾苦的诗作，如《秦中吟》、《新乐府》大都作于此时。后期：主要是“独善其身”。这一时期他创作了大量的闲适诗。

白居易曾将自己的诗分为四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗和杂律。他本人最重视的是讽喻诗。他的讽喻诗主要包括了两方面的内容：一类诗广泛地反映了人民的苦难。这里既有同情农民的作品，如《杜陵叟》；也有哀叹妇女悲惨命运作品，如《上阳白发人》、《后宫词》等；另一类诗深刻地揭露了统治者的罪恶，如《卖炭翁》、《红绒毯》等。

三、写作背景

杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿，随叔父杨玄琰入长安，及笄，嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑶为妃。后为李隆基看中。李欲将杨占为已有，又碍于名分，于是，让她出宫做女道士，而后再迎归宫中，掩耳盗铃。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。杨玉环则不仅自己得宠专房，身封贵妃，“声焰震天下”，而且满门亲族也跟着沾光，堂兄杨国忠位居宰相，杨銛官鸿胪卿，杨镕官侍御史，大姐封韩国夫人，三姐封虢国夫人，八姐封秦国夫人。如《长恨歌》所说是“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。”天宝后期，朝廷内部本已矛盾重重，李隆基对杨家的偏幸，更促进了矛盾的激化。天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安。李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川。至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得如请，“命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下”。(李肇《国史补》)

本诗取材于唐玄宗和杨贵妃的故事。这首诗创作于元和元年，当时诗人正在山西周至任县尉。这年冬天，白居易与陈鸿、王质夫同游仙游寺，说起了当地流传已久的唐玄宗与杨贵妃悲欢离合的故事，大家都为之唏嘘不已，王质夫举着一杯酒来到白居易面前，说：“乐天深于诗，多于情者也。试为歌之如何？”白居易于是写下了《长恨歌》，他的意图不仅在于对史诗有感而发，而且还想以此惩戒那些祸乱朝政的人，让将来的统治者引以为戒。

四、整体感知

1．给下列词语中加点字注音

回眸（móu）粉黛（dài）骊宫（lí）霓裳（ní）（cháng）临邛（qióng）鼙鼓（pí）仙袂（mèi）衣钿（diàn）千乘（shèng）钗擘（bò）马嵬（wéi）阑干（lán）绰约（chuò）

2．解题：长恨歌，恨是什么意思？谁恨？恨什么？

问题：这首诗歌的题目是《长恨歌》，恨是什么意思，长恨歌应作何解释？

明确：长恨歌，就是歌长恨，长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。长恨就是长久的遗憾。

问题：这首诗歌是谁在恨，他们长恨的是什么呢？

明确：是李隆基和杨贵妃在恨，他们彼此相爱却不能在一起，最终杨贵妃身死，而李隆基退位。

问题：李、杨爱情历来是文人喜欢的题材，像杜牧《过华清宫绝句》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪昇《长生殿》等，都是写李、杨爱情的，众多文人对这一题材如此忠爱，可见它非常有价值。谁能给大家讲一讲李、杨的爱情故事。

3．理清情节结构

问题：原来李隆基与杨贵妃的爱情这么曲折，但是最终他们是以悲剧收场，诗人的题目就定为长恨，那么诗歌是不是一开始就在写长恨呢？

明确：不是。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且极写贵妃之美艳和“汉皇重色思倾国”。

问题：除了描写贵妃之美和李杨的“蜜月生活”，诗歌还写到什么？

明确：还写到“安史之乱”爆发，杨贵妃身死。

明确：还有李隆基返回长安后对杨贵妃思念的种种表现。

明确：还有李隆基让道士去寻找杨贵妃的亡魂，以及在仙界与贵妃见面的情景。

问题：按照刚才的说法试着给这首诗歌划分层次？

明确：第一部分，自开头至“不重生男重生女”，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。

第二部分：自“骊宫高处入青云”至“不见玉颜空死处”，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命。

第三部分：自“君臣相顾尽沾衣”至“魂魄不曾来入梦”，写李回返长安后对杨的无穷思念。

第四部分：自“临邛（qióng）道士鸿都客”至结束，写已身登仙界的贵妃仍心系尘寰（huán），对李思念不已。

五、通过分析长恨，讨论诗歌的主题

问题：长恨歌，恨是什么意思？谁恨？恨什么？为什么恨？

明确：“长恨”二字是本诗的情感的核心。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。

明确：不仅仅是遗憾，唐玄宗重美色而误国，杨贵妃迷惑君王而致“安史之乱”，所以这里的恨，还有悔和痛的意思。

明确：首先是李、杨在恨，他们真心相爱，但是却不能生活在一起，落得人仙两茫茫。

明确：还有诗人的恨、读者的恨，为李、杨的爱情悲剧而遗憾、惋惜。

明确：诗人、读者不仅为爱情悲剧而恨，还对爱情悲剧引发的政治悲剧而遗憾。

在学生讨论的基础上，总结诗歌主题：

（1）讽喻说。

（2）爱情说。

（3）双重主题说。

六、《长恨歌》的艺术特点：

这首诗最令你感动的是什么？想想看，白居易用了什么样的写作技巧使你感动？

1．本诗采用七言歌行体，在继承汉代《孔雀东南飞》和初唐四杰七古的基础上别创新调。在形式上采用平仄相调的律句，间用对偶，数句一转韵，音节随情节而曲折，依感情而顿挫，而多处顶针格的运用，如“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”等，使音韵更和谐浏亮，婉转动人。后人称之为“长庆体”。

2．故事情节生动曲折

①现实情节和想象情节的结合，使长诗富有传奇和浪漫色彩。

②运用开合起伏的手法，使情节跌宕腾挪，富有变化。

3．刻画人物细腻传神

①李隆基：重色对爱情真诚执着

②杨玉环：美貌和忠贞

3．叙事、抒情、描写熔于一炉

结合诗歌二、三节自“骊宫高处入青云”至“魂魄不曾来入梦”分析诗歌情与景的特点。

这是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境；时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。

作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。古往今来，许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。《长恨歌》在艺术上以什么感染和诱惑着读者呢？婉转动人，缠绵悱恻，恐怕是它最大的艺术个性，也是它能吸引住千百年来的读者，使他们受感染、被诱惑的力量。

长恨歌教案(篇3)

教学目标：

聆听《渔阳鼙鼓动地来》及《山在虚无缥缈间》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实。

重点难点：

1、教学的重点宜在聆听、体验、分析歌曲。

2、歌曲分析时引导学生了解作品的时代背景，适当分析其社会价值。

教具准备：

多媒体课件、音响资料。

教学过程：

背景音乐：《大唐歌飞》。

一、激情导入：

1、欣赏歌曲《新贵妃醉酒》。

这是一首通俗与戏曲相结合的歌曲，仔细听辨歌曲中有什么样的人物?(杨贵妃，唐玄宗。)

有关杨贵妃和唐玄宗的音乐作品，今天老师就带来一部大型音乐作品——我国第一部清唱剧《长恨歌》。

2、清唱剧《长恨歌》故事内容：

公元755年，唐玄宗沉迷酒色，终日与杨贵妃寻欢作乐，不理朝政，以致使杨国忠专权误国。在内地兵力空虚的时候，范阳节度使安禄山借“讨伐杨国忠”为名发动叛乱。安禄山起兵渔阳，很快就占领洛阳、长安。唐玄宗带着杨贵妃向四川成都逃去，途经马嵬坡，士兵愤慨，埋怨君王宠幸杨贵妃及其兄杨国忠，致使百姓家散人亡，遂奋起杀死杨国忠。同时唐玄宗迫于压力不得不赐死杨贵妃。故事的结局是悲剧性的。

3、《长恨歌》的十个乐章：每个乐章都是用白居易的一句诗作标题。

第一乐章：《山乐风飘处处闻》。

第二乐章：《七月七日长生殿》。

第三乐章：《渔阳鼙鼓动地来》。

第四乐章：《惊破霓裳羽衣舞》。

第五乐章：《六军不发无奈何》。

第六乐章：《宛转蛾眉马前死》。

第七乐章：《夜雨闻铃肠断生》。

第八乐章：《山在虚无缥缈间》。

第九乐章：《洒宫南内多秋草》。

第十乐章：《此恨绵绵无绝期》。

二、新授课：

1、《渔阳鼙鼓动地来》

聆听初感音乐：

带问题欣赏。

A、《渔阳鼙鼓动地来》的演唱形式?(男声四部合唱。)

B、它是一首什么体裁的作品?(进行曲。)

C、作品表现的内容?(边关告急，权臣造反，在政治危机的关头，统治者却依然处在歌舞升平的环境中，士兵们对君主“重色思倾国”、“只爱美人醇酒，不爱江山”的昏庸状态不仅不满，而且极为愤慨的情绪。)

2、《山在虚无缥缈间》

初听作品：

带问题欣赏。

A、歌曲的意境?(勾画了“蓬莱仙境“那种虚幻神秘的意境。)

B、歌曲的风格 ?(清新、幽静、清淡、典雅。)

三、小结：

今天我们欣赏了我国第一部清唱剧《长恨歌》，词作者是韦翰章，曲作者是黄自。这是一部爱国的作品，在当时的社会效果是积极的。从艺术上看，它当属我国现代音乐创作中的珍品

长恨歌教案(篇4)

一、内容与解析(一)内容 白居易长恨歌(二)解析“一篇《长恨》别有情!”白居易如是说。可见一首《长恨歌》倾注了诗人太多的情感。这部中国版的“人鬼情未了”不仅凝聚着诗人的理念，也层层积淀着历代读者的美好理想。也许，惟其绵绵“长恨”的亘古主题和对真情的向往与追求，才是真永远。

二、教学目标及解析(一)教学目标1、了解白居易诗文及其在中国古代文学史上的地位。2、学习诗歌叙事、写景和抒情相结合，现实主义和浪漫主义相结合的表达技巧。(二)解析1、运用以意逆志和知人论世的方法鉴赏、解读诗歌，深切感受饱含在诗歌中的意蕴美和情感美。2、欣赏本诗寓褒贬于鲜明形象中的委婉风格。3、体味诗歌中作者通过叙事表现出来的讽喻之意和同情、伤感之情。

三、问题诊断分析了解长恨歌的现实主义、浪漫主义创作风格;把握长恨歌的思想内容及主题;品味作者的语言，鉴赏诗歌的表现手法。这是本文教学的重点。《长恨歌》的主题及写作方法是本文教学的学习难点：

四、教学支持条件分析借助多媒体，大量引入课外同类文学现象，让学生能够触类旁通，举一反三，激发他们学习的潜能，真正提高学生独立分析鉴赏的能力，使他们品尝成功的喜悦。五、教学过程教学时数：两课时。第一课时 一、导语设计多媒体显示： 吊白居易童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。教师提示：白居易去世，唐宣宗李忱以诗吊之，其中有“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”句，这两句诗当互文来看，童子、胡儿能解吟长恨曲、琵琶篇，同时还能歌唱，说明《琵琶行》《长恨歌》通俗易懂，“童子”“胡儿”都能吟，且在当代便已广泛流传;一千多年后，它依然是珠玉璀璨，散发着永恒的魅力，究其因由，主要在于一个“情”字。“一篇《长恨》别有情!”白居易如是说。可见一首《长恨歌》倾注了诗人太多的情感。这部中国版的“人鬼情未了”不仅凝聚着诗人的理念，也层层积淀着历代读者的美好理想。也许，惟其绵绵“长恨”的亘古主题和对真情的向往与追求，才是真永远。

二、诗人介绍1、学生回忆并介绍作者。

2、教师提示：白居易(772～846)唐代诗人，字乐天，号香山居士。原籍山西太原，祖上迁下陕西渭南。晚年官太子少傅，谥号“文”，世称白傅，白文公。他出身于一个小官僚家庭，世敦儒业，祖、父皆以明经出身。白居易的青年时代是在颠沛流离中度过的。贫困的生活，使白居易接近了人民，这对他的诗歌创作差不多一开始就走上现实主义的道路有着重大的作用。他青少年时代特别刻苦。后来忆及当时读书情况，他说：“昼课赋，夜课书，间又课诗，不遑寝息矣，以读书至于口舌生疮，手肘成胝(zhī)。”据说白居易初到长安，去拜见老诗人顾况。顾况闻他名居易，便开玩笑说：“长安米贵，居恐不易。”及读到这首诗的“野火烧不尽，春风吹又生”时，大为赞赏，说有这样的文笔，居长安不难。诗歌主张：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”发起新乐府诗歌运动。贞元十八年(802)，与元稹同时考中“书判拔萃科”，后在诗坛上齐名，并称“元白”。白居易的思想带有浓厚的儒、释、道三家杂糅的色彩，但主导思想则是儒家的“穷则独善其身，达则兼善天下”。

他的一生，大体上可分为前后两期，而以四十四岁贬江州司马为分界线。前期：主要是“兼济天下”。在创作上，创作了大量针砭时弊、反映民生疾苦的诗作，如《秦中吟》、《新乐府》大都作于此时。后期：主要是“独善其身”。这一时期他创作了大量的闲适诗。白居易曾将自己的诗分为四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗和杂律。他本人最重视的是讽喻诗。他的讽喻诗主要包括了两方面的内容：一类诗广泛地反映了人民的苦难。这里既有同情农民的作品，如《杜陵叟》;也有哀叹妇女悲惨命运作品，如《上阳白发人》、《后宫词》等;另一类诗深刻地揭露了统治者的罪恶，如《卖炭翁》、《红绒毯》等。三、诵读训练1、出示投影，给下列词语中加点字注音回眸(móu)粉黛(dài)骊宫(lí)霓裳(ní)(cháng)临邛(qióng)鼙鼓(pí)仙袂(mèi)衣钿(diàn)千乘(shèng)钗擘(bò)马嵬(wéi)阑干(lán)绰约(chuò)2、多媒体播放配乐朗读，学生听读正音。

3、学生自由诵读、整体感知1、学生对照注释自读，疏通文意，扫情文字障碍。

教师提示：

①重点字词句可怜光彩生门户：可爱，可羡。椒房阿监青娥老：青春的美好容颜。耿耿星河欲曙天：天色微明的样子。其中绰约多仙子：美好轻盈的样子。雪肤花貌参差是：差不多。玉容寂寞泪阑干：纵横。

②名句回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。学生复述诗歌故事情节、在复述的基础上，引导学生划分层次，概括层意。第一部分：自开头至“不重生男重生女”，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。第二部分：自“骊宫高处入青云”至“不见玉颜空死处”，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命。第三部分：自“君臣相顾尽沾衣”至“魂魄不曾来入梦”，写李回返长安后对杨的无穷思念。第四部分：自“临邛道士鸿都客”至结束，写已身登仙界的贵妃仍心系尘寰，对李思念不已。 第二课时五、写作背景唐

玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的爱情悲剧，因与“安史之乱”紧相联系，有着相当严肃的政治色彩，而其情事本身之离奇、曲折，又极富传奇色彩，因而倍受历代文士的关注。自唐至清，出现了不少以此为题材的文学作品，著名者如杜牧《过华清宫绝句三首》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪升《长生殿》等。白居易的《长恨歌》则是其中翘楚。本诗取材于唐玄宗和杨贵妃的故事。唐玄宗曾经是开创开元盛世的一代明君，但是，他与杨贵妃沉迷爱河不仅葬送了自己甜蜜的生活，而且也给大唐帝国带来空前的政治危机。

杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿，随叔父杨玄琰入长安，及笄，嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑁为妃。后为李隆基看中。李欲将杨占为己有，又碍于名分，于是，让她出宫做女道士，而后再迎归宫中，掩耳盗铃。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。杨玉环则不仅自己得宠专房，身封贵妃，“声焰震天下”，而且满门亲族也跟着沾光，堂兄杨国忠位居宰相，杨銛官鸿胪卿，杨镕官侍御史，大姐封韩国夫人，三姐封虢国夫人，八姐封秦国夫人。

如《长恨歌》所说是“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。”天宝后期，朝廷内部本已矛盾重重，李隆基对杨家的偏幸，更促进了矛盾的激化。天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安。李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川。至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得如请，“命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下”。(李肇《国史补》)创作缘起：唐宪宗元和元年(806)，白居易应考“才识兼茂明于体用”科，取入第四等，被任为位于长安西南的周至县县尉。

这年冬天，他与友人陈鸿、王质夫一起到马嵬驿附近的游仙寺暇游，谈及李、杨之事。王质夫认为，像这样离奇特出之事，如没有大手笔为它加工润色，就会随着时间的迁移而消没失传。于是他鼓励白居易，“乐天深于诗，多于情者也。试为歌之如何?”在王的提议下，白居易写下了此诗，而陈鸿则写了一篇传奇《长恨歌传》。陈鸿也在《长恨歌传》中言及此诗的缘起：“‘夫希代之事，非遇出世之才润色之，则与时消没，不闻于世。乐天深于诗，多于情者也，试为歌之。如何?’乐天因为《长恨歌》。意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来也。”

六、主题探究1、通过分析长恨，讨论诗歌的主题。长恨歌，恨是什么意思?谁恨?恨什么?为什么恨?有人认为：“长恨”二字是本诗的情感的核心。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。有人认为：不仅仅是遗憾，唐玄宗重美色而误国，杨贵妃迷惑君王而致“安史之乱”，所以这里的恨，还有悔和痛的意思。有人认为：首先是李、杨在恨，他们真心相爱，但是却不能生活在一起，落得人仙两茫茫。有人认为：还有诗人的恨、读者的恨，为李、杨的爱情悲剧而遗憾、惋惜。有人认为：诗人、读者不仅为爱情悲剧而恨，还对爱情悲剧引发的政治悲剧而遗憾。明确：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。

”至“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。”皇之重色、求色，杨女之美貌、娇媚，皇杨之间缠绵悱恻的宫闱之欢，杨之得宠，不仅自己“夜专夜”而且“姊妹弟兄皆列土”。--恨之内因“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”至“君王掩面救不得，回看血泪相和流。”杨女之死。--恨之直因(悲剧的制造者成了悲剧的主人公)“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。”至“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”诗人抓住了人物--皇精神世界里揪心的“恨”，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤，还都路上的追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休的种种感触。--汉皇之长恨“临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。”至“金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。”道士帮助皇找到杨女。--过渡，浪漫主义手法“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。”至“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”让杨女以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。--杨女之长恨“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”

--点明题旨，回应开头教师总结：唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。“长恨”二字是本诗的情感的核心。长和恨缺一不可，唯有如此，诗歌才有动人的魅力。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。全诗就是围绕这两个字展开。因此，分析也要紧扣这两个字。开头写爱得不顾一切，实际上也是说爱的深，于是也为“恨得长”做出了铺垫。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。2、诗人是如何表现长恨的?①汉皇之长恨“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨眉山下少人行，旌旗无光日色薄。”唐玄宗逃往西南的

路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的景色来烘托人物的悲思。秋风萧瑟，黄土弥漫，曲折婉转的栈道穿行山间，如行云间，如汉皇心中缠绵悱恻、揪心裂肺的“恨”。寂静的山路暗淡的日色，使行程和内心更显凄凉与落寞。

“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声。”在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的”青”，水的“碧”，也都惹人伤心.大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，景色愈丽，心情愈哀，使感情又深入一层。行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。

行宫见月，想那曾一同望月的人，如今何在呢?月圆了，月缺了，似乎都不再是往昔的月，“思君如满月，夜夜减清辉”啊。夜雨闻铃，定然有风，有风而铃声闻，可见夜之空寂，人之心情更加悲凉。风声，雨声，铃声，清晰入耳，声声扰人心绪，撩人愁思。--借景抒情“天旋日转回龙驭，至此踌躇不能去。马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。”还都路上，“天旋日转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。于快乐中写悲情，愈见情悲。踌躇，信马，不忍离去，不想离去又不能不去，只好信马由缰缓缓去，心无着落之凄凉可见。风景依稀似去年，同来望月人何在?--叙事见情“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”回长安后，白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”。从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样。

及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾引起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤。一景一物皆能勾起往日的回忆。一草一木，一花一树，风来了，雨过了，花开了，雨落了，点点滴滴，丝丝缕缕，都是丽人的影子。桃花依旧笑春风，人面不知何处去。梨园弟子，阿监青娥，如果杨女尚在，又是如何面貌呢?--触景生情“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”直接描摹汉皇的辗转反侧，彻夜不眠。想要入眠做梦梦见故人竟不能入眠，好不容易入眠，竟也看不见丽人的影子。

--叙事见情从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。②杨女之长恨“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。”以“揽衣推枕起徘徊”三个连贯而为的动作，描摹她得悉李隆基派来使者后的震惊、激动和惶惑。“梦魂”，使者是什么时候来的，何以在梦，是相思不可见，渴望梦中见吧?“云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。”显示出她的焦急与迫切--以行写情，叙事见情“风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”

传导出她内心的悲哀、凄伤、酸楚、痛苦、委屈、感激等等的百般感触。比较比喻的运用，充分描写杨的外在形态，借以展现其内心情感。--以形写情，描写见情作者以形写神，通过人物的外在行动揭示其内心世界，深入腠理，宛转动人。“含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。回头下望人寰处，不见长安见尘雾。”“惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但令心似金钿坚，天上人间会相见。”“临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”把“钿盒金钗寄将去”，以表心迹，并表示“但令心似金钿坚，天上人间会相见”。又恐怕皇怀疑不信，“殷勤重寄词”，以两人在七夕之夜于长生殿立下的密誓作证。这段描写，把杨贵妃不忘旧情，感恩报德，忠于爱情，矢志不渝的心情刻划得淋漓尽致，使这一形象平添光彩。--叙事见情3、诗歌塑造了怎样的人物形象?透过这两个人物形象，

你认为《长恨歌》的主题是什么?

汉皇：荒淫误国的昏君?深爱杨女的痴心男?杨女：祸国殃民的红颜?忠贞爱情的痴心女?

4、《长恨歌》的主题《长恨歌》的主旨是什么?历来聚讼纷纭。

较有代表性的有以下三种意见：

(1)讽喻说。就是只把唐玄宗当作皇帝写。认为此诗是借李、杨之情事，讽刺李隆基贪色误国，以致引发“安史之乱”。告诫最高统治者应引以为戒，免蹈覆辙。至于诗歌后半部分对绵绵长恨的描绘，也不是对李、杨表示同情，更不是歌颂，而是通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐晦而曲折地讽刺他荒淫误国而终于苦果自尝。说明作为一个皇帝，爱美人首先要爱江山，失去江山，美人也会失去。爱美人更要爱江山。

(2)爱情说。把唐玄宗当作凡人写。(白居易说过这是人间罕事)认为此诗的前半部分中，对李、杨荒淫无度、废弃国事诚然有所讽刺和不满，但这不是主旨。全诗以大部分篇幅描写了两人的爱情遭遇，歌颂了他们之间的爱情。论者还认为，诗中所写的李、杨爱情，实际上已超越了历史事实而具有一定的典型意义。作者通过这一爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的坚贞和专一，反映出人们对美满爱情的追求和向往。尽管李、杨身为帝王贵妃但他们的这种爱情与人民的生活、与人民的感情是一致的。

(3)双重主题说。是皇帝也是普通人。认为这首诗一方面对李、杨荒淫无度、招致祸乱作了明显讽刺，另方面对两人的爱情悲剧及彼此间的诚焉相思赋予了深切同情，而且更偏重于后者。整首诗，自始至终贯穿着两重性，贯穿着李、杨身兼爱情悲剧的制造者与承担者之间的冲突。冲突的体现者主要是两个人物本身，而冲突的必然结果是人物的长恨。

三种说法中，你怎么看?为什么?分析：丁毅、方超在《(长恨歌)评价管窥》一文中认为，此诗是白居易借对历史人物的咏叹，寄托自己的心情之作。文章说，诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵相爱，但由于门第观念和风尚阻碍，没能正式结婚。分手时，诗人写了“不得哭，潜别离;不得语，暗相思;两心之外无人知……彼此甘心无后期”的沉痛诗句。

文章指出，《长恨歌》作于作者婚前几个月，诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。为此，丁、方二人认为，《长恨歌》并不是对历史的记录与评价。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，正是诗人借前代帝妃的悲剧，抒发自己的痛苦与深情。从“诗言志”，“诗传情”上说，丁、方二人之说不无道理。但就作品所反映的历史真实和社会意义以及千百年来的影响而言，不能不说它是历史的记录和对历史事件的评价。至于白氏自身有爱情悲剧的经历，无疑有助于他对李杨爱情悲剧的体察和分析，才使其诗写得肌理细腻，情真意切，赋予无穷的艺术魅力。

长恨歌教案(篇5)

《长恨歌》是普通高中课程标准实验教科书人教版选修《古代诗歌散文鉴赏》第一单元第一篇课文。选修课注重阅读积累、阅读兴趣、阅读方法和文化视野，必修课注重整体把握、阅读鉴赏、评价作品的能力。他们的共同性：鼓励学生个性化、创造性的解读，对文本有独到的感受和理解。

“一首长恨有风情”，《长恨歌》被称为艺术全璧，共120句，白居易用至讽至情的笔墨演绎政治悲剧和爱情悲剧，抒发唐玄宗和杨贵妃生生死死永无尽头的爱情，寄相思于人间天上，托遗恨于地久天长，也含而不露的揭露唐玄宗荒淫误国的历史现实。学习这篇文章，可以利用古今视界差异，激发学生读出自己的感受和见解;从文本出发，审视优美的诗歌语言，探究情景交融的字字句句、品味言近旨远的深情、评价众说纷纭的主旨。并在放手让学生研讨、评价学生鉴赏研讨、开阔学生文化文学视野方面做出一些有益的探索。

《高中语文课程标准》提出“全面提升学生的语文素养”，“重点关注学生思考问题的深度和广度，使语文学习的过程成为积极主动探索未知领域的过程”。本文一个大段落，篇幅长，这需要教师，充分调动学生学习的兴趣，了解白居易的作品分类、写作背景和情感经历，了解主人公唐玄宗五十年太平天子、开创开元盛世的成就和重色倾国、孤独度余生的政治悲剧，了解杨贵妃的娇媚动人和多情忠贞的宛转缠绵。还需要教师吃透学生的学习方式，学生需要的不是教师的步步引领，牵着鼻子走，而是借助必修五文化随笔中朱光潜先生的《咬文嚼字》和钱钟书的《谈中国诗》的鉴赏方法和文化视野，大胆进行独立探索，自主研究，思考质疑，审美鉴赏，创造性的解读文本。这样对教师的要求更高。备学生可能质疑的问题，可能回答的深度，可能发生的无法预测的情况。广泛查找资料，反复研读重难点问题，以备不时之需。这个过程可以让学生体会探究、发现的乐趣，可以让为师者体验备课时为自己答疑解惑的充实，借积淀点拨、提升学生见解的合作、共赢的成就感和一起学习的快乐和幸福。

2、提高学生在内容和写作特色方面鉴赏古代诗文的能力。

：

通过含英咀华、质疑探究的阅读方法，品味作品的语言艺术、写作技巧和忠贞执着的爱情魅力。

：

1、充分认识到唐玄宗重色倾国的政治悲剧、爱情悲剧2、一代君王政治责任和家国观念。3、历史真实不等于艺术真实，立足文本，探究阅读

五、教学难点：在 “主旨三说”的众说纷纭的声音中，学生有自己的 “观点”“焦点”“亮点 ”

六、教学方法：自主合作探究的学习方式，“我的地盘我做主”;讨论法，点拨法，评价法。

白居易 (772--846)，字乐天，号香山居士。祖籍太原(今属山西)晚年官至太子少傅，谥号“文”，世称白傅、白文公。诗分四类：闲适诗、感伤诗、讽喻诗、杂律诗。白居易将《长恨歌》归为感伤诗，后人将之归为讽喻诗。16岁，因“野火烧不尽，春风吹又生”千古名句而名扬天下。

元和元年(8)，充任周至尉的乐天与文士王质夫、陈鸿过马嵬坡，感念50年前杨妃自缢事，相约写诗记之。陈鸿写了唐传奇《长恨歌传》。“元和元年冬十二月，太原白乐天，自校书郎尉于周至，鸿与琅铘王质夫家于是，暇日相携，游仙游寺，话及此诗，相与感叹。质夫举酒于乐天前曰：‘夫希代之事，非遇出世之才润色之，则与时消没，不闻于世。乐天深于诗，多于情者也。试为歌之，如何?’乐天因为长歌。意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来者也。 ”

白居易和湘灵的青梅竹马和爱情悲剧，本诗里应该有白居易对爱情的理解。今人丁毅、方超在《(长恨歌)评价管窥》一文中认为，此诗是白居易借对历史人物的咏叹，寄托自己的心情之作。文章说，诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵相爱，但由于门第观念和风尚阻碍，没能正式结婚。分手时，诗人写了“不得哭，潜别离;不得语，暗相思;两心之外无人知……彼此甘心无后期”的沉痛诗句。文章指出，《长恨歌》作于作者婚前几个月，诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，正是诗人借前代帝妃的悲剧，抒发自己的痛苦与深情。

唐玄宗(685—762)，李隆基，大唐皇帝(712—756)，27岁登基，做了44年皇帝，71岁做太上皇，号称50年太平天子。是中国历史上统治世界最长的皇帝之一。风流英武，雄才大略，统治中国近半个世纪，亲手缔造大唐也是中国古代历史上的黄金时代——开元盛世。中国历史上有三大盛世：汉武盛世、开元盛世、康乾盛世。然而谁能想到他亲手创建的这个声名显赫的伟大帝国，却遭遇了唐代历史上最大的一次劫难——安史之乱。从此以后大唐王朝江河日下，一蹶不振。一生前期励精图治，英明有为，开创开元盛世;后期纵欲荒政，昏庸误国。历代帝王中颇有争议的人物。

事业风流：

①任用姚崇、宋璟做宰相。千秋忠义之士高力士(中立而不倚，得君而不骄，顺而不谀，谏儿不犯)。君明臣贤。

②彪炳史册的典章制度。中国最古老的行政法典，中国最完备的礼仪规章。

③崇高的国际地位。长安是世界的中心。有朝贡关系的国家70国。“九天阊阖开宫阙，万国衣冠拜冕旒。”

④国富民强。杜甫“忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实。”

⑤人才辈出。李白、王维、孟浩然、王之涣、王昌龄、岑参、张九龄生活在唐玄宗时代。

情趣风流：

①唐玄宗诗歌是唯一入选《唐诗三百首》的皇帝诗歌。

③打羯鼓。“文如青山峰，手如白雨点。”(头像山峰纹丝不动，手像暴雨点敲椽。)李龟年是当时乐工，打羯鼓有名。光鼓槌打坏了50根。唐玄宗“你才打坏50根，我打坏了四柜子。”

④梨园鼻祖，创办专业机构——梨园。而且在鼻子上抹一道白，丑角的鼻祖。地位最高。

⑤打马球。与吐蕃人比赛，落花流水。

晚年凄凉：《傀儡吟》“刻木牵丝作老翁，鸡皮鹤发与真同。须臾舞罢浑无事，还似人生一梦中。”张岱“人无癖，不可与交，以其无深情也;人无疵，不可与交，以其无真气也。”

看透人间冷暖。生前轰轰烈烈，死后冷冷清清。儿子30人，女儿29人，陪葬只有一个高力士(684—762)。而高力士当时流放巫州，77岁，绝食而死。

杨贵妃：(719—756)开元23年，735年12月24日，16岁的杨玉环被册封为寿王(李瑁，唐玄宗第28子)妃，740年，进入道院，出家做道士，割断红尘。天宝四载(745年)，26岁的杨玉环被唐玄宗册封为贵妃，756年，38岁被缢死。

爱情传奇：

李杨爱情是那个梦幻时代的梦幻传奇。它是历代无数文人墨客抒情的对象，也是历代市井小民八卦的话题。为尊者讳，也为歌颂爱情的主题需要，白居易用文学笔法处理这一敏感的问题。历史真实，并不等于艺术真实。唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的爱情悲剧，因与“安史之乱”紧相联系，有着相当严肃的政治色彩，而其情事本身离奇曲折，又极富传奇色彩。正是因为一往情深的唐明皇同重色倾国的唐明皇是对立的统一体，所以，白居易把这个故事用生花的妙笔写成了一个爱情悲剧。

姊妹弟兄皆列土：

堂兄杨国忠原名杨钊，玄宗赐名国忠，位居右丞相(天宝十一载752年)

从兄杨铦封鸿胪卿(从三品，掌宾官及凶仪之事);

杨锜虽只封了一个从六品下阶的侍御史(掌纠举百僚、推鞠狱讼)，

叔父杨玄珪封光禄卿(从三品，掌邦国酒醴、膳羞之事)。

杜甫《丽人行》：“三月三日天气新，长安水边多丽人。······炙手可热势绝伦， 慎莫近前丞相嗔!”(写于天宝十二载753年春，讽刺杨家的骄奢淫逸)

安史之乱和马嵬之变：唐玄宗天宝十四载(755年)至唐代宗(762年)，前后达八年之久。唐由盛到衰的转折点。唐玄宗天宝十四载十一月初九(755年12月16日)，安禄山率20万兵于范阳起兵，十二月洛阳被攻破，天宝十五载正月初一，安禄山在洛阳称大燕皇帝，改元圣武。潼关很快被攻破，长安震惊，失陷在即。六月十三日凌晨，逃出长安，到马嵬坡(陕西兴平)，途中将士饥疲，六军不发，龙武大将陈玄礼请杀杨国忠父子和杨贵妃，杨国忠被乱刀砍死，玄宗命高力士缢死杨贵妃，兵分两路，玄宗入蜀。马嵬驿哗变，表面看来是士兵哗变，实由太子李亨、宦官李辅国、高力士策划的争权斗争。

“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”(《自京赴奉先县咏怀五百字》)作于天宝十四载(755年)十月十一月间。十月李杨在骊山华清宫避寒，，十一月安禄山造反。

杜甫《春望》“国破山河在， 城春草木深。感时花溅泪， 恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短， 浑欲不胜簪。 ”

唐肃宗至德元载(756)六月，安史叛军攻下唐都长安。七月，杜甫听到唐肃宗在灵武即位的消息，便把家小安顿在鄜州的羌村，去投奔肃宗。途中为叛军俘获，带到长安。因他官卑职微，未被囚禁。《春望》写于次年三月。忧国忧民的杜甫在诗史中，写尽安史之乱时期百姓的悲苦和国家不幸。

班级四个大组经过小组的先分后合的讨论筛选后，精选出四个问题。学生自愿选择保守秘密，不向大家公布。但是为避免出现问题重复现象，组长要有一个良好沟通。课堂上，每一个小组长代表组员向下一个小组质疑发难。该小组经过讨论后，推出代表要积极发言，组员做好随时准备补充的工作。课堂上学生共生成四个问题：

1、“在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝”这两句话在内容结构上起什么作用?

2、“春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。”表达唐玄宗怎样的感情?

3、唐玄宗和杨贵妃有没有真正的爱情?

4、白居易写《长恨歌》的写作意图是什么?

四个问题应该说很有讨论价值。

第一个问题，涉及诗歌的爱情悲歌的主题和浪漫神奇的传奇色彩。有一个学生讲了比翼鸟的神奇传说，鸟有一目一翼，当两只并飞时，才能够翩翩起舞。歌颂美好的爱情。

第二个问题，涉及该诗歌的情景交融的写法。一个学生做出独特解读。联系咬文嚼字的方法和诗歌语言暗示性的`特点。认为不写“春风桃李花开日”而写“夜”更能写出人物在美好时光中的孤寂，因而产生思念。纠正：是先有思念，才生寂寞。

第三个问题，涉及作者对史实剪裁和主题理解的问题。涉及历史真实和艺术真实的问题。第一部分写汉皇重色思倾国，结果真的倾国。但是为尊者讳和主题表达需要，美化李杨故事，比如“养在深闺人未识”，“一朝选在君王侧”。第二部分，重大历史事件，作者艺术处理，淡化变乱，突出李杨的生死决别和无可奈何。使诗歌沿着爱情主题发展。第三部分写唐玄宗对贵妃的思念，物是人非，刻骨铭心。恨不入梦，遗憾异常，上天入地的寻找。第四部分写杨贵妃对唐玄宗的思念。“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊”，“梨花一支春带雨”。赠送信物，以表衷肠。重托誓言，哀伤缠绵。

第四个问题，涉及对本文主旨的理解，不能以偏概全，要辩证的分析。编者认为是讽喻诗，作者认为是感伤诗。其实，第一部分讽喻唐玄宗朝的政治现实，后三部分是感伤凄美爱情。

教师事先不知道学生质疑的问题，可做以下准备充分想到学生可能会问什么问题，如果讨论出现状况，可以借助以下的准备，未雨绸缪。

云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。

一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似? 可怜飞燕倚新妆。

名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。

解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干。

文中描写杨贵妃的美的句子有哪些?

1、回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

6、玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

著我绣夹裙，事事四五通。足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月珰。指如削葱根，口如含朱丹。纤纤作细步，精妙世无双。

可见，杨贵妃的美是写出神韵，风采;刘兰芝的美是写出精致、形象;杨贵妃的写法是对比和比喻，刘兰芝的写法是比喻;杨贵妃写出天生丽质、雍容华贵、楚楚动人，刘兰芝写出坚强倔强、小家碧玉。白居易写人的笔法可见高超，自古“由来意态画不成” 。白居易“画”杨妃是大美无形的。

问题二：作者用怎样的笔墨处理“安史之乱”这一史实的，为什么?

作者没有浓墨重彩、挥墨如泼的叙述、描写和抒情，而是惜墨如金，以“渔阳鼙鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》。九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。翠华摇摇行复止，西出都门百余里。六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”，五十六个字交代。这样详略处理是源于作者的写作意图。不仅是抨击君王好色倾国，而且是回到唐玄宗和杨贵妃的爱情故事这条线索和中心上来。

问题三 作者为了渲染唐玄宗、杨妃的对爱情的坚贞和执着之情，怎样用“有尽之语”抒发“无穷之意”的?

方法：从诗句内容和运用手法入手。分七个层次层层渲染。

二、行宫感怀：见月伤心，遇雨作《雨霖铃》曲寄托离愁别恨。

四、宫中思念：咬文嚼字，咀嚼情感。抓住语言的暗示性，分析以乐景衬托的哀情、物是人非的痛苦，分析因思念而生的寂寞，分析因思念而希望入梦的绝望。

五、仙境传说：杨妃对玄宗的思念。分析“梦魂惊”“衣冠不整下堂来”“梨花一支春带雨”和送“钿”“合”的寓意。

①举例：

春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。

夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。

迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。

鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共?

悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。

自古文人心意相通。注重诗人对诗歌意象的偏爱和语言的暗示性的解读。

(四)问题四：白居易将《长恨歌》归入感伤诗，课文编者将之归为讽喻诗，你认为是政治悲剧，还是爱情悲剧?

既是政治悲剧又是爱情悲剧。既是讽喻诗，又是感伤诗。爱情是千百年来，世世代代永恒歌咏的主题，李杨的爱情更是古典诗歌和爱情故事中的经典传奇。它奇在两个人的特殊身份，一个是开创开元盛世的做了五十年太平天子的唐玄宗，一个是“一顾倾人城，再顾倾人国”的国色天香的杨贵妃;它还奇在悲剧主人公，也是悲剧的制造者;它更奇在既是一个红尘故事，也是一个仙境传说。白居易将爱情悲剧和政治悲剧水乳交融在一起，爱情悲剧缠绵悱恻、动人心肠;政治悲剧寥寥数语却讽喻深广。白居易既讽喻了唐玄宗的重色倾国不思重贤思治国，也赞扬了唐玄宗和杨贵妃对爱情的坚贞。这种对政治的讽喻和对爱情的歌咏将绵绵无绝期。

长恨歌教案(篇6)

⑴了解李杨的爱情悲剧，熟读成诵《长恨歌》。

⑵把握诗歌的思想内容及主题。

⑶品味作者的语言，鉴赏诗歌的表现手法。

⑴理解本诗情、事、景互相交融的艺术手法。

⑵理解本诗现实主义和浪漫主义相结合的艺术手法。

⑴帮助学生深入理解和感悟诗歌中的人与所处的历史背景和环境。

⑵感受事故诗歌宛转动人，缠绵悱恻的艺术魅力。

1、教学重点：了解李杨的爱情悲剧和故事所处的历史背景和环境。

三、教学过程

3、检查预习，幻灯片显示本课字词，学生齐读，教师适当指正、强调。

《长恨歌》是白居易诗作中脍炙人口的名篇，作于元和元年(806)，当时诗人正在盩厔县(今陕西周至)任县尉。这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情相结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧：他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神的苦果。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出来。由于诗中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的`再现，所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。

1.学生速读诗歌，复述诗歌故事情节;播放背景音乐。

2.在复述的基础上，引导学生划分层次，概括层意，教师点拨。

①第一部分，三千宠爱在一身自开头至尽日君王看不足，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。

诗歌开卷第一句：汉皇重色思倾国，看来很寻常，好象故事原就应该从这里写起，不需要作者花什么心思似的，事实上这七个字含量极大，是全篇纲领，它既揭示了故事的悲剧因素，又唤起和统领着全诗。紧接着，诗人用极其省俭的语言，叙述了安史之乱前，唐玄宗如何重色、求色，终于得到了回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色的杨贵妃。描写了杨贵妃的美貌、娇媚，进宫后因有色而得宠，不但自己新承恩泽，而且姊妹弟兄皆列土。反复渲染唐玄宗得贵妃以后在宫中如何纵欲，如何行乐，如何终日沉湎于歌舞酒色之中。所有这些，就酿成了安史之乱：渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。这一部分写出了长恨的内因，是悲剧故事的基础。诗人通过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子。还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一悲剧的根源。

②第二部分：生离死别的痛苦和无奈。爱美人失去江山，但是，失去江山也难舍美人。

自渔阳鼙鼓动地来至夜雨闻铃断肠声，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命，李隆基陷入怀念和哀伤不能自拔。诗人具体的描述了安史之乱发生后，皇帝兵马仓皇逃入西南的情景，特别是在这一**中唐玄宗和杨贵妃爱情的毁灭。六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流，写的就是他们在马嵬坡生离死别的一幕。六军不发，要求处死杨贵妃，是愤于唐玄宗迷恋女色，祸国殃民。杨贵妃的死，在整个故事中，是一个关键性的情节，在这之后，他们的爱情才成为一场悲剧。

③第三部分：此段写李隆基对杨贵妃的思念，爱悠悠，恨悠悠。由此也说明皇帝不单是重色，更是一个至诚的情种。至诚才有长恨。多角度的反复描写强化着爱，也突出了恨。(问题：本段是从哪些角度表现李隆基的思念之情的?从情景：物是人非、从时间：历久弥新、从心情：度日如年)

自天旋地转回龙驭，至魂魄不曾来入梦，写李返长安后对杨的无穷思念。诗人抓住了人物精神世界里揪心的恨，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤，还都路上的追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休的种种感触。缠绵悱恻的相思之情，使人觉得回肠荡气。正由于诗人把人物的感情渲染到这样的程度，后面道士的到来，仙境的出现，便给人一种真实感，不以为纯粹是一种空中楼阁了。

④第四部分：把爱由人间写到天上，人鬼情未了。如果说前一段写的是昭阳殿里恩爱绝(皇帝)，这一段写的是蓬莱宫中日月长(贵妃)。寻觅是思念，是牵挂，有点你在他乡还好吗的味道。(问题：为什么要从人间写到仙境)。

临邛道士鸿都客至结束，写李隆基对杨玉环的思念感动道士，道士寻找到玉环魂魄，已身登仙界的贵妃仍心系尘寰，对李思念不已。诗人采用的是浪漫主义的手法，忽而上天，忽而入地，上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。后来，在海上虚无缥缈的仙山上找到了杨贵妃，让她以玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染长恨的主题。诗歌的末尾，用天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期结笔，点明题旨，回应开头，而且做到清音有余，给读者以联想、回味的余地。

在我国，历来人们都普遍认为，帝王是没有真正爱情的，他们有三宫六院七十二妃，岂会专爱一人?可在我国历史上，恰恰就有这么一位不爱江山爱美人的皇帝，他只专宠一人，并爱得缠绵深切，以至天长地久有尽时，此恨绵绵无绝期。这个皇帝是谁?他爱的又是谁?他又是怎样爱的呢?这节课，我们继续来学习《长恨歌》。

发问：《长恨歌》就是歌长恨，长恨是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。那么恨是什么意思?谁恨?恨什么?为什么恨?

生甲：长恨二字是本诗的情感的核心。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。

生乙：不仅仅是遗憾，唐玄宗重美色而误国，杨贵妃迷惑君王而致安史之乱，所以这里的恨，还有悔和痛的意思。

生甲：首先是李、杨在恨，他们真心相爱，但是却不能生活在一起，落得人仙两茫茫。

生乙：还有诗人的恨、读者的恨，为李、杨的爱情悲剧而遗憾、惋惜。

生丙：诗人、读者不仅为爱情悲剧而恨，还对爱情悲剧引发的政治悲剧而遗憾。

(2)爱情说。

(3)双重主题说。

三种说法中，你怎么看?为什么?(此为开放性问题，学生言之有理均可)

2、你怎样评价李隆基?怎样评价杨玉环?在这场爱情悲剧中他们各自得到了自己所谓的幸福了吗?你怎样看待他们之间的爱情?唐朝的衰退杨玉环该不该负责任?

杨玉环是一个悲剧性的人物。天生丽质不是自己的错，然而这也就成了她悲剧命运的开端。倾国倾国的美貌使她成为六宫粉黛羡慕的对像，其实又有谁知道，自己连选择丈夫的权力都没有，自己只不过是皇家王权的礼物和玩弄品，她的命运掌握在别人的手中，只是操纵在别人手中的玩偶。我想杨玉环一定是含着泪水走向皇宫深院的。

追求爱情是女人一生的目标，既然连选择自己丈夫的权力都没有，那么就只有接受。是的她不缺少金银财宝，绫罗绸缎，也不缺少山珍海味，难道只要拥有这些就是幸福的吗?可悲的是没有人能理解她笑容背后隐藏的寂寞和无奈。

马嵬坡是她人生的终点，或许她早就料到会有这样的结局，所以她走向死亡时是那么的果敢，没有丝毫留恋，自始至终她连头都没回毕竟这个世界能让她留恋的东西太少了。花钿委地无人收，何其悲凉!到头来连普通老百姓都不如，并且几千年之后还要落得个红颜祸水的骂名。但自己何罪之有?她应该是有所怨恨的，怨恨上天对自己命运竟如此的不公。

华清宫里，霓裳乐中或许她也是知道自己正在透支自己的人生。有这样一个肯为自己付出一切甚至连江山都不顾的男人爱着自己，她应该满足了。

杨玉环是一个自私性的人。或许她早预知到自己的结局，预知到唐王朝会毁在自己的手中，但为了个人的幸福富贵置天下苍生于不顾。她不仅是俘虏了一个男人的灵魂，更是一个朝代命运的主导者，是一出历史剧的导演者。

有人说他爱江山更爱美人，这话错了。他是只爱美人却置社稷江山于不顾。在华清池里、芙蓉帐中他迷失了自我，春宵苦短日高起,从此君王不早朝.承欢侍宴无闲暇,春从春游夜专夜他忘了自己的身份和职责，更忘了自己肩负历史史命。

选男人就选李隆基。他在爱情的表现出来的专一和投入是任何足以让任何一个女子感动的偶像。

一个连自己幸福都不能作主的帝王。帝王君临天下，万人膜拜，但他不是真正的所谓真龙天子，他也一个活生生的人，一个有七情六欲，甚至也会犯错误的人。做了皇帝就拥有真正的幸福了吗?非也。他想像普通百姓一样过男耕女织、夫唱妻随的平平凡凡的日子，这是他在梦里出现过很多次的画面。但他不能。所以当杨玉环这个回头一笑百媚生的精灵出现在他面前的时候，他要抓住眼前的幸福。他从没有后悔。

李隆基值得同情。马嵬坡是他的伤心之地。眼睁睁地看着心爱的人就要走向另一个世界，这是何等的无奈，但这个刽子手竟然是自己，这是多么荒唐的事啊!作为帝王，自己掌控千万人的幸福但他却无法抓住自己的幸福。

1.本诗采用七言歌行体，在继承汉代《孔雀东南飞》和初唐四杰七古的基础上别创新调。在形式上采用平仄相调的律句，间用对偶，数句一转韵，音节随情节而曲折，依感情而顿挫，而多处顶针格的运用，如后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身等，使音韵更和谐浏亮，婉转动人。后人称之为长庆体。

①现实情节和想象情节的结合，使长诗富有传奇和浪漫色彩。

②运用开合起伏的手法，使情节跌宕腾挪，富有变化。

以李隆基与杨玉环为话题写一篇文章。

要求：

①运用想象，截取片段，再现情景，写出细节(环境、外貌、衣着、神态、动作、心理)。

②文章要有一个中心。提示：如杨玉环自缢马嵬坡、李隆基再到马嵬坡、李隆基长生殿下。

(可以视作是课堂的延续，同时也是对学生本节课学习效果的一个评价方面)

长恨歌教案(篇7)

《中国古代诗歌散文欣赏》是一本很不错的选修教材。在编排思路和选编内容上别具匠心，充满文学美感和艺术魅力。

《长恨歌》作为第一单元“以意逆志、知人论世”的赏析示例，是最佳不过的了。

因此我花了三节课时间进行诗歌赏析的方法指导，第一节课重点是识字和吟诵。第二节是以意逆志，围绕“长恨”设计三个问题，激发学生探讨热情;第三节课则落在“知人论世”，通过已学过的白居易诗歌，引领学生走进白居易和他的时代，与诗人进行面对面的交流。整个教学的中心是感受诗歌的意蕴美和情感美。

第一节课在一片热闹和愉快的诵读中渡过。整堂课经过了四读：一、个别读，读准字音;二、示范读，感知大意;三、结对读，你读我听，找出理解上的难句进行探讨;四、齐声读，理清思路。

第二节课：围绕课题“长恨”，挖掘诗歌意蕴，设计的`问题如下，展开小组讨论

1.谁之恨?

2.为何“长恨”?

3.怎么写“长恨”的?

3.后两个问题要分点回答。

4.每小组推荐个代表发言。

板书：

谁之恨为何恨?如何写“恨”的?

唐玄宗之恨 恨君王不能保红颜，恨晚年孤苦无知己 叙事见情，触景生情

杨贵妃之恨 恨天生丽质终被弃，恨天人相隔两渺茫 以形写情，描写见情

白居易之恨 恨大唐江山好色误，恨有情人难成眷属 讽喻悲叹，叙中含情

2.我们学过白居易的哪些诗?重温白居易的《琵琶行》《卖炭翁》《赋得古原草送别》 《钱塘湖春行》《长恨歌》《花非花》，并按诗歌主旨分类。(白居易曾将自己的诗分为闲适诗、讽喻诗、感伤诗、杂律诗)

三节课下来，颇有收获，对今后的诗歌教学有了一个较为系统的策略。

三节课中自我感觉最成功的是第二课时。整堂课以“恨”为线索，启发根据自己的体验揣度诗人的意图。学生们的讨论活跃，唐玄宗之恨，杨贵妃之恨和白居易之恨都是学生从诗句中解读而来。只是在如何写恨上，普遍分析空洞。因此，重点引导学生分析了唐玄宗回宫之后触景生情这节。

第一节为纯诵读课，因为诗歌篇幅长，纯粹的诵读课显得有些单调，只是偶尔有学生读错字音，便会制造一些笑话，如将”姊妹弟兄皆列土“读为“姊妹弟兄皆烈士”，“渔阳鼙鼓动地来”读成“渔阳屁股动地来”。这些反而影响了学生对文本的解读。对于文学基础不够扎实的学生，应进行录音带读，并竭力培养学生良好的诵读习惯，加强诵读方法指导，不求全篇，但求一句或一段突破，在诵读中学会披文入情。

之前，我注重引导学生从作品中感受诗人形象，但第三堂课，学生对作品的理解和诗人的理解停留在原有的印象上，如诗歌平白如话，朴实易懂，诗人关心百姓疾苦，没有较高层次的提升。后来启发学生将白居易和李白杜甫进行简单的比较，才稍微产生了一个思维高度。我想，将“诗人朋友眼中的白居易”拿出来，就会更丰满，更立体。

长恨歌教案(篇8)

一、教学目标

1、知识与技能

⑴了解李杨的爱情悲剧，熟读成诵《长恨歌》。

⑵把握诗歌的思想内容及主题。

⑶品味作者的语言，鉴赏诗歌的表现手法。

2、过程与方法

⑴理解本诗情、事、景互相交融的艺术手法。

⑵理解本诗现实主义和浪漫主义相结合的艺术手法。

3、情感态度与价值观

⑴帮助学生深入理解和感悟诗歌中的人与所处的历史背景和环境。

⑵感受事故诗歌宛转动人，缠绵悱恻的艺术魅力。

二、教学重难点和课时安排

1、教学重点：了解李杨的爱情悲剧和故事所处的历史背景和环境。

2、教学难点：把握长恨歌的思想内容及主题。

3、课时安排：两课时

三、教学过程

第一课时

课堂导入

1、播放历史舞剧《长恨歌》片段

2、请学生介绍作者白居易，回顾《琵琶行》中的名句

3、检查预习，幻灯片显示本课字词，学生齐读，教师适当指正、强调。

创作背景

《长恨歌》是白居易诗作中脍炙人口的名篇，作于元和元年(806)，当时诗人正在盩厔县(今陕西周至)任县尉。这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情相结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧：他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神的苦果。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出来。由于诗中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的再现，所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。

整体感知，朗读诗歌，把握诗歌内容

1.学生速读诗歌，复述诗歌故事情节;播放背景音乐。

2.在复述的基础上，引导学生划分层次，概括层意，教师点拨。

①第一部分， 三千宠爱在一身自开头至尽日君王看不足，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。

诗歌开卷第一句：汉皇重色思倾国，看来很寻常，好象故事原就应该从这里写起，不需要作者花什么心思似的，事实上这七个字含量极大，是全篇纲领，它既揭示了故事的悲剧因素，又唤起和统领着全诗。紧接着，诗人用极其省俭的语言，叙述了安史之乱前，唐玄宗如何重色、求色，终于得到了回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色的杨贵妃。描写了杨贵妃的美貌、娇媚，进宫后因有色而得宠，不但自己新承恩泽，而且姊妹弟兄皆列土。反复渲染唐玄宗得贵妃以后在宫中如何纵欲，如何行乐，如何终日沉湎于歌舞酒色之中。所有这些，就酿成了安史之乱：渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。这一部分写出了长恨的内因，是悲剧故事的基础。诗人通过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子。还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一悲剧的根源。

②第二部分：生离死别的痛苦和无奈。爱美人失去江山，但是，失去江山也难舍美人。

自渔阳鼙鼓动地来至夜雨闻铃断肠声，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命，李隆基陷入怀念和哀伤不能自拔。诗人具体的描述了安史之乱发生后，皇帝兵马仓皇逃入西南的情景，特别是在这一动乱中唐玄宗和杨贵妃爱情的毁灭。六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流，写的就是他们在马嵬坡生离死别的一幕。六军不发，要求处死杨贵妃，是愤于唐玄宗迷恋女色，祸国殃民。杨贵妃的死，在整个故事中，是一个关键性的情节，在这之后，他们的爱情才成为一场悲剧。

③第三部分：此段写李隆基对杨贵妃的思念，爱悠悠，恨悠悠。由此也说明皇帝不单是重色，更是一个至诚的情种。至诚才有长恨。多角度的反复描写强化着爱，也突出了恨。(问题：本段是从哪些角度表现李隆基的思念之情的?从情景：物是人非、从时间：历久弥新、从心情：度日如年)

自天旋地转回龙驭，至魂魄不曾来入梦，写李返长安后对杨的无穷思念。诗人抓住了人物精神世界里揪心的恨，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤，还都路上的追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休的种种感触。缠绵悱恻的相思之情，使人觉得回肠荡气。正由于诗人把人物的感情渲染到这样的程度，后面道士的到来，仙境的出现，便给人一种真实感，不以为纯粹是一种空中楼阁了。

④第四部分：把爱由人间写到天上，人鬼情未了。如果说前一段写的是昭阳殿里恩爱绝(皇帝)，这一段写的是蓬莱宫中日月长(贵妃)。寻觅是思念，是牵挂，有点你在他乡还好吗的味道。(问题：为什么要从人间写到仙境)。

临邛道士鸿都客至结束，写李隆基对杨玉环的思念感动道士，道士寻找到玉环魂魄，已身登仙界的贵妃仍心系尘寰，对李思念不已。诗人采用的是浪漫主义的手法，忽而上天，忽而入地，上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。后来，在海上虚无缥缈的仙山上找到了杨贵妃，让她以玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染长恨的主题。诗歌的末尾，用天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期结笔，点明题旨，回应开头，而且做到清音有余，给读者以联想、回味的余地。

第二课时

导入

在我国，历来人们都普遍认为，帝王是没有真正爱情的，他们有三宫六院七十二妃，岂会专爱一人?可在我国历史上，恰恰就有这么一位不爱江山爱美人的皇帝，他只专宠一人，并爱得缠绵深切，以至天长地久有尽时，此恨绵绵无绝期。这个皇帝是谁?他爱的又是谁?他又是怎样爱的呢?这节课，我们继续来学习《长恨歌》。

背朗精彩片段

问题探讨(学生自由讨论)

1、通过分析长恨，讨论诗歌的主题

发问：《长恨歌》就是歌长恨，长恨是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。那么恨是什么意思?谁恨?恨什么?为什么恨?

生甲：长恨二字是本诗的情感的核心。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。

生乙：不仅仅是遗憾，唐玄宗重美色而误国，杨贵妃迷惑君王而致安史之乱，所以这里的恨，还有悔和痛的意思。

生甲：首先是李、杨在恨，他们真心相爱，但是却不能生活在一起，落得人仙两茫茫。

生乙：还有诗人的恨、读者的恨，为李、杨的爱情悲剧而遗憾、惋惜。

生丙：诗人、读者不仅为爱情悲剧而恨，还对爱情悲剧引发的政治悲剧而遗憾。

师总结：唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要长恨的原因。

在学生讨论的基础上，总结诗歌主题：

(1) 讽喻说。

(2) 爱情说。

(3) 双重主题说。

三种说法中，你怎么看?为什么?(此为开放性问题，学生言之有理均可)

2、你怎样评价李隆基?怎样评价杨玉环?在这场爱情悲剧中他们各自得到了自己所谓的幸福了吗?你怎样看待他们之间的爱情?唐朝的衰退杨玉环该不该负责任?

杨玉环

杨玉环是一个悲剧性的人物。天生丽质不是自己的错，然而这也就成了她悲剧命运的开端。倾国倾国的美貌使她成为六宫粉黛羡慕的对像，其实又有谁知道，自己连选择丈夫的权力都没有，自己只不过是皇家王权的礼物和玩弄品，她的命运掌握在别人的手中，只是操纵在别人手中的玩偶。我想杨玉环一定是含着泪水走向皇宫深院的。

追求爱情是女人一生的目标，既然连选择自己丈夫的权力都没有，那么就只有接受。是的她不缺少金银财宝，绫罗绸缎，也不缺少山珍海味，难道只要拥有这些就是幸福的吗?可悲的是没有人能理解她笑容背后隐藏的寂寞和无奈。

马嵬坡是她人生的终点，或许她早就料到会有这样的结局，所以她走向死亡时是那么的果敢，没有丝毫留恋，自始至终她连头都没回毕竟这个世界能让她留恋的东西太少了。花钿委地无人收，何其悲凉!到头来连普通老百姓都不如，并且几千年之后还要落得个红颜祸水的骂名。但自己何罪之有?她应该是有所怨恨的，怨恨上天对自己命运竟如此的不公。

华清宫里，霓裳乐中或许她也是知道自己正在透支自己的人生。有这样一个肯为自己付出一切甚至连江山都不顾的男人爱着自己，她应该满足了。

杨玉环是一个自私性的人。或许她早预知到自己的结局，预知到唐王朝会毁在自己的手中，但为了个人的幸福富贵置天下苍生于不顾。她不仅是俘虏了一个男人的灵魂，更是一个朝代命运的主导者，是一出历史剧的导演者。

李隆基

有人说他爱江山更爱美人，这话错了。他是只爱美人却置社稷江山于不顾。在华清池里、芙蓉帐中他迷失了自我，春宵苦短日高起,从此君王不早朝.承欢侍宴无闲暇,春从春游夜专夜他忘了自己的身份和职责，更忘了自己肩负历史史命。

选男人就选李隆基。他在爱情的表现出来的专一和投入是任何足以让任何一个女子感动的偶像。

一个连自己幸福都不能作主的帝王。帝王君临天下，万人膜拜，但他不是真正的所谓真龙天子，他也一个活生生的人，一个有七情六欲，甚至也会犯错误的人。做了皇帝就拥有真正的幸福了吗?非也。他想像普通百姓一样过男耕女织、夫唱妻随的平平凡凡的日子，这是他在梦里出现过很多次的画面。但他不能。所以当杨玉环这个回头一笑百媚生的精灵出现在他面前的时候，他要抓住眼前的幸福。他从没有后悔。

李隆基值得同情。马嵬坡是他的伤心之地。眼睁睁地看着心爱的人就要走向另一个世界，这是何等的无奈，但这个刽子手竟然是自己，这是多么荒唐的事啊!作为帝王，自己掌控千万人的幸福但他却无法抓住自己的幸福。

《长恨歌》的艺术特点

1.本诗采用七言歌行体，在继承汉代《孔雀东南飞》和初唐四杰七古的基础上别创新调。在形式上采用平仄相调的律句，间用对偶，数句一转韵，音节随情节而曲折，依感情而顿挫，而多处顶针格的运用，如后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身等，使音韵更和谐浏亮，婉转动人。后人称之为长庆体。

2.故事情节生动曲折

①现实情节和想象情节的结合，使长诗富有传奇和浪漫色彩。

②运用开合起伏的手法，使情节跌宕腾挪，富有变化。

3.刻画人物细腻传神

①李隆基：荒淫重色 对爱情真诚执着

②杨玉环： 美貌和忠贞

4.叙事、抒情、描写熔于一炉

课堂小结

作业

以李隆基与杨玉环为话题写一篇文章。

要求：

①运用想象，截取片段，再现情景，写出细节(环境、外貌、衣着、神态、动作、心理)。

②文章要有一个中心。提示：如杨玉环自缢马嵬坡、李隆基再到马嵬坡、李隆基长生殿下。

(可以视作是课堂的延续，同时也是对学生本节课学习效果的一个评价方面)

长恨歌教案(篇9)

白居易写的《长恨歌》，取材于唐玄宗和杨贵妃的故事，当时长安妓以“我诵得白学士《长恨歌》”而自夸，并因此身价倍增。

教学目的：

1、让学生学会正确理解《长恨歌》的主题。

2、让学生获得一种学术眼光，对众说纷纭的观点做出自己的判断。

内容概要：

1、《长恨歌》主题何以成为一种千余年来的学术争论。

2、关于其主题，主要有哪些学说。

3、今天我们应用何种方法来判定《长恨歌》的主题。

4、出现双重主题——讽喻与同情的深层原因。

教学重点与难点：

本课不在于给学生介绍千余年来的学术争论，重在让学生掌握一种尺度，如何用正确的方法去评判这些争论。

上节课，我们《长恨歌》这一长诗进行了串讲与品读，我们简单回顾一下它的内容。课后，我给大家布置了作业，你认为这一课的主题是什么?现在请几个同学发言。(学生答，时间2分钟)

二、老师介绍专有术语。

“主题”一词源于德国，最初是一个音乐术语，指乐曲中最具特征并处于优越地位的那一段旋律——主旋律。它表现一个完整的音乐思想，是乐曲的核心。后来这个术语才被广泛用于一切文学艺术的创作之中。日本将这个概念译为“主题”，我国从日本翻译它时就借用了过来。我国古代对主题的称呼是“意”、“主意”、“立意”、“旨”、“主旨”、“主脑”等。主题是作者对现实的观察、体验、分析、研究以及对材料的处理、提炼而得出的思想结晶。它既包含所反映的现实生活本身所蕴含的客观意义，又集中体现了作者对客观事物的主观认识、理解和评价。

三、讲解主题何以成为争论的焦点。

原因之一是白居易的态度是矛盾的。陈鸿的《长恨歌传》说“此讥明皇之迷于色而不悟也，以女宠几于误国，应知从前之谬戾矣”。“乐天因为《长恨歌》，意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来”这一段确以讽喻为中心，也是“讽喻说”立论的根据。

白居易曾在《编集拙诗成一十五卷因题卷末戏赠元九李二十》一诗中写道:“一篇《长恨》有风情,十首《秦吟》近正声。……莫怪气粗言语大,新排十五卷诗成。”“风情”就是缠绵悱恻的恋情，这里指帝妃间缱绻浪漫的痴情、真情。

原因之二是当时及后世的作者坚信他们的判断。于是产生了不同的说法。

“不过述明皇追怆贵妃始末,无他激扬”。

“风情说”, “以咏李隆基杨玉环爱情为主,充满伤感情调的‘风情’诗”;

“双重主题说”,认为该诗的主题具有双重性,既有讽刺,又有同情。

自伤身世说，论者从白居易的个人情感经历和创作心理的角度,认为该诗与白居易早年和少女湘灵的爱情悲剧有关。

四、如何正确地把握主题：

关键是方法的采用，这关系着你得出的结论是否经得起推敲，能否站得住脚。我们经常说，正确的方法才能达成正确的认识就是这个道理。

对于主题的'理解，我提出了三个尺度：一个尺度是不要全看作者怎么说，而应主要看作品怎么写和写了什么。作者说的只能作为参考，而不能作为全部。道理在两方面：一是言不尽意，这是庄子这一派人说的。二是语言有一种隐蔽功能。所以说，我们探析作品主题，不是回到作者，而是探析作品所呈现出的意义和内涵。西方的哲学阐释说就有两种路径，一种是探析作者原意，一是读者从作品中读出了什么。事实上，通过以上的分析，我们知道第一种路子实际上是行不通的。

明确了这一点，我们不妨看一看作品。以贵妃之死为界，它很明显地可以分两个部分。

后部分作者的感情又明显发生了变化：

第二个尺度就要看相对历史，文学作品作了哪些处理，这样的处理也是作者匠心所在，最能见作者立意。

历史：玄宗“诏高力士潜搜外宫,得弘农杨玄琰女于寿邸”。

第三个尺度就是将同类作品进行比较，看看它们的同中之异。

洪升：《长生殿》“占了情场，废了朝纲”，又加入人仙情未了情节，最后二人同登仙界。

通过以上三个方面的分析，我们认为最合理的解释应为双重主题：此诗一方面对李、杨两人的生活荒淫、招致祸乱作了明显的讽刺，另一方面对杨贵妃的死和两人诚笃的相思赋予很大的同情。

五、出现双重主题的深层原因：

一是作者将爱情放在政治的背景下描写，造成了角色的错位，角色的错位造成了悲剧。红楼梦的作者曹雪芹独具慧眼，在红楼梦的第二回，他通过贾雨村的口对天下人物进行了点评，其中，他将唐明皇与陈后主、李后主、宋徽宗放在一类。这一类人的特征有两个，一是身上有艺术气质，二是为爱不顾一切。爱情本身没有错，专一的爱情更是值得歌颂，但作为一个政治人物，他必须要斩断私情。所以有艺术家气质的唐明皇最终成了一个失败的政治人物。所以，李商隐也如何四纪为天子，不及卢家有莫愁

二是作者自身的体验。文学创作是一种表现出强烈主观性、独创性的客体主体化过程。这也就是说,作家从选取题材开始,就以自己的体验、经验/为过滤器,筛选着与内心情感合拍的最能打动他自己的情事。白居易创作《长恨歌》前的情感世界、心理定势怎样呢?倘若能读懂他的内心世界,我们也就能窥测《长恨歌》的主题走向。

从现存诗歌推断,大约19岁时,白居易与15岁的湘灵姑娘产生了爱意。贞元十六年(800)以后,白居易与湘灵的恋情陷于苦痛境地。白居易曾为此写下多首饱含热的诗,倾诉内心的苦闷。如《生离别》一诗:“食蘖不易食梅难,蘖能苦兮梅能酸。未如生别之为难,苦在心兮酸在肝。晨鸡再鸣残月没,征马连嘶行人出。回看骨肉哭一声,梅酸蘖苦甘如蜜。黄河水白黄云秋,行人河边相对愁。天寒野旷何处宿?棠梨叶战风飕飕。生离别,生离别,忧从中来无断绝。忧极心劳血气衰,未年三十生白发!”诗中酸梅苦蘖对爱恋感受的变调性衬托,恰切地展现了白居易酸甜参半、苦乐交加的痛苦心境。再如贞元二十年(804)所写的《潜别离》一诗:“不得哭,潜别离;不得语,暗相思;两心之外无人知。深笼夜锁独栖鸟,利剑春断连理枝。河水虽浊有清日,乌头虽黑有白时。唯有潜离与暗别,彼此甘心无后期。”低回的痛楚与无奈的悲哀,直可摧肝折肺。

元和元年，白居易创作《长恨歌》，元和三年(808),时年已37岁的白居易才与同僚杨虞卿的堂妹结了婚。应该说，这一长诗有自已的自伤身世有关并非空穴来风。

本诗有显主题与隐主题。

长恨歌教案(篇10)

1、了解作者王安忆及小说《长恨歌》的梗概。

2、把握小说中的主人公王琦瑶的性格特征。

3、初步了解小说的“纯叙述性的语言格调”和“陌生化语言的智慧”语言特色

过程与方法：

认真阅读课文节选的部分，学生合作探究小说在本段节选中表现出的语言特色。

情感态度与价值观：

理解作者在作品中对于“日常”与“历史”的看法，通过“日常”来表现“历史”，表达出的“日常历史观”。

教学难点：理解小说中对于“日常”与“历史”的看法，通过“日常”来表现历史的写法。

《长恨歌》的标题来自唐代诗人白居易的同名诗篇。白居易在他的诗篇中书写了唐明皇与杨贵妃生死缠绵的爱情故事，但当代女作家王安忆却无意于这类凄美爱情的现代演绎，她只是在小说中虚构了一个女人四十年的生活和命运，来表达一个城市的沧桑嬗变，以及她对这种嬗变的哀伤。今天咱们来学习《长恨歌》中的选段《围炉夜话》，随着王安忆的笔触，去感受一下那个年代的大上海的生活。

王安忆，当代女作家，祖籍福建同安，1954年生于南京。1955年随母茹志鹃迁居上海。1975年冬开始发表作品，1980年发表成名作《雨，沙沙沙》。著有小说集《雨，沙沙沙》《王安忆中短篇小说集》《尾声》《流逝》《小鲍庄》，长篇小说《69届初中生》《黄河故道人》《流水三十章》《父系和母系的神话》《长恨歌》，散文集《蒲公英》《母女漫游美利坚》（与茹志鹃），儿童文学作品集《黑黑白白》，论著《心灵世界──王安忆小说讲稿》以及《乘火车去旅行》《王安忆自选集》等。其中《本次列车终点》获1982年全国优秀短篇小说奖，《流逝》和《小鲍庄》分获全国优秀中篇小说奖。

1995年，王安忆的《长恨歌》在《钟山》上连载，年底出版了单行本，很快引起评论界的注意，评论者认为王安忆的写作直承由张爱玲所开启的“海派”文学传统；《长恨歌》获第五届“茅盾文学奖”，继而在一项以“三城记”（上海、香港与台北）来命名的出版计划中，王安忆又成为“上海”的代言人，这本写了一个好看的“上海故事”的《长恨歌》，再次受到媒体与学界的垂青。人们不仅“在小说中阅读城市”，更是在关于“上海”这座城市的想像和争论中来阅读这部小说。

王安忆是一位著述颇丰的当代女作家，其创作亦表现出多变的风格。80年代的《小鲍庄》引领着“寻根”文学的潮流，此后颇受争议的“三恋”系列（《小城之恋》《荒山之恋》《锦绣谷之恋》），是属于这一时期的“热点”作品。几经转型，90年代的王安忆开始了她的“上海故事”系列，这在《长恨歌》之前的实验性小说《纪实与虚构》中已初露端倪，此后又有《妹头》《富萍》《上种红菱下种藕》相继问世，关于“上海”的叙述，王安忆竟是一发不可收拾。

对作者及作品的评价：马来西亚的《星洲日报》曾将“第一届世界华文文学奖”授予王安忆，致词给予《长恨歌》较高的评价：“王安忆的《长恨歌》，描写的不只是一座城市，而是将这座城市写成一个在历史研究或个人经验上很难感受到的一种视野。这样的大手笔，在目前的世界小说界是非常罕见的，它可以说是一部史诗。”

基础知识：

沉湎     近在咫尺    羽衣霓裳      X   孺   濡    儒   狩猎    尸骸

整体感知：

速读课文，本文节选的部分主要写了什么事情？出场的人物都有谁？

具体探究：

1、这屋子里的人们，总是在重复着这样的生活，作者通过哪些细节表现了他们怎么的生存状态？（学生讨论）

2、作不厌其烦地描写这些人生活的种种细节，又表现了怎样的内在意义？

明确：生活中的种种细节（做着各种各样的吃食，聊着各种各样的闲话……这些细节的密集堆积让人们感到了殷实和富足），琐屑但却是踏踏实实、本本分分的“芯子”里的生活，正是这样一个个围炉而坐的琐屑日子，填充了时代的裂缝。我们可以体会到作者试图通过这样一种细密的对日常生活的描述，来成就另一种抒写历史的方法：在她看来，王琦瑶从选美的舞台上走下来，走到“平安里”的这间屋子，而屋里的客人，从资产阶级的严师母、毛毛娘舅渐渐换成怀旧的“老克腊”、觊觎黄金的长脚等人，这就是她所认识的历史。在一个城市的“芯子”里把握历史的嬗变，作为历史表象的“1957”是苍白的，它在小说里几乎不能表示任何意义，只是一个抽象的不经意的滑过的年轮，它背后的日常形态的流水般的生涯，才是亘古而丰厚的。

王琦瑶是一个被“日子”所裹挟的人。她的日常生活与心思举止都符合王安忆所塑造的那种“东方平民生存价值观”，生活就是如丝如缕，是物质的，是琐碎的，是与“天下大事”毫无关系的。王琦瑶就是这样，她默默经历着跌宕起伏的传奇一生，但她从来不曾探询过任何所谓“人生的意义”，她只是在认认真真地过日子，尽心尽意地做着分内的事。“浮光掠影的那些东西都是泡沫，就是因为底下这么一种扎扎实实的、非常琐细日常的人生，才可能使他们的生活蒸腾出这样的奇光异色”。

王安忆以封闭的历史时空和高超的叙述技巧完成了独特的历史观的审美表达，深刻体现了对细密柔韧、独立坚韧的市民精神的礼赞和对朴素人性与城市历史精神价值的悲剧性体验。

品味语言：

阅读选文，你觉得本文的语言有怎样的特点？哪些句子给你留下了深刻的印象？可以结合你所了解的小说的其他内容。

1、严师母无限感慨说：要说做人，最是体现在穿衣上的，它是做人的兴趣和精神，是最要紧的。……吃是做人的里子，虽也是重要，却不是像面子那样，支撑起全局，作宣言一般，让人信服和器重的，当然，里子有它实惠的一面，是做人做给自己看，可是，假如完全不为别人看的做人，又有多少味道呢？

2、不过，天黑却将这些遮住了。暮色流进窗户，像是温暖和稀薄的液体，一切都蒙上了一层膜。物体，空间，声音和气息，全变得隔膜，模糊，有很确定。唯有那炉膛里的火，陡地鲜明起来，热烈起来，激励人的身心。

3、他一边说明天见，一边心里不愿意今夜结束，明天再好，也是个未知未到。今夜就在眼前，抓一把则在手中。给时间做个漏真是对得没法再对，时间真是不漏也漏，转眼间不走也要走。

4、，“王琦瑶说，他们这就像除夕夜的守岁，可他们天天守，夜夜守，也守不住这年月日的。毛毛娘舅说，他们是将夜当成昼的，可任凭他们如何唱反调，总还是日东月西。严师母说他们还像守灵，不过那死去的人是上几辈的高祖，丧事当喜事的。萨沙说他们像西伯利亚的狩猎者，到头却是一场空。”

《长恨歌》除了讲了一个好故事外，另有一种引人入胜的魔力，那就是它的语言魅力。《长恨歌》的叙述节奏相近，速度均匀，小说描写世俗的生活细节繁密堆积，密不透风的语言风格让人感到充裕与满足。我们可以看到，作者往往只要有一个感觉或者细节的触动，密集的词藻便蜂拥而来，好像词句自身在分裂、繁殖，左右盘旋，雍容不迫，不可遏止。这使得情节的推进十分缓慢，有时甚至“语言的空间代替了故事的进度”。

然而，这种叙述又不是毫无节制任其漫溢的，面对纷繁芜杂的日常生活，王安忆采取了一种具有概括力的理性叙述，避免造成唠叨反复的文字堆砌，完成了眼花缭乱的细节背后的理性操作，显示了其成熟的文字功力。这是难能可贵的，用王安忆自己的话说是：“《长恨歌》的叙事方式包括语言都是那种密不透风的，而且要在长篇中把一种韵味自始至终贯穿下来，很难。”然而她却做到了。“《长恨歌》的写作在我的创作生涯中达到了某种极至的状态。”这种“极至的状态”可以理解为这种纯粹的叙述性的语言格调。

王安忆在《漂泊的语言》中对语言的“陌生化”有所解释：“所谓陌生化，就是对常规常识的偏陌生感。在指称上，要使那些现实生活中为人们习以为常的东西化为一种具有新的意义、新的生命力的语言感觉；在语言结构上，要使那些日常语言中为人们司空见惯的语法规则化为一种具有新的形态、新的审美价值的语言艺术。”“要实现陌生化，不仅要有感受的‘新’、体验的‘新’，还要有语言的‘新’，陌生化是以感受与体验为基础，以语言与修辞为手段。”仅仅在课文节选的这几段文字中，我们就可以充分地体验到这种“陌生化”语言的智慧。

比如：“它不看远，只看近，把时间掰开揉碎了过的，是可以把短暂的人生延长。”“他们一边说明天见，一边心里不愿意今夜结束，明天再好，也是个未知未到。今夜就在眼前，抓一把则在手中。”这两个句子中，作者通过“掰开揉碎”“抓一把则在手中”使抽象的时间达到一种具体化的呈现。又如：“暮色流进窗户，像是温暖和稀薄的液体，一切都蒙上了一层膜。”句中“暮色”与“流”的陌生搭配，把“暮色”比喻成液体，生动地描绘了暮色渐渐降临的过程。

在王安忆的笔下，上海的弄堂也是有灵魂的，这灵魂也是一个少女的形象--王琦瑶。王琦瑶闭月羞花，着阴丹士林蓝的旗袍，身影袅袅，漆黑的额发掩一双会说话的眼睛。单看这些，王琦瑶与经典恋爱故事中的女主人公没有什么区别。但是别忘了，王琦瑶是典型的上海弄堂的女儿，她的心是上海弄堂的心。如果读者希望在王琦瑶身上，或者在《长恨歌》里看到纯粹的美，纯粹的爱，那他免不了会失望的。《长恨歌》里的一切都是现实的'，而一切现实都是免不了要让人失望的。

《长恨歌》里有的是似女人小性子的潮粘的梅雨季风，有的是似肌肤之亲般的性感的挨挤的上海弄堂，有的是带阴沉气息如云似雾的虚张声势的乱套流言。也有处于嘈杂混淆中如花蕾一样纯洁娇嫩的闺阁，盛载的都是不可为人知的心事。还有把城市的真谛都透彻领悟的自由群鸽，它们在密匝的屋顶盘旋，带着劫后余生的目光哀怨地看这一片城市废墟。

那是属于上海的废墟，上海夜夜笙歌，歌声是带着形式般迫不得以带欢庆的热闹，却是没有高山流水纯粹清澈，在这废墟里，袅袅娜娜的浮出一个清新雅致的影子，那是王琦瑶。

她是就典型的上海女儿，追逐潮流讲究小情小调，平易近人，心比天高。若是出生不好，被虚荣牵着鼻子走，都是要走上无奈的不归路的。

小说分三条清晰的线索：第一是王琦瑶的遭遇，从片厂拍戏到登上摩登杂志到舞会流连再到选举上海小姐，把她推到一个前所未有的众人羡慕吹捧的高度，这不是幸事，而是为她的悲剧奠下基础。到这里是小说的高峰，月以满，则要亏，水到满，则溢出。王琦瑶戏剧的荣耀开始走下波路，在人们意味深长的眼里约定俗成的成了交际花，勾三搭四，堕了胎，成了最卑微的女人。最后死于他杀。无人同情。

第二条线索是从王琦瑶的友情出发。从吴佩珍到蒋文丽到严家师母再到张永红，这些友情不过如水般淡薄，各有各的利益计较，讲不清道不明的各怀鬼胎，但彼此做了个寂寞途里的聊友也未尝不可。

第三条线索是王琦瑶的爱情。从程先生到李主任到阿二到康明逊到萨特再到老克腊，王琦瑶并非多情也非滥情，而是生活所逼。一开始，王琦瑶的生存意识是在爱情前面的；到有那么一刹那爱情的尾巴跳跃到她眼前，也是转瞬即逝，留也留不住。忧伤的缠绵，总是带着无可奈何的悲情，像随时都要消逝般。

王琦瑶对程先生，既是明白他的一颗心全在自己身上，她高高在上，带着些许的骄傲，因为这垫底的骄傲。于是她不承诺。“不承诺是一根细钢丝，她是走钢丝的人，技巧是第一，沉着镇静也是第一。”退到最后，还有个程先生。 她心安理得的这样想。

命运的齿轮启转，慢慢为她踮起一层又一层的高度。她的心本是高的，只是受了现实的限制，这种矛盾终于在爱丽丝公寓里得到缓解--她当起了李主任的姨太太。名副其实的交际花，却只能在暗无天日的等待中默默枯萎。她爱他，却留不住他。这种爱是无端生出的被动的回应，在寂寞的光影度过的。她说：“我还不能走，我要留在这里等他，我要是走了，他倒回来了，那怎么办？他要回来，见我不在，一定会怪我的。”终于，小女人的任性还是抵不住命运的无情宣判--李主任飞机失事。

到阿二，他只是懵懂少年。见着她，把她当成了童话和向往。她是他一个繁华的梦，真是是不愿醒来。但王琦瑶也没放在心上，只隔着一层暧昧。

情缘再流转，王琦瑶由邬桥重回到上海，当了注射护士，认识了康明逊和萨沙。康明逊和她是两情相悦，却是不能在一起，当有了孩子，康明逊又无法承当。王琦瑶不怪他，她想，她是很爱这个男人的，不愿他受委屈。她对他不仅是爱，还是体恤。于是她独自承当。平安里的流言三传四传，王琦瑶不得不找来萨沙当垫背的孩子的父亲。也是略施小技，却也掩不过情场浪子萨沙的眼睛。最后他也离开。

轮转了一圈，还是又回到原点，遇到程先生，他无怨无悔地照顾她和她的孩子。王琦瑶心想，若是他提出，她也定是不会拒绝他；但程先生是君子，从不在她那里过夜。两人都明白王琦瑶此刻对他只有恩没有爱。他爱她，却只能不告而别。到底是回不去了。

当年的王琦瑶有如白绢似的，后来渐渐写上字，字成了句，成了历史。历史沉淀得深，不过是漫天扬起的灰尘。那华丽的旗袍，抖落的不单是繁华似锦，还有的是抑制不住的落寞和惆怅。时间是最具有腐蚀力的，洗尽了铅华，那夺目的荣耀，不过过眼云烟，留不住的风景，竹蓝打水一场空，到头来，只剩空旷的虚无。人什么都没有。

王琦瑶的人物形象：王琦瑶内在和外在有两个显著的特征，那就是坚强与美丽。

王琦瑶的美“是有些家常的”，她身上体现的是一种“过日子的情调”，“不是戏剧化的，而是生活化的”，穿着家常碎花布旗袍的王琦瑶最贴心可人。王琦瑶的美是对上海城市性特征最贴切的阐释，纵有万种风情、流光异彩，但是却不是高不可攀的贵族式的，相反完全是平民化的，甚至有点俗，却是可心的，反而很真实。正是这种形象，使得王琦瑶在上海小姐的选美比赛中脱颖而出，成为最“符合民意”的“三小姐”，给她的美丽带来了一次最辉煌的评价。然而美丽带给她的并不全是宠爱和眷顾，同时还有残酷与悲哀。当时代风云变幻，随着时代变迁的还有她失落的心境和老去的容颜，王琦瑶温婉优雅、气质出众地生活在藏污纳垢的平安里，平静地等待着心中所怀恋的昔日重来。然而当历史进入七八十年代，那久违的熟悉生活似乎又回来了的时候，虽说“美人迟暮”，岁月的流逝还是在她美丽的脸庞刻上了时光的脚步，在这场似曾相识的盛宴面前，她成了旁观者。美丽变成了她永远的梦。

读《长恨歌》我们能强烈地感受到，王琦瑶外表柔弱却内心坚强。在她的一生中经过几次没有结局的悲剧爱情，但是她在大起大落大喜大悲大开大阖中依然顽强地走出一条生路，好像再大的困难到她那里都挡不住她优雅地日复一日的生计，即使时代更迭变迁的天摇地撼在她那里也只不过是在邬桥转了一个弯，最终还是回归平静。时过境迁，王琦瑶依然做着精细的家常菜，过着用繁华旧梦的残片装点寂寞的优雅自足的生活。她的红尘琐事，她的喜怒哀乐，她的疲惫焦灼，都在一种“兵来将挡，水来土掩”的大勇气下慢慢消散，所以她能够在劫难临头的时候安之若素，处之泰然。“在经历过历史的风横雨狂之后──她终于倒地死去了，在旧上海的尸骸上又生长出一个崭新的上海”。王琦瑶又何尝不是这样，所谓“百折不挠”。

长恨歌教案(篇11)

唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的爱情悲剧，因与“安史之乱”紧相联系，有着相当严肃的政治色彩，而其情事本身之离奇、曲折，又极富传奇色彩，因而倍受历代文士的关注。自唐至清，出现了不少以此为题材的文学作品，著名者如杜牧《过华清宫绝句》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪昇《长生殿》等。自居易的《长恨歌》则是其中翘楚。

白居易(772～846)唐代诗人，字乐天，号香山居士、醉吟先生。原籍山西太原，祖上迁下陕西渭南。晚年官太子少傅，谥号“文”，世称白傅，白文公。

他出身于一个小官僚家庭,世敦儒业，祖、父皆以明经出身。白居易的青年时代是在颠沛流离中度过的。贫困的生活，使白居易接近了人民，这对他的诗歌创作差不多一开始就走上现实主义的道路有着重大的作用。

白居易的思想带有浓厚的儒、释、道三家杂糅的色彩，但主导思想则是儒家的“穷则独善其身，达则兼善天下”。他的一生，大体上可分为前后两期，而以四十四岁贬江州司马为分界线。前期：主要是“兼济天下”。在创作上，创作了大量针砭时弊、反映民生疾苦的诗作，如《秦中吟》、《新乐府》大都作于此时。后期：主要是 “独善其身” 。这一时期他创作了大量的闲适诗。

白居易曾将自己的诗分为四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗和杂律。他本人最重视的是讽喻诗。他的讽喻诗主要包括了两方面的内容：一类诗广泛地反映了人民的苦难。这里既有同情农民的作品，如《杜陵叟》;也有哀叹妇女悲惨命运作品，如《上阳白发人》、《后宫词》等;另一类诗深刻地揭露了统治者的罪恶，如《卖炭翁》、《红绒毯》等。

杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿，随叔父杨玄琰入长安，及笄，嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑶为妃。后为李隆基看中。李欲将杨占为已有，又碍于名分，于是，让她出宫做女道士，而后再迎归宫中，掩耳盗铃。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。杨玉环则不仅自己得宠专房，身封贵妃，“声焰震天下”，而且满门亲族也跟着沾光，堂兄杨国忠位居宰相，杨銛官鸿胪卿，杨镕官侍御史，大姐封韩国夫人，三姐封虢国夫人，八姐封秦国夫人。如《长恨歌》所说是“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。”天宝后期，朝廷内部本已矛盾重重，李隆基对杨家的偏幸，更促进了矛盾的激化。天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安。李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川。至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得如请，“命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下”。(李肇《国史补》)

本诗取材于唐玄宗和杨贵妃的故事。这首诗创作于元和元年，当时诗人正在山西周至任县尉。这年冬天，白居易与陈鸿、王质夫同游仙游寺，说起了当地流传已久的唐玄宗与杨贵妃悲欢离合的故事，大家都为之唏嘘不已，王质夫举着一杯酒来到白居易面前，说：“乐天深于诗，多于情者也。试为歌之如何?”白居易于是写下了《长恨歌》，他的意图不仅在于对史诗有感而发，而且还想以此惩戒那些祸乱朝政的人，让将来的统治者引以为戒。

回眸(móu)粉黛(dài) 骊宫(lí) 霓裳(ní)(cháng) 临邛(qióng) 鼙鼓(pí) 仙袂(mèi) 衣钿(diàn)千乘(shèng) 钗擘(bò) 马嵬(wéi) 阑干(lán)绰约(chuò)

问题：这首诗歌的题目是《长恨歌》，恨是什么意思，长恨歌应作何解释?

明确：长恨歌，就是歌长恨，长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。长恨就是长久的遗憾。

明确：是李隆基和杨贵妃在恨，他们彼此相爱却不能在一起，最终杨贵妃身死，而李隆基退位。

问题：李、杨爱情历来是文人喜欢的题材，像杜牧《过华清宫绝句》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪昇《长生殿》等，都是写李、杨爱情的，众多文人对这一题材如此忠爱，可见它非常有价值。谁能给大家讲一讲李、杨的爱情故事。

明确：唐玄宗是开创开元盛世的一代明君，杨玉环是蜀州司户杨玄瑛的女儿，随叔父杨玄琰入长安，及笄，嫁与玄宗第十四个儿子寿王李瑁为妃，后为李隆基看中。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安。李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川。至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得命高力士缢死杨贵妃。

问题：原来李隆基与杨贵妃的爱情这么曲折，但是最终他们是以悲剧收场，诗人的题目就定为长恨，那么诗歌是不是一开始就在写长恨呢?

明确：不是。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且极写贵妃之美艳和“汉皇重色思倾国”。

问题：除了描写贵妃之美和李杨的“蜜月生活”，诗歌还写到什么?

明确：还有李隆基返回长安后对杨贵妃思念的种种表现。

明确：还有李隆基让道士去寻找杨贵妃的亡魂，以及在仙界与贵妃见面的情景。

明确：第一部分，自开头至“不重生男重生女”，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。

第二部分：自“骊宫高处入青云”至“不见玉颜空死处”，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命。

第三部分：自“君臣相顾尽沾衣”至“魂魄不曾来入梦”，写李回返长安后对杨的无穷思念。

第四部分：自“临邛(qióng)道士鸿都客”至结束，写已身登仙界的贵妃仍心系尘寰(huán)，对李思念不已。

问题：长恨歌，恨是什么意思?谁恨?恨什么?为什么恨?

明确：“长恨”二字是本诗的情感的核心。长是时间，是感情延绵的见证，恨是沉重的'遗憾，代表了感情的深度和痛苦的沉重。恨的含义可以根据主题定位的不同而不同。遗憾、悔恨、沉痛兼而有之。

明确：不仅仅是遗憾，唐玄宗重美色而误国，杨贵妃迷惑君王而致“安史之乱”，所以这里的恨，还有悔和痛的意思。

明确：首先是李、杨在恨，他们真心相爱，但是却不能生活在一起，落得人仙两茫茫。

明确：还有诗人的恨、读者的恨，为李、杨的爱情悲剧而遗憾、惋惜。

明确：诗人、读者不仅为爱情悲剧而恨，还对爱情悲剧引发的政治悲剧而遗憾。

教师总结：唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。

(2)爱情说。

(3)双重主题说。

六、《长恨歌》的艺术特点：

这首诗最令你感动的是什么?想想看，白居易用了什么样的写作技巧使你感动?

1.本诗采用七言歌行体，在继承汉代《孔雀东南飞》和初唐四杰七古的基础上别创新调。在形式上采用平仄相调的律句，间用对偶，数句一转韵，音节随情节而曲折，依感情而顿挫，而多处顶针格的运用，如“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”等，使音韵更和谐浏亮，婉转动人。后人称之为“长庆体”。

①现实情节和想象情节的结合，使长诗富有传奇和浪漫色彩。

②运用开合起伏的手法，使情节跌宕腾挪，富有变化。

结合诗歌二、三节自“骊宫高处入青云”至“魂魄不曾来入梦”分析诗歌情与景的特点。

这是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境;时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。

作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。古往今来，许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。《长恨歌》在艺术上以什么感染和诱惑着读者呢?婉转动人，缠绵悱恻，恐怕是它最大的艺术个性，也是它能吸引住千百年来的读者，使他们受感染、被诱惑的力量。

长恨歌教案(篇12)

教学目标：

1、了解白居易生平及其创作成就;

2、把握长恨歌人物形象及主题;

3、理解作品在叙事和塑造人物上运用的艺术手法。

教学重点

1分析文中唐明皇与杨贵妃形象

2诵读全文

3把握长恨歌的主题;

教学难点

理解作品在叙事和塑造人物上运用的艺术手法。

教学时间

2课时

学习过程：

第一课时

一、故事导入

相传白居易三岁时就开始念诗，五岁就写出许多首诗，至九岁时，已经能掌握诗的韵律，且善于对句了。十岁生日那天，亲朋好友都来祝贺。饭后，其舅父叫白居易到堂上对句：曹子建七步成诗。

白居易稍一思索，便有了腹稿，但他故意默然不语。舅父以为他对不上来，取笑他道：神童神童，今日如虫。白居易笑着说：我早已对上，只未说出而已。众人大奇，催白居易快说，白居易便说道：白居易一时无对。舅父听了颇为高兴。

白居易长大后，舅父带他到长安向当时年已花甲的名诗人顾况求教。白居易见到顾况说：顾大人，我是来向您请教的。我写了一卷诗，请大人指教!

顾况一见是乡下来的，很不耐烦。当他看到诗卷上的名字是白居易时，更觉得可笑，说：长安米贵，白居不易啊!你还是快回乡下去吧!

我是在乡下居住，很快就要回去。只是听说您是很有学识的人，想请您过过目。要是您重任在身，来不及看，我可先读一首，请您听一听。说罢，白居易翻出一首诗，读了起来：离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生

当顾况听到野火烧不尽，春风吹又生时，不由自主地站了起来，他伸过手去，把诗卷接了过来，并收白居易为弟子。顾况对白居易说：你能写出这么好的诗，居天下何难!

二、幻灯介绍白居易及写作背景

白居易，字乐天，号香山居士。与元稹并称元白，与刘禹锡并称刘白。文章精切，尤工诗，作品平易近人，老妪能解，是新乐府运动的倡导者。其诗重视诗歌讽喻功能，强调揭露社会弊端、反映民生疾苦，主张文章合为时而著，歌诗合为事而作，肯定诗歌的教育意义和政治作用。其讽喻诗如《新乐府》、《秦中吟》，深刻反映了时政弊端与民生疾苦。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》有很高的艺术成就。

唐玄宗李隆基，又称唐明皇。杨贵妃名叫杨玉环，原是玄宗子寿王李瑁的妃子，后被玄宗看中，度为女道士，号太真，召入宫中。后被立为贵妃，满门亲族也跟着沾光，堂兄杨国忠位居宰相。李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛。得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政。加上杨国忠为非作歹，朝政日渐败坏。公元755年，安史之乱爆发，唐玄宗与杨贵妃等匆匆逃亡，行至马嵬坡，羽林军求诛杨氏兄妹以谢天下。迫于情势，李隆基只得如请，命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下。

三、幻灯片展示，检查预习情况

回眸()凝脂()云鬓()骊宫()鼙鼓()城阙()千乘()花钿()萦纡()旌旗()龙驭()踌躇()马嵬()悄然()耿耿()霜华重()衾()临邛()绰约()玉扃()参差()珠箔()仙袂()迤逦()飘飖()凝睇()人寰()擘()

四、放录音诵读欣赏，并要求学生概述课文内容

玉环进宫，隆基宠爱：汉皇重色思倾国不重生男重生女

逃难途中，玉环被杀：骊宫高处入青云不见玉颜空死处

乱后回京，痛思玉环：君臣相顾尽沾衣魂魄不曾来入梦

道士施法，寻觅玉环：临邛道士鸿都客梨花一枝春带雨

玉环送钗，天人永隔：含情凝睇谢君王此恨绵绵无绝期

五、作业：熟读课文

第二课时

一、分层赏读，内容把握

第一层：汉皇重色思倾国尽日君王看不足

内容：玉环超凡姿色和李对她极度恩宠入宫、得宠、杨家显赫交代长恨之因，讽刺唐明皇荒淫误国

思考：

1、作者用汉皇重色思倾国开头有什么作用?

答：这句话既揭示了故事的悲剧因素，又统领全诗，起提纲挈领的作用。

2、哪一句集中描写了杨玉环的美貌?运用了什么手法?答：回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色

答：运用夸张和对比，反衬出杨玉环倾国倾城的美貌。

3、作者重墨渲染玉环受到的专宠意在表达什么思想感情

答：批判统治集团因腐朽荒淫而招致祸乱

第二层：渔阳鼙鼓动地来魂魄不曾来入梦

补充材料：马嵬兵变

天宝十四年，安禄山起兵范阳，六郡附之。次年长安失守。玄宗率1300人和24名宫女出逃，大将陈元礼护驾。西行至马嵬驿，将士们怨恨杨氏兄妹不肯前进。诬说杨国忠通敌谋反而杀之，陈又对皇帝说既然杨国忠通敌，杨贵妃也不宜留下李隆基无可奈何，用白绫让其自缢。时38岁，已追随皇帝xx年。

内容：

马嵬兵变贵妃缢死

入蜀及归途的思念睹物思人，触景生情揪心的恨

回京后的思念之苦

第三层：临邛道士鸿都客此恨绵绵无绝期

内容：方士招魂仙山寄情浪漫主义手法深化、渲染长恨的主题

解题：

长恨歌

谁恨?李隆基和杨贵妃

恨什么?他们彼此相爱却不能在一起，最终杨贵妃身死，而李隆基退位。

为什么恨?汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。至缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。皇之重色、求色，杨女之美貌、娇媚，皇杨之间缠绵悱恻的宫闱之欢，杨之得宠，不仅自己夜专夜而且姊妹弟兄皆列土。恨之内因

渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。至君王掩面救不得，回看血泪相和流。杨女之死。恨之直接原因(悲剧的制造者成了悲剧的主人公)

怎么表现恨?入蜀道上归途的思念玄宗回京后的思念之苦

思考：分析玉环被杀后李隆基的感情是用什么手法表现出来的?(景物描写)

1、黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。

(秋景凄凉，以凄凉的秋景来烘托人物的悲思。)

2、蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。

(面对青山绿水，朝夕不能忘情，表现了玄宗内心的痛苦。)

3、行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声

(用月色和铃声给予玄宗的特殊感觉表现玄宗悲痛的心情。)

4、归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。

这两句景物描写刻画了人物什么心理?

景物依旧，物是人非，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心，表现了怀念之情。

5、夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。

此处景物描写又表现了玄宗什么感情?

从黄昏到黎明，集中表现了玄宗夜间被

情思萦绕久久不能入睡的情景，鲜明地

表现了玄宗的冷落孤寂、彻夜相思。

6、闻到汉家天子使，九华帐里梦魂惊。揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏逦迤开。云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。风吹仙袂飘摇举，犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

三个连贯而为的动作，描摹她得悉汉皇派来使者后的震惊、激动和惶惑

焦急与迫切

内心的悲哀、凄伤、酸楚、

痛苦、委屈、感激

贵妃凄美寂寞哀怨的情态

7、惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但令心似金钿坚，天上人间会相见。临别殷勤重寄词，词中有誓两心知.七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

把钿盒金钗寄将去，以表心迹，并表示但令心似金钿坚，天上人间会相见。又恐怕皇怀疑不信，殷勤重寄词，以两人在七夕之夜于长生殿立下的密誓作证。托物寄情。(叙事见情)

8、天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期作结尾有何用意?

一方面点明了杨玉环和唐玄宗的天人永隔之恨，另一方面暗示了正是唐玄宗自己的重色轻国造成了这个无可挽回的终身恨事。用此句结尾有点明题旨的作用。

二、主题分析

1、教师提供写作背景，然后再分析主题。《长恨歌》主题的三种典型观点：

讽喻主题;

爱情主题;

双重主题。

你认为本诗的主题是什么?

附录：写作背景

①《长恨歌》是白居易诗作中脍炙人口的名篇，作于元和元年(806)，当时诗人正在盩厔县(今陕西周至)任县尉。这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情相结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧：他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神的苦果。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出来。由于诗中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的再现，所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。

②《长恨歌》的主旨是什么?历来聚讼纷纭。较有代表性的有以下三种意见：

(1)讽喻说。就是只把唐玄宗当作皇帝写。认为此诗是借李、杨之情事，讽刺李隆基贪色误国，以致引发安史之乱。告诫最高统治者应引以为戒，免蹈覆辙。至于诗歌后半部分对绵绵长恨的描绘，也不是对李、杨表示同情，更不是歌颂，而是通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐晦而曲折地讽刺他荒淫误国而终于苦果自尝。说明作为一个皇帝，爱美人首先要爱江山，失去江山，美人也会失去。爱美人更要爱江山。

(2)爱情说。把唐玄宗当作凡人写。(白居易说过这是人间罕事)认为此诗的前半部分中，对李、杨荒淫无度、废弃国事诚然有所讽刺和不满，但这不是主旨。全诗以大部分篇幅描写了两人的爱情遭遇，歌颂了他们之间的爱情。论者还认为，诗中所写的李、杨爱情，实际上已超越了历史事实而具有一定的典型意义。作者通过这一爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的坚贞和专一，反映出人们对美满爱情的追求和向往。尽管李、杨身为帝王贵妃，但他们的这种爱情与人民的生活、与人民的感情是一致的。

(3)双重主题说。是皇帝也是普通人。认为这首诗一方面对李、杨荒淫无度招致祸乱作了明显讽刺，另一方面对两人的爱情悲剧及彼此间的诚焉相思赋予了深切同情，而且更偏重于后者。整首诗，自始至终贯穿着两重性，贯穿着李、杨身兼爱情悲剧的制造者与承担者之间的冲突。冲突的体现者主要是两个人物本身，而冲突的必然结果是人物的长恨。

2、三种说法中，你怎么看?为什么?

提示：分析《长恨歌》的主题思想，首先必须注意：这是一首叙事诗，叙述的是一个完整的故事。李、杨早先的逸乐和后来的长恨，都是这个故事不可缺少的组成部分。而且，这两者之间有着内在的逻辑联系。早先的逸乐是导致后来贵妃丧生、彼此长恨的显著原因，而长恨则是李、杨荒淫误国、终于殃及自身的必然结果。所以，任意突出或忽视其中任何一个方面，都将损害故事的完整性，将割断前后情节的内在逻辑和因果联系而使这一故事失去它本有的特殊意义，其评论当然也就难以符合作品实际和作者原意。

其次还应注意：这是一出经作者艺术处理过了的爱情悲剧，作为悲剧中的两个主人公，李、杨具有特殊的双重身份：一方面，他俩的荒淫逸乐引发了安史之乱，从某种角度上说，也是悲剧的制造者;另一方面，安史之乱的发生使他们死生异处，相见无期，自食其果，因而又是这一悲剧的承受者。评论《长恨歌》的主旨，必须顾及这一点，因为它是我们分析、理解作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向的必要前提。

再次，也是最为重要的，是必须注意作者对这一悲剧的是非态度和感情倾向。《长恨歌》是一首叙事诗，但具有浓郁的抒情色彩，在叙述李、杨爱情始末的过程中，作者融进了自己的感情，通过感情的媒介，表现了他对这一悲剧的是非评判。对李、杨之娱乐误国，作者显

然是意在批评而语含讥讽的，这从汉皇重色思倾国、从此君王不早朝、承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜、缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足等语句中可明显看出。然而，随着故事情节的发展和悲剧的发生，作者对李、杨的态度也由批评讽刺转向怜悯同情。这从君王掩面救不得、宛转蛾眉马前死、蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情到此踌躇不能去、不见玉颜空死处、芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂、夕殿萤飞思悄然、孤灯挑尽未成眠等等等等大量饱含感情的描述中，可以获得非常明显而强烈的感受。诚然，作为悲剧的承受者，作者对李、杨深抱同情;作为悲剧的制造者，作者对李、杨又有所谴责。但是，作者的谴责自有其立足点，那就是李、杨的任意纵情，不仅贻误国事、危害社稷，也给他们自身带来了巨大的不幸，自食苦果，并非为了揭露批判统治者的荒淫腐朽(尽管诗歌在客观上有此认识作用)。否则，作者何必花费那么多的笔墨着意铺写渲染李、杨两人的绵绵长恨?即使按讽喻说论者的说法，这是通过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐曲地讽刺，那么，至少第四部分的整段描写就大可不必;而作者亦无须在字里行间倾注如此明显而又深切的同情了!

三、布置作业

1、熟读全诗

2、选背喜欢的句子

3、课外阅读《长生殿》或《梧桐雨》

长恨歌教案(篇13)

教学目标：

教学难点：

体会作者对主人公唐玄宗、杨贵妃的情感。

本单元的教学重点就是要领悟作品的主旨，体会其中蕴含的情感。

分析题目、词语的涵义、抓关键词语、理清思路、写作背景、知人论世等

三、听录音朗读，解决字音、词语的字面含义（学生听录音，质疑）

第一部分：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。”至“ 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。” 叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸

第二部分：“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”至“君王掩面救不得，回看血泪相和流。” 杨女之死

第三部分：“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。”至“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。”——皇之长恨

第四部分：“临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。”至“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。” 杨女之长恨

第五部分：“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”——点明题旨，回应开头

（二）问题探究：

1、长恨歌的“恨”指什么？是什么原因造成他们的'长恨？

2、作者对主人公的感情——诗歌塑造了怎样的人物形象？汉皇是荒淫误国的昏君还是深爱杨女的痴心男？杨女是祸国殃民的红颜还是忠贞爱情的痴心女？

（三）、联系创作背景和作者其他的诗歌。

1、创作背景：

陈鸿在《长恨歌传》中交代过白居易写这首诗的背景：这年冬天，白居易与陈鸿、王质夫同游仙游寺，说起了当地流传已久的唐玄宗与杨贵妃悲欢离合的故事，大家都为之唏嘘不已，王质夫举着一杯酒来到白居易面前，说：“这种旷世之事，如果没有文笔出众的人来记录、润色，就会随着时间的流逝而磨灭，从世上消失。你深谙作诗之道，情感丰富，你试着为这个故事写一首诗，如何？”白居易于是写下了《长恨歌》，白居易的《长恨歌》与陈鸿的《长恨歌传》是有机的整体，而《长恨歌传》云：“乐天因为《长恨歌》，意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来者也。”这句话明确地表述了《长恨歌》的创作指导思想。

2、白居易其它一些作品对杨贵妃持批判的态度，把她看作祸国之罪人。作为元和四年的《胡旋女》写道：

天宝季年时欲变，臣妾人人学圆转。中有在真外禄山，二人最道能胡旋。梨花园中册作妃，金鸡障下养作儿。禄山胡旋迷君眼，兵过黄河疑未反。贵妃胡旋惑君心，死弃马嵬念更深。从此地轴天维转，五十年来制不禁。

《古冢狐》中说：……女为狐媚害即深，日长月久溺人心。何况褒妲之色善蛊惑，能丧人家覆人国。

又《李夫人》云：伤心不独汉武帝，自古及今皆若斯……又不见泰陵一掬泪，马嵬路上念杨妃。纵今妍姿艳质化为土，此恨长在无销期。生亦惑，死亦惑，尤物惑人忘不得。

对杨贵妃是这样的态度，如何会去同情、歌颂她？

3、白居易的创作思想：白居易是中唐新乐府运动的主要倡导者，主张“合为时而著，歌诗合为事而作。”并将这一主张付诸自己的诗歌创作实践。他的早期政治诗广泛而深刻地反映了当时的社会矛盾，寄予了对人民苦难的深切同情。用辞尖锐，主题鲜明。其代表作《秦中吟》十首、《新乐府》五十首影响尤大。

（四）主旨归纳：

作者通过对唐明皇和杨贵妃爱情悲剧的描写，对他们的荒淫生活作了讽刺和暴露。

五、有人不赞同这种说法，认为本诗的主旨是歌颂了李杨真挚和专一的爱情，还有人认为《长恨歌》对李杨爱情悲剧的描写，既有讽刺批判，又有同情歌倾。你同意那种说法，请说明理由。

回眸 鼙鼓 千乘万骑 花钿 云栈萦纡 马嵬坡 池苑 衾寒 临邛 绰约 玉扃 迤逦 仙袂 飘 凝睇 人寰 钗擘

（1）《长恨歌》是一首抒情意味很浓的 诗，它的作者是 ，字 号 这首诗歌时他与友人同游仙游寺时有感于 的爱情故事而创作的。

（2） 从“临邛道士鸿都客“至诗的末尾写道士帮助唐玄宗寻找杨贵妃，这一部分运用的是 手法。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

1、试分析“汉皇重色思倾国“一句在文中的作用。

2、长恨歌中“恨”指什么，造成他们长恨的根源是什么？

长恨歌教案(篇14)

1、学会用“以意逆志知人论世”的方法鉴赏《长恨歌》的主题。

2、学会树立正确的感情观、人生观。

教学重点：学会用“以意逆志知人论世”的方法鉴赏诗歌主题。

白居易去世，唐宣宗李忱以诗”童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”吊之，其中有“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”句，这两句诗当互文来看，童子、胡儿能解吟长恨曲、琵琶篇，同时还能歌唱，说明《琵琶行》《长恨歌》通俗易懂，“童子”“胡儿”都能吟，且在当代便已广泛流传;一千多年后，它依然是珠玉璀璨，散发着永恒的魅力，究其因由，主要在于一个“情”字。这天我们就来学习《长恨歌》，看看这是一种什么样的情

1、字音关：

回眸(móu)粉黛(dài)骊(lí)宫霓(ní)裳(cháng)临邛(qióng)

鼙(pí)鼓仙袂(mèi)衣钿(diàn)千乘(shèng)钗擘(bò)

2、知人论世：

白居易：字乐天，号香山居士。唐德宗贞元年间(800)中进士，由校书郎累官至左拾遗。他关心朝政，屡次上书言事，遭权贵忌恨，被贬为江州司马。后历任苏州、杭州刺史，很得民心。官终刑部尚书，世称白香山。文学上，白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，肯定诗歌的教育好处和政治作用。他与元稹一齐倡导“新乐府运动”，揭露时弊。他的诗分为三类：讽喻诗、感伤诗、闲适诗。其讽喻诗如《新乐府》、《秦中吟》，深刻反映了时政弊端与民生疾苦。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》有很高的艺术成就。其诗善于叙述，平易通俗，语言浅显，流传广泛。著有《白氏长庆集》。

3、背景简介：

《长恨歌》是白居易诗作中脍炙人口的名篇，作于元和元年(806)，当时诗人正在T县(今陕西周至)任县尉。这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情相结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的感情杯具：他们的感情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神苦果。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出来。由于诗中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的再现，所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。

4、题为“长恨歌”，“恨”为何意谁“恨”“恨”什么为什么“恨”

“恨”为沉重的遗憾。唐玄宗、杨贵妃、白居易、读者都有恨。李杨二人真心相爱，却不能长相厮守，落得人仙两茫茫。诗人、读者为李、杨的感情杯具而遗憾，对感情杯具引发的政治杯具而遗憾。

(首先让学生分学习小组讨论交流，然后学生展示，教师点拨、指导、总结)

1、《长恨歌》就是歌“长恨”，“长恨”是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而“恨”什么，为什么要“长恨”，诗人不是直接铺叙、抒写出来，而是透过他笔下诗化的故事，一层一层地展示给读者，让人们自己去揣摸，去回味，去感受。请同学们讨论白居易是怎样给我们讲李、杨之间的故事的

明确：

第一部分，江山美人之间的取舍。本段能够用“三千宠爱在一身”来概括。

自开头至“尽日君王看不足”，叙述李、杨会合经过及李对杨的眷恋宠幸。诗歌开卷第一句：“汉皇重色思倾国”，看来很寻常，好象故事原就就应从那里写起，不需要作者花什么心思似的，事实上这七个字含量极大，是全篇纲领，它既揭示了故事的杯具因素，又唤起和统领着全诗。紧之后，诗人用极其省俭的语言，叙述了安史之乱前，唐玄宗如何重色、求色，最后得到了“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃。描述了杨贵妃的美貌、娇媚，进宫后因有色而得宠，不但自己“新承恩泽”，而且“姊妹弟兄皆列土”。反复渲染唐玄宗得贵妃以后在宫中如何纵欲，如何行乐，如何终日沉湎于歌舞酒色之中。所有这些，就酿成了安史之乱：“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”。这一部分写出了“长恨”的内因，是杯具故事的基础。诗人透过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子。还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一杯具的根源。

这一部分又可分为三层：

前六句为第一层，叙述李、杨会合过程。叙述简明，舍去一切枝蔓，为下文大肆铺写长恨留足余地。首两句暗寓讽刺，为君者多年专求美色，荒废国事之意已昭然其中。重色写出了皇帝的个性，倾国则是重色的标准。为杨玉环出场带给了一个较高的起点。

接下来的十六句为第二层：写李、杨遇合后的欢爱眷恋。养在深闺，对历史真相的回避也隐含了作者的倾向。六宫失色，是衬托，是在说杨玉环贴合倾国的标准。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”两句，明言玄宗迷恋美色;“春从春游夜专夜”、“三千宠爱在一身”两句，突出贵妃得宠专房。但也写出皇帝对贵妃的在意和专一。为后文写二人之诀别、长恨作铺垫。

末八句为第三层：写贵妃举家腾达，势焰熏天。后两句写因一贵妃而竟使天下父母易志，语句夸张而语意怨怼。本部分能够用“三千宠爱在一身”来概括。一方面写出李杨爱之深，同时也点出皇帝“爱美人不爱江山”的过失。

第二部分：生离死别的痛苦和无奈。爱美人失去江山，但是，失去江山也难舍美人。

自“渔阳鼙鼓动地来”至“夜雨闻铃断肠声”，叙述安史之乱爆发，杨贵妃因禁军兵变而殒命，李隆基陷入怀念和哀伤不能自拔。诗人具体描述了安史之乱发生后，皇帝兵马仓皇逃入西南的情景，个性是在这一**中唐玄宗和杨贵妃感情的毁灭。“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流”，写的就是他们在马嵬坡生离死别的一幕。“六军不发”，要求处死杨贵妃，是愤于唐玄宗迷恋女色，祸国殃民。杨贵妃的死，在整个故事中，是一个关键性的情节，在这之后，他们的感情才成为一场杯具。

这一部分，又可分为三层：

前六句为第一层，写变生不测，战乱骤起。前四句上承第一部分的有关描述，进一步蓄足文势;后两句启下，折转简捷干练，描述也颇有气势。“动地来”“惊破”等等简短描述，写出了变乱给国家带来的危机，也写出了对感情美梦的突然打击。以下生离死别的悲哀和无奈也就自然而然了。

接下来十句为第二层：写马嵬驿兵变，贵妃丧生。从这一层开始，作者对李、杨的态度由批评转为同情，感情也由怨怼转为哀悯。

第三部分：此段写隆基对杨贵妃的思念，“爱悠悠，恨悠悠”。

【思考】由此也说明皇帝不单是重色，更是一个至诚的情种。至诚才有长恨。多角度的反复描述强化着爱，也突出了恨(遗憾)。本段是从哪些角度表现李隆基的思念之情的

从情景：物是人非，从时间：历久弥新，从情绪：“度日如年”自“天旋地转回龙驭，”至“魂魄不曾来入梦”，写李返长安后对杨的无穷思念。诗人抓住了人物精神世界里揪心的“恨”，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤，还都路上的追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休的种种感触。缠绵悱恻的相思之情，使人觉得回肠荡气。正由于诗人把人物的感情渲染到这样的程度，后面道士的到来，仙境的出现，便给人一种真实感，不以为纯粹是一种空中楼阁了。

这一部分也可分成四层：

第一层前四句：写安史之乱平定，李于回长安途中路经马嵬驿，凭吊贵妃遗踪。

再接下来十二句为第三层：写李对杨的无穷思念。“春风桃李”、“秋雨梧桐”概括了一年四季、各种场景，以显示李对杨的思念无时不在、无处不在;以环境凌乱、时间流逝、长夜漫漫、晚景凄凉说明唐明皇时时处处对杨贵妃的苦苦怀恋。末二句为第四层。“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”两句，既结束上文，以想入非非证明思念之深;又开启下文，以想入非非生发出道士招魂。

【思考】如果说前一段写的是“昭阳殿里恩爱绝”(皇帝)，这一段写的是“蓬莱宫中日月长”(贵妃)。寻觅是思念，是牵挂，有点“你在他乡还好吗”的味道。诗人为什么要从人间写到仙境

“临邛道士鸿都客”至结束，写李隆基对杨玉环的思念感动道士，道士寻找到玉环魂魄，已身登仙界的贵妃仍心系尘寰，对李思念不已。诗人采用的是浪漫主义的手法，忽而上天，忽而入地，“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”。之后，在海上虚无缥缈的仙山上找到了杨贵妃，让她以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。诗歌的末尾，用“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”结笔，点明题旨，回应开头，而且做到“清音有余”，给读者以联想、回味的余地。

这一部分也可分为四层：

前四句为第一层：写道士被李感动，去寻找杨的亡魂，以其想入非非见其思念之深，紧密呼应第三部分之末两句。

接下来十句为第二层：写道士寻觅杨的曲折经过。一开始上天入地均未有得，“忽闻海上有仙山”一句生面别开，使情节绝处逢生，波折再起。

再下面十二句为第三层：写道士历经波折，最后找到贵妃。“云髻半偏新睡觉”以下所写杨之步态容貌，是道士眼中见到的景况。

最后二十四句为第四层：写杨托物寄词，以证明她对李之感激、思念和忠贞不渝。末句“此恨绵绵无绝期”点题，结束全诗。

人间到天上的爱，将爱写到极致。如此，才能够突显“长恨”。

2、《长恨歌》的主旨是什么众说纷纭，较有代表性的有以下三种意见：

(1)讽喻说。就是只把唐玄宗当作皇帝写。认为此诗是借李、杨之情事，讽刺李隆基贪色误国，以致引发“安史之乱”。告诫最高统治者应引以为戒，免蹈覆辙。至于诗歌后半部分对绵绵长恨的描绘，也不是对李、杨表示同情，更不是歌颂，而是透过李隆基晚年失去一切的狼狈景象，隐晦而曲折地讽刺他荒淫误国而最后苦果自尝。说明作为一个皇帝，爱美人首先要爱江山，失去江山，美人也会失去。爱美人更要爱江山。

(2)感情说。把唐玄宗当作凡人写。(白居易说过这是人间罕事)认为此诗的前半部分中，对李、杨荒淫无度、废弃国事诚然有所讽刺和不满，但这不是主旨。全诗以大部分篇幅描述了两人的感情遭遇，歌颂了他们之间的感情。论者还认为，诗中所写的李、杨感情，实际上已超越了历史事实而具有必须的典型好处。作者透过这一感情杯具，歌颂了人们对感情的坚贞和专一，反映出人们对美满感情的追求和向往。尽管李、杨身为帝王贵妃，但他们的这种感情与人民的生活、与人民的感情是一致的。

(3)双重主题说。是皇帝也是普通人。认为这首诗一方应对李、杨荒淫无度招致祸乱作了明显讽刺，另一方应对两人的感情杯具及彼此间的诚挚相思赋予了深切同情，而且更偏重于后者。整首诗，自始至终贯穿着两重性，贯穿着李、杨身兼感情杯具的制造者与承担者之间的冲突。冲突的体现者主要是两个人物本身，而冲突的必然结果是人物的长恨。

【温馨提示】请同学们结合导学案后面的助读资料《风流天子——唐玄宗其人》来理解《长恨歌》的主题。

“一篇《长恨》别有情”白居易如是说，可见诗人注入了太多的情感，而且这部中国版的《人鬼情未了》不仅仅凝聚着诗人的感情，也积淀着历代读者的完美理想。也许惟其绵绵“长恨”的亘古主题和人们对真情的向往与追求才是人们说不尽《长恨歌》的真正原因!

一、反复诵读，加强学生对诗歌的感悟、理解。

当代诗人于坚曾说：“一首诗是一个语言的场。”诗歌的教学尤其要注重朗读，以读为本，让学生在反复的朗读中不断加深对诗歌感情、意境、内涵的理解。

二、珍视学生的独特感受、体验和理解，让学生在主动用心的思维和情感活动中，加深理解和体验，学会“以意逆志知人论世”。

三、充分发挥学生的主体作用，并注重学生的学习评价。

透过自主、合作、探究的学习方式，让学生能在独立思考的基础上，并懂得与他人交流，取长补短，培养学生的合作精神和协作潜力。

四、重视对学生的学习评价，除了教师的评价之外，还让学生开展相互评价，充分地尊重和保护学生学习的自主性、用心性，让学生在相互合作中学会赏识他人，学会取长补短，博采众长，从而不断地完善自我。

长恨歌教案(篇15)

教学目标：

1、知识与潜力：了解白居易的生平及诗歌风格，了解长恨歌的现实主义、浪漫主义创作风格，熟读成诵《长恨歌》，把握长恨歌的思想资料及主题，品味作者的语言，鉴赏诗歌的表现手法

2、过程与方法：以读促思，以品带读，以赏提高诵读潜力首先是全面的对诗歌的阅读，理清叙事的线索;其后让学生挑选段落朗读，谈自己读的感受;在此基础上点拨表现手法，赏析诗歌语言，以提高诵读的表现力

3、情感态度价值观：把握《长恨歌》的主题，对统治者荒淫误国的批判，对李杨感情的同情，同时提高学生对于复杂历史的辨别潜力，激发对经典诗歌的兴趣

教学重点：把握长恨歌的思想资料及主题，品味作者的语言，鉴赏诗歌的表现手法

预习安排：课前全文阅读，注音生字，了解白居易生平创作，了解安史之乱前后唐朝社会面貌

一、导入：

“孺子解吟长恨曲，胡人能诵琵琶篇”

唐玄宗李隆基与贵妃杨玉环之间的感情杯具，因与“安史之乱”紧相联系，有着相当严肃的政治色彩，而其情事本身之离奇、曲折，又极富传奇色彩，因而倍受历代文士的关注自唐至清，出现了不少以此为题材的文学作品，著名诗人如杜牧《过华清宫绝句》、李商隐《马嵬》、苏轼《荔枝叹》、白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、洪N《长生殿》等自居易的《长恨歌》则是其中翘楚

二、概述背景：

杨玉环是蜀州司户杨玄琰的女儿，随叔父杨玄入长安，及笄，嫁与玄宗第十八个儿子寿王李瑁为妃，时杨氏年16岁，李瑁也年约16岁后为李隆基看中李欲将杨占为已有，又碍于名分，于是，让她出宫做女道士，号太真，住于太真宫;而后再迎归宫中，掩耳盗铃李隆基早先励精图治，晚年逐渐松弛得杨玉环后，更是沉湎酒色，荒废朝政杨玉环则不仅仅自己得宠专房，身封贵妃，“声焰震天下”，而且满门亲族也跟着沾光，远房堂兄杨钊，原为市井无赖，因善计筹，玄宗与杨氏诸姐妹赌博，令杨钊计算赌账，赐名国忠，身兼支部郎中等十余职，位居宰相，操纵朝政杨官鸿胪卿，杨F官侍御史，大姐封韩国夫人，三姐封虢国夫人，八姐封秦国夫人如《长恨歌》所说是“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户”天宝后期，朝廷内部本已矛盾重重，李隆基对杨家的偏幸，更促进了矛盾的激化天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川至陕西马嵬驿(今陕西省兴平县西)，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下迫于情势，李隆基只得如请，“命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下”，杨时年38岁

2、写作背景：

天宝十四载(755)，手握重兵的范阳节度使安禄山打着讨伐杨氏、以清君侧的幌子，发动了叛乱，兵临长安李隆基偕杨玉环等仓皇出奔，西行四川至陕西马嵬驿，扈从禁军发难，求诛杨氏兄妹以谢天下迫于情势，李隆基只得如请，“命高力士缢贵妃于佛堂前梨树下”(李肇《国史补》)“乐天深于诗，多于情者也试为歌之如何”在王的提议下，白居易写下了此诗，而陈鸿则写了一篇传奇《长恨歌传》

要求：同桌的三个同学互相朗读欣赏一个人读，两人听，分段轮流读交流看法

本篇是白居易根据唐玄宗和杨妃的感情杯具所创作的长篇叙事诗，与陈鸿的传奇小说《长恨歌传》互相映衬，各具特色

(1)杨妃入宫受宠，明皇迷色误国;

(2)马嵬生离死别，蜀中悲哀断肠;

(3)还都触景生情，回宫绵绵相思;

诗篇既有对李、杨真挚感情的歌颂，也有对明皇迷色误国的讽喻叙事曲折婉转，抒情缠绵悱恻，移情入景，情景交融，烘托气氛，刻划心理，是古代杰出的叙事诗篇全诗语言流丽，声调和谐，适于反复吟诵

四、评读：诗歌为什么能带来人们全然不同的感受，那是诗人把历史真实艺术化了，那么我们就从艺术的角度来欣赏诗歌中对李杨感情的表现，以及对他荒淫误国的批判吧

“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，

杨玉环到底长得如何，我们是不明白的，只明白她美，国色天香，绝世姿容两位诗人都是从虚处落笔，把人比喻成花，到达虚实相生的境界，给人留下了无限的想象和联想的空间

“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”

“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户”

“行宫见月悲哀色，夜雨闻铃肠断声”

“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳”

“春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时”

“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开”

“云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来”

“风吹仙袂飘u举，犹似霓裳羽衣舞玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”

“回头下望人寰处，不见长安见尘雾”

教师总结：唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的杯具，反过来又导致了他和杨贵妃的感情杯具杯具的制造者最后成为杯具的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因

白居易用他现实主义精神和浪漫主义手法的结合给了我们最大的美的享受

“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”

译文：汉家的皇上看重倾城倾国的容貌，想找一位绝代佳人可惜在位多少年来一向没有找到

诗歌开卷第一句：“汉皇重色思倾国”，看来很寻常，好像故事原就就应从那里写起，不需要作者花什么心思似的，事实上这七个字含量极大，是全篇纲领，它既揭示了故事的杯具因素，又唤起和统领着全诗

“杨家有女初长成，养在深闺人未识……遂令天下父母心，不重生男重生女”

译文：杨家有位刚刚长成的姑娘，养在深闺里，没人见过她的容颜与生俱来的美丽是难以埋没的，她最后被选到皇上身边她回头嫣然一笑，百般娇媚同时呈现出来六宫的粉白黛绿啊，立刻全都黯然失色春寒时节，皇上恩赐她到华清池洗浴，温暖的泉水冲洗着她洁白细腻的肌肤侍女扶她出浴，正娇懒无力，初次承恩就在这时花一般的容貌、云一样的鬓发，金步摇在头上颤动完美的春宵啊，可惜太短了!太阳已经高高升起，皇上才睁开眼，从此再也不早早去上朝追陪欢乐，伺候宴席，她总在皇帝身旁转春天随从春游，夜晚也是她独占后宫美人三千人，皇上把对三千人的宠爱都集中在她自己身上深宫的夜晚，她妆饰好了去伺候圣君春天她去玉楼赴宴，喝得醉眼微醺她的姐姐和弟兄都得到了分封，真是令人羡慕啊，一家的门户都绽放出光彩于是，天下的父母都觉得生男儿还不如生个女郎

紧之后上一层，诗人用极其省俭的语言，叙述了安史之乱前，唐玄宗如何重色、求色，最后得到了“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃描述了杨贵妃的美貌、娇媚，进宫后因有色而得宠，不但自己“新承恩泽”，而且“姊妹弟兄皆列土”反复渲染唐玄宗得到贵妃以后在宫中如何纵欲，如何行乐，如何终日沉湎于歌舞酒色之中

“骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”

译文：避暑的骊宫高插云霄宫中仙乐飘飘，人间到处都能听到宫里缓歌曼舞，徐徐地弹琴，慢慢地吹箫皇上整天看，总也看不饱谁明白渔阳反叛的战鼓会震地敲，把霓裳羽衣曲惊破了!

所有这些，就酿成了安史之乱这一部分写出了“长恨”的内因，是杯具故事的基础诗人透过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子;还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一杯具的根源

“九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行……君王掩面救不得，回看血泪相和流”

译文：皇家城阙烟尘滚滚，天子带着大队的车马逃往西南天子的旌旗飘飘摇摇，走走又停停，才走了百来里六军不肯前进，怎样办美丽的杨贵妃死在皇上马蹄前她的花钿丢在地上没人收，还有她头上的翡翠翘，她的金雀，她的玉搔头皇上掩着脸，无法相救，回头看看，眼泪和血一齐流下来

这一节，诗人具体地描述了安史之乱发生后，皇帝兵马仓皇逃入西南的情景，个性是在这一**中唐玄宗和杨贵妃感情的毁灭“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头君王掩面救不得，回看血泪相和流”，写的就是他们在马嵬坡生离死别的一幕“六军不发”，要求处死杨贵妃，是激愤于唐玄宗迷恋女色，祸国殃民杨贵妃的死，在整个故事中是个关键性的情节，在这之后，他们的感情才成为一场杯具

“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁……行宫见月悲哀色，夜雨闻铃肠断声”

译文：栈道插云，弯弯曲曲上剑阁，风刮起黄尘格外萧索峨眉道上没有多少行人，天子的旌旗也没了光彩，阳光是那样淡薄蜀江水这么碧绿，蜀山这么青翠，皇上日日夜夜思念着心爱的人，情思难断绝在离宫里看见月光是悲哀的颜色，夜里听雨打栈铃也是断肠的声息

这一节，写杨贵妃死后，唐玄宗的思念之情诗人抓住了人物精神世界里揪心的“恨”，用酸恻动人的语调，宛转形容和描述了杨贵妃死后唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤

“天旋日转回龙驭，到此踌躇不能去……悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”

译文：总算有一天，天旋地转圣驾得回京城，又走到那里──叫人徘徊不忍离去马嵬坡下的泥土中已经空无痕迹，美人当年白白死去的那块地方已经无法寻觅君臣面面相对，眼泪洒满衣襟，向东望望，信马由缰回京城回来看看宫苑园林，太液池的芙蓉和未央宫的翠柳依旧媚人那芙蓉花多像她的脸，那柳叶多像她的眉，此情此景，怎叫人不落泪这春风吹开桃李花的日子，这秋雨敲打梧桐落叶的时辰(都浸染着相思)!太极宫和兴庆宫的草长得很深了也无人拔，树叶落满了台阶也无人扫当年的梨园弟子，如今已生出白发女官和宫女们也都已衰老晚上萤虫飞过宫殿，皇上悄然忆想夜里挑残了孤灯也难以入睡宫中钟鼓迟迟敲响夜这么长，看看天上银河还在发光霜这么重，房上鸳鸯瓦这么冷，翠被冰凉，有谁同拥你死去了，我还活着，此别悠悠已经隔了多年，从不见你的灵魂进入我的梦境

这一节仍是写唐玄宗对杨贵妃的刻骨思念此“恨”经年，可谓长矣唐玄宗在还都路上追怀忆旧，回宫以后睹物思人，触景生情，一年四季物是人非事事休，感触万千缠绵悱恻的相思之情，使人觉得回肠荡气正由于诗人把人物的感情渲染到这样的程度，后面道士的到来，仙境的出现，便给人一种真实感，不以为纯粹是一种空中楼阁了

“临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄……天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”

译文：京城有位修炼过的临邛道士，能以精诚招来亡魂他感动于皇上辗转怀念的深情，于是派遣方士殷勤地去寻觅杨贵妃方士御气排云，像一道电光一样飞行，天上地下都找了个遍上了九天，又下了黄泉，但是都没见到她的踪影忽然听说海上有座仙山，那山在虚无缥缈中间仙山楼阁精致玲珑，似朵朵彩云，有许多曼妙的仙子出没其间其中有一位叫太真，雪样肌肤、花样容貌，听来好像是要找的人方士到了仙宫，叩西厢的门，报捎息的是仙人小玉和双成她听说汉家天子派来了使臣，不由得从九华帐的梦中惊醒推开枕头、穿好衣服、下得床来，银屏与珠帘都依次打开只见她刚刚睡醒，头上云髻半偏，花冠还没整好便走下堂来风吹着她的仙衣飘飘旋举，还像当年她的霓裳羽衣舞玉容寂寞，眼泪纵横，好似春天一枝梨花带着雨她含情凝目，感谢君王：自从生离死别难见面，音信两茫茫昭阳殿里的恩爱从此断绝，蓬莱宫里的日月这么漫长!俯瞰人间，只看见云雾，看不见长安只有用旧物表达我的深情，把金钗钿盒两样东西带回金钗留一股，钿盒留一扇，我们俩各分一半只要我们的心像金和钿一样坚牢，虽然远隔天上与人间，总还能相见!临走叮咛还有一句要紧的话，这句誓言只有他和我明白七月七日长生殿，半夜里没人我们两个说的悄悄话：在天上我们但愿

永做比翼鸟，在地上我们但愿永做连理枝天长地久也有一天会终结，这恨啊，亘久不断，永不会有消逝的那一朝

这一段写道士帮忙唐玄宗寻找杨贵妃诗人采用的是浪漫主义的手法，忽而上天，忽而入地，“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”之后，在海上虚无缥缈的仙山上找到了杨贵妃，让她以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题诗歌的末尾，用“开长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”结笔，点明题旨，回应开头，而且做到“清音有余”，给读者以联想、回味的余地

《长恨歌》是白居易的最著名的感伤诗之一，因它描述了唐玄宗与爱妃杨玉环的故事，千百年来，人们吟咏不绝，并凭据它所带给的情节改编为说唱、杂剧、传奇、电影、电视等等然而这首长歌的作者想要表达什么样的思想，却众说纷纭自50年代中期以后，讨论不断，即在今日，仍有人在苦苦地较索归纳起来，主要有三说

认为：作者白居易透过对唐明皇和杨贵妃感情杯具的描述，对他们的荒淫生活作了讽刺和暴露持此说的理由是：

②长诗的首句“汉皇重色思倾国”，是笼罩全篇的纲，明确标出讽刺的对象和资料，点出此诗创作的主旨

③从白居易一贯的政治观点看，他对李隆基和杨玉环的荒淫误国是谴责的白居易在写《长恨歌》的前几个月，在准备应制举考试拟的刺问中曾明确指出：“群之作为，为教兴废之本”“若一肆其心，而事有以阶于乱”怀有这样的政治观点，对以荒淫误国导致祸乱的李隆基和以色感君的杨玉环不可能抱同情态度

④再从白居易创作《长恨歌》的背景来看，白居易作此诗之目的是劝谏宪宗不要重蹈玄宗的覆辙宪宗即位之初，有志改革弊政，朝政出现一线期望，但他骄奢淫佚，宫中多内宠为了能放肆淫乐，他竟然久久不立皇后

该说认为，长诗透过对李杨杯具的描述，歌颂了他们真挚和专一的感情其理由主要，有以下几点：

①从长诗的结构来看，贯穿全诗资料的是李杨的感情诗的前半部是对杨妃生前与明皇相爱的描述，后半部是表现杨妃死后李杨对感情的坚贞和追求从诗歌整体资料上考察，表现的是感情的欢乐、**中的死别、沉痛的悲伤和怀念以及对婚烟重现的憧憬全诗用最大的篇幅、最多的笔墨、最深的情感，写他们的结合、分离与怀念

②长诗为了突出李杨感情，使读者感受到感情的美质，有意识地剔除了那些历史现实材料中荒淫的、爱而不纯的东西，选取和集中了那些最能表现李杨真诚和专一的感情情节，如杨妃曾为寿王妃，为玄宗看中，先转为女道士，后再入宫，诗歌却把她描绘成养在深闺人未识的天生丽质的少女;杨妃曾与安禄山有暖昧关系，因忌妒两次被遣出宫，玄宗在专宠杨妃的同时又私召梅妃诗歌对这些材料也都弃而不用

③诗的前半部分的有些资料，虽然内含讽刺或谴责的意思，但这仅是为了交待李杨感情杯具发生时的的情形，以显示杯具结局的必然性所以，这种讽刺或谴责的含意，表现得不显着，客观效果很微弱，它们并没有掩盖全诗的主要倾向，即对李杨遭遇的同情和对他们感情的歌颂

所谓“双重主题”说，意为《长恨歌》对李杨感情杯具的描述，既有讽刺批判，又有同情歌倾此说的理由是：

①《长恨歌》的资料侧重于两个方面：一方面写玄宗溺于女色，不顾国家大事，招致安史之乱;另一方面写贵妃惨死，玄宗思念，杨妃成仙诗歌对李杨感情及其杯具赋予了很大的同情，同时对酿成杯具的原因作了严肃的批判诗歌将同情与批判集中在玄宗一人身上

②对李杨感情既同情又批判的矛盾态度是由帝妃的感情特点所决定的其特点有两个，既政治性与残酷性客观上，杨妃爱玄宗不是出于干政的动机，玄宗过爱杨妃，也不是把妇女当作玩物然则，李杨溺于情爱之中，必然会荒废政事，并且由于为了博得妃子的欢心，必然会给予姻亲杨氏很高的政治地位和很多的物质利益，从而产生了一个干预朝政的具有特权的杨氏集团，加速了政治的危机白居易既歌颂他们感情的热烈、真挚，也批判他们的感情所带来的误国害民的后果

白居易到底想透过《长恨歌》来表达一种什么样的思想，学界仍在苦苦地探索着当然，这个问题不必得出答案，也没有唯一的答案这种探索的过程正是《长恨歌》得以长存的生命力

《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思

全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，像是一幕喜剧，然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的杯具，反过来又导致了他和杨贵妃的感情杯具杯具的制造者最后成为杯具的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因过去许多人说《长恨歌》有讽喻意味，这首诗的讽喻意味就在那里那么，诗人又是如何表现“长恨”的呢马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念，但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨;还都路上，旧地重经，又勾起了悲哀的回忆;回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠日思夜想而不得，所以寄期望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦

”诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也能够然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把杯具故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜这一转折，既出人意料，又尽在情理之中由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞，诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致，故事也因此而显得更为宛转动人

《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一齐，构成诗歌抒情上回环往复的特点诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境;时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，透过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的秋景来烘托人物的悲思在蜀地，应对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人悲哀，大自然的美就应有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦这是透过美景来写哀情，使感情又深入一层行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把读者带进悲哀、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由悲哀泪下叙事中，又增加了一层痛苦的回忆回长安

后，“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心活动“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，到达了高潮诗人正是透过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力

“一篇《长恨》有风情!”白乐天如是说!