【#作文# #2024牡丹观后感六篇#】该如何写观后感呢？写观后感能够让我们更深刻地感受到作品的内涵。笔者认为，“牡丹观后感”是一个非常值得探讨的话题，阅读之后一定能够得到新的收获！
牡丹观后感(篇1)
红牡丹是出自林语堂的一本**，讲述的是一个名叫牡丹的女子在封建式婚姻下丧夫后发生的一系列的事情。作为一个生于封建时代的女性，牡丹不配名副其实。她真是个与众不同的女人。开头，牡丹与她那个毫无感情的丈夫阴阳相隔后，牡丹并没有表现出像是遵守妇道的女子一样哭泣哀涕。
即使在葬礼上哭过之后，也哭不出自己，后悔自己的青春。不难想象，这样性格的女子必定不是遵循安稳，后面的故事讲述的绝非离开她骨子里的一股不受时代所束缚的自由之恋。她既欢喜又担忧，欢喜的是与她的青梅竹马金竹可以相见相爱，不再饱受远距离相思煎熬之苦；担忧的是自己不甘沦为情人角色，又比较着金竹与自己所付出的爱是否对等。
读到这里，我不禁怜悯女人的脆弱。无论是**里的牡丹还是现在的女人，渴望被爱的脆弱性都是相似的。牡丹想着可以不顾一切的投身爱情，却无法让被爱着的那个人变得与自己那样同样勇敢，同样不顾世俗，抛弃一切。
这也许是女性天生的脆弱敏感，但也许又是社会上赋予男女不同角色的原因，男人需要担起家庭的责任，也需要保卫他的野心，责任太大，顾虑太多，不顾一切谈何容易。 牡丹虽然担忧，但还是想见金竹，在她寻找金竹的过程中，她遇到了儿时崇拜的对象，她生命的第三个男人，梁孟嘉。他们扑灭了爱情的火，让我感叹命运的聪明。
当牡丹犹豫的时候，碰巧有个男人弥补了她的空白。他选择不和金竹在一起，这对她来说也许是一种解脱。解脱她陷在做金竹的长期情人这样尴尬境地的泥潭里，何尝不是个好选择，好未？但是与梁孟嘉在一起，也不是高枕无忧，烦忧事一了百了。
与梁孟嘉一起，我们将面临同姓婚姻的问题。但在金州和梁孟嘉，牡丹总是选择梁孟嘉。换作绝大部分女性，我想也多数会选择梁孟嘉，毕竟将自己的未托付在一个不确定的人的身上，这样承受的风险，不是每个人都甘之如饴。
梁孟嘉之后的牡丹起初是稳定的，但性格总是会跟随一个人并影响他的生活。牡丹终究是耐不住寂寞的女子，她与傅南涛私恋了，好似昨日同堂兄梁孟嘉的盟海誓都随风消逝一般。傅南涛也是一名家属。因此，傅南涛因杀害妻子被判入狱。正因为如此，牡丹和傅南涛没有及时相守。
之后，牡丹得知金竹病重。 她去探望他，并与船上的一名大学生谈论爱情和睡眠。读到此时，改变了我对牡丹的看法，主人公带着新时代女性的味道。她有勇气，有美丽，有自信，但她没有集中精神和耐力。
我甚至认为她只不过是为了给她寂寞的时间填满激情，她的寂寞在生理和心理都强烈的散发着，她多情的影子里隐藏着什么，到底什么才是她真正想要的，我找不到答案。 再后牡丹遇到叫安德年的诗人，觉得他颇似君相如，又开展一场热恋，此刻，我看到了她这次的相爱与前面的热烈有所相同，又有所不似。同的是她依旧热烈，不同的是她的心多出了安稳。
她的情路似乎注定坎坷，想要安稳厮守时，安德年遭遇丧子，其妻悲痛万分，牡丹不忍心看到其妻陷入绝境，而后斩断情丝分手隐居。牡丹的再次退却，让我反思，其实她并不是真的绝望，她至少考虑到了别人的悲痛。又或许，经历了前面这些男人，让她多了些顾虑，少了份冲动，她的爱情也不再是单纯的只为自己，而是受着他人情感的左右。
隐逸镇牡丹扫尽风头，回归自然，执教为业。不料遭盐商绑架，(fsir)梁孟嘉与安德年两旧情人随船赶救，牡丹最终逃离匪窝。此时的牡丹已然看淡世间，不求热烈只求安稳。
后来，傅南涛刑满出狱，同意结婚。 牡丹终究回归安稳。我认为不是每个人都有资格决定爱的是非，因为爱不分是非。
牡丹追求对自己的爱，没有错。从客观上说，与她两情相悦的男子没有一个可以在相爱之时给她名分给她安稳，时间禁不起等待，人禁不起时间的流逝，牡丹追寻着一个能让她安定的人，这又何错之有？但同时，正是她无法忍受孤独和等待，才是她成为别人眼中的亲情女儿。
时间让她爱上了错误的人，但爱错了人的人不会偷走她的时间？说到牡丹的爱情，我不得不为她没能和梁孟嘉在一起感到遗憾。梁孟嘉对牡丹始终带着情分，但在相爱的时间里，两人想法却有所偏离，需要的东西也不尽相同。
梁孟嘉想要细水长流的平淡，牡丹却要着轰轰烈烈的情爱，这或许是年龄的原因，也许是性格使然。看到梁孟嘉前去营救牡丹之刻，再读到梁孟嘉与牡丹的妹妹素馨相爱相守投身于平淡生活之时，我的惋惜就在于此。若在梁孟嘉想趋安稳之时牡丹也跟随相守，也许结局可能就变得不一样了吧，这也许也是错误的时间遇见对的人的一种阐释吧。
《红牡丹》最后的结局也带给我很多想法。人最终还是离不开安稳。有的人经历风雨一生，在他入土归安的那刻，他也终究走向安稳，有的人一直平淡一生，他是较早选择安稳。
爱情的轰轰烈烈最终也是敌不过细水长流，一时的热烈可能给我们带了欢喜，但一时的欢喜迎后无限的落寞。年轻的爱情环抱轰烈，承载欢喜，才显得那么刻骨铭心，但更多时候，我们想要一份结果，想要维持这种欢喜，不是仅凭一时冲动，而是要有经得起等待的心。最后，可以承载爱的水是一条稳定的河流。
牡丹观后感(篇2)
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦。是晚明戏曲家汤显祖的四大剧作之一，也是他最脍炙人口且成就最高的作品。
故事讲的是南安太监杜宝的女儿杜丽娘。她突破了限制，私下出去参观花园。她爱上了风景，累了之后在梦中与见了书生柳梦梅。从此一病不起，怀春而死。杜宝被提拔离任，在女儿的墓地里建了梅花寺。
柳生进京赴试，借宿观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬的自画像，认出是此女子便是那个曾在梦境中与他在牡丹亭畔幽会的女子。夜里杜丽娘向柳生说出原委，并求柳生三天之间挖坟开棺。
柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结成夫妇，同往临安。杜丽娘的老师陈作良看到了墓地的情况，柳生不辞而别，就到临安向杜宝举报了柳生到墓的犯罪事实。柳生在临安应试后，恰逢金兵南侵，延迟放榜。
安抚使杜宝在淮安被围。柳生受杜丽娘嘱
托，送家信传报还魂的喜讯，反被囚禁。金兵退却后，柳生高中状元。杜宝升任同平章军职。他拒绝承认这桩婚姻，强迫女儿离婚。纠纷闹到皇帝面前，才得到和解。
杜丽娘是南安县长杜宝的独生女。她从小就被灌输了在封建伦理中理解书本和原则的思想。然而，残酷的封建礼教却无法约束她在青春期。一首《诗经·关雎》便惹动了丽娘的情思，她并不认为这是宣传什么儒家礼教的作品。
并认为这是一首情诗，是一首激起无数少女心的诗。而久困闺房的丽娘更是在家里后花园那大好春光的感召下，动了访春之情。这说明了呆板的封建礼教根本无法束缚住人类与生俱来的情欲，从而更加揭露了当时程朱理学"存天理、灭人欲"的虚伪和残酷。
尽管杜丽娘的行为与当时的社会有许多不一致之处，但这并不影响作品的情节发展。作者也便是通过“大家闺秀”的她做出不是大家闺秀的行为而来阐述作品的主题思想。青春版《牡丹亭》在色彩运用上，是非常有特点的。
大花神曾经在《惊梦》《离魂》《回生》三个厂景中出现过。在这三部戏里，大花神拿着旗子出来了。在这里，绿色的柳枝象征着男女之间纯洁的爱情。在《离魂》一出中，用大红色表现杜丽娘重生后的喜悦。
青春版《牡丹亭》巧妙的运用色彩变化来表现剧情和气愤的变换。
看完这些作品，我不得不为杜丽娘的勇敢、坚持和真情所感动。一首“墙内秋千墙外道，墙外行人，墙内佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”是他们最初的邂逅。
而后花园一梦之后，丽娘便相思成病，一病不起乃至天逝。但现实中，杜丽娘和柳梦梅根本没见过面，更谈不上真爱。那是什么导致了丽娘的死，真的是那个梦吗？
不，不是的。梦或多或少加速了悲剧的发生，但梦是悲剧的一个支柱，不是主要原因。想象一下，在21世纪，谁会因为一个虚幻的春梦而死于相思病？
如今一见钟情的几率都小的可以忽略，更别谈什么为梦怀春而死了。在杜丽娘时代，当真情被压抑，人性被束缚的时候，这也许只是一件普通的事情。
在古代，女子必须三从四德，大门不出，二门不迈。经常就躲在自己的闺房中绣花练琴作画。在出嫁之前见到的男人估计也就他父亲，兄弟，再有也就是家丁了。
那么偶然间突然见到一个与她没有血缘关系的而后风度翩翩的男子，有几个能不一见倾心的。而严厉的教条根本不允许这种私生活的事情发生。但往往物极必发，越加以束缚，就越能激发人性去挑战。
今天男女平等，有更多的机会遇见异性，社会也开明了。很多人可以找到自己的另一半，在寻找中过着幸福的生活。又怎会有那么多抛弃家庭而私奔的悲剧呢。
所以归根结底，封建伦理无情地压抑了人性，制造了无数悲剧。
再有的感触就是杜丽娘的真情了。虽然仅仅是一梦之缘。但也无法浇灭心中那被烈火燃烧的情思。
死后，她突破重重困难，终于见到了柳梦梅。而冲破这些困难那是需要多么大的勇气与多么坚定的毅力。都说爱情是有期限的。
而丽娘当了三年的鬼魂，却仍然对梦梅念念不忘，历经千辛万苦才得以圆梦。而现在有多少异地情侣选择分手，是因为无法忍受时空的距离，而成为陌生人。我想说的是，在今天勇敢追求爱情和幸福的时候，请不要轻易放手，爱情永远需要坚持一个勇敢的人。
老实说，我对戏曲知之甚少，对昆曲更是了解的不多。歌剧作为传统文化的一部分，在我们这样的90后中似乎正在失去它的影响力。这是一件非常可惜的事情。
在老师**有关《牡丹亭》的**时，我发现有许多同学都没有认真地**。一开始，我也没有认真看，但之后我发现我被它吸引了。我想这正是戏曲的魅力吧！
《牡丹亭》说的是南安太守杜宝之女杜丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。
她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅到北京参加考试，住在梅花寺。她拿起太湖石下杜丽娘的**，发现杜丽娘就是他梦中遇到的美人。
杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺。杜丽娘死而复生。他们结婚去了临安。杜丽娘的老师陈作良看到杜丽娘的墓已经被挖掘出来，就斥责柳梦梅盗墓。
柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。
《牡丹亭》塑造了许多生动鲜活的人物，我很喜欢杜丽娘这一形象。她是《牡丹亭》中描写得最成功的人物形象。在她身上有着强烈的叛逆情绪，这不仅表现在她为寻求美满爱情所作的不屈不挠的斗争方面，也表现在她对封建礼教给妇女安排的生活道路的反抗方面。
而柳梦梅是一个富有才华的青年，但又存在着较浓厚的功名富贵的庸俗思想。可贵的是他在爱情上确是始终如一的。杜宝是封建家长制度的代表，是坚决的正统主义者，他用严格的封建教育来教养女儿，为了使女儿他日嫁到人家“知书识礼，父母光辉”。
春香是一位活泼可爱的丫鬟形象。从某种意义上说，春香正是杜丽娘性格中调皮、直率层面的外化。
《牡丹亭》是一部爱情剧，它是汤显祖的代表作，也是中国戏曲史上
浪漫主义的杰作。作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。杜丽娘是中国古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一，通过杜丽娘与柳梦梅的爱情婚姻，喊出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。
《牡丹亭》以文词典丽著称，宾白饶有机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣！”汤显祖在该剧《题词》中有言：
“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死亦可生。
生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”阅读《牡丹亭》，享受文字的飨宴，穿越时空的生死之恋，不必借助现代科技，缠绵秾丽，至情弘贯苍茫人世，逶迤而来。
《牡丹亭》是古代爱情戏中继《西厢记》以来影响最大、艺术成就最高的一部杰作。而汤显祖则是封建时代中勇于冲破黑暗，打破牢笼，向往烂漫春光的先行者。
这是我第一次近距离欣赏昆曲表演。没想到第一次就可以看到李鸿良等著名昆曲表演艺术家参与演出的昆曲经典剧目——《牡丹亭》。走进剧院，亲身观感后我为《牡丹亭》的美而震惊。
无论从**的节奏，乐曲的基调，还是曲词的整饬，人物的举止，程式化的动作都透露出一种优雅平缓、温文尔雅的气息，好似一个大家闺秀在娓娓道来一段欲说还羞的往事。我终于明白了为什么明清时期的文人雅士为何独独对昆曲情有独钟的原因了，昆曲实在是一个从外到内都极其唯美的艺术。汤显祖曾说:
“一生四梦, 得意处惟在牡丹。”毫无疑问,《牡丹亭》代表了汤显祖戏剧的最高成就。
故事美——它讲述了一个在明媚的春天里开始的故事：南安太守杜宝家的后花园是一片姹紫嫣红,但是他的独生女儿杜丽娘被牢牢地关在闺房里。姹紫嫣红的后花园作为《牡丹亭》的基本背景,主人公杜丽娘在百花争艳、春心荡漾的季节里接受一个六十多岁、咳嗽多病的老学究陈最良关于《诗经》的讲议, 灌注贤达、风化的教义。
不妨说,在《牡丹亭》的开头作者扳开了封建礼教的重闸, 放进一丝新鲜的气流, 然而让我们可怜的女主角倾刻间迷醉和眩晕了。哪个少女不善怀春? 她竟然吃惊地发现《诗经》中还有坦率表达男女恋情的诗句, 她竟然在每日囚禁着自己的闺房后面看到了袒露得不加任何掩饰的春光!
因此，丽娘虽长期深居闺阁中，接受封建教伦理道德的熏陶，却仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与柳在人间结成夫妇。我国明代就有如此浪漫爱情故事，可见当时的文明程度。汉民族的含蓄和年轻人追求爱情的勇敢完美地结合在一起，放到现在都堪称典范！
当我们现代人还在讨论清朝留下的封建礼教的时候，从元代的年轻人张生和莺莺到明代青年柳梦梅和杜丽娘已经实践着现代年轻人的生活了！
唱词、唱腔、台词美——曲词，与昆曲唱腔的婉转、柔美珠联璧合、相得益彰，配合现代感台词仿佛柳梦梅和杜丽娘的故事就在我们身边，痴情的柳梦梅对丽娘的呼唤，好像喊出的是我们曾经的呼唤!“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”满园春色，丽娘作为一个大家闺秀所具有的内敛、含蓄、腼腆的特性没有遗漏的展示在了我们眼前，而她作为一名养在深闺的少女所拥有的伤春的神态更是迷乱了我们的双眼。
“似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。”如此凄美的唱词道出了柳梦梅与杜丽娘之间的苦恋。
阴阳相隔，柳、杜二人无可奈何，丽娘便许下了“梅根相见”的诺言。配上婉转、柔美的唱腔，二人凄美却又神圣的爱情被展示的淋漓尽致。
舞台、服装美——整个舞台布景、灯光非常简洁，十分古典,背后的水墨山水、淡雅的牡丹，写意传情、含蓄悠远。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格,服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字“美”！
主题美——剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。主人公杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合；不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像刘兰芝那样以死而殉情。
她对爱情的理解很简单，就是要求女人应当得到自己的权力，即对男性的需要，换言之，就是认为女人天生要有爱的权力。杜丽娘告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，是因为两个人对人的本性有共同的追求。
《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。
《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，真是相得益彰，剧情曲折，架构恢宏。
牡丹观后感(篇3)
读有感
合上这本书，我脑海中的一个画面闪过了289年唐朝风雨帝国的荣辱兴衰。
这是一个怎样的世代！柔软与坚强，妩媚与阳刚……我看见那座富庶安康的长安城，我看见那座华丽而森严的皇宫，我看见那一个个帝王鹰隼一样锐利清晰的目光，看见他们挥刀向天的英姿飒爽！
但那是什么？
那是一缕柔软绕指的青丝，那是一抹融化在阳光里的暗香。
这是一个永远不会忘记的名字，就像史无前例的太后时代。
武曌14岁入宫，25岁入感业寺为尼，27岁再度入宫，31岁当皇后，36岁以二圣之名垂帘听政，50岁晋**后，60岁以太后身份临朝称帝……半个多世纪的沧桑沉浮，六十载过往如梦如烟，公元690年阴历九月九日，六十六岁的武曌登基称帝。
那天，她身着天子衮冕，面朝九月的天空，面朝她的帝国，面朝明媚而喧嚣的尘世，笑得无声而粲灿，纤纤玉指托起一轮喷薄欲出的武周之日，勾出一派巍巍煌煌的武周之天！
这是一个前所未有的时代，这是一个独特的女人！
但在光荣的背后，通往权力顶峰的道路充满了陷阱和荆棘。为了这一天，她亲手掐死了女儿，鸠杀了儿子，多少个日日夜夜，躺在御榻上的武曌心中定是挥之不去的梦魇；为了这一天，她从36岁临朝听政到66岁才登上帝座，她用30年来做准备，整整30年！这条路，充满了多少血腥，夹杂着多少谎言和阴谋，残酷和痛苦。
她是一个在剑边游泳的美人鱼。她用青春和青春编织了一张大电网，赶上了李唐国。
或许你不禁要问：是什么支撑着武玉，让她从一个武平的小才子变成了大周帝国的皇帝？
是一种潜藏在心中不断喷发的欲望，是一种“天下之大舍我予谁”的气概，更是一种付出再多也值得的信念。
回首悠久的历史，哪个英勇的皇帝心中没有这样的火焰，哪个点燃了他们的激情和梦想？哪一个英武的帝王心中没有这样的一束阳光，照亮他们为国家寻求更好明天的征程？哪位有前途的皇帝，心中没有这样的微风，吹散了他们的疲惫，迈着矫健的步伐，带领国家走向繁荣昌盛？
“在荆棘道路上,惟有信念和忍耐能开辟出康庄大道。” 这是日本著名跨国公司松下电器的创始人松下幸之助的一句话。
1930年初，日本经济大混乱，松下幸之助不裁一员，而是带领全体员工千方百计地推销商品，只用了不到3个月的时间就把积压商品推销一空，使松下公司顺利渡过难关。
若是没有这面对挫折迎头而上的精神，在困难中依然坚守信念的品格，松下幸之助怎能使每次危机都在全体员工的奋力拼搏、共同努力下安全度过？怎能使世人对他交口称赞？
回望武瞾的一生，又何尝不是呢？
她从才人走到皇后，从皇后走到天后，最后轻轻地将“后”字抹去，成为大周帝国的天子。在这漫长的征程中，她以不屈为匕首，以信念为利剑，踩在白骨和鲜血上，最终以昂扬的姿态创造了属于自己的神话！
闭上眼睛，长安的阳光就像一朵花在绽放，一朵娇艳欲滴的牡丹在燃烧，花瓣流光溢彩，映出一片晴朗的天空。
我知道，她的名字叫武曌。
牡丹观后感(篇4)
从中学时代就开始读"牡丹亭"，那是少有的特别让人喜欢的戏剧。杜丽娘在剧中的人物形象温柔美丽，才情洋溢，最重要还热情奔放的追求着浪漫的爱情，矢志不渝。读到"情不知所起，一往而深"的时候，让人对她的爱情观心生向往。纯粹的爱情碰撞出绚丽多姿的花火。戏剧中让人对杜丽娘这个角色有了很完美的想象，一个深闺小姐对爱情心无旁骛的勇敢追求。
当第一折游园惊梦开始的时候，饰演杜丽娘的演员婉转动人的唱腔把深闺少女怀春的情愫低回婉转，声声动人都淋漓尽致的表现出来，温婉地让人心生怜爱。让观众觉得她就是杜丽娘，非常惊喜的欣赏到一出精彩绝伦的好戏。唱到"原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱!"让人能想象着春光乍泄的花园里那个美丽怀春少女娇羞难掩对爱情的向往之情。
这段唱腔和身段完全把观众带到牡丹亭的世界里，让观众都沉浸在戏剧情景里，为杜丽娘的心思而不断起伏情绪。第一次观赏昆剧就能观赏到如此水准的表演，真的说明高超的艺术表演是与观众没有距离的，因为它能直击人心，让人共鸣，无论你是否真的内行。剧里生旦净末丑全齐，一起演绎了一场完美的牡丹亭。在冥判那场戏里，表现出判官对杜丽娘的惊艳和怜爱，而杜丽娘也通过她细腻的演唱和表演身段完美的表达了她的感激之情，真的为之喝彩和动容。
汤显祖的伟大在于塑造了一个人物情感丰满充满人性美的角色。读书的时候，就会去想象杜丽娘的像，既有女孩子的`美丽柔媚娇羞，含情脉脉，然后还有难能可贵的勇敢。牡丹亭为啥得到那么多人喜爱，就应该是戏剧里所表现出来的人性美吧，纯粹的追求心中向往的爱情。
而把牡丹亭如此完美搬到舞台就是白先勇的才情和用心了。每个词牌曲牌都是精心设计的，非常唯美，只有好的剧本，好的编剧，给予了演员好的土壤，能让他们更好发挥出本身的表演特点而更好贴近角色。好的演员可以和角色融合在一起，让人觉得她就是角色本身。再与好的曲乐组合搭配才能让一部戏剧焕发出如此动人的魅力，得到那么多的赞誉，让观众都深深投入到戏剧里的情景，真正诠释了什么叫"美美与共"。
牡丹观后感(篇5)
有一本书最好是在静晚上读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好是在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好是在生离死别中吟，那還是《牡丹亭》。
偷偷然折起最后一页的书角，我询问自身：梦究竟是什么？于丹说，梦只事关情结，只事关一个人心里的体会。汤显祖却道：梦里之情，何苦非真？天地岂少梦中之人耶？而我想说：梦非常简单，便是摆脱深闺大院，恍然间，见到哪个真实的自身，捡起那份遗落的本真。直言不讳罢，原先姹紫嫣红开遍，似如此附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事哪家院！这便是我对《牡丹亭》深刻的怀想。
杜丽娘，这位生在官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所叙述的爱情小故事所触动。梁梦里，见一书生柳梦梅持柳求爱，此后欢度良辰，幽会牡丹亭畔。殊不知天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。人死之后，其妈妈将她葬在花苑的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画轴，忆起梦里佳人。他不管不顾开棺处死的风险，掘开杜丽娘的墓葬，让她起死回生。几经曲折，两个人最后兴得皇上赐予婚缘，此后相随相伴，相识恩爱。假若缘定三生，就算穿越重生存亡，教人惜得一缱绻。
《牡丹亭》与《长恨歌》不一样，它沒有皇家宫苑，沒有金盆玉石，仅有那芍药花开，杏花雨落，青桥青石板，满园春色，也有那一段梦回千转，相思不相负的爱情。也许假如丽娘不摆脱那深闺大院，沒有看到袅晴丝吹来闲院落，摇漾春如线的风景，这一段爱情是否会锁进封尘中，不容易出現呢？不，它会出現。因为它的身后有二颗脱去凡俗的心。这便是《牡丹亭》交给我非常幸福的美好。在哪个宋明理学抑制，封建社会胁迫的时代里，杜丽娘释放个性化，追求幸福，是福還是祸？我讲，是福。封建思想让她从唯唯诺诺越来越固执英勇，勇于为爱情舍弃性命，敢于在朝堂以上据理辩驳，慷慨陈词。仅有为随意，为信心拼搏的优秀人才会越来越至情至理。我想这至情至理便是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘找寻本真的刚开始。实际上，每一个人心中有缺少不上本真，缺少不上真实的自身。丽娘不应该甘于礼教，因此她超越自我，寻找幸福；林逋不应该求生在污秽的官场，因此它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于荣华富贵因此他逐梦青山绿水，无拘无束。请相信，人有时候会很微不足道，微不足道到眼瞳在清亮也会被别人当做冰穹，光辉立在身旁，却没法被庇佑，但人有时候会因为微不足道而强劲，要是他坚信自身，超越自我，实际上人的本真很强劲。
我想，我该再次打开第一页，由于爱情的小故事沒有终点，自身的完成沒有终点站。今夜，也是一静夜。
牡丹观后感(篇6)
《牡丹亭》原名《还魂记》，又名《杜丽娘慕色还魂》，明代剧作家汤显祖代表作，创作于1598年，描写了大家闺秀杜丽娘与书生柳梦梅的生死恋情。与《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》并称为“临川四梦”(或“玉茗堂四梦”)。《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作，“一生四梦，得意处惟在牡丹”。《牡丹亭》在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧中的女主角杜丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。该剧也是昆曲的代表作之一。我读了《牡丹亭》的小说本和戏曲本颇有小感，故撰文一篇，以抒写心中所想。
《冰丝馆重刻还魂记叙》有言：“以为禅，则禅宗之妙悟靡不入也。以为庄列，则庄列之诙诞靡不臻也。以为骚选，则骚选之幽渺靡不探也。以为史，则史家之笔削靡不备也。以为诗，则诗人之温厚靡不蕴也。以为词，则词人之缛丽靡不抒也。以为曲，则度曲家之清浊高下，宫商节族，靡不极其微妙、中其款隙也。噫，观止矣。”
汤显祖曾在《牡丹亭》中题词曰：“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎!梦其人即病，病即弥连，至手画形容，传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真?天于岂少梦中之人耶!必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。传杜太守事者，仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收拷柳生，亦如汉睢阳王收拷谈生也。嗟夫!人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳!第云理之所必无，安知情之所必有邪!”
《牡丹亭》戏曲本共五十五出，这部戏曲名著的特别之处是每一出戏的最后都附有一首小诗，这首诗是由不同著名作家的诗句拼凑而成的。读完这本书，我想起了很多名著作品和现实中的诗人和作家——林黛玉、杜十娘、三毛、海子、顾城、老舍、杰克·伦敦……他们有的是为情而死，有的.是自尽而亡，但他们都没有杜丽娘这般幸运了，不能死而复生。
