白鹿原观后感。
有关作品名什么样的观后感值得我们学习呢？观后感在写法上可采用夹叙夹议的形式，想要了解“白鹿原观后感”的相关知识不妨来看一看这篇文章，期待我们的建议能够帮助您更好地理解此话题！
白鹿原观后感(篇1)
安然**的开篇，引用了巴尔扎克的一段话：“**被认为是一个民族的秘史”这句话有四个关键词：“**”、“民族”、“秘”、“史”。
“**”旨在说明这是有故事性的，按照王小波的话说——这是有趣的，是一种能吸引人的艺术形式。“民族”表现的是社会关系，是受众，是一个相同文化的集聚体。“史”说明的这是具有历史文化色彩的，是有历史积淀的，是能引起历史共鸣的。
这个“秘”字，我倒是想了半天。我想可能是因为这样一个有趣的故是有特定的民族受众，可以引起特定文化的历史共鸣，需要一定的文化解码矩阵。因而只有这一范围的人才能够理解的，对于其他民族的人自然就“秘”啦。
各个文化之间是有相互隔阂的。就比如说可能陕西一带的关中人就对《白鹿原》有着更深的理解，当然也不是说其他地区的人没有了，但毕竟还是比土生土长的陕西人少了点感觉。就像其他地方的人也可能吃火锅、打牌、聊天一样，但对四川人来说，火锅、棋牌、龙门阵的含义还是很难弄清楚。
但必须要点明一个事实，就是《白鹿原》的格局没有这么小。如果《白鹿原》光只能打动陕西人的话，那么作为文学作品，它就是失败的，它就不能成为经典。为什么我们看《静静的顿河》、《天堂电影院》会被感动，它们的文化地域特征也很明显啊？
这是因为无论是家庭还是电影人，他们都必须找到一种情感，一种共同的情感作为故事的维系，这种情感，对于绝大多数人来说，是一样的。《白鹿原》针对的那绝大多数人，就并非仅仅局限在陕西了，它对于所有中国人，尤其是农耕文化的汉族人，那些受儒家礼教文化影响最深的人，都是具有极大意义的。但作为一部文学作品，另一方面，它的模式应该足够小，因为如果模式太大，它就会成为一部历史作品。
《白鹿原》的着眼点就放在这一小块土地上，不贪心，所以也能对人物进行深挖。
捋一遍**思路就能明白，这是一段处在世界转折的时候、在陕西发生的故事。事实上，故事的核心不仅是关于白鹿家族，而且是关于两种文化的激烈碰撞。一是以白嘉轩为代表的传统儒家文化，二是以鹿兆鹏、白灵为代表的革命转型文化。
这两个群体的矛盾发展支撑了整个故事框架。
故事从传统儒家伦理文化开始，从性，从白嘉轩的七房媳妇。旧世界的传统婚姻：儿子必须娶从未谋面的女孩；旧世界的男尊女卑观念：
男人可以娶七房媳妇；传统的农耕文化：土地即是一切，土地即是财产，土地即是未来；还有，还有，我认为是奠定全篇**的风格色彩的——一种传统的又不同于一般意义上的小农文化。小农文化是儒家礼教文化的分支发展，对于改变的固执的抵抗、对于封建神灵的迷信、对于宗族礼法的坚守，等等，都是它的代表。
所以作者顺着这样儒家礼教文化的思路，为**打开了一种“乡土魔幻色彩”：文中的白鹿、各种托梦、各种的鬼神附身、朱先生的各种算卦预言，都赋予了《白鹿原》独特的文化性，让我联想到了《百年孤独》。
但是，没有变化也没有矛盾的故事并不有趣，于是革命和改造的文化就出现了。
当兆鹏和黑娃挑起一些云雨时，我们可以理解（也许已经感觉到）这种矛盾的到来。
而一旦这样分析之后，就可以发现**的人物似乎都可以风门别类起来了。这样的分类，我想无论是过程还是结果，都是有助于理解《白鹿原》的。
白嘉轩应分为传统儒家文化。朱先生、鹿子霖、冷先生，也在这边。另一边的革命转型文化，首当其冲的是鹿兆鹏、白灵，还有鹿兆海。
那么其他角色呢？如果我们将这两种文化与河流两岸进行比较，那么其他角色则是涉水过河。白孝文就是其中之一。我认为他内心是一个政治投机者。与白灵、鹿兆鹏不同，他没有很强的方向感。他为自己而活。
当然，大多数人，如果说白孝武，可能不知道自己是在过河的路上。
但是那些在河里浮沉的人，我们并不厌恶他们的无知，而是更同情他们。举个例子，田小娥。看完之后真的很可怜她，就是傻了点嘛，被鹿子霖忽悠来忽悠去。
无论是对郭举，对黑娃，还是对鹿子霖，她的选择总是比我的勇敢，但在她面前，却是白鹿原上的孤立无援——但她的行为是她地位上唯一能做出的抵抗！也许在这些特定的条件下，仍然遵循伦理道德是懦弱的！
当我们再看看两岸上的人时，却发现他们的位置也不同。
在儒家传统文化的熏陶下，白嘉轩、朱熹、吕子各有特点。白嘉轩意识到时代的巨变，但他并不这么认为，也没有做任何改变。他仍然相信宗族约束和父权统治。他相信，这些管理了这么多年的古老文化，今天会有用的。
而鹿子霖，他意识到了时代的巨变，但和白不同的是，他做出了圆滑的改变，他也在不断向新生文化妥协，但他却一直疲于奔命，没能好好吸取教训，我想这也是他悲剧的原因之一。
朱先生呢？这是个先知级别的人物，和《百年孤独》中的梅尔吉亚德斯是一类，甚至可比《三国演义》里的诸葛亮——“多智而近妖”嘛！他的内心是儒家伦理文化，他的人格形象也正是因为这种文化而得以确立的。
但与白嘉轩不同的是，白嘉轩抓住了**，而朱抓住了它的骨头。也就是说，白嘉轩并不知道这种文化的内在含义，他只是沿袭了几代人的经验去继承。但朱先生用自己的知识和经验理解了它的真谛，他能够付诸行动，成为圣人，并给它一个真实的外表。
我常在想，朱先生就好像是从未来穿越过来的，因为上到当时世界所处的历史阶段，下到平民老百姓的生活小事，他都能有个很清晰的定位。其他角色，黑娃、白孝文什么的自然不用说，甚至是鹿兆鹏、白灵，他们的世界观都是很幼稚的。从我们的视角，当然可以看出他们怎么怎么过激了，怎么怎么做错了。
但他们自己是看不出来的，他们对于自己的位置，自己事业的位置，往往有个过高的定位。而对这些事情，只有朱先生和我们意见相同，我想这也是朱先生这个角色的作用之一，有点像是作者陈忠实先生的投射吧。
还有一个问题，为什么《白鹿原》后三分之一或者后四分之一的故事节奏开始快了起来，跟前头明显不一样了。
我觉得有两个原因。
一个是客观的：整部**并不是一个单线叙事。它也是由很多人物的多线事件汇和起来的。
刚开始，可能一边是黑娃去做长工，一边是白家与鹿家的矛盾，一边是兆鹏白灵在西安读书。但是到了文章的最后，人物大多去世，唯有白嘉轩与黑娃这条线没有断，所以时间自然就过得快了。
还有一点：白嘉轩是我们的主人公，这不用质疑。但是主人公也是会衰老的。
和我在《赎罪》里的解释类似，整本**的前半部分对于白嘉轩来说是最为重要的，也是矛盾最尖锐的时候。到了后期，人老了，从宗族生活中抽开了，记性也不好了，叙事量自然就下来了。
最后，再来谈谈《白鹿原》的结尾吧。
人们谈《猜火车》的成功时，或多或少都会提及它堕落的开头，光明的结尾。如果没有那光明的结尾，我想《猜火车》会逊色很多，和记录片差不多了。
回到《白鹿原》，我们会发现它有一个极小的开头——白嘉轩六娶六丧，比起一般介绍历史背景的开头，算是小很多了。 而结尾——鹿子霖的死，也是很小的结尾。没有人在意，像《百年孤独》里阿尔卡蒂奥被绑在树上风吹日晒一样，家人到了天明才发现了他。
你可以说《白鹿原》有很多后续都没能交代，比如说黑娃的儿子有没有能找到兆鹏，兆鹏如何面对白灵的死之类的，但相比于白、鹿两家的恩怨情仇其实都不能算什么。而鹿子霖的死，正是对它的结束。
在两种文化的争斗中，革命转型文化取得了胜利，至少是表面上的。而白嘉轩、鹿子霖被孤立，处在了社会的边缘——去县城找儿子担保放人也没人理，旧时的生活***真的不再适用了。或许就像《秋水》里所说，白嘉轩、鹿子霖发现自己所治理的、争夺的、担忧的、忙碌的都不过如此而已了，这也是对《白鹿原》的一个极好的收尾。
白鹿原观后感(篇2)
这几天，读陈忠实的长篇**《白鹿原》，很有感慨。这是一份厚实的人生画卷。
书中有不少对性的赤裸裸的描写。一种宣泄性的描写。表现的是人性中本能的东西。
对读者的刺激是不言而喻的。从媚俗的角度看，它能给作品带来更多的读者，给作者带来可观的报酬。担心的是对未成年人造成不好的影响。
但若是认真地从头到尾地将作品看一遍的话，就会发现，作者对超越伦理道德以外的两性关系是持否定的态度的，放纵者都没有好结果。它通过人物的命运给读者上了一堂道德课。因此，作者的观点是可以理解的。
不过，一个对社会负有责任的作家，必须考虑到作品对社会道德风化带来的影响，对追求刺激的人而言，“一叶遮目，不见泰山。”很可能有很大的负面作用，造成一定范围的伤风败俗。
想起“千里之堤，溃于蚁穴。”心中真有点汗颜。如作品中的白孝文，如果没有娥儿那一次勾引，很可能他的人生轨迹就完全是另一种情况。
读得全面，读得深刻，读到生活的沉重，读到世界的复杂，读到太多的无奈。对我最有启发的是“圣人”朱先生，淡薄名利，不追崇时尚，超然于世。他告诉我，人应该怎样地活，怎样才能逢凶化吉，遇难呈祥。
生活中有太多的危险和陷井。先保护自己，再救人，造福人民和社会。读书明礼，古圣人的大量言语是人生在黑暗中引路的明灯。儒、道、佛是拯救世界的法宝。人们一定离它们很近。
主人公白慕轩是个硬汉，是现实社会的栋梁。他一辈子腰杆都很直，尤其是遇到困难时。他是个品德高尚，光明磊落的人。这样的人理应受到人们的尊重和爱戴。
当然也会受到一些人的嫉妒和暗算。他需要承担太多太多的来至四面八方的压力，坚强地痛苦地活着。他身上那股与生俱来的霸气，是后天学也学不来的。
一个人很难控制自己或他人，甚至自己的孩子。白慕轩有一个儿子，白孝文有一个女儿，白灵灵，鹿子霖有一个儿子，鹿兆鹏，鹿三有一个儿子，黑娃。哪一个父母不想子女按照自己为他们设计的生活轨迹成长做人呢，可又有几个能如愿的呢。
人生活在这个世界上，有几份是自己所能把握得住的！好人蒙冤，坏人得志是再平常不过的事。问心无愧的生活在世界上，得到的失去的都由着它去。
我想起被杀的公鸡，死前无论作多大的努力，在主人眼里也是徒劳的。还有河塘里的鹅鸭，够快乐的吧，可是他们却不知道自己仅仅只是主人准备着的下一顿盘中餐。想想人生实在无味。
冥冥之中早就有一个主人安排好你的命运，看着你在演戏。世事变化，不是在人的意料中的呀，世上到哪儿去寻先知先觉的诸葛亮呀。
朱先生是好人，是圣人，读书明礼，活得还算潇洒，尽管他的内心深处比旁人活得要累得多。白慕轩是个好人，是个义人，也很累。他们是令人尊敬的人。
其他的人真的很难定性，公说公有理，婆说婆有理，生活中的人就是如此难辨难说呀。 是土匪，是全族人的叛徒。在他应该成为坏人的时候却成了好人，旁人的思想得跟着转变过来。
在他已经成为好人的时候却又被当作坏人给枪毙了，使他又留下许多冤情，让他死不明白。
人总是由不***习惯，经历从心不顺到心里顺畅的过程。想和老天对着干的人想想也真是十分可笑。写文章的人喜欢在字里行间倾吐心中的愤怒，就像司马迁笔下的屈原一样。
人啊，如何才能摆脱世上这苦海呢。连朱先生这样的大儒心中也有那么多不顺。
白鹿原观后感(篇3)
黄琬惠关于时代的思考，有时并不发生在党派之争风起云涌的权利斗争中心，比如读这本书，那段清末民元再到建国之初长达半个世纪的历史便在渭水平原这小小的白鹿村铺展开来，白鹿两家，祖孙三代，恩恩怨怨，百转千回，以人物的命运穿针引线，而串联起的，则是一部气魄宏大，读罢让人荡气回肠的生活史，而在这秒如沧海一粟的白鹿原发生的种种背后所涌动的，正是那浩浩汤汤的历史之河，是中国千千万农村中长久不衰的生命之歌。
在白鹿原上，我看到岁月的无情、人情的冷暖、兴衰的更替，甚至是国家利益冲击下不同以往的对于幸福与安稳的定义，我看到动荡的时代，特殊的纷争，无常的命运，一波未平一波又起的历史更迭中，并无新事的本质才最令人唏嘘而又倍感震撼。无论其上的子孙如何的翻云覆雨，王旗更迭，家仇国恨，恩仇明灭，冤仇不绝，白鹿原始终静静地滋长繁盛，这古老的土地在整个的新生的阵痛中颤栗与惊觉，个人的命运在历史车轮的颠簸中徒然淡化成寻常的细枝末节，甚至不再具有强大而能动的个人机能。
历史的车轮滚滚，当它稳定了，人们就会有一个稳定的生活，而当它动荡了，形势不定，命运就会便得无常。抗争也罢，顺从也好，最终都沉寂于历史的滚滚洪流。这其中有令人啼笑皆非的大起大落，也有让人一声叹息的造化弄人，起伏不定才是其间人们命运的本质，良善不一定就有好报，而恶有时却能得一时的安稳，黑娃的从良却被杀死，白孝文的背信弃义却借由他人的牺牲来换取自己的功臣之位构成了一组颠倒是非的人生戏剧，而当愤怒与惋惜平静下来，我对于人生与命运的思索却得以又一次的深入与提升。
当然，同时，也有这样一种人懂得自我的坚持和命运的无常，学会控制自己，不被感动。朱先生作为远近皆知的硕儒，安贫乐道，深明大义，晓畅进退的不二法门，其人活时是朝野敬佩的智者贤能，死去亦有“折腾到何时完结”的惊世之语来为那个动荡的时代做以愤慨与警醒。我想黑子为其所提“自信平生无愧事，死后方敢对青天”的挽联仿佛是再合适不过的了。
在历史的洪流中，清醒理性的人常常感到孤独。动荡的社会环境催生了人性的躁动和敌意。自残、妻儿分居、父子暴力的噩梦成为各地的普遍现象。曾经触手可得的安稳幸福、安居乐业却成了恍如隔世的一场旧梦。
日本帝国主义的侵略是一场噩梦，争取互相残杀的权利是中国人民的一场真正的悲剧。其中最令人心痛的恐怕是白灵之死了，两党纷争中她犹可得以存活，而党内的肃清却将她钉在了死亡的十字架上，其中的怪诞与无情，使我为之痛心，也为之一震。党国之争消耗着本已殆尽的虚微国力的同时，也将难以计数的家庭的幸福葬送其中。
历史让这些家庭中的热血儿女无暇选择的投身社会历史的大漩涡之中，被动而全无畏惧的一往无前。其中，最重要的人物是黑娃。从黑娃到鹿兆谦的转变，不仅是一种名称的转变，更是人格的升华
我们都是赤身**的，来到这个没有任何东西的世界，这是个人无法控制和选择的。可是在我们有些人要离开这个世界时，却往往抱着太多的不舍与牵挂，那是因为他们手里握着各种各样他们认为还是属于自己的的东西和关系，他们认为他们掌控了这个世界。殊不知，世人都晓神仙好，惟有功名记不了，古今将相在何方，荒冢一堆草没了。
世人都晓神仙好，只有金银忘不了！终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了。世人都晓神仙好，只有姣妻忘不了！
君生日日说恩情，君死又随人去了。世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了！痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了？
然而，他们掌握的只是一种幻觉，一种虚幻的占有。事实上，这个世界是一个充满不确定性的世界，是一个命运不确定的世界，是一个混乱的世界，一个人无法把握。就像那个鹿子霖，什么事情都想捞点好处，摆脱不了名和利，可最后还不是死得凄凉，身败名裂，毫无尊严。
所以当我放下这本书的时候，最大的启示就是要做一个踏实、善良、真诚的人。唯有如此，才能时时保有对于生活的感恩与热爱，才能在无论乖顺还是违逆的命运之中得以安宁之所以栖居自己的灵魂。
白鹿原观后感(篇4)
《白鹿原》上映的第一天，我就迫不及待得去看了，盼了好久好久终于上映了，不肯等首周票房的口碑，打算不管怎么样都要去看一看。
老公对于这样的**是非常不感兴趣的，我们一起去了电影院却进了不同的放映厅，他去看《普罗米修斯》了。
《白鹿原》这本书看过有一阵了，不能说全记得内容，但是大概的情节我还是有印象的，众所周知，**删了好多好多，包括之前作为噱头的激情戏，其实真的就是点到为止接下来会慢慢说起来。
1，删掉的人物之白灵朱先生
看书的时候，我一直把白灵就看做白鹿原上的那头小白鹿，我甚至觉得陈忠实赋予她的美丽纯洁和先进的思想，正是对于白鹿原的情深所致。
选演员的时候，据说王全安也见过很多人，最后决定了一个女孩，长大了，其实我觉得是一般的。
那时候好像也赶上陆川选虞姬，阵势都挺大的。
这女孩也有点倒霉，戏份真是全部删掉了，可惜了这么好的成名的机会。
演技如何也无法做评价。
另一个被全删的人物是朱先生。
看过书的人应该都对于这个白鹿原诸葛亮般的人才过目不忘，包括他死后神一般的存在。
可惜那部分涉及*****，估计也拍不出原味。
看到朱先生去世，我忍不住哭了起来。
朱先生不怎么露面，但他是白嘉轩的首领。
白鹿原上的先知。
被删掉的人物还有白孝武、鹿兆海、甚至还有寥寥几笔的白兴儿字幕里出现了白兴儿，我对不上号
2田小娥
电影《白鹿原》改为《小娥传》的说法一点不过分。
此前，王全安在接受采访时表示，他只能走一条路线，但后来他选择了小鹅作为路线。
我觉得，首先，小e的情感体验会很吸引人，其次，激情戏作为噱头，总是比白嘉轩的体验更吸引人。
第三，小娥后来成了媳妇，但在我心里，我不想王全安这么自私。
《白鹿原》是所有书迷的《白鹿原》，不是张雨绮一个人的《白鹿原》。
在知道小娥是她演之后，我也没有表现得很诧异，有人问我心中小娥的人选时候，我觉得张雨绮还可以，虽然平时有点男相，但是小娥的扮相还是很漂亮的，特别是跟黑娃私奔以后，换上粗布衣服更美了，那小脚裤穿得很**。
主要那里面出现的年轻女人也的确就是群众演员的水平。
不得不提下小娥说话的声音，真是好妩媚，和黑娃一起恳求白嘉轩进祠堂那一出戏，我听得心都化了，能再妩媚一点吗？我是白嘉轩就让她进了。
还有她拿着鸡蛋去恳求鹿子霖拿出戏，估计也是那一段的梨花带雨，让鹿子霖起了歹心。
读书的时候，我越来越不喜欢小e了。我真的对那些不好看的女人不感兴趣。
而电影里呢，**不**，坚贞不坚贞，你不知道导演到底想怎么塑造小娥，矛盾之余是个败笔。
3白嘉轩鹿子霖
白嘉轩和鹿子霖，是白鹿原上两个互相较劲的力量，一个是****，一个族长，不相上下。
电影里有两个明显的竞争。一是白孝文把祖传的财产卖给了鹿子霖。鹿子霖假装去找白嘉璇。刚才和儿子说话很温柔的白嘉轩，又一次挺直腰板，对鹿子霖一句好话也没说。
可以说更有胜负吧。
二是为死去的小e建庙，当我读到这篇文章时，我不明白鹿子霖是出于私心还是出于民意而提议建庙？当大家都因为鹿子霖修庙的提议而推举鹿子霖当族长的时候，白嘉轩不亢不卑得提出修塔镇压，不得不说，这比修庙高明。
鹿子霖完败。
两位老戏骨的演技没得说，再演156分钟，都挑不出错。
4黑娃鹿三
我知道是段奕宏演黑娃。我的第一个想法是华谊可以有钱。
段奕宏早没了《士兵突击》里的阳光帅气，黑娃倒是演的中规中矩。
黑娃这个人物其实容易出彩，他跟白鹿原上的很多人不一样，特别是跟鹿三很不一样，他要去当麦客，他不想跟他爹一样一辈子给人当下人。
很多干白嘉轩反着干的事，他都会去做，一种内心无言的反抗，好比就是看不惯你腰板那么直，所以就要打断你。
就是这么简单粗暴。
鹿三很忠义，也很正义。
他因为小娥的身份死活不肯收留他们，断绝关系，因为他觉得小娥害了很多人，就要把小娥杀掉。
黑娃的很多性格，其实在鹿三身上也看得出来。
至于很多人不明白为什么《鹿三号》能挂起来，他们可能还没看过原著。
书中鹿三被小娥付了身，自杀的。
电影里要是这么演，就是有神论了。
说到这里我就想到，为什么公开发行的书可以这样写，电影却不能这么演？好纠结。
看电影的时候，我左边是一对，我旁边是个娘受，他一直问他的男朋友小娥是不是跟这个做个？是不是跟那个做了？非常激动的样子。
我认为这种人不应该来看白鹿原。回家正好。
何必在一部电影中就挑激情戏关注呢？小娥的激情戏都是点到为止，自行想象的。
起码上映的是这样的。
右手边是三个女孩，岁数不大，每次情节有大变化的时候，会哦的叫一声，或者哎呀一声，其实对于看过书的人来说，很多都是见怪不怪的情节，已经很熟了。
我呢？我在看电影的整个过程中的反应是结束了吗？我脱口而出。
现在想想，我们三个群体，的确代表了看《白鹿原》电影的三种人的反应。
期待将来的220分钟版本吧。
156分钟这个版本，我只给3星。
一颗星演，一颗星演，半颗星张雨绮演，半颗星导演演。
