雨霖铃教案。
这个“雨霖铃教案”文章绝对值得你一读。教案是教师在上课之前必备的课件，每位老师都应该按要求准备教案课件。注重创造性的教师在教学过程中能更好地实现教育目标。这篇文章供你参考和使用，记得收藏和分享！
雨霖铃教案 篇1
[教学目标]：
1、理解融情入景，虚实相济的特点。
2、理清思路，熟读成诵。
[教学重点]：
鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。
[教学难点]：
品位诗词意象，体会作者感情。
[教学课时]：一课时
[教学步骤]：
一、导入新课
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹在易水河边送别荆轲去刺杀秦王时，荆轲高歌而去时所唱；
“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与友人送别时的情景；
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼在悼念亡妻王弗时所作；
………
人们常叹：“人生苦短，岁月蹉跎”，我们常说“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，是啊，人生无常，聚散不定！我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪。透过这些诗词，我们可以想见朋友分别时的悲楚，夫妻天各一方的哀怨，母亲呆望游子归家的泪眼愁眉，我们可以体悟到“黯然消魂者，唯别而已矣”的至理。
今天我们再次轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，一个个泪眼婆娑的丽姿和一个个凄婉缠绵的动人故事。长亭送别，执手相看，西口走送，挥手回眸，柴门扶杖，汽笛声催......
我们学习过那么多宋词，应该明白宋词可以分为几个流派？（答：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）
今天我们就来欣赏一首别离诗，感受别离诗的千种风情，它就是柳永的《雨霖铃》（板书）。
二、作者简介
柳永，北宋词人，原名三变。熟悉民间乐曲。但为（人）放荡不羁，屡试不中。直到中年之后，改名为永，中过进士，只做过屯田员外郎一类的小官，世称“柳屯田”、“柳郎中”。
他的词，内容多体现市民阶层的思想意识，抒发离情别绪，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，曲折流露出对现实的不满。
但他一生穷困潦倒，以至最后寄食寺庙，在贫困交加中逝去僧舍。死后，一群红尘知己为他安葬。成为当时一道亮丽的风景线。
他精通音律，变旧声为新声，创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
三、写作背景
作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，便觉得痛苦万状。这首词就集中反映了他这种复杂的心情。
四、整体感知
1、听范读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）
问：能感受到这首诗的感情基调吗？
感情基调：哀婉、悲伤、凄清。（板书）
2、指导诵读。
（读准字音；读出节奏；读出感情）
请同学先自由朗读，再集体诵读。
3、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）
寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。
烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。
无绪：古，没有心思。今，没有头绪。
念去去：想到将来……应是：即便是。
五、文本研习
1、让学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分?
明确：别前、别后。（板书）
2、问：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语?哪些是情景和说？词中哪些是实写?哪些是虚写?
上阕
3、“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
问：起首三句写什么？是情？是景？
（写景）明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
4、问：地点呢？（长亭）；时间呢？（晚上）；季节（秋季）；事件（离别）
提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）
时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对——长亭——晚”一句，句法结构是一二一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
起首句的词已给全诗定下了基调：“凄切”。
5、“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”
问：这写什么？（写情）极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，留恋和催发，这样的矛盾冲突何其尖锐，不想“别”而又不得不“离”。于是后面便迸出
6、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
问：这句（写情态）。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“别有离愁暗恨生，此时无声胜有声”；是“相对无言，惟有泪千行”；是“流泪眼对流泪眼，断肠人送断肠人”啊！既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？（也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。）“黯然消魂者，唯别而已矣！”）
问：词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢?是“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
7、“念去去”二句便是他的内心独白。
问：这句写什么？（写景）
这里的“念”字用得特别好。承上启下，表明是设想别后的道路遥远。
“念”字后“去去”二字连用愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。
（提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（压抑、苦闷、茫然）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。（全句写景，又全句写情）。
8、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
问：下阕换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
9、问：“清秋节”一词，照应前面哪句？（起首一句“寒蝉凄切”）前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”
“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。）
联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。
结合全诗旨趣。这首词的主旨句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主要文句，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。
问：整个画面的基调如何？（整个画面充满了凄清的气氛。）
客情之冷落，风景之清幽，离愁之缠绵，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，意境完整，形象统一。
10、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”
“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增惆怅而已。
“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。
“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。伤感如歌曰：“长离别，离别就会在眼前；说再见，再见可是太遥远……”、“相见时难别亦难”。这些句子犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
归纳全词：
我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。
六、课堂小结
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。
七、课后作业
今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵离别；其实，离别是没有时空界限的；它会超越历史，跨过江河，不知不觉来到我们身旁；月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，要与亲人离别……同学们，把你最美好的别离留下来，让我们一起分享，好吗？
板书设计：
感情基调：哀婉、悲伤、凄清。
别前——依依不舍别后——想象相思
雨霖铃教案 篇2
大家好。
我今天说课的题目是高中语文必修四第二单元的《雨霖铃寒蝉凄切》。
本单元总的教学目标是，培养学生对古典诗词的鉴赏评价能力，包括风格、意象、意境、表现手法等方面，激发学生诵读古典诗歌的兴趣。
这首词是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓绝、但一生仕途坎坷不济的柳永在深秋雨后的傍晚时分，离开都城汴京（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“别离”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时难舍难分的情景，景中见情，以情带景。其中的“杨柳岸、晓风残月”被誉为千古名句。
本单元是古典诗歌单元，即古典诗歌，包括唐宋诗词及元曲。《雨霖铃》承担着培养学生鉴赏古典诗词能力这个单元的教学重点，因此有着重要地位。《雨霖铃》是婉约派代表作，因此学习它，对于学生了解婉约派风格有着重要作用。
我的教学对象是高二年级两个普遍班，语文基础相对较差，思维能力，审美能力有待提高，但对古诗鉴赏的基本手法，风格也有一定了解，因此我在教学时，要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。
三、教学目标
新教学大纲要求“培养学生初步鉴赏文学作品的能力，能感受形象，品味语言，有自己的情感体验和思考，提高文学品位。”本单元的教学重点是“在整体把握诗词的思想内容和基本形式的基础上品位诗词的语言，赏析诗词的表现手法。”
本着新课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下的教学重点和难点：
1、课前让学生查找作者柳永的资料。
2指导诵读。
导入课文，营造氛围。
播放《送别》歌曲，将学生带到一种悲凉的氛围之中。我设计的导入语：人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。自古以来，分别都是痛苦的，今天，我们就一起来欣赏宋词婉约派代表柳永的《雨霖铃》，看看他又是怎样写“伤离别”的？
1、作者简介。
2、创作背景。
3、关于词牌。
三、诵读诗歌。
1、诵读提示。
2、听范读带。
3、学生自由诵读。
4、学生推荐诵读好的同学。
5、全班齐读。
四、读听结合，整体感知。
让学生反复诵读课文，然后听配乐示范朗诵，再让学生尝试配乐朗读。在读和听的过程当中，我会给学生设置问题，让学生带着问题去读去听。古人云“书读百遍，其义自见”可见，诵读在整个语文教学中是必不可少的，层层深入地诵读，更好地激发学生的朗读兴趣。使学生在诵读中初步感知词的情感基调。带着问题读和听，强化读和听的目的性。
问题：这首词抒发作者怎样的感情？上下片各写什么内容？
比如李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。”
比如李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”
语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
浩淼无际的江面的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似；
傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似；
楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。
⑴“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”
①问题：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？
②为什么古人比今人更看重离别？
③联系中国古代诗歌的“悲秋”传统，结合柳永的处境，体味作者的感情。
⑵“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”
①这两句成为千古名句你能说说理由吗？
②句中“酒醒”照应上阕哪一句？词人为什么喝酒？
③“杨柳”的意象。折柳可以表示“留恋”之意。
④品味词中的“晓风残月”对抒情的作用。
⑶“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”
词人这里为什么说“虚设”？
雨霖铃教案 篇3
学情分析：
《雨霖铃》是人民教育出版社《语文》（袁行霖主编）第四册第二单元《柳永词两首》的一个教学内容。在学习这个内容之前，学生已经学习了柳永的《望海潮》，对作家有过深入的了解，对作品也进行了深刻的分析，感受了作者笔下的杭城美景。本节课则学习代表柳永惯常风格的一篇作品——《雨霖铃》。它是抒写离情别绪的千古名篇，艺术上情景交融，虚实相生，铺叙与点染相结合，历来为人们所称道，而其哀怨的基调，真切诚挚的感情更是打动千百年来无数的读者。
本课的教学设计根据理科班的特点，力求关注学生的思维特点与语言表达习惯，给学生提供适当的问题和发言机会，使他们在诵读、感受、讨论、想象、思考、移情的基础上，进入到诗歌鉴赏的学习循环圈中，达到预期的学习效果！
（1）学生能够从时间角度划分本词的层次结构；
（2）充分发挥想象，用自己的语言描绘词中所蕴含的三个画面的具体内容；
（3）鉴赏名句，并简要分析欣赏该句的理由；
（4）把握意象，进一步加深对词的理解；
二、技能目标：
三、情感目标：
引导学生珍惜身边的人和事，正视别离所带来的忧愁，挖掘离别背后催人奋进的力量；
教学重点：
学生通过学习，把握本首词所写内容，体会到作者所抒发的哀怨，掌握词中常见意象的作用！
教学难点：
学生对作者所抒发情感的感悟，对诗词鉴赏方法的掌握！
教学方法：
1、诵读法（词在古代本来就是配乐歌曲，惟有反复诵读，才能体会其妙处）；
2、合作探究法（师生互动，充分调动学生积极性）；
课前布置：
学生复习柳永的相关文学常识，预备第四册课本与优化设计等相关资料。
课前准备：
课堂教学所需的录音带及录音机，以及有关资料的搜集。
读苏轼的《赤壁怀古》，我们感受的是“壮美”；读朱自清的《荷塘月色》，我们品味的是“优美”；读李清照的《声声慢》，我们体会的是“凄美”！
今天，让我们一齐走进柳永的《雨霖铃》，看看他展现给我们的又是怎样的一种美？
3、指明学生单独诵读，并略加点评。
4、师生有感情的集体诵读。
（二）相互质疑：
（要求学生就句意不明白之处相互质疑，主要的解答由学生完成，难以解决的，教师再给予点拔指导）
（三）赏析全词：
1、全词写作者与恋人的别离，它是分几个阶段来写的？
2、苏轼评价王维的诗是“诗中有画”，本词也一样存在三个画面，请同学们用自己的语言来为我们描述一番。
（分组进行：一组（别前）；二组（别时）；三组（别后）;四组点评）
3、这么美的画面，作者是通过哪些富有表现力的句子来展现的：
（分组进行：一组（鉴赏“别前”），依次类推，四组同学点评，补充）
4、分析的过程中，点出使用的艺术表现手法。
5、分析完毕，全体学生再次有感情诵读全文。
三、课内延伸：
本词中出现了古典诗歌中常用的几个意象，请分别找出，并指明它们的象征意义。
杨柳：枝条柔嫩，缠缠绵绵到天涯的柔情。且谐音“留”，用来表达惜别挽留之情。
四、小结：
正所谓“一切景语且情语”，长亭，杨柳，月亮这些平常的事物，一旦与人的主观情感相融合，便生动形象的表达出作者的万千离愁！
至此，我们通过这节课的学习，大家体会到的是作者为我们带来的“凄美”别离！
2、片断练习：周末，离家去学校的车上。马上车开了，我看着窗外的母亲……
六、板书设计：
雨霖铃教案 篇4
教学目标
1. 感受词中浓浓的别离之情。
2. 鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。
3.分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
教学重点、难点
把握意象，探究意境，体味情感
教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法
教具：多媒体
教学时数：一课时
教学过程
一、 导入
江淹；“黯然销魂者，惟别而已矣。”
李白；“此地一为别，孤蓬万里征。”
王维；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”
李商隐：“相见时难别亦难，东风无力百花残。”
柳永： “多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”
二、 介绍作者及写作背景
三、 诵读、感悟
学古诗词贵在诵读。只有在反复诵读的过程中，才能体验词人的情感，进入词的意境，从而获得独特的审美享受。
（一）学生结合注释自由诵读。
（二）听朗读录音。体会本词的情感。
（三）理思路，分层次。
柳词善于铺叙。为把个人的离别之情写得缠绵悱恻、哀婉动人，本词从时间和地点上进行了铺叙，不仅写了离别之际，而且写了离别之前，甚至还设想了离别之后；不仅写了眼前之景，而且写了想象之景。请从时间的角度为本词划分层次。
（四）分层指导诵读。
1、 别前：[寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。]
2、 前三句借用哪些意象，勾勒出怎样的意境？
寒蝉、长亭、骤雨；重在勾勒环境，烘托凄凉悲苦的气氛。
2、别时：[都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。]
极写饯别心情，借酒消愁却无绪饮酒。真是“愁肠已断无由醉。酒未到，先成泪。”两情依依、难分难舍之际，客船不断催促。
读出依恋-矛盾、痛苦、无奈、埋怨。
[执手相看泪眼，竟无语凝噎]
细节描写。离别之痛淋漓尽致，令人肝肠寸断。“执手”能换成“牵手”或“握手”吗？牵手：和朋友散步时一般会牵手，心情是愉悦的，与这首离别词的情境不符。握手：用一只手握，经常只是出于礼节的需要而已，达不到离别时伤心动魄的程度。表情：“泪眼”，两人相对手握手，眼对眼，泪眼婆娑。“流泪眼看流泪眼，断肠人看断肠人”。
语言：“竟无语”，此时无声胜有声。纵有千言万语，也被内心巨大的痛苦所淹没了。
“相顾无言，惟有泪千行。”（苏轼〈〈江城子〉〉）
“欲语未先流。”（〈〈五陵春〉〉）
“欲说还休。”（李清照〈〈凤凰台上忆吹箫〉〉）
情感的高潮：悲伤、凄楚、痛苦。
3、别后：
柳永不仅善于铺叙，在铺叙时还运用虚实结合的手法，既写眼前实事实景，更写别后想象之事之景。对分别以后的情况，柳永想象了哪几幅画面？如何诵读？
[念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔]
诗句中用到哪些意象，渲染了怎样的意境？
借浩渺迷茫的烟波表现黯淡的离愁。那千里烟波之上是沉沉暮霭，沉沉暮霭之上是空阔的楚天，无边广漠之中，漂流而无所止的一叶小舟，小舟里面是孤寂的行人，以及行人无比寂寥的内心。
“秋正紧，添离索；天正远，伤漂泊。”
“千里云峰千里恨，万顷波涛万顷愁。”
孤独、迷茫、痛苦、无奈。]
[今宵酒醒何处？扬柳岸，晓风残月。]
“千古丽句”“古今俊句”
（俞文豹〈〈吹剑录〉〉云：“东坡在玉堂日，因问： 我词何如柳七？对曰：柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关西大汉，（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”）
（1） 联系特定的情境
画面出现在酒醒之后，离人借酒消愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地印在心上，面前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。“剪不断，理还乱。是离愁。别是一般滋味在心头。”
（2）感受典型意象蕴涵的情感
这一句妙在景中有情。古人有折柳送行的习惯。“昔我往已，杨柳依依”，折柳送行，寄托眷眷之情。另外，“柳”“留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“客舍青青柳色新”，“年年柳色，霸陵伤别。”“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”明写眼前景，暗写别时情。清秋的风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷形象暗合冷落之感。诗人寓景于情，借景传情，以风之凉、月之残透露离情别绪。
（3）结合全诗旨趣
这首诗的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”江淹在〈〈别赋〉〉中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。这两句叙述全篇本意，是词的全文。“今宵酒醒何处”两句点染本意，将词人的立意渲染为一副清秋羁旅图。“杨柳岸”“晓风”“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗合旨趣，画面生动，诱发想象，引起共鸣，因此成为千古丽句。
凄凉、冷落、优美、凄情与丽景的统一。
[此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？]
以乐景写哀。以喜衬悲，欲扬先抑。钟情之殷，离愁之深。照应“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，倍沉痛楚。
声音有意无意扬起，读出对比。
三幅画面之间有何联系？
三幅画离分别时刻越来越久，越来越远，画面由凄凉到凄丽再到美景，表示无论时间和空间如何变化，无论将来多么顺利，离愁和相思都不会因此而减少。真是“离恨恰如春草，更行更远更生”，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”
[多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！]
“伤别”为人类的一种普遍的情感，从个别到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。自古而然，且是由于多情的缘故，似有自我安慰之意，实为宕开一笔。“更那堪冷落清秋节”，冷落清秋之节的离别更是令人难以忍受，开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。
归纳艺术手法：
离别，不是“别时容易见时难”，而是“相见时难别亦难”。这本是柳永在彼地的个人情感，却让世世代代的读者为之动情，为之流泪。除了与柳永的自身的特殊情感经历有关之外，还与他采用的艺术手法相关：
（1） 善于铺叙，告别过程逐层展示，离别之痛渐次加深。
（2） 融情于景，“伤离别”与“清秋节”重笔倍写，便有了双重悲剧性。
（3） 虚实相济，眼前实景实事实情与别后虚景虚事实情相结合
四、总结
1、自由朗读，再次体验词人情感。
2、小结：词的上下片用特定的意象渲染了凄清的氛围，既写了眼前的离情又写了未来的伤感。“一切景语皆情语”，在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。
别前——勾勒环境
板书： 别时——描绘情态
别后-——刻画心理（烟波暮霭、晓风残月、良辰美景）
意象——意境——情感（鉴赏方法）
雨霖铃教案 篇5
一、教学内容分析
《雨霖铃》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修4第二单元《柳永词二首》中的一篇。此单元选了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾四位词人的作品。主要目的是了解宋词的各个流派及各流派的基本特征，掌握诗词鉴赏的基本方法，明确意象、意境与情感的关系，从而提高学生的鉴赏水平。所选的四位作家是宋词发展的代表人物。他们的词作，既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词发展的脉络。
此文是柳永的代表作，描写作者与情人难舍难分、缠绵悱恻的离别情绪及设想别后清冷孤寂的情景。他用白描、铺叙、渲染的手法，离别前写气氛，离别后写情态、心理，把依依不舍之情表现得淋漓尽致。并多用景物衬托，景中有情、情中见景、情景交融，产生了极佳的艺术效果。此文集中体现了婉约派词的风格。
二、学生学习情况分析
学生虽然已学过了一定量的诗词，但无法灵活运用鉴赏方法；虽能体会本文的情感，却难把握作者的艺术手段，因此，我把应用恰当的方法品味本词的情感作为教学重点，把艺术手法的赏析作为教学难点。另外，学生对诗词朗诵重视不够，所以，指导诗词朗诵的方法也是教学中不可缺少的部分。应让学生明确诵读是鉴赏诗词的基础，又是鉴赏品味的升华，鉴赏的过程，既是品味的过程，更是为理解背诵做准备。
三、设计思想
“板块式教学设计”是余映潮老师在深入语文课堂教学实践基础上所提出的。就是将一节课或一篇课文的教学内容及教学过程分为几个明显的而彼此之间又有密切关联的教学“模块”，即教学的过程呈“板块”状并列而又一步一步地逐层深入的教学设计思路。此课的指导思想主要就是“板块式”教学法。板块思路为四个步骤：诵读——品情——赏句——背诵。
四、教学目标
知识目标
1、比较豪放派和婉约派的不同风格
2、掌握鉴赏诗词的基本方法。
能力目标：
1、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。
2、掌握名句鉴赏的重要方法。
情感目标：培养纯正的文学趣味，感受纯真美好的爱情。
五、教学重点和难点
教学重点：
1、反复诵读，体会情感。
2、品味鉴赏美段名句。
教学难点：理解缘情设景的艺术特色及虚实结合的写法
六、教学过程设计
（一）导入
江淹有一名句，“黯然销魂者，唯别而已矣。”（《别赋》）我国古代以“离情别意”为题材的诗词很多，香港人把《游子吟》摆在“十大唐诗”之首，认为诗中抒发的情感虽寻常、朴素，却真挚、动人。现在，请让我们一起回忆一下自己感受最深的写离别的诗句。
设计说明：此环节在复习旧知识的基础上，又为本课提供了比较的素材，让学生进行新旧知识的对比，激发兴趣，创设情境。
（二）诵读课文，为鉴赏做准备
1、试读：注意语调、语速及感情基调。标出不理解之处。采用学生小声读的方式。
设计说明：“试读”可让学生明确自己掌握知识的情况，使课堂学习更具目标性、针对性。
2、听读、比读：和自己的读法有哪些不同之处？两个人的示范朗读有何不同？为什么？
设计说明：我选用了两种不同风格的示范朗读让学生听读体会，让学生明白，朗读的方式是多样的，方式的选择和朗读情感的表现是根据你不同的朗读需要决定的。听读结束后，让学生展开讨论，结合教师的点拨来完成这一过程。
教师点拔：这两个朗诵中，第一个人是作为旁观者来读的，所以语调相对平稳，带着欣赏本词的情感特征。第二人则是把自己作为文中的主人公，饱含深情地朗读，抒发了他内心深处的离愁别绪。
3、按要求方式诵读：
（1）、以古诗吟诵的方式：
（2）、以旁观者讲故事的方式：
（3）、以抒情主人公的身分：
（4）、以戏曲方式：
设计说明：这一环节的方式可灵活多样，可自由诵读、集体朗读，也可让朗读基础好的学生示范朗读，吟诵方式和戏曲方式朗读，教师可作一定的示范。以主人公身分朗读方式的指导应把握这几个句子：
①“都门帐饮无绪”应读出心痛和惆怅；
②“留恋处，兰舟催发”应表现出主人公对催发人的埋怨，此时两人难分难舍，你偏偏不断催促，怎不让一对有情之人更生哀怨？
③“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”情到最深之处，朗读者应自觉进入角色，读时略带哭腔。学生读完后，教师可把前面的示范朗读（以抒情主人公方式朗读的）再放一遍，加深学生的印象。但此类指导知识不多分析与讲解，让学生通过比较领会，然后在实践中训练掌握。
（三）理解课文，体会文中蕴含的情感美
1、此文描写的是作者与红颜知己离别的情景，作者通过哪些典型景物，采用那些重要艺术手法来表现这种情感的？
设计说明：对本文艺术手法的使用，学生可能说出“借景抒情”“情景交融”等手法，但理解还处于较肤浅的层次，教师应引导学生明白“缘情设景”的艺术特色。“缘情设景”体现了作者主观情感对景物的选择性和限制性，是创作者根据自己的情感需要设置的相应意象。本文“虚实相生”的写法也是难点，应抓住“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”和“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”等句和上下文内容作比较分析，要让学生真正理解，不可让学生吃“夹生饭”。
学生讨论，教师提问并在黑板上板书别前、别时、别后三幅画面的关键词，重要意象的含义和艺术手法。
2、写离愁别绪的景物很多，作者为何要选择这些景物？这些景物有何特点？这样的选择和描写有何作用？
设计说明：此问题的设置是让学生明确意象对于表达情感和营造意境的作用。了解意象与意境之间的关系，为以后的鉴赏打下基础。在课堂中，学生可能会从作者情感表达需要方面去理解，基础好的学生还会涉及到作者的生平，性格和时代特征。（如果能理解到这一步，教师可简单介绍作者，这对学生理解有帮助。）
教师点拨：作者对景物的描写细腻生动，表现的情感特别感人，一些很平常的景物一到作者文里就变得特别不寻常、与通常的说法不同，同学们能找出几例吗？
学生讨论寻找，教师巡回查看指导。
教师提问并指导：
（1）“留恋处，兰舟催发”：“兰舟”是船，但作者不说舟船，却用兰舟，使文章顿增美感，兰舟一物，充满典雅、精致之美。明明是船夫催发，作者却说“兰舟”催发，是何原因？船夫催发，何来典雅、精致？
（2）“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”：以节日为意象已带有浓厚的民族气氛，再加一“清秋”修饰，节日一下变得凄美、淡雅，别具一格。
说明：如果学生感兴趣，教师可把唐诗和宋词作个比较，唐诗是张扬的、开放的，唐诗中的离别是“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”唐诗的离别中，几乎没有多少悲伤；宋词是淡雅的、内敛的，柳永、姜夔、李清照等就不必说了，就连豪放派词人苏轼也有“多情应笑我，早生华发”的悲凉感慨。通过这样的比较，学生就能对唐诗和宋词有较高层次的认识。当然，这一环节要根据教学过程来决定它的取舍。
3、想象画面，描述意境
诗词的意境就是由一幅幅画面构成。如果你是导演，你准备如何安排词中显现的画面，请选择你最喜欢的一幅画面用自己的语言描述一下。
设计说明：此环节目的是为了让学生进一步理解本文凄清的意境，加深学生的印象。又锻炼了学生的想象联想能力和口头表达能力，这对于诗词的鉴赏也是非常重要的。教学中，学生可能根据自己的感受选出一些句子来描述，教师应对学生的回答给予肯定，但学生的分析与回答可能较肤浅，涉及的面也不宽，应特别注意引导。
举例分析：杨柳岸晓风残月
此句由三个单纯的名词构成，在描述画面时，我们也可有多种组合方式。
（1）三种景物以并列方式展开描述
（2）把“晓风”“残月”当作画面背景，突显“杨柳”的主体地位和作用。（注意“杨柳”作为意象的意义。）
（3）把“杨柳”“晓风”当作画面背景，突显“残月”的主体地位和作用。（注意“残月”作为意象的意义。）
（4）把“杨柳”“残月”当作画面背景，突显“晓风”的主体地位和作用。（注意“晓风”作为意象的意义）
语言描述举例：
（1）河岸上杨柳依依，晓风阵阵，残月低垂。
（2）岸边的杨柳在风中摇荡，在残月的映衬下，更增离别的伤感。
（3）一弯残月在刺骨的晓风中，惨淡地映照着河岸上依依的杨柳。
说明：不同的组合，体现对句子的不同理解，也体现了对这幅画的意境的把握程度。但举例不能过多，容易限制学生思维，应让学生自由发挥。
问：这种单纯名词组合方式，同学还能举出其他例子吗？这样的组合有何妙处？
教师指导：鸡声茅店月，人迹板桥霜（温庭筠）。枯藤老树昏鸦，小桥流水人家（马致远）。不加任何修饰的组合给读者留下的想象空间，此时意象是流动的，读者的解读是极度自由的。美籍学者叶维廉在《中国诗学》中说“作者仿佛站在一边，任读者直现事物之间，进出和参与完成该一瞬间的印象。”这就是古典诗词的模糊性和解读的多元性。如果加上修饰语，读者的想象空间就受限制了。也许这就是此句被称为“千古俊句”的原因吧。
（四）品味本文的遣词美（dhB100.cOM 读后感大全）
1、念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
问：如果把“去去”改为“此去”，把“千里烟波”改为“千里波涛”效果一样吗？“暮霭沉沉”和“楚天阔”是否矛盾？
说明：学生如果能抓住“用词与表达情感的关系”角度来分析就不错了，但后一问学生回答可能不到位，教师应引导，此句不仅表达了作者内心离别的沉重感，更渗透了作者的“前途黯淡，归期渺茫，命运难测”的身世哀伤。
2、“执手相看泪眼”
问：如果让你描写情人的离别，你会设计什么方式？有比“执手相看”更能表达离情的词语吗？
说明：学生的答案可能会五花八门，教师如果不注意引领，就会使这一问失去价值，应让学生明确：告别的方式与人物性格、时代背景、民族习惯等都有关系，但此处却有更深层的意义，作者采用“执手相看”与中华民族的文化心理有关，《诗经·邶风·击鼓》中有“执子之手，与子偕老”的句子，此处的“执手”写出了两人“不舍”，更表达了作者内心让有情人“终成眷属”的愿望。同时“执手”这一动作大胆直率，充分体现了柳词通俗、率真的一面，与上文的典雅相应成趣。
总结：这种鉴赏方法叫“易词造意品析法”，对品味谴词造句的妙处很有帮助。在分析时可让学生先讨论可供置换的意象或词语，再进行比较，品评。此处不多举例，学生可用这种方法进行课后训练。
（五）背诵检查
设计说明：“腹有诗书语自华”，背诵一定数量的优秀诗词不仅可提高学生的鉴赏水平、语文素养，对学生写作能力的提高也是大有裨益的。要求当堂能背诵同学互相检查。
（六）课堂总结
当时有人这样评价柳永的词：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，可见当时人们对柳词的喜欢程度。柳永为何能赢得普通民众的如此厚爱？他不像李白和徐志摩（《赠汪伦》《再别康桥》），把离别写得洒脱、自在，甚至有时还略显欢快，这种打出常规的、别具一格的写法很容易给人留下深刻的印象。但他写的是最常态的离愁别绪，却同样成就了他的声名，为什么？因为他用白描、铺叙、点染的手法，不断渲染加强对读者的情感刺激，文字明白晓畅，又不失精致、典雅、大方。既有文人内涵，又符合大众的审美情趣，给读者崇高的审美享受。
（七）作业：第1题为选做题，第2题为必做题
1、将此词改写成现代诗
2、比较本课与《念奴娇·赤壁怀古》，体会两首词的不同风格。
板书设计
雨霖铃
柳永
朗读方式：
1、以古诗吟诵的方式：
2、以旁观者讲故事的方式：
3、以抒情主人公的身分：
4、以戏曲方式：
品读情感：
1、景：精致典雅
2、情：离情感伤
艺术手法：
1、缘情于景
2、虚实相生
分析名句：易词造意品析法
